Слои статуса: визуальная символика многослойных одежд эпохи Хэйан
Слои статуса: визуальная символика многослойных одежд эпохи Хэйан (дзюни-хитоэ)
Тема многослойного придворного костюма дзюни-хитоэ в эпоху Хэйан привлекает немало внимания как один из поистине изысканных и символически насыщенных частей японской визуальной культуры.
Несмотря на большое количество исследований, посвященных истории тканей, технологии ткачества, литературному искусству — сам визуальный язык слоев одежды (цветовые метафоры, пропорции, порядок надевания) часто остается вне академического анализа. Однако именно через этот язык костюм передавал социальный статус, сезонность, эстетическую утонченность. Визуальное исследование этой темы позволяет раскрыть саму смысловую конструкцию одежды. Такой подход объединяет историю костюма и визуальную семиотику, что делает тему особенно актуальной.
Для исследования будут отобраны визуальные объекты, которые наиболее полно иллюстрируют явление многослойности и символики цвета дзюни-хитоэ. Сюда войдут фрагменты иллюстрированных свитков эмаки, материалы из национальной библиотеки Японии, фотографии музейных реконструкций дзюни-хитоэ, современные изображения церемониальных нарядов и парадных облачений.
Рубрикация исследования: 1. Историко-культурный контекст. Происхождение дзюни-хитоэ в Хэйан, ее социальная и эстетическая функция. 2. Визуальный анализ свитков эмаки. Композиция, слоистость, цветовые полосы, порядок надевания. 3. Цветовая семиотика. Цифровой анализ цветовых решений, их символическое значение и соответствие статусу. 4. Материальная реконструкция. Сравнение визуального образа с современными музейными реконструкциями (форма, текстура, объем). 5. Современные интерпретации дзюни-хитоэ. Как костюм используют сегодня в современных церемониях. 6. Выводы и список используемых источников.
Текстовые источники, которые будут использоваться наравне с визуальным материалом, будут являться обоснованием исторического контекста, символики и терминологии. Сюда войдут классические Японские хроники и литературные тексты, современные академические исследования по истории костюма и культуре Хэйан, статьи и научные публикации, каталоги музеев и описания выставок с реконструкциями дзюни-хитоэ.
Анализ текстов будет производиться при помощи семантической интерпретации, а также будет проверяться соответствие визуальным данным.
В ходе данного исследования будет выявлено, как система слоев и цветовых комбинаций в костюме дзюни-хитоэ функционировала в качестве визуального языка, который отражал статус, сезонность и эстетические ценности придворного общества эпохи Хэйан.
Гипотеза исследования звучит следующим образом: многослойность и порядок надевания дзюни-хитоэ вместе с определенными цветовыми сочетаниями образуют собой устойчивую визуальную систему, в которой каждый слой и каждый цвет является не просто декоративным элементом, а знаком социального статуса, принадлежности к сезону, эстетической утонченности. При этом реконструкции и современные практики ношения этой одежды частично сохраняют историческую визуальную айдентику, а также имеют определенные новые черты, связанные с физическими ограничениями, культурной трансформацией и современными эстетическими предпочтениями.
Историко-культурный контекст Происхождение дзюни-хитоэ в эпоху Хэйан, социальная и эстетическая функция
Многослойный женский придворный костюм дзюни-хитоэ сформировался в период Хэйан (794–1185) при императорском дворе как результат синкретического соединения эстетических идеалов эпохи (miyabi — утончённости, сдержанной красоты) и регламентированных моделей социального поведения. Термин «дзюни-хитоэ» (двенадцать одежд) носит условный характер: фактическое число слоёв варьировалось и зависело от статуса носительницы и ритуального контекста. Однако принцип многослойности к XI–XII векам закрепился как устойчивая форма придворного костюма.
Изображение: Court Ladies — Genji Monogatari Emaki, Takekawa (сер. XII в.)
Tokugawa/Gotoh Museum. Композиция fukinuki yatai
Основным визуальным свидетельством существования данной практики являются японские иллюстрированные свитки Genji Monogatari Emaki (XII в., Tokugawa Art Museum, Gotoh Museum, National Diet Library). Эти свитки являются почти единственным современным изображающим источником эпохи, фиксирующим внешний облик придворных дам. В плоскостной живописи emaki слои костюма передаются не через материальную объёмность ткани, а посредством чередующихся цветовых полос, видимых на кромках рукавов и подолов. Именно этот художественный приём лег в основу визуального принципа kasane — цветовых сочетаний, где каждый слой различается оттенком.
