Original size 500x813

Искусство создания пространственной иллюзии

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

The project is taking part in the competition

Визуальные исследования (24 ноября)

РУБРИКАТОР

1.Концепция 2.Рождение иллюзии 3.Изобретение перспективы 4.Развитие линейной перспективы 5.Воздушная перспектива 6.Игра с иллюзией 7.Нарушение перспективы 8.Перспектива без цвета 9.Заключение 10.Библиография 11.Источники изображений

КОНЦЕПЦИЯ

В искусстве до XIX века постепенно формировались приёмы создания пространственной иллюзии. От первых попыток передать глубину и упорядочить пространство в Средневековье и раннем Возрождении художники переходили к строгим системам линейной и воздушной перспективы эпохи Ренессанса и барокко. Свет, ракурс, архитектурные элементы и композиция использовались для того, чтобы зритель воспринимал плоскую поверхность как реальное пространство. В XVII–XIX веках эти приёмы усложнялись, создавая эффектные визуальные иллюзии и показывая, как художники осваивали и манипулировали пространством, усиливая драматизм и реализм изображения.

Эволюция способов передачи пространственной глубины в живописи представляет собой одну из самых увлекательных и сложных историй в развитии мирового искусства. На протяжении многих столетий художники искали новые методы и техники, которые позволили бы им передать иллюзию трёхмерного пространства на двумерной поверхности холста. Это стремление отражало не только технические амбиции художников, но и их глубокое желание создать убедительный, живой и волнующий образ мира, способный захватить воображение зрителя и перенести его в иной, воображаемый мир.

Original size 960x683

Пьеро делла Франческа.«Бичевание Христа», 1455–1460 гг.

Художники Средневековья работали в совершенно иной парадигме, нежели их преемники. В этот период доминировала символическая и иерархическая организация изображаемого пространства, где размер фигур определялся не законами оптики и перспективы, а их духовной и религиозной значимостью. Святые изображались крупнее, чем обычные люди или животные, независимо от их расположения в композиции. Фон часто был плоским, часто золотым, что символизировало божественный свет и небесное пространство. Однако даже в эту эпоху заметны попытки передачи объёма и пространственности. Художники использовали наложение фигур друг на друга, подсказывая зрителю, что одна фигура находится впереди другой. Архитектурные элементы, такие как арки, своды и стены

Рождение иллюзии: от условного пространства к стремлению к глубине

Андрей Рублев.«Троица», 1420-е г. Феофан Грек .Роспись «Спас Вседержитель» на куполе церкви Спаса Преображения в Великом Новгороде, 1378 г.

В раннем искусстве пространство не изображалось реалистично. Средневековые иконы и миниатюры часто используют обратную перспективу и символическое масштабирование, показывая важность фигуры, а не реальное расположение объектов. Однако даже в этих работах наблюдается стремление передать глубину и расположение предметов в пространстве.

Original size 1600x796

Миниатюры братьев Лимбургов. «Часослов герцога Беррийского», 1410—1490-е г.

Понимание пространственных отношений постепенно привело к более систематическим попыткам создать иллюзию глубины.

Изобретение перспективы: когда иллюзия становится наукой

Original size 1260x710

Паоло Уччелло.«Битва при Сан-Романо», 1438 г.

В Ренессансе художники открыли линейную перспективу, превратив её в строго выстроенный метод. Точка схода и геометрические построения позволили изображать пространство более убедительно, создавая ощущение реальной глубины и порядка.

Томмазо Мазаччо. «Святая Троица», 1428 г. (фрагмент)

Original size 1024x616

Перуджино.«Раздача ключей апостолу Петру», 1482 г.

Освоив законы линейной перспективы, художники начали использовать её не только для точного воспроизведения пространства, но и для усиления выразительности, драматизма и повествования.

Original size 2802x1808

Рафаэлью «Афинская школа», 1510–1511 гг.

Развитие линейной перспективы: пространство как сцена

Вермеер — «Художник в мастерской», 1666–1668 гг. «Девушка, читающая письмо у окна» 1657 г.

После овладения математикой перспективы художники начали создавать сцены, где пространство становится активным участником повествования. Интерьер, линии пола, двери и окна — всё это направляет взгляд зрителя и создаёт впечатление реальности.

Питер де Хох. «Дворик в Делфте», 1658 г. Метсю. «Мужчина и женщина за столом», 1658 г.

Когда художники научились манипулировать пространством, следующий шаг — создание иллюзии воздуха и атмосферы, что расширяет глубину изображения.

Воздушная перспектива: иллюзия атмосферы

Леонардо да Винчи. «Джоконда», 1503–1519 гг. «Мадонна в скалах», 1483–1486 гг.

Воздушная перспектива позволяет создать впечатление пространства, удалённого в глубину, с помощью цвета, света и мягких контуров. Художники начинают показывать не только объём предметов, но и ощущение атмосферы и расстояния.

Original size 800x618

Клод Лоррен. «Утро в гавани», 1634 г.

После освоения воздушной перспективы художники начали экспериментировать с пространством и нарушать привычные законы, создавая новые художественные эффекты.

Каспар Давид Фридрих. «Странник над морем тумана», 1818 г. Уильям Тернер. «Снежная буря», 1842 г.

Игра с иллюзией: когда перспектива становится трюком

Мантенья.«Камера дельи Спози», 1474 г. Корреджо.«Вознесение Девы Марии», 1524 г.

