Монохром в предметном дизайне: розовый
Коллаборация итальянской фабрики «Картель» (Kartell) и компании «Маттел Криэйшнс» (Mattel Creations), 2024
Концепция
Выбор темы исследования обусловлен стремлением проследить, как один конкретный цвет — розовый — формирует эстетические, культурные и технологические представления в предметном дизайне на протяжении более чем двухсот лет. Несмотря на внешнюю «лёгкость» и декоративность, розовый цвет обладает сложной историей восприятия: его значение неоднократно менялось — от статуса элитарного и редкого оттенка в декоративно-прикладном искусстве XIX века до символа модернизма, оптимизма, поп-культуры и цифровой индивидуальности в XXI веке. Интерес к теме возник из наблюдения, что розовый цвет не является периферийным для дизайна; напротив, он регулярно появляется в знаковых объектах. Это позволяет рассматривать розовый не как частный случай, а как культурный индикатор эпохи.
Принцип отбора визуального материала основан на поиске предметов, в которых розовый цвет выступает не случайным или декоративным дополнением, а смыслообразующим элементом. В исследование включены объекты, созданные в разные периоды истории дизайна и представляющие ключевые шаги эволюции отношения к цвету: изделия мануфактур, символизирующие техническое развитие цветных глазурей; массовые предметы середины XX века, отражающие бытовые идеалы и маркетинговые стратегии; эксперименты XX века, где розовый становится инструментом художественного высказывания; технологические гаджеты XXI века, использующие цвет как язык персонализации. Такой выбор позволяет не только проследить развитие техники и материалов, но и показать, как цвет становится каналом коммуникации между предметом и потребителем.
Принцип рубрикации исследования — хронологический. Движение от XVIII века к современности позволяет выявить закономерности в трансформации восприятия розового цвета: от элитарности к массовости, от символизма к функциональности, от декоративности к технологичности.
[1] Розовый в XVIII–XIX веках: декоративность и элитарность
[2] Розовый в 1940–1960-х: массовая культура, бытовой комфорт и гендерный маркетинг
[3] Розовый в 1970–1990-х: радикальный дизайн
[4] Розовый в 1990–2020-х: эмоциональный дизайн и модные акценты
В качестве источников используются материалы из музейных коллекций, а также тематические статьи об отдельных предметах и дизайнерах. Анализ текстов проводится через призму ключевого вопроса исследования — какому культурному, технологическому или социальному изменению соответствует тот или иной период в истории розового цвета.
Ключевой вопрос исследования: как со временем менялось отношение к розовому цвету на примере предметного дизайна?
Этот вопрос позволяет не только собрать последовательность фактов, но и выявить причинно-следственные связи: почему розовый становился модным в одни периоды и исчезал в другие; какие технологические ограничения либо инновации определяли его использование; как менялись культурные стереотипы относительно цвета; какие дизайнерские практики влияли на его популяризацию.
Гипотеза исследования предполагает, что трансформация отношения к розовому связана не столько с самим цветом, сколько с изменением культурного контекста и социально-технических представлений об объекте. В XIX веке розовый раскрывается как символ престижности и технического мастерства; в середине XX века — как элемент массовой культуры, оптимизма и домашнего комфорта; в конце XX — начале XXI века — как инструмент постмодернистской игры, цифровой идентичности и эмоционального дизайна.
[1] Розовый в XVIII–XIX веках: декоративность и элитарность
Одним из наиболее статусных оттенков Севрской мануфактуры XVIII века был «Роуз Помпадур» (Rose Pompadour) — сложный, мягкий розовый, названный в честь мадам де Помпадур. Этот оттенок создавали на основе дорогостоящих пигментов, поэтому его использование ограничивалось королевскими заказами и дипломатическими подарками, что сформировало восприятие розового как цвета элитарного и дорогого. Розовый фарфор того времени — это знак статуса, утончённости и технологического превосходства. В XIX веке с розовыми глазурями экспериментировали и в Англии. Розовый в исполнении «Минтон» (Minton) был прежде всего аристократическим декоративным цветом, связанным с историзмом, ориентализмом и ценностью ручного труда.
