

введение
Реновация Дворца культуры «Невский» в современный культурный центр нацелена на то, чтобы модернизировать архитектурный объект советского наследия, который будет функционировать как многопрофильное общественное пространство с множеством площадок для развития, коммуникации и образования.
зачем нужны подобные пространства?
Современные культурные центры являются важной частью городской инфраструктуры и выполняют ключевую роль в жизни города, объединяя в одном месте пространства для образования, развития творческих навыков.


пример реновации ДК «Серп и Молот» в современный культурный центр, Москва.
Современные культурные центры обеспечивают доступ к культуре и образованию для широкой аудитории, в них создают общественные пространства для общения и коммуникации, что способствует укрепления социальных связей между людьми.
Их программы отличаются своей гибкостью и многофункциональностью, что помогает КЦ быть универсальным и трансформироваться под разные форматы и потребности общества.
(цель)
Цель данного проекта — разработать современный многофункциональный центр развития общества, объединив в себе потребности современной молодежи, применив новые функции в разработке планировочных решений и реновации в целом, при этом сохранив архитектурное наследие здания.
(задачи)
— разработать многофункциональное пространство
При разработке планировочного решения в данном проекте важно учесть гибкое использование пространства для различных мероприятий и событий, а так же организовать общественные зоны для коммуникации, такие как коворкинги, лектории, пространства для клубов и сообществ.
— сохранить архитектурное наследие при реновации
Здание имеет яркую архитектуру, поэтому одной из задач является сохранить архитектурные и исторические особенности здания, при этом адаптировать его под современные функции развития.
— развитие современной и удобной для молодежи культурной среды
ДК «Невский» являлся центром неформальной культуры, поэтому в проекте важно не подавить его дух места и создать современные пространства, актуальные для молодежных сообществ.
— разработать пространство, интересное для всех групп пользователей
Современный культурный центр доступен для всех групп населения, поэтому необходимо разработать пространство не только для молодежи, но и для более взрослого поколения, чтобы проект был интересным любому желающему.
дух места
— историческая справка
Дворец культуры «Невский» расположен в городе Санкт-Петербург по адресу: проспект Обуховской обороны, д. 32.
Здание является ярким представителем советского модернизма, хотя изначально проект был задуман в стилистике «сталинского ампира», спроектированный ведущим архитектором Евгением Левинсоном в 1955 году. Но спустя некоторое время ввиду изменений архитектурного облика Ленинграда, ДК уже не подходил под стилистический образ города и архитектору пришлось переделывать проект под новые стандарты.
1-й проект со «сталинским ампиром», 1953–1954 год / 2-й проект в стиле советского модернизма (реализованный), 1972 год
В 1950-х годах в СССР началась активная кампания против архитектурного «излишнего украшательства». После смерти В. Д. Сталина и в период хрущевской оттепели предпочтения менялись, а именно постепенно стали уходить от монументальной коллонады, архитектурной помпезности и классических декораций.
И вот спустя 13 лет, строительство дворца культуры возобновилось с обновленным составом. К Е. Левинсону присоединились архитекторы А., Григорьев Б. А., Земцов Ю. И., Райлян И. В., Лукьянов и инженер Петлюк А., которые вместе разработали новый проект и уже по ранее залитому фундаменту продолжили стройку.
— центр андеграунда
ДК «Невский» являлся центром неформальной культуры Ленинграда сразу же после открытия, начиная выставлением живописи и заканчивая выступлениями культовых рок-групп советской эпохи. Это место являлось центром развития андеграундовского искусства.
Так, с 10 по 20 сентября 1975 года здесь прошла вторая разрешеная властями выставка неофициальных художников. Это значительно подняло неформальную культуру на более официальный уровень
