Original size 1140x1600

Трансформация образа льва в искусстве

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Концепция

Образа льва в истории искусства — один из самых устойчивых и многогранных символов, встречающихся в различных эпохах и культурах. Исследование охватывает периоды от древнейших цивилизаций Месопотамии (IX–VII вв. до н. э.) до европейского Средневековья (XI–XIII вв. н. э.) с целью проследить, как изменялись семантика и художественное воплощение этого образа в зависимости от господствующих религиозных и культурных парадигм.

Цель работы — путем сравнительного визуального анализа выявить и наглядно продемонстрировать кардинальный сдвиг в восприятии льва: от воплощения хаотической природной мощи, которую необходимо покорить, до олицетворения божественного порядка и охранительной функции.

В искусстве древних царств, таких как Ассирия, лев выступал как атрибут царской власти. Его изображения на монументальных рельефах, например, в дворцах Ниневии, где монарх побеждает зверя, символизировали торжество цивилизации над хаосом и дикой природой. Мощь животного служила здесь для возвеличивания земного правителя, а художественный язык отличался натурализмом и динамикой. Символика была сосредоточена на идее физического доминирования и победы. Совершенно иную смысловую нагрузку образ льва приобретает в христианскую эпоху. В рамках романского искусства он трансформируется в крылатого льва — символа евангелиста Марка. Этот образ восходит к текстам Ветхого Завета и средневековым бестиариям, где природные свойства льва получали аллегорическое толкование, связываясь с Христом. В скульптуре, украшающей порталы соборов, лев становится стражем, защитником веры, часто изображаемым в статичной, величественной позе. Его стилизованный, подчиненный архитектуре облик отражает не интерес к анатомической точности, а стремление выразить духовную идею.

Таким образом, сопоставление ассирийского и романского львов позволяет визуализировать фундаментальный переход от искусства, прославляющего земную мощь, к искусству, служащему воплощению божественных истин и защите священного пространства.

Ассирийский лев: Царь, побежденный царем

В первой половине I тысячелетия до н. э. ведущую роль на Древнем Востоке играла Ассирия, достигшая наивысшего расцвета своего искусства в IX–VII вв. до н. э. Став мощной военно-деспотической державой, Ассирия вела грабительские войны, а её владычество простиралось от Ирана до Египта. Искусство этого периода, носившее в основном светский характер, было призвано прославлять военные походы и доблесть царей, что ярче всего отразилось в дворцовых рельефах. Хотя зодчество оставалось ведущим видом искусства, в нём преобладала не культовая, а крепостная и дворцовая архитектура. Главное художественное наследие Ассирии сосредоточено в царских дворцах, которые считались сакральной территорией богов. Поэтому все изображения и скульптуры в них наделялись глубоким сакральным смыслом.

Original size 2940x1436

Северный дворец Ашшурбанипала, Ниневия, VII век до н. э.

Пик развития ассирийского каменного рельефа пришелся на VII век до н. э. во время правления Ашшурбанипала. Наивысшими достижениями этого периода стали сцены царской охоты на львов, полные драматизма и напряжения. Особенно выразительны изображения раненых и умирающих хищников, такие как «Охотники, несущие убитого льва», «Лев, изрыгающий кровь» и «Раненая львица».

Original size 1280x835

«Охотники, несущие убитого льва», Северный дворец Ниневии, VII век до н. э.

Original size 1280x835

«Лев, изрыгающий кровь», Северный дворец Ниневии, VII век до н. э.

Original size 1200x795

«Умирающая львица», Северный дворец Ниневии, VII век до н. э.

В последнем рельефе мастерски передан контраст между еще живой передней частью тела львицы и ее обездвиженными задними лапами. Мягкая пластическая лепка подчеркивает напряжение мышц и тонкую проработку головы. Изображение настолько экспрессивно, что создается почти физическое ощущение предсмертного рыка.

Интересно, что в сценах агонии животных ассирийские мастера достигли такого уровня реализма, который был недоступен им в изображении людей.

Original size 1280x835

«Охота на львов Ашшурбанипала», Северный дворец Ниневии, около 645–635 гг. до н. э.