Ваза для попурри, Жан-Клод Дюплесси, Севрская мануфактура, 1758
В истории предметного дизайна стекло и керамика стали одними из первых материалов, в которых розовый цвет получил культурный статус. Розовое стекло играло роль тихого, но дорогого цветового акцента, воспринимаясь как художественный объект, а не утилитарный предмет. Розовое стекло конца XIX века стало важной ступенью в переходе от декоративно-прикладного искусства к раннему модерну. (слева — Стеклянный фужер (бокал-рёмер), ок. 1840–1860)
Вазы, Кристофер Дрессер, фабрика «Минтон» (Minton), 1870 Чаша для пальцев, Филип Уэбб, 1880
Стеклянный стакан, Англия, 1885 Ваза «Дикая роза» («Wild Rose»), Америка, 1886
Ваза, фабрика «Минтон» (Minton), 1869 Чаша, Кристофер Дрессер, фабрика «Минтон» (Minton), 1870 Фляга, фабрика «Минтон» (Minton), 1875
Дизайнер Кристофер Дрессер сыграл ключевую роль в переходе декоративного искусства к промышленному дизайну. Для него розовый был не сентиментальным, а рациональным цветом, встроенным в орнаментальную логику объекта. Он рассматривал его как часть «ритма» изделия: плоскость цвета могла уравновешивать форму, подчеркивать симметрию и усиливать силуэт. Эта трактовка стала шагом к модерну и функционализму: розовый перестал быть привилегированным элитарным оттенком и стал индустриально применимым.
Чайница с крышкой, Кристофер Дрессер, фабрика «Минтон» (Minton), ок. 1891–1900
[2] Розовый в 1940–1960-х: массовая культура, бытовой комфорт и гендерный маркетинг
Послевоенные десятилетия радикально меняют статус розового цвета. В 1940-е розовый активно внедряется в плитку для ванных комнат и кухонь, бытовые электроприборы, упаковку товаров для дома. В 1950-х розовый превращается в полноценный маркер идентичности среднего класса, олицетворяющий эстетику домашнего уюта и оптимизма.
Кухня 1950-х годов в цвете «Мейми Пинк» (Mamie Pink)
Возникает культ «Мейми Пинк» (Mamie Pink). Популярности этого цвета способствовала первая леди, Мейми Эйзенхауэр, которая открыто заявляла о своей любви к розовому.
Кухня 1950-х годов в цвете «Мейми Пинк» (Mamie Pink)
Розовый здесь — цвет психологической безопасности, символ «мягкого» будущего, противопоставленного суровым военным годам.
Сантехника в цвете «Мейми Пинк» (Mamie Pink) на даче И. В. Сталина «Рица», ок. 1950
Модель «Додж для женщин» (Dodge La Femme) — автомобиль стилизованный для женской аудитории, в котором цвет используется как маркетинговый ход.
Рекламная брошюра автомобиля «Додж» (Dodge La Femme), 1955
«Подарите ей автомобиль, который скажет „да“ вместо неё» — рекламный слоган автомобиля «Додж для женщин» (Dodge La Femme).
Женский автомобиль «Додж» (Dodge La Femme), 1955
Телефон «Принцесса» (Princess) демонстрирует, как цвет начинает играть ключевую роль в переосмыслении коммуникационного устройства. Из сугубо утилитарного устройства телефон превращается в стильный домашний аксессуар.
«Он маленький… Он милый… Он светится» — рекламный слоган телефона «Принцесса».
Телефон «Принцесса» (The Princess phone), Генри Дрейфус, 1959
[3] Розовый в 1970–1990-х: радикальный дизайн
В последней трети XX века розовый перестаёт быть цветом бытовой женственности и превращается в элемент радикального высказывания, метафоричности и эксперимента. На смену пастельным тонам 1950-х приходит розовый как критикующий, утопический, концептуальный цвет.
Лампа (Gherpe Lamp), «Суперстудио» (Superstudio), 1967
Диван «Базар» (Bazaar), «Суперстудио» (Superstudio), 1968
Диван «Софо» (Sofo), «Суперстудио» (Superstudio), 1968
Для Луиджи Колани цвет был таким же выразительным инструментом, как и форма, поэтому в его работах они существовали как единая система. Колани рассматривал цвет как элемент эмоционального воздействия, способный формировать атмосферу пространства и напрямую влиять на восприятие предмета.
Кресла и шезлонги «ТВ-отдых» (Tv-Relax), Луиджи Колани, 1969
Фарфоровая кружка, Луиджи Колани
Концепт-кар C112, Луиджи Колани, 1970
[4] Розовый в 1990–2020-х: эмоциональный дизайн и модные акценты
С конца 1990-х и особенно с нулевых розовый цвет входит в новую фазу — он больше не просто украшение, а мощный компонент продуктов массовой технологии и поп-культуры. В этот период цвет становится способом брендирования, самовыражения и стратегическим выбором дизайнеров.