Цветовые комбинации, получившие название kasane no irome, представляли собой кодифицированную систему сезонных и поэтических соответствий. Свитки демонстрируют устойчивость этих сочетаний: наблюдаются повторяющиеся спектральные схемы — сочетания зелёно-бирюзовых, лилово-фиолетовых, кораллово-розовых оттенков, связанных с конкретными символическими ассоциациями (весна, цветение, увядание). Современные научные исследования цветовой структуры kasane подтверждают, что эти комбинации обладали системностью и отличались невысоким контрастом и тональной гармоничностью.
Анализ визуального корпуса свитков emaki Композиция, слоистость, цветовые полосы, порядок надевания
Tokugawa Museum — Genji Emaki (fukinuki yatai)
Основным визуальным источником для исследования дзюни хитоэ служат свитки Genji Monogatari Emaki (XII в., коллекции Tokugawa Art Museum, Gotoh Museum, National Diet Library), в которых зафиксированы сцены придворного быта эпохи Хэйан. Композиционная система emaki, основанная на приёме fukinuki yatai («дом со снятой крышей»), позволяет одновременно наблюдать интерьер и персонажей, понять плоскостную режиссуру пространства. Такое изображение подчёркивает закрытый, интимный характер придворной среды и усиливает выразительную роль костюма как главного визуального акцента.
Tokugawa Museum — Genji Emaki
Слои дзюни хитоэ в свитках не передаются через объём ткани, а обозначаются посредством чередования цветовых кромок — узких полос, заметных на краях рукавов и подола. Этот приём выполняет двойную функцию: во-первых, он позволяет передать многослойность костюма в формате плоскостной живописи; во-вторых, превращает саму структуру одежды в графический элемент композиции, где фигура воспринимается как вертикальный цветовой модуль.
Tokugawa Museum — Genji Emaki
Анализ нескольких сцен из эмак показывает устойчивость данного художественного метода. Цветовые и графические полосы повторяются независимо от композиционного положения персонажа (стоя, сидя или частично скрытого за ширмой). Это подчёркивает системность визуального языка дзюни-хитоэ. Объём фигуры вторичен по отношению к цвету.
Порядок надевания костюма определял визуальный результат, видимый в живописи. Внешний слой формировал основное пятно фигуры, а комбинация нижних слоёв проявлялась исключительно по кромкам. Таким образом, зрительно воспринимаемая палитра формировалась как результат ритуальной многослойной сборки, в которой каждый слой имел фиксированное назначение. Современные демонстрационные реконструкции, проведённые в Tokyo National Museum и Kyoto Costume Institute, подтверждают соответствие живописных изображений реальной технологии надевания. Техника позволяет точно воспроизводить расположение видимых цветовых полос, идентичных тем, что представлены в эмаки.
Tokugawa Museum — Genji Emaki
Особое значение имеет взаимодействие костюма с архитектурным пространством. В композиции эмаки фигуры зачастую частично перекрываются ширмами или перегородками, вследствие чего единственным полностью читаемым элементом персонажа остаётся нижняя часть ансамбля дзюни-хитоэ. Это ещё раз подчёркивает коммуникативную функцию цветовых кромок. Зритель считывает фигуру через визуальный код её одежды, а не через индивидуальные черты внешности.
Цветовая семиотика Цифровой анализ цветовых сочетаний, символические значения и соответствие сезонам и статусам
Genji Illustration by Ebina Masai
Центральным элементом визуального языка дзюни-хитоэ является система kasane no irome — устойчивые цветовые комбинации слоёв костюма, визуально считываемые по кромкам рукавов и подолов, изображённых в свитках Genji Monogatari Emaki. В живописных сценах kasane переданы через плоскостные полосы насыщенных и приглушённых оттенков, формирующих цветовые модули, которые повторяются от сцены к сцене и тем самым свидетельствуют о системном характере данной практики.
Основные цвета kasane
При визуальном анализе цифровых репродукций фрагментов emaki можно выделить 9 основных цветов, приглушенные оттенки которых сочетались между собой следующим образом: зелёно-бирюзовые и белые тона, кораллово-розовые и золотистые, лилово-фиолетовые и серо-голубые. Эти комбинации демонстрируют определенную закономерность, большинство имеют низкий контраст по светлоте и гармоничный подбор по тону (соответствующий сезону), что коррелирует с описаниями kasane в научных исследованиях цветовой эстетики эпохи Хэйан. Современные цифровые исследования (Katayama, Aoki) подтверждают, что эти сочетания образуют статистически устойчивые кластеры, визуально ориентированные на мягкие сезонные ассоциации и избегание резких тональных конфликтов.
