Трансформирование реальности в работах андерграундных деятелей 80-х
Концепция
Наивные и ломкие попытки художников вырваться из оков окружающего соцреализма, строгого и пыльного, со стороны могут показаться детскими и не серьезными: пестрые пятна, невнятные фигуры, а также видимое отсутствие четкой цели и мысли в работах. Работы андерграундных художников в 70-80-е находились где-то между абстрактным протестом творцов 60-х и «правильным» реализмом, на тот момент все еще активно продвигаемым в массовой культуре: они соблюдали дистанцию от идеального нарисованного мира, но все еще цеплялись на быт ровно настолько, чтобы и абсурд казался знакомым и понятным. Если авангардисты начала двадцатого века активно боролись за свободу, то их «наследники» жили наперекор строгому правительству, так, «будто свобода — это их суверенное право» [Андреева, 2014], сделав существование не просто центральным мотивом своего творчества, но и формой протеста. Строгие рамки общепринятого стесняли художников, а громкий протест был вплетен в ежедневное существование: в своих работах представители андерграунда изображали мир так, как ощущали его, обращая несуразность повседневной реальности в новые, понятные только им формы.
«Мы не занимаемся искусством. Наше главное произведение — это наше существование»
— Константин Звездочетов [7]
В картинах, постерах, обложках сначала магнитоальбомов, а потом и полноценных альбомов можно проследить один общий, хотя и крайне нечеткий, мотив — стремление к иной жизни, к существованию в ином мире. Твердая уверенность в необходимости перемен в условиях непоколебимого режима привела к формированию множества альтернативных реальностей художниками, музыкантами и иными деятелями искусства того времени: в виде отражений настоящего, размышлений о «новом ощущении жизни, новой реальности» [Гурьянов, 2014], рефлексий относительно событий прошлого.
Идея уникальности и важности каждого взгляда, бытовавшая в андерграундных кругах, а также стремление молодежи 80-х создать нечто близкое и понятное своему поколению, повлекли за собой изобилие разнородных работ с общим акцентом на полноту и искренность идеи в ущерб мастерству исполнения. Вынужденный — но одновременно с этим осознанный — отказ от сложной формы позволил художникам-любителям и совершенно не связанным до этого с искусством людям дать волю фантазии и открыто транслировать свои чувства, что и стало ключевым аспектом в дальнейшем формировании «новых миров».
«Без названия» (Боб Кошелохов, 1980-е); «Без названия» (Вадим Овчинников, 1980-е)
В данном визуальном исследовании я хочу рассмотреть, как стремление к переменам отразилось в работах различных деятелей искусства 1980-х в виде общего мотива трансформирования реальности, а также рассмотреть различия между несколькими его проявлениями.
Рубрикатор
1. Введение 2. Рубрикатор 3. Альтернативная реальность — Переписанная история в творчестве Митьков — Сюрреалистичный мир 4. Поиск смысла в бессмысленном — Абсурд реальности — Игра по новым правилам 5. Изменение настоящего — Перформанс как борьба с обыденным 6. Заключение 7. Библиография 8. Источники изображений
Альтернативная реальность
Переписанная история в творчестве митьков
Поиск нового лучшего мира художниками-митьками лежал через переосмысление собственной истории. Как и все творчество митьков, мотив альтернативного хода истории имеет приземленный, по-детски наивный тон: это сюжеты, где доблестные митьки исправляют различные исторические несправедливости или «по-братски» помогают влиятельными фигурам прошлого.
«Митьки отдают Ван Гогу свои уши»; «Митьки помогают Менделееву клеить чемоданы» (худ. В. Голубев, 1987)
«Митьки отправляют Брежнева в Афганистан»; «Митьки отбирают пистолет у Маяковского» (худ. В. Голубев, 1987)
«− Работай, Максимыч!»; «− Чингачгук, стакан Колумбу» (худ. В. Голубев, 1987)
«Спасение пивного ларька от общества трезвости»; «Митьки помогают Ньютону делать открытие » (худ. В. Голубев, 1987)
Сюрреалистичный мир
«План переноса памятника Мухиной на Красную площадь»; «Рай или Карта Ленинграда» (Сергей Курехин, 1987)
Художники 80-х стремились сделать «сконцентрированный срез бытия» [Кошелохов, 2014], изображая окружающий мир сквозь линзы собственного восприятия. Помимо прямых «импрессионистских» отражений мира физического имела место и рефлексия на события современности, в том числе их связь с прошлым.
«Беляев космонавт»; «Без названия»; «Маяковский» (Георгий Гурьянов, 1986; 1987; 1989)
«Ура-Юра!» (Олег Котельников, 1989)
«Все в космос» (Олег Котельников, 1980-е)
Делая упор на сути вещей, а не их форме, художники новой волны породили множество «отражений» действительности. Частым мотивом в их работах является повседневная жестокость и грубость, «концентрированная» суть которых нередко находит воплощение как в сюжетах картин, так в геометричности, простоте изображенных форм.
