Феномен национального балета республик СССР
«Балет я считаю великим искусством. В нем можно выразить все многообразие жизни человека, богатство его душевных переживаний. Балет вызывает любовь к прекрасному…» -Арам Хачатурян
Рубрикатор
1. Концепция 2.Фольклорно-эпические и легендарные сюжеты 3. Историко-героические сюжеты 4. Литературная классика сюжеты 5. Лирико-драматические сюжеты 6. Революционно-патриотические сюжеты 7. Заключение
«Гаянэ» (1950-е, реж. Арам Хачатурян)
1. Концепция
Балет является одним из самых знаковых видов отечественного искусства. Зародившись в царской России, балет претерпел разные изменения, но, спустя столетия, не потерял своей значимости. Благодаря советскому периоду, в балете появилось множество новых постановок, часть из которых связана с традициями республик, их легендами, приданиями и культурным кодом. Дореволюционная русская культура, ее наследие и традиции, являются основой раннего советского балета. Впоследствии, этот вид искусства стал развиваться как часть новой, многонациональной культуры Советского Союза.
Первые годы существования балета в СССР были сложными: отсутствие новых артистов, эмиграция, отсутствие подходящего репертуара. В 1920-е шла борьба между творческими направлениями- сторонники культуры пролетариата утверждали, что классический дореволюционный балет устарел, но ведущие мастера отстаивали ценность балетного наследия. В это время шли активные поиски нового хореографического языка, в многочисленных студиях экспериментировали со «свободным танцем», разнообразными стилями, пытаясь нащупать нужный выразительный язык.
Эксперименты шли по всем республикам, что предполагало создание десятков театров по всему СССР. Для этого открывались хореографические училища, куда звали педагогов из Москвы и Ленинграда, детей обучали классическому и народному танцу.
Национальный балет республик был не только видом искусства, но и культурно-политическим явлением. С одной стороны, демонстрировалось богатство и разнообразие культур народов СССР, что подчеркивало их равноправие и развитие в рамках единого государства. С другой стороны, многие постановки пропагандировали необходимые власти сюжеты о расцвете республики, косвенно выставляя правительство в нужном свете.
Смысл идентичности балетов республик заключался в их двойственности: внешне они были ярко-национальными, композиторы использовали народные мелодии, хореографы добавляли элементы местных танцев в спектакли, декораторы и костюмеры создавали традиционные орнаменты и колорит, но идейность и сюжет все еще соответствовали единым стандартам идеологии.
Благодаря общей риторике, разнообразие культурных сюжетов нац. балета можно разделить на несколько четкий категорий. Самой распространенной была фольклорно-легендарная сюжетная линия, где основой служили народные эпосы, сказки и легенды. Также популярными были историко-героические сюжеты, прославляющие борцов за свободу, балеты по мотивам национальной литературной классики и лирико-драматические произведения о любви и судьбах. существовали и отдельные, специально сделанные балеты, на патриотическую тематику, прославляющие революцию. Рассмотрев все категории, можно сложить довольно четкое представление о составляющих национального балета республик СССР.
2. Фольклорно-эпические и легендарные сюжеты
«Журавлиная песнь» (1944, реж. Нина Анисимова)
Фольклорно-легендарная тема в балетах советских республик представляет собой синтез национального эпоса, сказок и легенд народа. В её основе лежат архетипические сюжеты — борьба светлых и тёмных сил, подвиг героя-освободителя, обретение сакрального символа. Хореография сочетает классический танец с народной пластикой, визуальное оформление характеризуется этническими мотивами.
Фрагмент из фильма-балета «Журавлиная песнь» (1959, реж. Нина Анисимова, Олег Николаевский, Эдуард Пенцлин)
«Девичья башня» (1940, реж. Сергей Кеворков, Вахтанг Вронский)
«Сердце гор» (1938, реж. Вахтанг Чабукиани)
Костюмы к балету «Сердце гор» (1938, реж. Вахтанг Чабукиани). Художник по костюмам — Симон Вирсаладзе
В основе либретто балетов «Журавлиная песнь» (первый башкирский балет), «Девичья башня» (первый азербайджанский балет), «Сердце гор» (грузинский балет), «Шурале» (татарский балет) лежат народные легенды республик, сюжет которых отражен и в хореографии.
«Шурале» (1955, реж. Леонид Якобсон)
3. Историко-героические
Историко-героические сюжеты балета воссоздавали ключевые события национальной истории народов через синтез классического танца и народной пластики. Эти спектакли художественно осмысливали реальные исторические события и личностей, увековечивая память о них.
Адажио из балета «Спартак» (1976, реж. Арам Хачатурян). Михаил Лавровский и Наталия Бессмертнова.
«Спартак» (1976, реж. Арам Хачатурян). Марис Лиепа и Марина Кондратьева.
«Спартак» (1958, реж. Арам Хачатурян)
«Спартак» (1970, реж. Арам Хачатурян)
4. Литературная классика
Балеты, поставленные на основе литературных произведений, всегда пользовались большим спросом, и излюбленные сюжеты переносились на хореографию театральных сцен. Один из самых популярных балетов- «Каменный цветок», по мотивам уральских сказов Павла Бажова «Малахитовая шкатулка» (авторы либретто- Мирра Мендельсон и Леонид Лавровский).
«Каменный цветок» (1957, реж. Сергей Прокофьев)
Балет «Отелло» по мотивам одноименной трагедии В. Шекспира.
«Отелло» (1957, реж. Вахтанг Чабукиани)
Балет «Бахчисарайский фонтан» по мотивам одноименной поэмы А. С. Пушкина.
«Бахчисарайский фонтан» (1959, реж. Борис Асафьев). Майя Плисецкая, танец Заремы.
