Salone del Mobile — зеркало глобальных тенденций дизайна
Рубрикатор
1. Концепция 2. Этапы визуальной эволюции Salone del Mobile: • 1960–1970-е: модернистская гармония и национальный стиль • 1980-е: постмодернистская ирония и группа Memphis • 1990–2000-е: глобализация, минимализм и технологическая эстетика • 2010-е: экология, ремесленность и эмоциональный дизайн • 2020-е: цифровая иммерсивность и поиск баланса 3. Вывод
Концепция
Миланская мебельная выставка Salone del Mobile является одним из самых значимых глобальных проектов в истории современного промышленного дизайна. Ее появленние в 1961 году было неслучайным событием: оно стало результатом длительных культурных, экономических и идеологических процессов, происходивших в Италии в середине 20 века. После Второй мировой войны страна переживала период восстановления и стремительного индустриального роста — так называемое «итальянское экономическое чудо» (1950–60-е). Именно в это время зародилась идея национального дизайна как символа прогресса, рациональности и нового образа жизни. [1]
Милан уже тогда являлся промышленным и культурным центром страны, а потому стал очевидной площадкой для формирования новой дизайнерской идентичности. Здесь концентрировались мебельные производства, архитектурные бюро, издательства и художественные академии. Компании вроде Cassina, Arflex, Kartell, Zanotta начали экспериментировать с формой, материалом и технологией, превращая мебель из ремесленного продукта в художественный и культурный объект. [2]
(Фото слева — интерьер выставки Salone del Mobile, 1980)
Выставка стала своего рода зеркалом — пространством, где визуальный язык предметов, павильонов и экспозиций отражает культурные, философские и экономические тенденции, которые определяют современность каждого периода.
И этот язык Salone менялся: строгая и привычная геометрия уступала место более экспериментальным решениям, а павильоны становились пространством для концептуальных высказываний. Этот переход — от демонстрации продукта к исследованию формы — определил будущее выставки и заложил основу для её уникального культурного статуса. [7]
Исходя из вышенаписанного, цель данного исследования — проследить, как эволюция визуального языка Salone del Mobile отражает смену глобальных дизайнерских и культурных эпох. Под визуальным языком в данном контексте мы будем понимать совокупность визуальных кодов — архитектуру выставочных пространств, дизайн стендов, фирменную айдентику, постеры, и способы презентации объектов. Через анализ данных элементов мы сможем проследить, как на протяжении десятилетий менялось восприятие предмета, пространства и человека в контексте индустриального и постиндустриального дизайна.
Salone del Mobile можно рассматривать как визуальный барометр глобальных культурных сдвигов. Его язык — это живой пример того, как дизайн реагирует на мировые процессы: экономические кризисы, технологические революции, экологическую тревожность и стремление к новому.
Задача данного визуального исследования — показать, как менялся визуальный образ выставки в разные эпохи, какие коды и метафоры использовались для выражения духа времени, и как через эстетику Salone del Mobile можно прочитать историю изменения самого мышления в дизайне.
(Фото слева — вход на выставку Salone del Mobile, 1979)
Этапы визуальной эволюции Salone del Mobile
1960–1970-е: модернистская гармония и национальный стиль
С первых лет выставка выстраивала визуальный язык модернизма, основанный на чистоте линий, рациональной геометрии и функциональной логике. Стенды имитировали архитектуру современного дома — прозрачного, светлого, открытого. Дизайн экспозиций подчёркивал идею «жизни через форму»: мебель представлялась не как отдельный товар, а как элемент целостной среды, где эстетика служит качеству жизни. [3]
Джанкарло Пиретти, стул Plia, производство Castelli, 1967
Этот ранний визуальный язык был тесно связан с философией Баухауса и «международного стиля», но при этом нес в себе итальянскую эмоциональность и чувственность материала. Значительное влияние оказали дизайнерские группы и авторы, которые формировали характер итальянского предметного мира — например, De Pas, D’Urbino и Lomazzi, работавшие с лёгкими конструкциями, экспериментальными формами и новой пластичностью мебели…
Слева — Де Пас, Д’Урбино, Ломацци; кресло Blow, 1967; справа — разворот журнала Domus № 456, ноябрь 1967
… а также Piero Gilardi, исследовавший синтетические материалы и создававший тактильную, почти сценографичную предметную среду. Их подходы демонстрировали способность итальянского дизайна сочетать индустриальное производство, художественное мышление и радикальные формальные поиски. [4]
Слева — Пьеро Джиларди, пуф Sedilsasso, 1969; справа — разворот журнала Domus № 480, ноябрь 1969
Пространство выставки теперь выступало лабораторией нового образа жизни, где дизайн воспринимался как культурный проект, способный преобразить повседневность.
