Почему стоит послушать альбом Risk?
концепция проекта
Альбом группы Megadeth «Risk», выпущенный в 1999 году, является одним из самых непонятых, непринятых и недооцененным альбомом группы как со стороны фанатов, так и со стороны критиков. В конце 90х годов большинство групп метал сцены уходили в более тяжелое звучание, а Megadeth решили сделать наоборот и написать экспериментальный релиз, вдохновившись рок музыкой из 70х, диско, менее тяжелыми и более мелодичными жанрами. В итоге получился альбом который звучит очень необычно и даже странно на фоне их предыдущих релизов.
«We wanted to be our own persons, do our own thinking and make our own decisions and a lot of limes it cost us.
When we started the record off we had some pretty precise plans on particular songs, styles, we had to go back and research and listen to records from 70s, disco records, Fleetwood mac records, we listened all kinds of stuff that we traditionally wouldn’t just put on in our cards and listen to» (from «Megadeth — The Making of RISK»)
В этом проекте я хотела бы объяснить альбом Risk и показать почему этот альбом стоит внимания и недооценен очень незаслуженно.
С помощью анализа данных и программирования я сделала аналитику всей лирики альбома, благодаря чему можно увидеть о чем этот альбом, какие темы в нем затрагиваются, и понять, что он не звучит плохо и сделан очень качественно и искренне, а не ради популярности песен на радио, его точно нельзя отнести к категории неудачных, проходных и «попсовых» альбомов.
Обложка сингла «Crush 'em»
Обложка сингла «Breadline»
Для оформления работы я использовала цветовую гамму с обложки альбома (с использованием Adobe Color), а для визуализации статистики я использовала графики: network graph (сетевой граф), pie chart (круговая диаграмма), word cloud (облако слов), heatmap (тепловая карта) и столбчатую диаграмму. Код я писала в Google Collab.
В начале можно посмотреть на облако слов, где выделены самые часто используемые слова, и размер слова находится в зависимости от частоты использования.
По этому графику можно увидеть, что в текстах есть много саморефлексии вместе с обращением к слушателю, так как использовано много личных местоимений — лирический герой в альбоме во многом связан с автором, и большинство текстов вдохновлены личным опытом и размышлениями о жизни на момент написания альбома, лирический герой испытывает много отрицания и желания быть услышанным. Кроме того, можно сделать вывод, что лирика эмоциональна и написана глубоко и искренне.
С этим связан характер раскрытия тем и, соответсвенно концепции альбома, которая отражается и в названии и в лирике.
Для наглядности я сделала столбчатую диаграмму по словам.
столбчатая диаграмма по количеству самых употребляемых слов
Альбом написан в конце 90х годов, и его концепция отражает этот бэкграунд.
По словам из диаграмм можно увидеть, что основные темы, которые поднимаются в альбоме это темы нестабильности, неопределенности, проблем с зависимостью, отсутствием контроля, что в конце альбома приходит и связывается с темой времени и философским взглядом на его необратимость, невозможность на него влиять, осознания того, что ничего не вечно.
No one, nothing, nowhere
Dancing on the breadline
He forgot and he ain’t got nothing
(«Breadline»)
The drum beats for me, it’s louder every day
The cadence tells me that soon I’ll meet my judgment day…
(«Wanderlust»)
Time chasing time creeps up behind
I can’t run forever, and time waits for no one
Waits for no one
Not even me
(«Time: The Beginning»)
По статистике слов можно понять, что альбом довольно темный по смысловой атмосфере, судя по эпитетам и средствам выразительности, и это создает глубину и контраст на фоне яркости и мелодичности музыкальной концепции.
Состав группы на момент работы над альбомом
Для лучшего понимания того, как построен альбом я сделала график связи слов и тепловую карту использования самых частых слов в каждой песне.
Схема связи самых употребляемых слов
Также я сделала круговую диаграмму с количеством слов в каждой песне, по которой видно, что в каждой из них хорошо прописана своя идея.
pie chart
Дизайны обложек релиза
картинки с кодом
Процесс работы
Для создания статистики с помощью питона я сделала словарь из всех уникальных слов, потом исключила из него служебные части речи, и сделала функцию подсчета устойчивых выражений за одно слово, потом я сделала статистику самых употребляемых слов (больше 4х раз), на основе чего делала диаграммы. Круговую диаграмму я делала через подсчет количества всех слов в выбранных ячейках таблицы и сделала оформления самих диаграмм через цвета из Adobe color.
Megadeth на Вудстоке (1999)
Подводя итог, можно сделать вывод, что кроме того, что Risk написан качественно и искренне он является культурно значимым альбомом. В его концепции отражается суть периода в который он был написан — и проблемы которые проживали обычные люди, и то, что происходило в музыкальной индустрии. В 1999 году к концу подходило целое тысячелетие, многое стремительно менялось, все вокруг сталкивалось с проблемой скоротечности времени и ощущением неопределенности, и в момент написания альбома сама группа тоже была на пороге кризиса, перемен и конца эпохи.
Каждый хороший альбом должен звучать уникально и нести в себе уникальный смысл, чтобы быть значимым для жанра, музыки в целом и своего временного периода — Risk именно такой альбом. Его не приняли и не поняли, потому что он был другим и необычным, и люди, вероятно, не были готовы его понять. Но, на самом деле, этот альбом получился именно таким каким должен был, и Megadeth всё сделали правильно, решив рискнуть и изменить свое звучание в этом альбоме, по сути создав жанр тяжелой музыки заново, но по другому.