«Ромео и Джульетта» (1940-е, реж. Сергей Прокофьев)
«Ромео и Джульетта» (1960-е, реж. Сергей Прокофьев)
«Юность» (1949, реж. М. Чулаки)
Либретто балета «Юность» было сделано по мотивам романа Николая Островского «Как закалялась сталь», в 1949 году.
«Соловей» (1950, реж. Михаил Крошнер)
5. Лирико-драматические и бытовые
Лирико-драматические балеты сосредоточены на мире человеческих чувств. Сюжеты строятся вокруг любви, личных трагедий и переживаний. Человеческие судьбы и драмы, предательства и любовь- вечно актуальные темы для любого зрителя.
«Лейли и Менджнун» (1964, реж. Касьян Голейзовский)
«Лейли и Менджнун» (1964, реж. Касьян Голейзовский)
«Лейли и Менджнун» (1964, реж. Касьян Голейзовский)
«Антоний и Клеопатра» (1977, реж. Игорь Чернышев)
6. Патриотические сюжеты
«Красный мак» (1927, реж. Михаил Курилко, Рейнгольд Глиэр)
Патриотические сюжеты, прославляющие СССР в целом и конкретную республику, были распространены во все годы существования советского балета. Самые известные сюжеты из них- это балет «Красный мак», в сюжет которого, по одной из версий, легла новость о том, как в одном из портов Китая задержали советский пароход «Ленин» с продовольствием для китайский трудящихся. В этом же балете был поставлен знаменитый танец «Яблочко».
«Красный мак» (1927, реж. Михаил Курилко, Рейнгольд Глиэр)
«Красный мак» (1927, реж. Михаил Курилко, Рейнгольд Глиэр)
«Гаянэ» (1950-е, реж. Арам Хачатурян)
В одном из популярных до сих пор балетов, «Гаянэ», изначально повествовалось о советском колхозе и шпионаже, но со временем история трансформировалась в менее политизированный сюжет о любви и борьбе.
«Танец с саблями» из балета «Гаянэ» Хачатурян называл «шумливое и непокорное дитя».
«Гаянэ» (1964, реж. Арам Хачатурян). Фрагмент «Танец с саблями».
7. Заключение
Таким образом, национальные балета республик СССР стали уникальным культурным феноменом, где культура и традиции сочетались с идеологией. Через фольклорные, исторические и лирические сюжеты формировалась целое многонациональное общество, балетная культура. Постановки того времени обогатили мировую хореографию, прославляли СССР и стали считаться настоящей классикой хореографии. Сложное взаимодействие искусства и политики- вечная тема, и ее изучение актуально до сих пор.
Творческий проект
Мелконян Г. Страсти по «Спартаку», или Как схлестнулись армянский темперамент и еврейский практицизм // Армянский музей. (https://www.armmuseum.ru/news-blog/khachaturyan-spartacus-yakobson)
Григорович Ю. Н. Энциклопедия «Балет». М.: Советская энциклопедия, 1981. 624 с.
Фирер А. Аргументы армянского балета // Музыкальная жизнь. (https://muzlifemagazine.ru/argumenty-armyanskogo-baleta/)
https://ru.rbth.com/watch/1719-sovetsky-ballet-foto (дата обращения 23.11.2025)
http://bashenc.online/ru/articles/84695/ (дата обращения 23.11.2025)
https://youtu.be/xNNAPtAuN8U?feature=shared (дата обращения 23.11.2025)
https://www.azernews.az/culture/201032.html (дата обращения 23.11.2025)
http://www.bibl.artcenter.ru/books/69/ (дата обращения 23.11.2025)
https://archive.bolshoi.ru/entity/PRODUCTION/107373 (дата обращения 23.11.2025)
https://youtu.be/6KkeOzpwkWE?si=6TcdM2XYRgqOpUSS (дата обращения 23.11.2025)
https://ru.rbth.com/watch/1719-sovetsky-ballet-foto (дата обращения 23.11.2025)
https://www.armmuseum.ru/news-blog/aram-khachaturian-ballet-spartak (дата обращения 23.11.2025)
https://www.belcanto.ru/ballet_stone.html (дата обращения 23.11.2025)
https://www.belcanto.ru/ballet_otello.html#gallery (дата обращения 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B0%D1%85%D1%87%D0%B8%D1%81%D0%B0%D1%80%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D1%84%D0%BE%D0%BD%D1%82%D0%B0%D0%BD_(%D0%B1%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%82) (дата обращения 23.11.2025)
https://youtu.be/GmsjSO97oDk?si=_PSCBw1tD4XMQSvI (дата обращения 23.11.2025)
https://www.culture.ru/materials/163654/balet-romeo-i-dzhuletta-sergeya-prokofeva-bolshaya-drama-i-schastlivyi-final (дата обращения 23.11.2025)
https://www.culture.ru/materials/163654/balet-romeo-i-dzhuletta-sergeya-prokofeva-bolshaya-drama-i-schastlivyi-final (дата обращения 23.11.2025)
https://www.belcanto.ru/ballet_youth.html https://www.russkije.lv/ru/lib/read/koshkin-1.html (дата обращения 23.11.2025)
https://bolshoibelarus.by/rus/galereya/5522-solovej.html?showall=1&limitstart= (дата обращения 23.11.2025)
https://archive.bolshoi.ru/entity/PRODUCTION/107117 (дата обращения 23.11.2025)
https://youtu.be/tcqOsUK71W8?si=4RNEYMmtvPBcHmkE (дата обращения 23.11.2025)
https://mus.academy/articles/the-quart-leap-the-invention-of-soviet-ballet-and-glieres-the-red-poppy (дата обращения 23.11.2025)
https://youtu.be/zp_DLgaTvJo?si=7CLykg1zBBuiAnWQ (дата обращения 23.11.2025)
