«Противоречие»: анализ плакатов к фильмам в стиле нуар (1941-1959)
[0] Рубрикатор
[1] Концепция исследования [2] Композиция [3] Типографика [4] Палитра [5] Вывод [6] Источники информации
[1] Концепция исследования
В массовом восприятии нуар является одним из самых стереотипных жанров кино.
«Двойная страховка», 1944 г. (реж. Билли Уайлдер)
Его часто сводят к упрощённому набору визуальных клише: ахроматические цвета, неоновое освещение, тени, дождь, сигаретный дым, шляпы и роковые красотки в облегающем платье. Однако за этой узнаваемой оболочкой скрывается гораздо более сложное и противоречивое явление — не столько жанр в строгом смысле, сколько стиль и культурная реакция на тревоги своего времени.
«Почтальон всегда звонит дважды», 1946 г. (реж. Тэй Гарнетт)
Термин «фильм-нуар» (от французского film noir — «чёрный фильм») впервые был введён в 1946 году французским кинокритиком Нино Франком для описания особого стиля, набиравшего силу в американском кинематографе середины 1940-х годов.
«Тёмный угол», 1946 г. (реж. Генри Хэтэуэй)
Эти фильмы отличались мрачной атмосферой, цинизмом, фатализмом и пессимизмом, размытыми границами между героем и антигероем, характерной визуальной манерой — тёмным, контрастным освещением, преимущественно в ночных сценах.
«…солдат возвращается с войны и обнаруживает, что его возлюбленная ему изменяет или мертва, что его деловой партнёр обманывает его, а общество оказалось далеко не тем, за которое стоило бы сражаться. Война продолжается, но теперь она ведётся против американского общества как такового, и с новой жестокостью.»
— Пол Шредер, «Заметки о фильме нуар»
«Убийство», 1956 г. (реж. Стэнли Кубрик)
В книге «Стиль Нуар» Ален Сильвер и Джеймс Урсини, анализируя облик нуара, говорят о том, что его социально-культурные корни чрезвычайно разнообразны. Большинство исследователей данного направления выделяют немецкий экспрессионизм, волну европейских эмигрантов, спасавшихся от нацистского режима и привнесших в Голливуд новую, визуальную культуру, наполненную драматизмом. Однако и данные причины не полностью охватывают истоки возникновения жанра.
«Киноплакат глубоко укоренён в национальном контексте: он воплощает эстетические, экономические и политические установки определённой эпохи и места.»
— Адриен Жанрено, «Как распознать „фильм нуар“? Цифровой подход к киножанрам через постеры»
Несмотря на мрачную атмосферу самих фильмов и тем, которые они затрагивают, эти картины всё же должны были находить своего зрителя и их нужно было продавать ему. В условиях жёсткой конкуренции на кинорынке середины XX века студии стремились привлечь внимание любой ценой, и визуальная реклама играла важную роль.
«Бандитская империя», 1952 г. (реж. Джозеф Кэйн)
Данное противоречие — между мрачной, сдержанной эстетикой фильмов и яркой, экспрессивной графикой постеров — и представляет наибольший интерес для анализа, в рамках которого будут рассмотрены основные визуальные компоненты: композиция, типографика, цветовая палитра.
За основу исследования был взят период с 1941 по 1959 год, поскольку именно он традиционно обозначается как классическая эпоха фильмов данного направления.
Ключевой вопрос исследования: как визуальная эстетика фильмов нуар данной эпохи транслировалась и трансформировалась в постерах?
Гипотеза заключается в том, что художественное оформление плакатов передавала атмосферу нуара, однако не напрямую, а через значительную адаптацию, чтобы привлечь зрителя и хорошо продавать фильм.
Перед началом анализа стоит упомянуть о том, что из рассматриваемого периода сохранилось достаточное количество визуального материала для исследования, однако многие из них обладают низким качеством. В связи с этой проблемой при обработке изображений был применён искусственный интеллект.
[2] Композиция
Одной из отличительных черт постеров к фильмам данного жанра является высокий контраст размеров графических элементов.