Смысловая функция kasane заключалась не в простой декоративности. Каждая комбинация ассоциировалась с временем года, природными циклами и поэтическими образами — весенним цветением, летними туманами, осенним увяданием, снежной тишиной зимы. В визуальном корпусе эмаки именно сезонные сцены сопровождаются соответствующими наборами слоёв. Весенние эпизоды характеризуются светло-зелёными и розовыми кромками, осенние — глубокими пурпурными и охристыми оттенками. Таким образом, kasane функционируют как визуальные маркеры времени и эмоционального тона повествования.
Для придворной культуры особенно важным было то, что выбор цветовых сочетаний также отражал социальный статус и степень торжественности ситуации. Более сложные и насыщенные сочетания характерны для официальных сцен и высокоранговых персонажей, упрощённые и монохромные варианты — для камерных эпизодов и второстепенных фигур. В совокупности kasane выступают как своеобразный язык цвета, передающий информацию о сезоне, степени формальности, социальной позиции и эстетической образованности носительницы костюма.
Материальная реконструкция Сравнение визуального образа с современными музейными реконструкциями: форма, текстура, объём
Для сопоставительного анализа визуального кода дзюни хитоэ использовались реконструкции из цифровых коллекций Kyoto Costume Institute (KCI) и демонстрационные комплекты Tokyo National Museum (TNM), представляющие официально утверждённую форму многослойного костюма придворного типа. Взаимное сопоставление музейных экспонатов и сцен из эмак позволяет подтвердить корректность художественной передачи слоистости в средневековой живописи.
Современные реконструкции дзюни-хитоэ
Форма реконструированного дзюни-хитоэ представляет собой вертикальную композицию без демонстрации анатомии фигуры. Слои свободно свисают, создавая плоский тяжёлый силуэт. Аналогичный принцип наблюдается и в emaki — женская фигура подана как прямоугольный цветовой модуль, лишённый телесной пластики. Это доказывает, что уже в XI–XII веках художественный образ костюма достиг близкой к современной реконструкции формы и не является результатом поздней стилизации.
Демонстрация фактуры ткани дзюни-хитоэ
Сравнение крупноплановых музейных фотографий тканей с изображениями в эмаки выявляет дополнительную разницу средств выражения. В живописи слои представлены исключительно цветом, без акцента на фактуру, реальные же костюмы использовали тонкие шёлковые ткани сатинового переплетения, полупрозрачные подслои и более плотные внешние мантии, нередко дополненные ткацким орнаментом или вышивкой. В музейных экспонатах орнамент придаёт костюму объём и глубину, однако визуально он практически не читается в эмаки, что обусловлено техническими возможностями живописи и задачей графической стилизации образа.
Порядок надевания дзюни-хитоэ
Особо важным для анализа является подтверждение соответствия структуры слоёв: в реконструкциях цветовые кромки выступают как точный аналог живописных полос. Демонстрационные одевания, проводимые в Tokyo National Museum, показывают, что каждая видимая линия формируется определённым порядком наложения слоёв и закрепления рукавов и подолов. Этот процесс практически дословно воспроизводит тот эффект, который представлен в средневековых свитках.
Таким образом, эмаки не искажают структуру дзюни хитоэ, а выполняют функцию схематизированной визуальной фиксации реального костюма. Объем, фактура и вес ткани заменяются в них системой цветовых знаков, но принцип слоистости и визуального кодирования сохраняется полностью.
Современные интерпретации Использование дзюни-хитоэ в современных церемониях и трансформация визуального языка
В современной Японии дзюни-хитоэ сохраняется преимущественно как ритуальный и реконструкционный костюм, используемый в императорских церемониях, музейных демонстрациях и фестивалях исторической культуры. Основными визуальными источниками для анализа стали официальные фотоархивы Imperial Household Agency (Japan) и публичные коллекции Kyoto Costume Institute и Tokyo National Museum, документирующие церемониальные появления женщин императорского двора в полном придворном облачении.
