Тема насилия в искусстве Йоко Оно
Йоко Оно, сидящая в инсталляции «Половина комнаты», 1967
Рубрикатор:
0. Введение 1. Концептуальные основы и мотивы 2. Женское тело как объект насилия 3. Война и мир в искусстве Йоко Оно 4. Заключение
0. Введение
Йоко Оно — авангардная художница из Токио, позже жила в США. Ее деятельность охватывает не только искусство, но музыку, кино. Очень известны концептуальные работы художницы, а также ее активистская деятельность.
«Каждый раз, когда мы не говорим то, что хотим сказать, мы умираем»
Йоко Оно
Йоко Оно постоянно привлекает внимание своими громкими идеями. Зачастую именно идея передать свою мысль становится важнее, чем форма самого произведения. Однако многие работы остаются необъяснимы художницей, таким образом она оставляет пространство для размышления и фантазии самого зрителя.
Йоко Оно и Джон Леннон, 1969
Среди многочисленных тем, поднимаемых художницей, особое место занимает вопрос насилия. Предположительно, это связано с нелегкой судьбой Йоко Оно — тяжелое детство в бедности, травля со стороны поклонников мужа, его ранний уход из жизни.
Ее работы часто затрагивают вопросы жестокости, власти, разрушения и сопереживания, вызывая у зрителя размышления о природе насилия и насколько далеко безнаказанность может зайти.
В рамках данного исследования рассмотрим, как раскрывает Йоко Оно тему насилия в своей творческой практике, и какую реакцию она стремится вызвать у аудитории. В данной работе изучены 2 направления в искусстве художницы, в котором поднимается тема насилия — это отношение к женскому телу и война.
1. Концептуальные основы и мотивы
Йоко Оно — художница, чье творчество пронизано идеями пацифизма и социальной ответственности.
Йоко Оно и Джон Леннон во время акции «Война закончилась, если вы этого хотите», 1969
Однако, несмотря на то, что в целом она выступает за мир, в ее работах присутствуют неоднозначные и провокационные элементы, отображающие тему жестокости и разрушения. Ее искусство зачастую вызывает дискуссии о природе насилия — как внутреннем, психологическом, так и социальном, проявляющимся со стороны общества.
2. Женское тело как объект насилия
Одной из ранних работ Йоко Оно является перформанс «Отрежь кусок». В нем художница сидит на сцене, а зрители по очереди подходят и отрезают куски её одежды.
Зрителям дозволено отрезать любую часть одежды художницы, вплоть до нижнего белья.
Йоко Оно, Отрежь кусок, 1964
Мы не видим здесь внешнее проявление насилия, как привык его видеть обычный человек — тут нет драки, агрессии, оружия, тут присутствует лишь одна беззащитная женщина, с которой позволено сделать все, что угодно, держа ножницы в руках.
Йоко Оно, Отрежь кусок, 1965
Эта работа символизирует уязвимость и угрозу физического насилия, а также исследует тему контроля и границ личной безопасности. Она показывает, как легко может возникнуть насилие в публичных пространствах и как оно скрыто в повседневных взаимодействиях.
Данное произведение тревожит зрителя, заставляет сделать действие — взять ножницы и осмелиться отрезать, оголить часть тела художницы. Ощущение собственной безнаказанности, власти, страха — такие эмоции вызывает у зрителя этот перформанс.
Еще одна знаменитая работа, освещающая тему насилия над женщиной — «Муха».
Йоко Оно, Муха, кадр из видео, 1970
В нем живая муха, медленно и долго ползает по женщине, эта муха символизирует то, с чем она и ассоциируется: грязь, нарушение личных границ и неприязнь. Всем этим Йоко хочет показать как крайне настойчивое внимание мужчин может быть неприятным и навязчивым, при этом также показана уязвимость женщины, которая в кадре находится без одежды.
Тревога, вязкое ожидание конца фильма, брезгливость — это то, что испытывает зритель просматривая данную картину.
Йоко Оно очень умело вызывает яркие ощущения, даже не появляясь в кадре, даже не создавая произведение в классическом его виде.
Также, говоря о насилии над женщины стоит упомянуть работу «Восставая».
