Формирование образа далекого космоса в советском фантастическом кино
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
Концепция
С начала XX века космическое пространство будоражило сознание всего человечества, ведь стремительный технологический прогресс с каждым днем предоставлял все больше возможностей, казавшихся еще вчера волшебством или обманом. Это отразилось во всех культурных отраслях: литературе, живописи, философии и, конечно же, в развивающемся и набирающем популярность кинематографе.
Сначала меня поразил факт того, что одни из первых фантастических кинолент на тему космических путешествий произвел Советский Союз. Однако если вспомнить ранние идеи нового государства о технологическом прогрессе это становится совсем неудивительным. И тем не менее, я (и думаю многие мои сверстники) привыкла визуально ассоциировать космическую фантастику с западным кинематографом. Эта цепь рассуждений натолкнула меня на идею исследования.
Цель исследования — проследить, как именно формировался привычный нам визуальный облик далекого космоса в советском фантастическом кинематографе; узнать, что советские художники-постановщики брали за основу при создании космических кораблей будущего, чужих планет, инопланетной жизни.
Для исследования я старалась отбирать ранние фильмы на космическую тематику и фильмы, для которых художники впервые разрабатывали спецэффекты и визуальный ландшафт для создания образа далекого будущего, потому что мне было важно отследить, с чего именно все началось. Начиная с 50-х годов XX века искать первоисточники визуальных кодов становится сложнее, так как становится больше разнообразия и источников вдохновения, и я могу лишь приводить догадки.
Моя гипотеза: советская кинофантастика действительно самобытна и необычна, над ней работали визионеры своего времени, создав сложный синтез бурного воображения и настоящих научных теорий. Наследие этого эксперимента можно проследить на протяжении всего существования советской кинофантастики.
Во время исследования я во многом опиралась на статью Олеси Туркиной «Грезы о Земле и небе», посвященную зарождению жанра научной фантастики в СССР и рассматривающую его с точки зрения влияния настоящих гипотез и разработок советских ученых тех лет. В роли вспомогательных источников мне помогли статьи о фильмах «Аэлита» и «Космический рейс», а также статья о всей советской кинофантастике в целом.
Исследование я структурировала опираясь на подход к визуальному образу космоса в фильме: строился ли он на научной базе, или на неограниченном воображении художника. В каждом фильме я старалась вынести несколько пунктов, содержащихся в фантастическом кино о путешествии в космос: архитектура, пейзаж, костюм, технологии будущего.
Введение
В самом начале я бы хотела упомянуть, что большинство фильмов в этом исследовании были сняты до первого полета человека в космос в 1961 году. Это важно помнить, ведь вместе с эволюцией жанра фантастического кино в исследовании получилось примерно проследить развитие науки о космических полетах; удивительно точным для своего времени гипотезам можно только восторгаться.
[1] Фантазия художника
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
Самым первым фантастическим фильмом в СССР в 1924 году стал авангардный фильм Якова Протазанова «Аэлита». В фильме главный герой строит летательный аппарат, отправляется на Марс и встречает марсиян. Фильм не имел научной основы, но изобразил почти все аспекты будущего жанра: показал пейзаж с чужой планеты, инопланетян, инопланетные и земные технологии будущего.
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
«Проун № 19» (1922, Эль Лисицкий)
По декорациям фильма отчетливо видна связь с авангардной графикой. Для Протазанова самым современным визуальным кодом были супрематизм и абстрактное искусство в целом, ведь в 1924 году они были самым свежим направлением искусства, за ними советский человек видел будущее.
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
«Парадокс использования авангардных форм для создания образа Марса заключается в том, что их семантическая функция — обозначать общественно-государственное устройство, противоположное новому, советскому, социалистическому. То есть, старое общество. Но авангардность ассоциируется с творчеством революционной эпохи и не дает атрибутировать пространство Марса исключительно как фантазию о косности старого типа» (Сальникова, 2024, 128).
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов) // «Угловой контррельеф» (1914, Владимир Татлин)
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
Декорации технологий будущего в фильме сильно напомнили мне контррельефы и макеты Татлина, интересные объемные геометрические структуры, выполненные из грубых материалов. По сюжету фильма герои дарят марсианам коммунистическую революцию, из-за чего Марс имеет индустриальное общество, включающее и современную для фильма архитектуру и дизайн.
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
Кадр с видом на маленькую планету из иллюминатора поразил меня, ведь в космос человек отправится только через 40 лет. Космос в 20-х удивительно пуст: в нем нет звезд или планет, только маленькая Земля.
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
Герои-марсиане в «Аэлите» одеты в костюмы, отчасти соответствующие моде, ар-деко, и отчасти в те же строго геометрические формы, какие сопровождали остальные аспекты фильма.
[2] Фантазия ученого
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
Подход к фильму «Космический рейс» был радикально противоположным по сравнению с «Аэлитой». Теперь цель — не экспериментальное авангардное искусство, а фильм для широкой аудитории, рассказывающий о блестящем будущем Советского Союза. Съемки проводились под наблюдением ученого Константина Циолковского, имевшего уникальные гипотезы, многие из которых осуществятся в реальности через 30 лет. «К литературному сценарию он (Циолковский) писал детальные примечания: например, когда нужно держаться за ручки кресел, где должны падать предметы, потерявшие невесомость, и как должны выглядеть звезды — не мигать, а излучать ровный свет» (Тесленко).