Original size 1600x905

«Охота на львов Ашшурбанипала», Северный дворец Ниневии, около 645–635 гг. до н. э.

Ламассу — мифологические стражи Месопотамии с телом быка или, как в данном случае, льва, человеческой головой и орлиными крыльями. Эти мощные существа, устанавливавшиеся у городских врат, визуализировали идею верховной власти царя и служили символами защиты для всего населения. Они показывают образ льва с другой стороны, что заметно даже визуально. В охотничьих сценах эти животные представлены в динамике, ассиметрично, эмоционально. Ламассу же наоборот изображаются монументально, статично, что подчёркивает их значение.

Original size 1280x835

Рельеф с изображением Ламассу, дворец Тукульти-Нинурта I, около 1225 г. до н. э.

Образ льва в греко-римском искусстве

Ярким персонажем древнегреческой мифологии является Немейский лев, его убийство стало первым заданием, которое поручил выполнить Гераклу микенский царь Еврисфей. Его образ нашёл отражение во многих произведениях искусства.

Original size 1280x835

Киликийский статер, 390—385 г. до н. э. / Изображение Геракла и Немейского льва на вазе, 520-500 г. до н. э.

Original size 1280x835

Античная римская мозаика, 200—250 г. н. э.

«Геракл борется с немейским львом», 1634 год. Франсиско де Сурбаран / «Геракл побеждает Немейского льва», ок. 1639, Питер Пауль Рубенс

В Древней Греции, как и везде, образу льва была присуща двойственность. Помимо устрашающего хищника, которого необходимо победить, его воспринимали как защитника. Одним из примеров такой интерпретации является лев как спутник богини Кибелы. Она передвигалась на колеснице, запряжённой четвёркой львов, а также это животное символически олицетворяло Кибелу на различных предметах, в том числе на монетах.

Original size 1562x1200

Статуэтка Кибелы на повозке, запряженной львами, 2-я пол. II в. н. э.

0

Монеты с изображением Кибелы в биге, запряжённой львами, 75 г. до н. э. / 43 г. до н. э.

Терракотовая статуэтка Кибелы. II–III вв. н. э. / Статуя сидящей Кибелы. I в. до н. э.

Раннехристианская символика

Проникнув из античной культуры в раннехристианское искусство, образ льва подвергся кардинальной смысловой трансформации, превратившись из символа земной мощи в олицетворение евангельской истины. Основой для этого послужило видение пророка Иезекииля, в котором ему явились четыре таинственных животных с лицами человека, льва, тельца и орла. В данном образе лик льва символизирует Божественное начало.

«Видение Иезекииля», ок. 1518 г., Рафаэль Санти / Видение Иезекииля (Иез 1). Гравюра из книги Шмуэля Айзенштадта «Пророки»

В «Откровении Иоанна Богослова» (глава 4, стих 7) говорится: «И первое животное было подобно льву». Лев в этом контексте символизирует мужество и царственную мощь Бога. В иконографии лев является символом евангелиста Марка. На иконах он часто изображается вместе со львом или в виде крылатого льва, держащего в лапе Евангелие.

Original size 960x481

«Лев Святого Марка», 1415 г., Якобелло дель Фьоре

Original size 1316x765

Икона Евангелиста Марка

В средневековых «Физиологах» — сборниках о природе животных — качества льва как царя зверей получали религиозное толкование. Этому образу обычно придавался положительный смысл, и он часто становился прообразом Христа как владыки мира. Текст обычно выделяет три основные черты льва, символически связывающие его с Сыном Божьим: 1. Заметание следов хвостом, что позволяет стать недоступным для охотников, подобно тому как Иисус скрывал свою божественную сущность, являя её только своим последователям. 2. Бодрствование во сне, как плоть Христа спит на кресте, а божественность его «одесную Отца» бодрствует 3. Оживление детёнышей, отсылающее к отсылает к трёхдневной смерти Христа.

Икона «Спас Недреманное Око» / Иллюстрация из бестиария, Англия, ок. 1400–1425 гг.

Original size 1242x602

Миниатюра Физиолога «Лев оживляет львенка своим дыханием», XV в.