II и последняя выставка неофициальных художников в СССР в ДК «Невский» / Санкт-Петербург, 1975 год
— архитектурные особенности здания
Композиционно здание имеет монолитно параллелепипедную форму, в котором исходное функциональное зонирование представляло собой:
— просторный фойе с коллонадой — сцена со зрительным залом вмещаемостью на 800 человек. — репетиционные/танцевальные залы — гимнастический зал — клубные помещения (для кружков) — большой лекционный зал — фотолабораториядобавить инфу и фото про мероприятия в дк
изменение духа места со временем
(исторические карты)
добавить еще карты 18-19 века
текст про историю района в 18-19 веках
Дворец культуры «Невский» был заложен в историческом районе «Невская застава», который стал одним из ведущих старинный промышленный районов Ленинграда, а в последствии и Санкт-Петербурга.
текст про про что было в 20-21 веках
климатические особенности
закинуть гифку с погодными условиями и расписать климатические особенности
уникальность локации
расписать чем так уникально здание
— историческая фотофиксация
*добавить пленку со старвми фотографиями внутри здания и старые планировки *
добавить взрыв схему что находилось на каждом этаже
улучшить качество разреза
дух времени
— градостроительный анализ
написать что я буду анализировать в градостроительном анализе
улучшить качество взрыв-схемы
анализ транспортных схем передвижений
исправить строчку в схеме метро
В границы анализированной территории вошел железнодорожно-транспортный узел, который сочетает в себе множество сценариев использования:
.
вписать какие сценарии передвижения проходят на жд путях
.
вписать инфу про маршрут от метро «Елизаровская»
вписать инфу про автобусные остановки и маршрут
вписать инфу про трамвайные маршруты
озеленение
общая информация про озеленение
инфа про процентное соотношение каждой озелененной зоны
функциональное зонирование
описать процентное соотношение функционального зонирования
— социологический анализ
вытекающее из функционального зонирования, показать по зонам где какая целевая аудитория может располагаться, распределить ца по группам и сделать pie chart по группам
дети (4-12 лет)
Возрастная группа детей от 4 до 12 лет в функциональном зонировании культурного центра ориентирована на игровые и развивающие активности, творческие мастерские и кружки и интерактивые зоны. Особенно у первой половины присутствует большой спрос на ранее творчество.
Поэтому при проектировании сценариев использования для этой группы целевой аудитории важно учитывать:
— детские студии для развития мелкой моторики и креативного мышления — игровые комнаты — интерактивные общественные пространстваподростки (13-17 лет)
Возрастная группа людей от 13 до 17 лет уже является более самостоятельной аудиторией, где человек находится в поиске самого себя, своей идентичности и то что ему действительно интересно.
Здесь большой спрос вызывают: — студии для современного творчества (танцы, музыка, съемка видео-контента) — участие в культурных выступлениях и концертах — доступное пространство для свободного общения.
молодёжь (18-30лет)
Молодые люди от 18 до 30 лет являются «золотой серединой» потребителей современных культурных центров.
Среди людей в этой возрастной группе очень популярен режим работы онлайн, поэтому для них важны тихие и шумные коворкинги, где каждый может выбрать пространство с подходящим уровнем тишины. Так же им важен комфорт, культурное разнообразие мероприятий и гибкие пространства.
взрослые (30-60 лет)
Данная группа целевой аудитории от 30 до 60 лет уже обладает устройчивыми интересами, рабочим графиком и для них очень важен качественный вечерний досуг, где они смогут отдохнуть после тяжелого рабочего дня, поэтому при разработке сценариев использования пространства необходимо учесть:
— универсальные творческие мастерские — культурые программы — выставкичто сейчас актуально?
расписать основные новые функции современного культурного центра, которые сейчас актуальны
архетип и прототипы
расписать архетип, найти 3д модель советского дк и расписать что в нем было, почему он был так важен в ссср и почему он может подойти в качестве архетипа для моей темы
1// Культурный центр «ЗИЛ»