Без названия (Виктор Цой, 1988)
«Без названия» (Георгий Гурьянов, 1980-е)
«Ура!»; «Пришельцы»; «Гераникасса» (Олег Котельников, 1988)
Love story (Виктор Цой, конец 1980-х)
Естественная грубость работ не всегда имела исключительно негативные коннотации: прямолинейность и яркость работ не воспринималась не как агрессия, а как их живая искренность.
«Портрет юноши, № 177»; «№ 123» (Боб Кошелохов, 1982-1983; 1981-1982)
«Асса»; «На вечеринке» (Олег Котельников, 1988)
Обложки дополняли музыкальную составляющую магнитоальбомов, формируя «некие вибрации, своего, рода новую реальность» [Кушнир, 1990]: нередко сюрреалистические изображения расширяли ассоциативный ряд «спетых» образов.
Оформление альбома являлось ключевым элементом его подготовки: рисунки и фото расширяли созданный музыкантами мир, оживляли героев и в целом «дух» песен.
«Непреступная забывчивость» (ДК, 1988)
«Музыка драчёвых напильников» (Ноль, 1986)
«Это — жизнь» (ДК, 1985)
Несмотря на то, что эстетика безумия присуща преимущественно «нарисованным» мирам, фотографии (как постановочные, так и случайные снимки) тоже представляли сюрреалические сюжеты.
Художественные эксперименты, вызванные ограниченной цветовой гаммой, погрешностью инструментов и отсутствием бюджета, а также простая последовательность случайностей сформировали особый визуальный стиль, в котором даже простейшие будничные сцены принимают эфемерный оттенок — «непонятные» люди, в непонятном пространстве [3].
«Треугольник» (АКВАРИУМ, 1981)
«Уездный город N» (Зоопарк, 1983); «Невидимка», «Разлука» (Nautilus Pompilius, 1985, 1986)
Поиск смысла в бессмысленном
Абсурд реальности
«Акустика. История Аквариума. Том 1»; «Электричество. История Аквариума. Том 2» (АКВАРИУМ, 1982; 1981)
Сомнения в правильности привычных нам аспектов существования закономерно приводят к поиску нового смысла в ранее неприметных вещах. Выявление осмысленного в совпадениях и случайностях или намеренное объединение их в новые истины — все это формирует уникальную для каждого человека реальность.
Художники и фотографы «новой волны» смотрят на обыденные вещи и образы в поисках нового смысла: не простой идеи из сочетания несочетаемого, а свежего чувственного отклика, нередко не поддающегося описанию.
«Радио Африка» (АКВАРИУМ, 1983)
«Бессонница», «Фонари на Фонарном» (Андрей «Вилли» Усов, 1986)
Работы художников предлагали универсальные пластичные формы, «лишенные всякого смысла» сами по себе, и обретающие суть — больше эмоциональное значение, чем четкое определение, — индивидуальную для каждого.
«Сон № 1» (из фильма «АССА», 1982)
«Без названия»; «Тригубмы»; «Фигура на синем» (Инал Савченков, 1980; 1980; 1980-е)
Игра по новым правилам
«Запугивание двери» (Группа С3, 1981)
Изменение законов, по которым течет жизнь, — даже простых привычек, негласных правил, исполняемых всеми, — может полностью изменить человеческое существование. Формирование новых вариантов «коммуникации» с обыденностью — как ироничный бунт против равномерно пассивного существования в условиях строгих социальных норм СССР — ведет к концептуальному переосмыслению действительности и роли человека в ней.
Одним из ярких примеров являются акции группы С3 Вадима Захарова и Владимира Скерсиса — «Курс защиты и самообороны от вещей». В «Курсе» привычно безобидные атрибуты повседневности превращаются в «противников», с которыми человеку придется вести борьбу и переговоры за «место под солнцем». Этот и другие проекты художников направлены на переосмысление существующих способов взаимодействия с миром.
«Запугивание стола» (Группа С3, 1981)
«Разрезание струи воды» (Группа С3, 1981)
«Слив» (Группа «Мухоморы», 1981)
«Лекция о вреде нейтронной бомбы» (Группа «Мухоморы», 1982)
Изменение настоящего
Перформанс как борьба с обыденным
Декорирование и формирование окружающего пространства тоже можно назвать вариантом «трансформации». Стремление сбежать из надоевшей реальности, упирающееся в простую невозможность этого сделать, приводит к созданию нового уникального «мира».
Одни работы используют знакомые повседневные образы, но в формате объединенные высказыванием художника; другие — напрямую изменяют бытовое пространство, привлекая людей извне в свой «внутренний мир».