Постеры выставки Salone del Mobile, слева-направо — 1965, 1966, 1977, 1978, (авторы неизвестны)
1980-е: постмодернистская ирония и группа Memphis
Команда Memphis позирует на кровати «Масанори» Умэда Таворая, 1981
Поворотным моментом стало десятилетие 1980-х, когда на сцене появились Этторе Соттсасс, Микеле де Лукки, Барбара Радиче — основатели группы Memphis. Их визуальный язык ломал строгие геометрии модернизма, заменяя их игрой цвета, паттерна и асимметрии. [8]
Слева — Микеле Де Луки, стол «Kristall», 1981, Музей дизайна Vitra; справа — Питер Шайр, кресло «Bel-Air», 1982, Музей дизайна Vitra
Экспозиции Salone этого периода стали напоминать театральные постановки — с яркими стенами, зеркальными поверхностями, неоновыми лампами. Появился новый тип стенда — не демонстрация мебели, а «сцена идей».
Интерьер Salone del Mobile на ярмарке в Милане, 1983
Так, постмодернистский Salone превратился в праздник визуального изобилия, где цвет и форма использовались как язык провокации.
Слева — постер выставки Salone del Mobile 1984; справа — постер выставки Salone del Mobile 1987 (авторы неизвестны)
1990–2000-е: глобализация, минимализм и технологическая эстетика
С концом 1980-х наступила эпоха глобального рынка и цифрового оптимизма. Salone вошёл в новую фазу — выставка стала международной платформой для брендов, а визуальный язык — универсальным. Минимализм, стекло, алюминий и белые поверхности стали эстетическим кодом.
Джаспер Моррисон, серия «Lima Chair», 1995, компания Cappellini, Милан
В 1990-е годы появляются павильоны, разработанные архитекторами — экспозиции Cappellini, Vitra и Moroso строились как пространства архитектурного высказывания, где мебель становилась частью среды.
Например, «The House of Cappellini» была устроена внутри старой фабрики Fabbrica del Vapore, где дизайнер показал мебель как часть жилого пространства. (см. фото. ниже)
Джаспер Моррисон, выставка «The House of Cappellini», 1992 (в рамках Salone del Mobile, Милан)
Moroso в 1990-е представляет стенды как арт-пространства — яркие, экспрессивные, скульптурные, отражающие новый эмоциональный подход к мебели.
Moroso, стенд на Salone del Mobile, Милан, 1990-е годы
Айдентика Salone стала более корпоративной: в 2005 году был представлен новый логотип — красный квадрат с надписью «Salone del Mobile.Milano». Он символизировал современность, точность и технологичность — эстетический эквивалент цифрового века.
Слева — постер выставки Salone del Mobile 1994; справа — постер выставки Salone del Mobile 1995
2010-е: экология, ремесленность и эмоциональный дизайн
После мирового кризиса 2008 года визуальный язык выставки резко смягчается. На смену стерильному минимализму приходят природные материалы, фактуры, тёплый свет и интерактивность. Темы устойчивости, handmade и человеческого масштаба становятся главными.
Hermès, павильон, 2011 (в рамках Salone del Mobile)
Появляются экспозиции, где зритель включён в переживание: например павильон Hermès (2011) с бумагой и бамбуком (см. фото. выше), а также стенд Moroso с тактильными тканями и отсылками к природным цветам и переработанным фактурам (см. фото ниже).
Moroso, стенд на Salone del Mobile, Милан, 2010
Также важно отметить проекты Jaime Hayon, испанского дизайнера и художника, который использует игровую, почти сюрреалистическую визуальность.
Джэйми Айон, «Eye Candy», Salone del Mobile, 2017
Журнал Wallpaper назвал это время «новой искренностью дизайна»: визуальные формы перестали стремиться к эффекту, их целью стало эмоциональное взаимодействие.
Джэйми Айон, «Urban Perspectives» для MINI, Salone del Mobile, 2015
Айдентика Salone в эти годы продолжала придерживаться своего фирменного стиля, найденного в 90-х — крупный текст, минималистичные графические элементы.
Постеры Salone del Mobile, слева-направо — 2013, 2015, 2017; (авторы неизвестны)
2020-е: цифровая иммерсивность и поиск баланса
Пандемия 2020 года стала переломным моментом: впервые за историю Salone прошёл в гибридном формате с виртуальными турами. С этого момента цифровой слой стал неотъемлемой частью визуальной коммуникации.
Марио Кучинелла, инсталляция «Design With Nature», специально для Salone del Mobile, 2022
Современные павильоны 2020-х годов (например, проект Formafantasma для Salone 2023) соединяют ремесло, технологию и экологическую повестку. Цвета — приглушённые, материалы — вторично переработанные, свет — мягкий и направленный.
Formafantasma совместно с куратором Беппе Финесси, выставка «Costellazioni», Salone del Mobile, 2023
Визуальный язык стал интеллектуальнее: он не столько показывает, сколько создаёт атмосферу. Как отметил куратор Maria Porro в интервью Dezeen: «Сегодня Salone — не о предметах, а о ценностях, которые они несут». [10]
Постеры Salone del Mobile, 2025, автор неизвестен
Salone 2020-х отражает дух времени — стремление к устойчивости, осознанности и человечности в цифровом мире. Его визуальный язык можно описать как soft futurism — мягкий, экологичный, но технологичный.