«Синий георгин», 1946 г. (реж. Джордж Маршалл)
Такое решение позволяло выстроить между персонажами киноленты иерархию — зритель, не зная сюжет фильма, сразу может выделить для себя главных и второстепенных персонажей, взаимоотношения между ними и причину возможного конфликта. Также приём помогал направить внимание на ключевые элементы истории или отдельного образа.
[1] «Странная любовь Марты Айверс», 1946 г. (реж. Льюис Майлстоун); [2] «Чужестранец», 1946 г. (реж. Орсон Уэллс)
Композиция строилась на наклонных линиях и элементах: фигуры героев, заголовки и текст могли быть резко наклонены, вплоть до противоположных друг для друга направлений. Подобный визуальный ход нарушал зрительный покой и демонстрировал динамику.
«Убийцы», 1946 г. (реж. Роберт Сьодмак)
[1] «Розовая лошадь», 1947 г. (реж. Роберт Монтгомери); [2] «Паутина», 1947 г. (реж. Майкл Гордон)
В постерах нуарных фильмов часто встречается деление пространства на отдельные визуальные блоки. В этом решении заключена преемственность комиксов и нуарных плакатов. Такие фрагменты работают как комиксные панели, где каждый является отдельным ключевым кадром.
[1] «Женская тюрьма», 1955 г. (реж. Льюис Сейлер); [2] «Преступление ярости», 1957 г. (реж. Герд Освальд)
«Поцелуй убийцы», 1955 г. (реж. Стэнли Кубрик)
[1] «Я умирал тысячу раз», 1955 г. (реж. Стюарт Хейслер); [2] «Скандальная хроника», 1952 г. (реж. Фил Карлсон)
[3] Типографика
Шрифты, использовавшиеся в плакатах — особенно в заголовках фильмов, — поражали разнообразием начертаний и стилей.
«Стукач», 1955 г. (реж. Харольд Д. Шустер)
Это было продиктовано стремлением передать настроение каждой картины, а также выделиться на фоне других фильмов.
[1] «Волна преступности», 1953 г. (реж. Андре Де Тот); [2] «Мальтийский сокол», 1941 г. (реж. Джон Хьюстон); [3] «Поворотная точка», 1952 г. (реж. Уильям Дитерле)
Стоит отметить, что название фильма редко было расположено статично. Оно размещалось под наклоном, изгибалось, двигалось в одном направлении с некоторым графическим элементом или акцентировало внимание на объекте.
[1] «Тёмный угол», 1946 г. (реж. Генри Хэтэуэй); [2] «Поцелуй перед смертью», 1956 г. (реж. Герд Освальд)
«Ки-Ларго», 1948 г. (реж. Джон Хьюстон)
На постере к фильму «Ки-Ларго» каждая буква названия пронзена тонкими и резкими штрихами, напоминающие следы пролетающих пуль. Это графическое решение хорошо рифмуется с расположенным рядом пистолетом в руке одного из персонажей.
Дополнительные надписи использовалась не только как функциональный элемент — ради указания названия картины, имена актёров, продюсеров и режиссёра. На постер добавляли слоганы, цитаты из самого фильма или даже описание чувств действующих персонажей.
«Слишком поздно для слёз», 1949 г. (реж. Байрон Хэскин)
На постере фильма «Слишком поздно для слёз» изображена сцена за мгновение перед тем, как мужчина в ярости ударит женщину по лицу со словами «Это просто напоминание… теперь ты в жёстком деле!». На потенциальные вопросы зрителя — «что за дело?», «что произошло перед этим?», «что привело к этой сцене?» — постер не отвечает, лишь подогревая интерес к просмотру киноленты.
Цитаты служили эмоциональными крючками, чтобы привлечь внимание и заманить зрителя в кинотеатр. Будучи громкими и иногда шокирующими, они оставались лаконичными — всего лишь пара фраз, точно передававшая дух фильма.
«Я был коммунистом для ФБР», 1951 г. (реж. Гордон Дуглас)
[4] Палитра
Несмотря на то, что нуарные фильмы были пропитаны мрачной атмосферой, постеры к ним были яркими и насыщенными по цветам.