«Человек, улетевший в космос из своей комнаты» (Илья Кабаков, 1985)
«Я чувствую себя вне целого мира, к которому мне хотелось бы быть внутри» (Никита Алексеев, 1985)
Ярким примером «бытового» декорирования является фильм «АССА», центральная фигура которого — мальчик Бананан — изменяет все, чего «касается»: свое жилье, сцену, людей.
«АССА» (1988, реж. Сергей Соловьев)
«Я не вообще не живу жизнь. Жить жизнь грустно. Работа — дом, работа — могила. Я живу в заповедном мире моих снов. А жизнь? Что жизнь? Практически, жизнь — это только окошко, в которое я время от времени выглядываю»
— Мальчик Бананан (АССА)
«АССА» (1988, реж. Сергей Соловьев)
«АССА» (1988, реж. Сергей Соловьев)
Заключение
Последнее десятилетие СССР проходило под эгидой «перемен» — раскрепощения от старых обычаев и стремления к новой, лучшей жизни. Творчество представителей «новой волны» российского авангарда всецело отражало непоколебимый протест их бунтарского «бытия»: в работах авангардистов мотивы безумия или ирреальности органично сливаются с рутиной и повседневными заботами.
Создание нового мира андерграундными художниками 80-х несмотря на общий мотив проходило совершенно по-разному: кто-то переосмыслял окружающую обыденность и наделял бытовые вещи новой сутью; кто-то создавал свои собственным смыслы, опираясь на собственное чувственное восприятие от столкновения привычных вещей или концепций; кто-то устраивал воображаемые эксперименты, меняя ход истории «в лучшую сторону».
«Снова любовь поселитца» (ДК, 1985)
Этот «калейдоскоп» миров сформировал пеструю и неказистую, но цельную картину эпохи, погружающую смотрящего в контекст существования андерграундных художников, музыкантов. С помощью аляповатых, но искренних можно проследить чужую жизнь с сомнениями насчет прошлого, будничными трудностями и фантазиями о лучшем «завтра».
«Без названия» (Инал Савченков, 1983)
«ТИМУР НОВИКОВ. Ноль объект» (2014, реж. Александр Шейн)
Ковалев А. А. Весельчаки мутного времени, или Краткий курс великого Мухомора // Городская зебра. — 2004. — № 4
Кушнир А. И. 100 магнитоальбомов советского рока. 1977—1991: 15 лет подпольной звукозаписи. — М.: Рипол Классик, 2020. — 400 с.
Житинский А. Н. Путешествие рок-дилетанта. — СПб.: Лениздат, 1990. — 416 с.
Ветер Перестройки. 2021: сборник материалов первой Всероссийской научной конференции. Санкт-Петербург, 28–30 октября 2021 г. / А. Д. Матлин (отв. ред.); А. А. Голдовский; Д. К. Дьяченко; Е. В. Полякова; А. О. Смирнова; П. А. Шашонков. — СПб.: Скифия-принт, 2022. — 431 с.
Археология абсурда // Коммерсантъ URL: https://www.kommersant.ru/doc/531105 (дата обращения: 11.11.2025).
Константин Звездочётов Измены не прощу! , 2020 // VLADEY URL: https://vladey.net/ru/artwork/6523 (дата обращения: 18.11.2025).
Новые художники // АртГид URL: https://artguide.com/people/942-khudozhniki-novyie-2545 (дата обращения: 15.11.2025).
«Ключевое слово — „свобода“»: почему Цой-художник не менее важен, чем Цой-музыкант // Афиша Daily URL: https://daily.afisha.ru/culture/28050-klyuchevoe-slovo-svoboda-pochemu-coy-hudozhnik-ne-menee-vazhen-chem-coy-muzykant/ (дата обращения: 11.11.2025).
«АССА» (1988, реж. Сергей Соловьев)
https://melody.su/ (дата обращения: 11.11.2025)
https://russianartarchive.net/ru (дата обращения: 11.11.2025)
https://www.litfund.ru/ (дата обращения: 11.11.2025)
https://www.covrik.com/ (дата обращения: 12.11.2025)
https://www.kursivom.ru/ (дата обращения: 11.11.2025)
https://www.nolhistory.ru/ (дата обращения: 13.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/ (дата обращения: 13.11.2025)
https://www.letov.ru/DK/index.html (дата обращения: 13.11.2025)
https://www.audiomania.ru/ (дата обращения: 16.11.2025)
https://vladey.net/ru/ (дата обращения: 13.11.2025)
https://www.kinomannia.ru/ (дата обращения: 18.11.2025)
https://collectomania.ru/ (дата обращения: 18.11.2025)
https://ivansotnikov.art/ (дата обращения: 18.11.2025)
https://artoffoto.com/ (дата обращения: 19.11.2025)