Свадебная церемония императорской семьи
Современные ансамбли дзюни-хитоэ демонстрируют практически полное сохранение исторической структуры — вертикальный силуэт, многослойность, последовательность надевания и визуальные кромки kasane воспроизводятся в соответствии с протоколами эпохи Хэйан. Сравнение цветовых композиций на официальных фото (например, императорские свадебные церемонии 1993 и 2021 годов) с эмак XII века показывает устойчивость базового принципа. Ключевым носителем визуального смысла остаётся цветовая слоистость, а не фактурная декоративность.
Однако современная практика приводит к изменениям в восприятии костюма. В условиях фото и видеосъёмки становится важной фронтальная демонстрация образа, чего не было в интерьерной живописи эмаки. В результате акцент смещается от тонких цветовых кромок к общей декоративности ансамбля, усиливается роль орнаментированных тканей внешних слоёв, вводятся более насыщенные контрасты для повышения зрелищности.
Музейные реконструкции также ориентированы на визуальную экспрессивность. Плотные шелка, усиленная фиксация подолов и симметричная раскладка рукавов создают более объёмный силуэт по сравнению с плоскостными фигурами эмаки. Таким образом, историческая система kasane трансформируется из интимного, рассчитанного на близкое чтение цветового кода в визуальный образ, предназначенный для восприятия широкой публикой и объективом камеры.
При этом семантическая функция дзюни хитоэ сохраняется. Даже при адаптации к медиасреде костюм продолжает обозначать принадлежность к высшему аристократическому контексту, связь с культурой Хэйан и непрерывность придворной традиции. Современная интерпретация не изменяет структуру дзюни-хитоэ, а смещает акценты с тонкой символической коммуникации к репрезентативной визуальной демонстрации наследия.
Итоговая визуальная типология Сводные выводы по исследованию и проверка гипотезы
Tokugawa Museum — Genji Emaki
Настоящее визуальное исследование было выстроено на сопоставлении трёх ключевых корпусов изображений: 1. средневековых свитков Genji Monogatari Emaki (XII в.) 2. музейных реконструкций дзюни-хитоэ (Kyoto Costume Institute, Tokyo National Museum); 3. современных церемониальных фотографий императорского двора и публичных демонстраций костюма.
Объединённый анализ позволяет выделить устойчивую визуальную типологию дзюни-хитоэ, проявляющуюся независимо от эпохи.
Итоговая типология визуального образа 1. Тип силуэта
Современная реконструкция дзюни-хитоэ
Дзюни-хитоэ характеризуется плоскостно-вертикальной формой
• скрывает анатомию носителя • воспринимается не как объёмное тело, а как прямоугольный цветовой столб.
Данный силуэт одинаково считывается: • в эмаки через декоративную плоскость живописной фигуры • в музейных реконструкциях за счёт свободного падения слоёв • в церемониальной практике через фронтальную постановку костюма.
2. Тип конструкции
Конструкция дзюни хитоэ является строго многослойной и основана на последовательном надевании элементов
• kosode и подслои → активные цветовые комбинации → внешняя роба (uchigi, uwagi) • визуальным маркером служат цветовые кромки по подолам и рукавам.
Сопоставление изображений из Genji emaki и демонстрационного одевания в Tokyo National Museum подтверждает данный эффект.
3. Тип цветового кода
Kasane no irome выступает основным коммуникативным элементом костюма: • фиксирует сезонность • обозначает церемониальный статус • задаёт эмоциональный тон.
Цифровой анализ цветовых сочетаний на фрагментах эмаки выявил преобладание приглушённых тональных рядов. Современные реконструкции и церемонии воспроизводят те же базовые палитры, хотя усиливают контрастность ансамбля ради зрелищности массовых представлений.
4. Тип визуальной динамики
Сравнение эмаки с фотографией выявляет принципиальное отличие • в средневековой живописи дзюни-хитоэ представляет собой интимный и интерьерный образ, предназначенный для близкого зрительного прочтения • в современном пространстве костюм подчиняется логике спектакля и фронтальной демонстрации.
В результате гипотеза полностью подтверждается. Дзюни-хитоэ действительно представляет собой устойчивую цвето-семиотическую систему, действующую независимо от функций одежды как защитного или бытового предмета. Его истинной сущностью является визуальное сообщение о сезоне, статусе и культурной идентичности носительницы.
Визуальное исследование дзюни-хитоэ демонстрирует, что 1. Костюм сформировал автономный художественный язык ещё в эпоху Хэйан. 2. Этот язык строится на плоскости, цветах и ритме слоёв, а не на объёме или орнаменте. 3. Живописные источники XII века и современные материальные артефакты согласуются между собой, демонстрируя исключительную устойчивость формы. 4. Любые изменения современности касаются преимущественно формы демонстрации, но не внутренней логики костюма.
