«Генератив („generative“) имеет один корень со словами „поколение“ („generation“) и „создавать“ („generate“). Сам по себе термин означает „производить“.» [1]
1. Simon Alexander-Adams, tutorial: «Looping noise», 2019.
Яндекс образование пишет, что «Генеративное искусство — это дизайн, который создаётся компьютером на основе кода»[2], но исходя из глубинного значения слова «generate», можно догадаться что генеративы начали создавать намного раньше, чем появились компьютеры. Ошибка с статье Яндекса в том, что в основе создания генератива лежит не код, как они утверждают, а идея использования структуры и алгоритмов.
2. Map of relevant entites and relationships.
Я изучаю и преподаю программу визуального программирования TouchDesigner. В ней создают генеративную графику, интерактивные инсталляции и мультимедийный контент. По мере изучения программы, я столкнулась с самой большой, по-моему мнению, проблемой — визуал полученного продукта имеет характерную стилистику программы, которую сложно преобразовать во что-то новое. Со временем, все работы кажутся одинаковыми и монотонными — к такому выводу часто приходят и художники и аудитория, которая наблюдает за процессом создания генеративов. Кризис продолжительной работы в TouchDesigner, своего рода, с которым могут столкнуться и студенты, изучающие программу, в том числе.
3. Simon Alexander-Adams, tutorial: «Variable Line Width», 2020.
4. Simon Alexander-Adams, tutorial: «Noise displacement», 2019.
5. Simon Alexander-Adams, tutorial: «Instancing geometry», 2019.
Однако, я борюсь с данной проблемой, и хочу доказать, что она является результатом поверхностного изучения программы и неглубоких знаний о генеративах, ведь генератив обозначает не определенную эстетику, а уникальный процесс создания искусства, обусловленный алгоритмичными методами. Основываясь на этом факте, полученный результат в рассматриваемой программе не должен иметь четких границ в своих возможностях и по большей части ограничен только фантазией и навыками автора.
6-7. POPs in TouchDesigner network.
Все работы, приведенные в данном исследовании были созданы с помощью программы TouchDesigner, т.к. проблематика заложена в ней самой. Для того, чтобы доказать уникальность и вариативность использования TouchDesigner, я рассматриваю художников/дизайнеров, работающих в отличающихся друг от друга форматах и техниках. Все они работают в настоящем времени, т.к. программа начала популяризироваться с XXI века. К тому же, использованы работы студентов Школы дизайна с курса "Интерактивные и медиа инсталляции в TouchDesigner".
Исследование разделено на форматы экспонирования генеративов, чтобы привести максимально разнообразный объем работ в TouchDesigner. Текстовые источники были взяты, преимущественно, с официального сайта TouchDesigner.com, а также, с других сайтов, посвященных образованию с сфере цифрового и генеративного искусства.
8. An incredible Immersive VJ Night at Studio 11:11 featuring the work of Stefan Kraus' students, 2024.
Цель исследования — проанализировать существующие работы художников, работающих в программе TouchDesigner и подтвердить основную идею генеративной графики — что генератив — это в первую очередь алгоритмичный процесс создания, а не характерная эстетика визуального языка.
СТАТИЧНАЯ ГРАФИКА
Под статичной графикой я имею в виду графику воспроизведенную в программе TouchDesigner, как графику, которая применима для статичных носителей. Это могут быть плакаты, иконки приложений, обложки музыкальных альбомов, печатные плакаты, обои для ПК, и даже визуальный язык для чего угодно. Конечно же, чаще всего программу используют для анимационных работ и аудио интерактивных инсталляций, т.к. TouchDesigner подразумевает именно такие возможности в работе. Однако, я считаю, что данная возможность приобрела роль шаблона, из-за которой пользователи ограничиваются в использовании других вариантов работы в TouchDesigner.
9. Bileam Tschepe (@elekktronaut), «Halftone Time Grids», 2024.
10. Fabio Catapano, Cover for Apple Music.
Все генеративы могут быть анимационными и интерактивными, но иногда в их статичном формате можно найти более интересный формат применения.
11. Fabio Catapano, Wallpapers.
"TouchDesigner is a node-based software in which individual nodes have roles. The nodes have parameters that can be mathematically manipulated. Together in connection with other nodes, it executes logic.While we care for the final execution of the ‘image’ or the mechanical ‘logic’, we treat the raw nodes as a ‘backend’, the part that is not supposed to be shown. However, without the nodes, the work wouldn’t exist. What if these nodes themselves are as important as the outcome you present in the end? How would it transform the way you compound the tool? Think of every component as a living algorithm and image." [3]
– Soyun's assignment description for The Beauty of Nodes
(pic. 12 – Soyun with TouchDesigner.)
13-17. Soyun’s student’s projects from the course «Designing Programs».
18. Hugues Kir (@smooth_isfast), Day151 — «Turbulence», 2020.
19. Hugues Kir (@smooth_isfast), Day151 — «Turbulence», 2020. TouchDesigner Network.
ПЕРФОРМАНС И ИНСТАЛЛЯЦИИ
В программе TouchDesigner чаще всего создаются инсталляции и перформансы. За годы существования программы, формат приобрел огромную вариативность в исполнении. Т.к. работа может осуществляться в реальном времени, автору открывается миллион и один способ интерактива с аудиторией. Это привело к созданию инсталляций, перформансов, мэппингов, игровых стримов в виртуальном пространстве и т.д.
20-22. Petro Tanchev, «Silk», 2021. Projection Mapping for Drama Theatre Plovdiv.
«TOUCHDESIGNER IS BEHIND MOST OF THIS AS IT BRINGS IMPRESSIVE INTEROPERABILITY FEATURES TO THE TABLE. IT’S A SWISS ARMY KNIFE FOR MANY SITUATIONS IN OUR INDUSTRY.»
— Petko Tanchev
23-24. Petko Tanchev, «Arc» by Aerial Cirque, 2017. Interactive Projection for Night Dublin.
«WHEN THE STAGE IS ACTUALLY A VERTICAL SURFACE, IT IS NOT VERY EASY TO WORK FREELY WITH THESE CAPRICIOUS INTERACTIVE DEVICES…»
— Petko Tanchev