[1] «Большой утес», 1955 г. (реж. Вильям Ли Уайлдер); [2] «Крик о мщении», 1954 г. (реж. Марк Стивенс)
Основными акцентными цветами выступали чёрный, красный и жёлтый. В рамках нуарной эстетики их яркость и насыщенность воспринимались иначе, чем в привычном понимании этих цветов.
«Кратчайший путь в ад», 1957 г. (реж. Джеймс Кэгни)
Чёрный цвет является основой для визуального языка нуарных фильмов. Он создаёт ощущение индустриального мрака, тени, несущей в себе угрозу и страх за свою жизнь, моральной двойственности, характерную действующим персонажам.
[1] «Паук», 1945 г. (реж. Роберт Д. Уэбб); [2] «Почтальон всегда звонит дважды», 1946 г. (реж. Тэй Гарнетт); [3] «Виновный», 1947 г. (реж. Джон Рейнхарт)
Красный цвет несёт в себе двойной смысл. С одной стороны — открытую угрозу и насилие. Он даёт понять, что в ходе сюжета фильма на экране прольётся человеческая кровь от пулевого или ножевого ранения. С другой стороны, это цвет сексуального напряжения и страсти. Эти смыслы объединяет в себе образ «роковой женщины», чья привлекательность таит в себе смертельную опасность для главного героя.
[1] «Рождённый убивать», 1947 г. (реж. Роберт Уайз); [2] «По эту сторону закона», 1950 г. (реж. Ричард Л. Бейр); [3] «Молния бьёт дважды», 1951 г. (реж. Кинг Видор)
Жёлтый цвет, который встречается на постерах, используется преимущественно в типографике или на фоне, поскольку он резко выделялся, «хватая» внимание зрителя. Если говорить о повествовательных функциях, то жёлтый цвет имитировал уличное освещение — не естественное, солнечное, а создаваемое фонарями — давая понять, что действие будет происходить в ночной городской среде.
Использовались и другие цвета — например, синий. Он помогал передать атмосферу холода, который царит и в окружающей среде, и внутри человека, тайны и отстранённости, характерную для жанра.
[1] «Человеческое желание», 1954 г. (реж. Фриц Ланг); [2] «Ледяная блондинка», 1948 г. (реж. Джек Бернхард); [3] «Ночь и город», 1950 г. (реж. Жюль Дассен)
[5] Вывод
Проделанный анализ показал, что плакаты к фильмам нуар 1941–1959 годов редко воспроизводили кинематографическую эстетику нуара в первозданной форме. Вместо этого графическое оформление подчинялось логике привлечения внимания зрителя: оно становилось ярче, драматичнее, насыщеннее.
Однако даже в этой трансформированной форме постеры сохраняли ключевые маркеры атмосферы нуара. Плакат становился продуктом взаимодействия художественного стиля, экономических требований и культурных особенностей. Он, несмотря на внешнюю яркость, передавал дух времени — тревожный, двойственный и противоречивый.
[6] Источники информации
П. Шрейдер. Заметки о фильме нуар [Электронный ресурс]. URL: http://seance.ru/blog/noir-notes/ (дата обращения 26.11.2025)
А. Жанрено. Как распознать «фильм нуар»? Цифровой подход к киножанрам через постеры». [Электронный ресурс]. URL: https://datascience.unige.ch/application/files/3216/6678/6378/9._How_to_recognize_a_film_noir_A_digital_approach_to_film_genres_through_posters_1945-1990.pdf
А. Сильвер, Д. Урсини. Стиль нуар. [Электронный ресурс]. URL: https://vk.com/album-85811552_308015729
100 Greatest Movie Posters of Film Noir // Where Danger Lives. [Электронный ресурс]. URL: https://wheredangerlives.blogspot.com/2011/05/100-greatest-movie-posters-of-film-noir.html (дата обращения: 26.11.2025).
50 Greatest Film Noir Posters For #Noirvember // Rotten Tomatoes. [Электронный ресурс]. URL: https://editorial.rottentomatoes.com/gallery/50-greatest-film-noir-posters-for-noirvember (дата обращения: 26.11.2025).
История рождения нуара в Голливуде // DTF. [Электронный ресурс]. URL: https://dtf.ru/cinema/52610-istoriya-rozhdeniya-nuara-v-gollivude (дата обращения: 27.11.2025).