Список литературы и визуальных источников
Кавакамии, Т. The Traditional Clothing of Japan. — Tokyo: Kodansha International, 2012. — 256 с.
Dalby, L. Kimono: Fashioning Culture. — Seattle: University of Washington Press, 1993. — 320 с.
McCullough, H. C. Classical Japanese Prose: An Anthology. — Stanford: Stanford University Press, 1990. — 560 с.
Tsunoda, R., de Bary, W., Keene, D. Sources of Japanese Tradition. Vol. I. — New York: Columbia University Press, 2001. — 624 с.
Kyoto Costume Institute. Fashion: A History from the 18th to the 20th Century. Vol. 1. — Köln: Taschen, 2018. — 544 с.
Tokyo National Museum. The Heian Court Costume Collection Catalogue. — Tokyo: TNM Press, 2016. — 180 с
Gotoh Museum. The Tale of Genji Illustrated Scrolls. — Tokyo: Gotoh Museum, 2014. — 204 с.
Katayama, M. «Color Combination and Seasonal Codification in Kasane no Irome.» Journal of Japanese Art Studies, 2015, Vol. 34, № 2, с. 45–67.
Aoki, T. «Heian Dye Traditions and Textile Pigments.» Textile History Review, 2018, Vol. 27, с. 89–112.
Tokugawa Art Museum. Genji Monogatari Emaki — Digital Collection. URL: https://www.tokugawa-art-museum.jp/genji-emaki/ Дата обращения 01.12.2025.
Gotoh Museum. Illustrated Scrolls of The Tale of Genji — Archive. URL: https://www.gotoh-museum.or.jp/collection/genji Дата обращения 01.12.2025.
National Diet Library of Japan. Japanese Illustrated Scrolls Collection. URL: https://www.ndl.go.jp/en/digicollections/emaki.html Дата обращения 01.12.2025.
Kyoto Costume Institute. Digital Archive of Historical Costumes. URL: https://www.kci.or.jp/en/archives/ Дата обращения 01.12.2025.
Tokyo National Museum. Heian Court Dress Demonstrations. URL: https://www.tnm.jp/modules/r_collection/ Дата обращения 01.12.2025.
https://sakura.co/blog/junihitoe-japans-amazing-robe-of-12-layers / Дата обращения 01.12.2025.
https://www.japanexperience.com-/discover/kyoto/museums-galleries/museum-of-kyoto-costumes / Дата обращения 01.12.2025.
https://yugennonippon.-wordpress.com/2014/08/06/сезонность-и-цвет-в-женском-костюме-эп/ Дата обращения 01.12.2025.
https://yohaku.ru/zhenskij-dvorczovyj-stil-epohi-hejan/ Дата обращения 01.12.2025.
National Diet Library. Genji Monogatari Emaki (разворот с дамами в интерьере) / NDL / Электронный ресурс: https://warp.ndl.go.jp/info:ndljp/pid/3437684/www.ndl.go.jp/exhibit/genji/emaki.html / Дата обращения 03.12.2025
Tokugawa Art Museum. Genji Emaki TAKEKAWA fragment / Tokugawa Art Museum / Электронный ресурс: https://www.tokugawa-art-museum.jp/collection/collections/genji_takekawa.html / Дата обращения 03.12.2025
Wikimedia Commons. Genji Emaki TAKEKAWA detail / Wikimedia Commons / Электронный ресурс: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Genji_emaki_TAKEKAWA.jpg / Дата обращения 03.12.2025
Gotoh Museum. Genji fragment Yugiri scene / Gotoh Museum / Электронный ресурс: https://www.gotoh-museum.or.jp/collection/genji/ / Дата обращения 03.12.2025
National Diet Library. Genji Monogatari Emaki (разворот с фиолетовыми и розовыми полосами) / NDL / Электронный ресурс: https://warp.ndl.go.jp/info:ndljp/pid/3437681/www.ndl.go.jp/exhibit/genji/emaki.html / Дата обращения 03.12.2025
Tokugawa Art Museum. Genji Emaki TAKEKAWA sleeves color detail / Tokugawa Art Museum / Электронный ресурс: https://www.tokugawa-art-museum.jp/collection/collections/genji_takekawa.html / Дата обращения 03.12.2025
Wikimedia Commons. Genji emaki color layers / Wikimedia Commons / Электронный ресурс: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Genji_emaki_TAKEKAWA.jpg / Дата обращения 03.12.2025
Gotoh Museum. Genji emaki green kasane detail / Gotoh Museum / Электронный ресурс: https://www.gotoh-museum.or.jp/collection/genji/ / Дата обращения 03.12.2025