Original size 2560x1645

Андреа Поццо.«Триумф св. Игнатия», 1685–1694 гг.

На этом этапе перспективу используют не только для реализма, но и для удивления зрителя. Trompe-l’œil и обманки создают эффект «прорыва» пространства за пределы картины, делая живопись почти трёхмерной.

Хогстратен. «Перо, гребень и ножницы.Натюрморт с оптической иллюзией», 1667 г. Гисбрехтс.«Обманка» Фюссли.«Обманка», 1750 г. Жан-франсуа де Ле Мотт.«Тромплёй»

Освоение иллюзии приводит к экспериментам, где художники сознательно ломают законы перспективы ради выразительности.

Нарушение перспективы как осознанный художественный приём

Original size 651x435

Ян ван Эйк. «Мадонна канцлера Ролена», 1435 г. (фрагмент)

Original size 800x444

Иероним Босх. «Сад земных наслаждений», 1503–1515 гг.

Художники начинают деформировать пространство: вытянутые формы, смещённые линии и обратная перспектива создают новые эффекты и передают особое смысловое и эмоциональное наполнение.

Original size 777x553

Мемлинг. «Мистическое обручение», 1479 г.

Эль Греко. «Погребение графа Оргаса», 1586 г. «Вид Толедо», 1596–1600 гг.

Перспектива без цвета: гравюра как лаборатория иллюзии

Гравюра становится настоящей лабораторией перспективы, где иллюзия создаётся только линиями и светотенью.

Альбрехт Дюрер. «Меланхолия I», 1514 г. «Св. Иероним в келье», 1511 г.

Гравюра позволяет экспериментировать с глубиной, масштабом и пропорциями без использования цвета. Художники создают впечатление пространства исключительно с помощью линий, демонстрируя мастерство построения иллюзии.

Original size 1279x564

Жак Калло. Гравюры из серии «Ужасы войны» (Большие бедствия войны), 1633 г.

Original size 1363x600

Жак Калло. Гравюры из серии «Ужасы войны» (Большие бедствия войны), 1633 г.

Original size 1391x600

Жак Калло. Гравюры из серии «Ужасы войны» (Большие бедствия войны), 1633 г.

Original size 0x0

Джованни Баттиста Пиранези. Гравюры из серии «Воображаемые тюрьмы», 1750 г.

Этот этап подводит итог — перспектива развивается от условного пространства до мастерской иллюзии, влияя на восприятие зрителя и формируя художественную выразительность.

Original size 900x701

Джованни Баттиста Пиранези. Гравюры из серии «Воображаемые тюрьмы», 1750 г.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Перспектива прошла длинный путь: от символической плоскости Средневековья, через строгую линейную и воздушную перспективу, до смелых экспериментов с пространством и его нарушениями. Художники использовали её как инструмент, позволяющий манипулировать вниманием зрителя, создавать эмоции и удивлять. Этот путь иллюстрирует, как техника постепенно превращается в выразительный художественный приём, а зритель получает возможность «погружаться» в картину.

Bibliography

Show

Бакушинский А. В. Линейная перспектива в искусстве и зрительном восприятии реального пространства // Искусство. 1923. № 1.

Дюрер А. Руководство к измерению циркулем и линейкой. 1525–1528.

История развития перспективы в живописи / Амурский государственный университет. https://irbis.amursu.ru/DigitalLibrary/AmurSU_Edition/6990.pdf (дата обращения: 15.11.2025).

Линейная перспектива в живописи https://gallerix.ru/pedia/painting--linear-perspective/ (дата обращения: 15.11.2025).

Обратная перспектива в иконе как способ преодолеть натурализм https://idemvmuzei.ru/blog/obratnaa-perspektiva-v-ikone-kak-sposob-preodolet-ogranicennost-naturalizma (дата обращения: 15.11.2025).

5 главных приёмов Леонардо да Винчи в живописи https://artforintrovert.ru/magazine/tpost/hkgv3xjjvo-5-glavnih-priyomov-leonardo-da-vinchi (дата обращения: 15.11.2025).

Image sources

Show

https://www.tg-m.ru/articles/3-2005-08/obraz-svyatoi-troitsy-andreya-rubleva (дата обращения 16.11.25)

https://yavarda.ru/feofangrek.html (дата обращения 16.11.25)

https://nasledie.digital/articles/velikolepnyj-gertsog-i-ego-chasoslov/ (дата обращения 16.11.25)

https://arthive.com/ru/artists/10507~Tommazo_Mazachcho/works/2711~Svjataja_Troitsa (дата обращения 16.11.25)

https://muzei-mira.com/kartini_italia/52-bitva-pri-san-romano-paolo-uchchello.html (дата обращения 16.11.25)

https://renarim.ru/bichevaniye-khrista-pyero (дата обращения 16.11.25)

https://muzei-mira.com/kartini_italia/1020-afinskaya-shkola-rafael-santi.html (дата обращения 16.11.25)

https://theheritage.ru/poleznoe/catalog/zarubejnie-hudozhniki/vanuchchi-perudzhino-petro-di-khristoforo/peredacha-klyuchey-apostolu-petru/ (дата обращения 16.11.25)

https://muzei-mira.com/kartini_russkih_hudojnikov/3450-kartina-masterskaja-hudozhnika-jan-vermeer.html (дата обращения 16.11.25)