Original size 1278x860

Иллюстрация льва, заметающего хвостом следы, Рочестерский бестиарий, ок. 1230–1240 гг.

Лев Святого Марка в романской скульптуре: Страж веры

В романской архитектуре образ льва раскрывается через несколько ключевых форм. Наиболее характерны стилофоры — скульптуры, поддерживающие колонны порталов, что символизирует силу, лежащую в основе церкви. Другое важное проявление — сюжетные рельефы на капителях и тимпанах, где лев предстает в борьбе с человеком (как в сценах с Самсоном) или другими животными, олицетворяя борьбу добра со злом.

Original size 735x540

Стилофор в виде льва, Кафедральный собор Фиденцы, XII в.

При этом символика льва амбивалентна. Снаружи храма он часто изображен как свирепый страж или дьявол, в то время как внутри — уже как побежденная сила или даже символ Христа. Эта двойственность отражает его многогранную роль: от охранителя веры и образа праведников до олицетворения суда и враждебных сил.

Original size 3000x2000

Стилофоры в виде львов, Порта делла Пескерия (Рыбные ворота), кафедральный собор Модены, ок. 1120–1130 гг.

Original size 900x623

Стилофор в виде льва, кафедральный собор Пьяченцы (Дуомо ди Пьяченца), 1122–1233 гг.

Как и ранее рассматриваемые ламассы, львы в стилофорах представлены максимально статично, уверенно, так как они выступают в роли защитника, который должен вызывать доверие.

Original size 845x602

Рельеф, изображающий борьбу Самсона со львом, Базилика Сан-Микеле-Маджоре в Павии, конец XI — начало XII в.

В 828 году мощи евангелиста Марка (апостола Марка) перенесли из Александрии в Венецию. Это событие стало поворотным в истории города, так как мощи стали святыней, а для них построили собор Святого Марка (базилику Сан-Марко).

Лев стал покровителем города и официальным символом Венецианской республики.

Original size 845x556

Барельеф с изображением Льва святого Марка, базилика Сан-Марко, 829-832 гг.

Вывод

Образ льва в искусстве претерпел глубокую трансформацию — от символа дикой природы в ассирийских рельефах до сакрального защитника в романской традиции. В ассирийском искусстве лев олицетворял хаос, покоряемый земным правителем, что отражалось в динамичных и натуралистичных сценах охоты.

Христианская эпоха переосмыслила этот образ: через античное наследие лев превратился в крылатого спутника евангелиста Марка, хранителя сакрального пространства. Эта эволюция от физической мощи к духовной защите наглядно демонстрирует смену культурных парадигм — от доминирования к служению высшей истине.

Bibliography
Show
1.

Мороз Т.В. ОБРАЗ ЛЬВА В РОМАНСКОЙ ФАСАДНОЙ СКУЛЬПТУРЕ СЕВЕРНОЙ ИТАЛИИ: К ВОПРОСУ СЕМАНТИК // МОЛОДЕЖНЫЙ ВЕСТНИК САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО ИНСТИТУТА КУЛЬТУРЫ. — 2019. — № 1 (11). — С. 5-7

2.

«Личный страж матери богов» https://blog.mediashm.ru/?p=6468&ysclid=mibovnvzwv209902052 (дата обращения: 23.11.25)

3.

«Пророк Иезекииль: древний „юродивый“ и его таинственные видения» https://foma.ru/prorok-iezekiil-drevnij-jurodivyj-i-ego-tainstvennye-videnija.html (дата обращения: 23.11.25)

4.

«СИМВОЛИКА ЛЬВА В ДРЕВНЕРУССКОМ ИСКУССТВЕ» https://zelomi.ru/journallev (дата обращения: 23.11.25)

5.

«Бестиарий. Лев, часть 1.» https://wutheringkites.livejournal.com/62056.html?ysclid=mibs53irpt19817958 (дата обращения: 23.11.25)

6.
Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.

https://ancientrome.ru/art/img/9/9249.jpg (дата обращения: 23.11.25)

13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.

https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/27 (дата обращения: 23.11.25)

23.24.25.26.27.28.
Трансформация образа льва в искусстве
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more