National Diet Library. Genji emaki purple + pink layers / NDL / Электронный ресурс: https://warp.ndl.go.jp/info:ndljp/pid/3437681/www.ndl.go.jp/exhibit/genji/emaki.html / Дата обращения 03.12.2025
The Metropolitan Museum of Art. Over robe (uchikake) with Genji wheels / MET / Электронный ресурс: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/904162 / Дата обращения 03.12.2025
National Diet Library. Genji emaki multi-layer detail / NDL / Электронный ресурс: https://warp.ndl.go.jp/info:ndljp/pid/3437684/www.ndl.go.jp/exhibit/genji/emaki.html / Дата обращения 03.12.2025
Tokugawa Art Museum. Takekawa fragment coral-orange kasane / Tokugawa Art Museum / Электронный ресурс: https://www.tokugawa-art-museum.jp/collection/collections/genji_takekawa.html / Дата обращения 03.12.2025
Gotoh Museum. Yugiri scene green kasane / Gotoh Museum / Электронный ресурс: https://www.gotoh-museum.or.jp/collection/genji/ / Дата обращения 03.12.2025
National Diet Library. Genji emaki purple + pink layers / NDL / Электронный ресурс: https://warp.ndl.go.jp/info:ndljp/pid/3437681/www.ndl.go.jp/exhibit/genji/emaki.html / Дата обращения 03.12.2025
The Metropolitan Museum of Art. Uchikake embroidered robe / MET / Электронный ресурс: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/904162 / Дата обращения 03.12.2025
Kyoto Costume Institute. Junihitoe museum reconstruction / KCI / Электронный ресурс: https://www.kci.or.jp/en/archives/digital_archives/2000s/KCI_00016 / Дата обращения 03.12.2025
National Museum of Japanese History. Junihitoe silk fabric layers / Rekihaku / Электронный ресурс: https://www.rekihaku.ac.jp/english/exhibitions/project/junihitoe.html / Дата обращения 03.12.2025
Imperial Household Agency. Junihitoe dressing ceremony / Imperial Household Agency / Электронный ресурс: https://www.kunaicho.go.jp/e-culture/traditional.html / Дата обращения 03.12.2025
The Metropolitan Museum of Art. Junihitoe silhouette full view / MET / Электронный ресурс: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/68744 / Дата обращения 03.12.2025
Imperial Household Agency. Imperial court ceremony with Junihitoe / Imperial Household Agency / Электронный ресурс: https://www.kunaicho.go.jp/e-culture/traditional.html / Дата обращения 03.12.2025
Wikimedia Commons. Empress Masako wedding Junihitoe / Wikimedia Commons / Электронный ресурс: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Empress_Masako_wedding.jpg / Дата обращения 03.12.2025
Kyoto Costume Institute. Junihitoe exhibition full view / KCI / Электронный ресурс: https://www.kci.or.jp/en/archives/digital_archives/2000s/KCI_00016 / Дата обращения 03.12.2025
Wikimedia Commons. Junihitoe festival / fashion show / Wikimedia Commons / Электронный ресурс: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Junihitoe_reenactment.jpg / Дата обращения 03.12.2025
Wikimedia Commons. Anime illustration Junihitoe / Wikimedia Commons / Электронный ресурс: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Junihitoe_anime.jpg / Дата обращения 03.12.2025
Wikimedia Commons. Genji emaki multiple layers detail / Wikimedia Commons / Электронный ресурс: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Genji_emaki_TAKEKAWA.jpg / Дата обращения 03.12.2025
Kyoto Costume Institute. Junihitoe museum reconstruction full view / KCI / Электронный ресурс: https://www.kci.or.jp/en/archives/digital_archives/2000s/KCI_00016 / Дата обращения 03.12.2025
Gotoh Museum. Kasane color layers diagram / Gotoh Museum / Электронный ресурс: https://www.gotoh-museum.or.jp/collection/genji/ / Дата обращения 03.12.2025
Wikimedia Commons. Junihitoe ceremonial collage / Wikimedia Commons / Электронный ресурс: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Junihitoe_collage.jpg / Дата обращения 03.12.2025