Фирма Nokia одной из первых привнесла розовый в мир модных телефонов, превратив гаджет в аксессуар.
Мобильный телефон «Нокиа» (Nokia 3100), 2003
Популярность иконического розового «Моторола Разр» (Motorola Razr) связана с поп-культурой, гламуром и женской эстетикой — розовый телефон перестал быть просто средством связи, став модным аксессуаром. (слева — Мобильный телефон «Моторола Разр» (Motorola Razr V3), 2005)
Мобильные телефоны «Самсунг» (Samsung Champ), 2010; «Нокиа» (Nokia C3-00), 2010; «Самсунг» (Samsung La Fleur), 2011
«Эпл», как один из ведущих брендов, играет ключевую роль в популяризации нежных пастельных и ярких розовых оттенков в массовых устройствах.
Компьютер «Аймак» (iMac G3), «Эпл» (Apple), 1998
В 2000-х компания «Эпл» представила розовые версии iPod, которые активно ассоциировались с молодежной культурой, модой и «гламуром».
Плееры «Айпод» от компании «Эпл» (Apple): iPod nano 3 поколение, 2008; iPod nano 4 поколение, 2008; iPod nano 6 поколение, 2010; iPod shuffle 4 поколение, 2010
Для «Эпл» розовый — это цвет эмоциональной выразительности и молодёжного характера.
Смартфоны «Айфон» от компании «Эпл» (Apple): iPhone 5c, 2013; iPhone 6s, 2015; iPhone SE, 2016; iPhone 7, 2016
Смартфоны «Айфон» от компании «Эпл» (Apple): iPhone XR, 2018; iPhone 13, 2021; iPhone 15, 2023; iPhone 16, 2024
Производители бытовой техники тоже активно используют розовый. Для «Смэг» (Smeg) — это не просто цвет, это стиль: бренд позиционирует такие модели как предметы, создающие визуальный акцент, ностальгию и ощущение радостного дизайна в интерьере кухни.
Техника серии «Стиль 50-х годов» («50's style»), «Смэг» (Smeg), 2014
Одним из ключевых дизайнеров, который постоянно работает с розовым в современном предметном дизайне, является Карим Рашид.
Промышленный дизайнер Карим Рашид
По словам Карима Рашида, розовый — один из его излюбленных цветов, потому что он «создаёт ощущение благополучия, энергии и позитивного настроя».
Шезлонг «Серфинг» (Surf), Карим Рашид, 2010
Светильники «Бесконечность» (Infinity), Карим Рашид, 2022
Кресло «Монарк» (Monark), Карим Рашид, 2025
В последние годы розовый цвет становится не только эстетическим акцентом, но и полноценным инструментом бренд-коммуникации. Показательный пример — юбилейная коллаборация «Маттел» (Mattel) и компании «Картель» (Kartell), приуроченная к 65-летию «Барби» (Barbie). В рамках проекта знаковые модели стульев были переосмыслены в культовом оттенке «Пантон» (Pantone) 219 C. Таким образом, розовый здесь не только декоративное решение, но и узнаваемый код массовой культуры.
Коллаборация итальянской фабрики «Картель» (Kartell) и компании «Маттел Криэйшнс» (Mattel Creations), 2024
Заключение
Прослеживая историю розового цвета в предметном дизайне, можно увидеть, что его эволюция тесно связана с изменениями технологических возможностей, социальных представлений и эстетических приоритетов разных эпох. Розовый неоднократно переосмысливался и возвращался в дизайн с новыми смыслами.
Устойчивое присутствие розового в дизайне разных эпох свидетельствует о том, что цвет не является второстепенным атрибутом вещи; напротив, он способен формировать ценности, смыслы и способы взаимодействия человека с объектом. Исследование подтверждает: эволюция розового — это не история одного цвета, а широкая культурная линия, показывающая, как дизайн реагирует на изменения общества и одновременно влияет на них.
Севрский фарфор // RARITETUS [Электронный ресурс]. URL: https://www.raritetus.ru/texts/sevrskiy-farfor/ (дата обращения: 26.11.2025).
Vintage pink kitchen craze: How America fell for this unforgettable look in the 1950s // Click Americana [Электронный ресурс]. URL: https://clickamericana.com/topics/home-garden/vintage-pink-kitchens-50s (дата обращения: 26.11.2025).