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов) // «Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
Я заметила интересную традицию, сохранившуюся с самого начала советской кинофантастики: плавные автоматические сегментированные двери.
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«В Космическом рейсе впервые показаны невесомость и воробьиные прыжки людей на Луне, немигающие звезды и многое другое, что станет доступно взгляду космонавтов десятилетия спустя» (Туркина, 2021, 141).
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«Альбом космических путешествий» (1933, Константин Циолковский)
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев) // Юрий Швец, иллюстрация
Художником постановщиком фильма стал Юрий Швец. «Благодаря Швецу в фильме появилась впечатляющая панорама с лунными горами и кратерами, о которой ученый говорил во время встречи» (Туркина, 2021, 142)
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
Интертитры в фильме включают в себя не только диалоги персонажей, но и научные справки для обучения зрителя.
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
[2.1] Науч-поп
Помимо игрового кино Павел Клушанцев снимал научно-популярное, в том числе про ранее упомянутого Константина Циолковского «Дорога к звездам» об устройстве космической ракеты.
«Дорога к звездам» (1957, реж. Павел Клушанцев)
«Дорога к звездам» (1957, реж. Павел Клушанцев)
[3] Синтез
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
В фильме «Небо зовет» 1959 года мы видим уже сформировавшийся визуальный образ космического путешествия.
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
Николай Кольчицкий, иллюстрация // «Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
«Зачастую иллюстраторами научно-популярной и научно-фантастической литературы про космос становились инженеры-конструкторы, как, например, Николай Кольчицкий, работавший инженером в Центральном институте авиационного моторостроения» (Туркина, 2021, 142)
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
Меня заворожили медитативные длинные планы летательной техники, объявляющие триумф человеческого разума.
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
«После приобретения прав на прокат в 1962 году американские режиссеры, среди которых был молодой Ф. Коппола, переделали фильм, убрав антиамериканскую пропаганду, вставили любимый Голливудом сюжет про апокалипсис и назвали это „Битва за пределами Солнца“ (Battle Beyond the Sun)» (Русаков, 2022, 168).
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков) // Юрий Швец, иллюстрация
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
В фильме в первый раз снята ситуация аварийного кризиса на борту. В «Космическом рейсе» героев тоже настигают проблемы, но в «Небо зовет» они ощущаются гораздо реальнее, страшнее; персонажей спасает только эвакуация с корабля.
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
Чуть в другую сторону синтез научного и фантазийного наклоняется в фильме Клушанцева «Планета бурь». Фильм полон увлекательных странностей и концептов: робот-андроид, летающие машины, развитая гуманоидная раса инопланетян с Венеры.
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
«После приобретения права на прокат (фильм был продан в 28 стран мира) из киноленты „Планета бурь“ американские режиссеры сделали два фильма: Р. Корман в 1965 году добавил пару сцен и назвал киноленту „Путешествие на доисторическую планету“ (Voyage to the Prehistoric Planet)» (Русаков, 2022, 168).
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
Интересно, что в этом фильме ученые в меньшей степени служат и в большей изучают: они стараются зафиксировать все, что видят и взять пробу со всего, до чего могут дотянуться.
Заключение
Пока я изучала мою тему, я ни раз столкнулась с частично проверенной информацией, что на раннюю советскую фантастику как на источник вдохновения ссылались Стэнли Кубрик и Джордж Лукас. После исследования я могу точно заявить: я в это верю. В советской кинофантастике я разглядела и грациозность Кубрика, и изобретательность Лукаса.
Советская кинофантастика о космосе сыграла неотъемлемую роль в формировании мирового жанра. Она сочетала фантазии и грезы о будущем с настоящими научными теориями, многие из которых оказались правдивыми, черпала вдохновение из актуального искусства. Это — результат неустанной работы ученых и творцов, людей, в реальном времени формировавших образ будущего.
Туркина О. Грёзы о Земле и небе //Leonardo. — 2021. — Т. 54. — №. 1. — С. 133-146.
Сальникова Екатерина Викторовна «АЭЛИТА» ЯКОВА ПРОТАЗАНОВА: МАРС КАК ЧАСТЬ БЕССОЗНАТЕЛЬНОГО ГЕРОЯ-ИНТЕЛЛИГЕНТА 1920-х // Наука телевидения. 2024. № 2. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/aelita-yakova-protazanova-mars-kak-chast-bessoznatelnogo-geroya-intelligenta-1920-h (дата обращения: 27.11.2025).
Диана Тесленко «Космический рейс»: кино от Циолковского // Культура.РФ URL: https://www.culture.ru/materials/257005/kosmicheskii-reis-kino-ot-ciolkovskogo
Русаков А. Ю. БЛЕСК И ЗАБВЕНИЕ ФАНТАСТИКИ В РОССИЙСКОМ КИНОИСКУССТВЕ ХХ ВЕКА // Вестник Академии русского балета им. А. Я. Вагановой. 2022. № 1 (78). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/blesk-i-zabvenie-fantastiki-v-rossiyskom-kinoiskusstve-hh-veka (дата обращения: 27.11.2025).
«Аэлита» (1924, реж. Яков Протазанов)
«Космический рейс» (1934, реж. Василий Журавлев)
«Дорога к звездам» (1957, реж. Павел Клушанцев)
«Небо зовет» (1959, реж. Александр Козырь, Михаил Карюков)
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