Вывод
Исследование визуального языка Salone del Mobile показывает, что выставка на протяжении десятилетий отражает ключевые культурные и технологические изменения. От модернистской ясности 1960-х Salone приходит к эстетике тактильности, устойчивости и эмоционального опыта в 2010–2020-е.
Во всех этапах прослеживается устойчивая закономерность: визуальные решения Salone меняются в ответ на глобальные процессы — экономические сдвиги, цифровизацию, экологическую повестку и новые формы взаимодействия с пространством. В XXI веке выставка становится гибридной платформой, объединяющей физическое и цифровое, технологичное и ремесленное.
Таким образом, Salone del Mobile функционирует как барометр дизайна: он не только фиксирует изменения эпохи, но и задаёт направления развития визуальной культуры. Через анализ его визуальной структуры можно читать современность — её ценности, тревоги и стремления.
The ‘boom’ of the 1960s that gave birth to Salone del Mobile // ITLAS. URL: https://www.itlas.com/en/blog/boom-of-1960s-that-gave-birth-to-salone-del-mobile (дата обращения: 8.11.2025).
60 years of the Salone del Mobile.Milano for those who were not there // Salone del Mobile Milano. URL: https://www.salonemilano.it/en/articles/60-years-salone-del-mobilemilano-those-who-were-not-there (дата обращения: 8.11.2025).
What is Milan Salone del Mobile? Tracing its evolution from 1961 // Domus. URL: https://www.domusweb.it/en/events/salone-del-mobile/what-is-salone-del-mobile-milan-fuorisalone.html (дата обращения: 10.11.2025).
Salone del Mobile // Wikipedia. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Salone_del_Mobile (дата обращения: 10.11.2025).
10 facts about the Salone del Mobile // Archiproducts. URL: https://www.archiproducts.com/en/news/salone-del-mobile-milano-10-things-you-might-not-know_104007?srsltid=AfmBOoqREJG86PMts0femm54O9nFRQqthA_J2DytoAh2uZxCO83b3Dwy (дата обращения: 10.11.2025).
Since 1961, with design, always | Salone del Mobile // Salone del Mobile Milano. URL: https://www.salonemilano.it/en/articles/1961-design-always (дата обращения: 16.11.2025).
Salone Internazionale del Mobile // Wikipedia (Italian). URL: https://it.wikipedia.org/wiki/Salone_Internazionale_del_Mobile?utm_source=chatgpt.com (дата обращения: 16.11.2025).
Memphis Group and the Rise of Postmodern Design // Dezeen Archive. URL: https://www.dezeen.com/tag/memphis-design/ (дата обращения: 21.11.2025).
Salone Photo Archive, 1981 — Fiera Milano // Salone del Mobile Milano. URL: https://www.salonemilano.it/en/articles/memphis-40-years-kitsch-and-elegance (дата обращения: 16.11.2025).
nterview with Maria Porro // Dezeen, 2022. URL: https://www.dezeen.com/2023/04/14/salone-del-mobile-milan-maria-porro-interview/ (дата обращения: 21.11.2025).
Salone del Mobile.Milano: официальный сайт. — URL: https://www.salonemilano.it/en (дата обращения: 21.11.2025).
Memphis 40 Years: Kitsch and Elegance / Salone del Mobile.Milano. — URL: https://www.salonemilano.it/en/articles/memphis-40-years-kitsch-and-elegance (дата обращения: 21.11.2025).
50 Objects from the Domus Archive That Made the History of Salone / Domus. — URL: https://www.domusweb.it/en/events/salone-del-mobile/2023/50-objects-from-the-domus-archive-that-have-made-the-history-of-salone.html (дата обращения: 21.11.2025).
Plia / Anonima Castelli: страница продукта. — URL: https://www.anonimacastelli.com/products/plia (дата обращения: 21.11.2025).
Fondazione Fiera Milano — архивные фотографии. — URL: https://archiviostorico.fondazionefiera.it/entita/1384-pg-foto (дата обращения: 21.11.2025).
Do You Remember the First Salone del Mobile Poster? / Archilovers. — URL: https://www.archilovers.com/stories/2276/do-you-remember-the-first-salone-del-mobile-poster.html (дата обращения: 21.11.2025).
Jaime Hayon & MINI — Urban Perspectives / BMW Group Press. — URL: https://www.press.bmwgroup.com/global/article/detail/T0212346EN/jaime-hayon-mini-present-the-visionary-installation-«urban-perspectives”-on-display-at-the-salone-del-mobile-2015-from-today (дата обращения: 21.11.2025).
Jaime Hayon and Caesarstone at Salone del Mobile / Wallpaper. — URL: https://www.wallpaper.com/design/jaime-hayon-and-caeserstone-at-salone-del-mobile (дата обращения: 21.11.2025).
Moroso Booth at Salone del Mobile 2010 / Retail Design Blog. — URL: https://retaildesignblog.net/2012/10/24/moroso-booth-at-salone-del-mobile-2010-milan/ (дата обращения: 21.11.2025).
Salone del Mobile.Milano: логотип и фирменные данные / Brandfetch. — URL: https://brandfetch.com/salonemilano.it (дата обращения: 21.11.2025).