Dodge La Femme // Wikipedia [Электронный ресурс]. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Dodge_La_Femme?utm_source=chatgpt.com (дата обращения: 26.11.2025).
Этот безумный дизайнер заставил мебель «дышать»: как Луиджи Колани изменил интерьеры навсегда // Дзен [Электронный ресурс]. URL: https://dzen.ru/a/aK_xjPHp8mKj3uta?ysclid=mia8uywqii332344547 (дата обращения: 26.11.2025).
Princess Telephone// The Henry Ford [Электронный ресурс]. URL: https://www.thehenryford.org/collections-and-research/digital-collections/artifact/389978#slide=gs-308489 (дата обращения: 26.11.2025).
SMEG: Как итальянская фабрика превратила бытовую технику в арт-объект и покорила мир // Клик-БТ [Электронный ресурс]. URL: https://click-bt.ru/articles/smeg-kak-italyanskaya-fabrika-prevratila-bytovuyu-tekhniku-v-art-obekt-i-pokorila-mir/ (дата обращения: 26.11.2025).
Karim Rashid Interview // DesignFather [Электронный ресурс]. URL: https://www.designfather.com/karim-rashid-interview/ (дата обращения: 26.11.2025).
Milan Design Week 2024: розовые стулья Kartell для Барби // Интерьер+Дизайн [Электронный ресурс]. URL: https://www.interior.ru/design/17199-milan-design-week-2024-rozovie-stuliya-kartell-dlya-barbi.html (дата обращения: 26.11.2025).
Обложка: https://www.designweb.nl/nieuws/nieuwe-limited-editions-van-kartell-en-barbie-twee-stoelen-en-vijf-miniaturen/ (дата обращения: 26.11.2025).
https://creations.mattel.com/en-pl/pages/barbie-x-kartell-doll-sized-chairs-and-more (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/202193 (дата обращения: 26.11.2025).
https://damuseum.ru/catalog/fuzher-ovoidnyy-bokal-remer-s-goticheskimi-shlifovkami/ (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/658670 (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.moma.org/collection/works/86475?classifications=37&date_begin=Pre-1850&date_end=2025&include_uncataloged_works=false&on_view=false&page=54&recent_acquisitions=false&with_images=true (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/9108 (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/770942 (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/770959 (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/231858 (дата обращения: 26.11.2025).
https://clickamericana.com/topics/home-garden/vintage-pink-kitchens-50s (дата обращения: 26.11.2025).
https://dzen.ru/a/YzYjFDd8-A2OE-wi?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 26.11.2025).
https://auto.vercity.ru/gallery/automobiles/dodge/1955/dodge_la_femme/ (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.thehenryford.org/collections-and-research/digital-collections/artifact/389978#slide=gs-308489 (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.moma.org/collection/works/2522?classifications=37&date_begin=Pre-1850&date_end=2025&include_uncataloged_works=false&on_view=false&page=23&recent_acquisitions=false&with_images=true (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.maxxi.art/en/events/superstudio-50/ (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.nytimes.com/slideshow/2016/04/15/t-magazine/the-mad-genius-of-superstudio/s/superstudio-slide-HPH5.html (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.boom-dom.ru/cat/tableware/drinking_ware/1218/product_389413 (дата обращения: 26.11.2025).
https://carstyling.ru/de/car/1970_colani_c_112/images/13612/ (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.smeg.com/bn/products/KLF03PKUK (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.smeg.com/bn/products/SMF02PKUK (дата обращения: 26.11.2025).
https://archello.com/product/27464/attachments/photos-videos/1 (дата обращения: 26.11.2025).
https://design-plaza.ru/images/products/25122/vondom-surf/surf-karimrashid-sketch-_4.jpg (дата обращения: 26.11.2025).
https://litawards.com/winners/winner.php?id=3433&mode=win (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.decibelmade.com/product-page/monark-chair (дата обращения: 26.11.2025).
https://www.gsmonline.pl/artykuly/galeria-zdjec-telefonu-nokia-3100-i-nokia-fun-camera?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 26.11.2025).
https://rarephones.ru/motorola/motorola-razr-v3 (дата обращения: 26.11.2025).
https://ogo1.ru/market/smartfony/50123/?srsltid=AfmBOoq610ZVPgmxJUT9GC866ZqYYXZ4XokGrY2-pAzB2OOhIEh9mnfk (дата обращения: 26.11.2025).