Дворец культуры (ныне Культурный центр) ЗИЛ при заводе имени Лихачева был построен в период с 1931 по 1937 года под руководством архитекторов братьев Весниных. ДК ЗИЛ является классическим памятником конструктивизма, который был построен одним из первых в стране и сохранил свой первоначальный облик до сегодняшних времен.
Здание состоит из 2-х частей: театральный и клубный корпуса. В театральном корпусе располагается большой зал на 800+ человек и просторный холл с частично снятым перекрытием. В клубном корпусе располагается основная часть творческого развития.
— главная цель проекта
Основной целью архитекторов являлось создать «прогрессивное и передовое пространство для строительства нового человека». Братья Веснины стремились организовать как можно больше пространств для развития и культурного образования, но при этом сохраняя гибкость планировки и задумки воздуха в пространстве.
— исходное зонирование
Изначальное функциональное зонирование представляло собой стандартный для всех ДК состав помещений, но тем не менее проект предусматривал множество развитых групп:
— малый зрительный зал — кинозал — лекторий — большая библиотека с читальным залом — помещения для кружковых секций — хореографические классы — «зимний сад» (зона отдыха) — обсерватория — холл и фойе
что изменилось?
В 2007 году Культурный центр ЗИЛ перестает быть «дворцом культуры» и становится современным многофункциональным пространством с акцентом на театр, где открыли много новых пространств, в том числе и зал-конструктор, который полностью трансформируется и предназначен для театра и перморманса.
Так же появились мастерские и площадки для развития современных функций. КЦ активно работает с современным искусством, проводя различные мероприятия, выставки и сотрудничая с различными молодыми авторами.
«зимний сад» / лекторий
Сохранили архитектурный дух здания, его конструктивистские решения, реставрировали ключевые элементы здания, а именно «зимний сад», фойе, лестницы, коридоры и фасады.


читальный зал / наши дни
взрыв-схема крыла культурного центра ЗИЛ


большой зал / зал-конструктор


колонный зал
2// Дворец культуры «Серп и Молот»
ДК при заводе «Серп и Молот» был построен в период с 1929 по 1933 года по проекту архитектора Игнатия Милинис. Проект разрабатывался в период формирования новой культурной инфраструктуры, когда все заводы и фабрики должны были иметь дом культуры.
Первоначально, здание выполняло функцию дворца культуры для металлургического завода «Серп и Молот», который является одним из крупнейших металлургических предприятий в СССР.

Дворец культуры «Серп и Молот»
3// Дворец культуры им. Русакова

Дом культуры имени И. В. Русакова, построенный в 1927–1929 годах по проекту архитектора Константина Мельникова, считается одним из самых ключевых памятников советского авангарда. Он стал важным примером того, как в 1920-е годы пытались создавать новые типы массовых культурно-просветительных учреждений и искать современные решения для общественных пространств.
1920-2000
Изначально, дворец культуры выполнял роль «клуба коммунальников» как многофункциональный центр для местного сообщества, объединяющий культурную, образовательную, социальную и спортивную функции.
исходное зонирование:
- главный трансформируемый зал для театральных постановок
- помещения для различных культурно-образовательных секций
- библиотека
- спортивный комплекс залов
- фойе, гардероб, вестибюль
Как и любой другой дом культуры в СССР, клуб союза коммунальников включал в себя систему разнообразия кружков с секциями, спортивный комплекс помещений с библиотекой и фойе внушающих размеров.
Но отличительной чертой этого памятника архитектуры стал фигурный трансформируемый зал с тремя выступающими балконами для дополнительных сидячих мест и большей просмотренности сцены, где целевой аудиторией потребления были драм кружки с театральными постановками.
рефункционализация пространства


главный трансформируемый зал / вид на партер и балкон


главный трансформируемый зал / вид на сцену
лестничная площадка, ведущая на сцену
4// ДК «Полет»
5// ДК им. Зуева
6// Garage Museum of Contemporary Art / OMA