Проект, где женщины со всего мира рассказывают истории о причиненном им вреде из-за их пола. Этот проект Йоко Оно направлен на привлечение внимания к жестокости по отношению к женщинам.
Йоко Оно, Восставая, 2013/2019
Фотографии глаз женщин очень выразительно соединяются с историями, которые даны ниже, зритель буквально воспринимает эти истории как олицетворенные, близкие, происходящие совсем рядом.
В «Восставая» зритель на себе проживает боль женщин, смотря им прямо в глаза.
Йоко Оно, Восставая, 2013/2019
Эти работы привлекают общественность к важной части нашей жизни, к насилию, разными способами. Во-первых, Йоко Оно сама становится частью перформанса, во-вторых, использует видео, в-третьих, использует материалы, такие как бумагу, тексты и фото. Все эти способы по-своему уникальны и равнозначно эффективно доносят идею.
3. Война и мир в искусстве Йоко Оно
Изучая тему насилия в работах Йоко Оно, связанных с войной, хочется отметить, что в теме войны, так явно ассоциирующейся с насилием и разрушением, художница больше транслирует другую идею — идею мира, в отличие от тревожных перформансов созданных в защиту женского тела.
В 1969 г Йоко Оно со своим мужем провели акцию под названием «В постели за мир».
Джон Леннон и Йоко Оно во время их знаменитого «лежачего протеста за мир», 1969
Это была акция протеста, против войны, в котором Йоко и Леннон несколько дней лежали в кровати и общались с прессой и позволяли их фотографировать. Фотографии стали главным материалом, который публиковался и привлекал внимание к проблеме.
«Мы не можем выйти на Трафальгарскую площадь, потому что это вызовет беспорядки. Мы не можем возглавить демонстрацию или шествие из-за разных охотников за автографами. Нам пришлось найти свой способ сделать это, и на данный момент акция „в постели“ кажется наиболее логичным способом».
Длительность акции, 7 дней, заставляет задуматься о мужестве и силе авторов. Привлечение внимания, возможно, дало очевидцам повод говорить о войне, протестовать, высказываться в защиту мира.
Одной из антивоенных работ Йоко Оно стала акция «Война закончилась. Если вы этого хотите».
Йоко Оно и Джон Леннон, Война закончилась, если вы этого хотите, 1969
Эта акция включала в себя множество носителей по всему миру с призывом к прекращению конфликтов, убийств и разрушений. Название стало символом надежды в светлое будущее и мир во всем мире.
Йоко Оно и Джон Леннон, Война закончилась, если вы этого хотите, 1969
Данная акция прошла в огромном масштабе — баннер на улице, кричащий не о рекламе, а о более важной вещи, о попытке прекратить войну.
Акции, проводимые на тему войны связаны не с тревожностью, а с провокационными акциями во имя мира. Провокация привлекает внимание, заставляет зрителя задуматься о проблеме и взять ответственность за глобальные вопросы в свои руки. Ведь если каждый примет решение прекратить войну, это может привести к примирению.
4.Заключение
Тема насилия в искусстве Йоко Оно — это не только изображение разрушения и жестокости, но и приглашение к размышлению. Ее работы никогда четко не интерпретированы, художница заставляет включить фантазию и через свое собственное представление о мире понять, что именно имела ввиду Йоко Оно.
В работах выше была исследована тема насилия, как она проявляется в работах Йоко Оно, а также о способах его преодоления.
Искуство Йоко Оно показывает, что насилие — это многогранное явление, которое можно рассматривать и заявлять о нем совершенно по-разному, используя бесчисленное количество приемов. Важным аспектом ее творчества является не только само насилие, но и надежда на изменение посредством любви, мира и взаимопонимания.
Йоко Оно, «Половина ветра», 1967
Шефф Д. Йоко Оно. Полная биография — Москва: АСТ, 2026. — 352 с.
Оно Леннон Й. Йоко Оно. Небо всегда ясное — Москва: ММОМА, 2019. — 112 с.
Sim, Cheryl; Kvaran, Gunnar; Andrieux, Caroline Yoko Ono: Growing Freedom — Montreal: Phi Foundation, 2019. — 112 P.
