«Позволь вещи развиваться из частных, до последней степени развитых, тогда ты увидишь настоящее общее, какого не ожидал»
Павел Филонов, «Канон и закон»
Содержание :
Концепция
Интуитивное и автоматическое рисование
Структура и хаос
Эмоциональная экспрессия через абстракцию
Символизм и личная мифология
Заключение
Библиография Источники изображений
Концепция
Вне зависимости от индивидуальных особенностей, все мы рождаемся с желанием или способностью выражать себя через искусство. Эта внутренняя тяга к творчеству не зависит от нашего происхождения, возраста или других факторов — она заложена в нас с рождения. Кто-то может найти свой художественный голос случайно, а кто-то проходит долгий и иногда мучительный путь самопознания.
Иногда настолько разные подходы к творчеству удивительным образом пересекаются в визуальном результате, что невольно заставляет задумываться о том, как многообразие и уникальность индивидуальных стилей могут приводить к неожиданным точкам соприкосновения. Эти пересечения побуждают размышлять о глубинных связях между различными художественными направлениями и методами, о том, как личные видения художников могут влиять друг на друга и создавать новые, гибридные формы искусства.
Как художники находят свой путь в искусстве? Кто, обладая врожденным чувством, может интуитивно создавать произведения, которые сопоставимы с работами признанных мастеров?
1.Эмили Вильямс, «Портрет художника» 2. Павел Филонов, «Буржуй в коляске» 3. Джексон Поллок «Конвергенция», 1952
Художники часто ищут свой уникальный почерк годами, погружаясь в процесс поиска и самовыражения. В то время как у людей с аутизмом это может происходить по наитию, через интуитивное восприятие и чувствование мира. Это нечто подсознательное, что проявляется естественным образом.
Аутизм долгое время оставался малоизученным видом функциональных расстройств, но благодаря исследованиям ученых ситуация начинает меняться. Несмотря на негативные ассоциации, которые некоторые люди приписывают слову "аутист", важно помнить, что аутизм сам по себе не представляет угрозы для общества. Савантизм, редкое состояние, при котором люди с отклонениями в развитии обладают выдающимися способностями в определенных областях, может быть вторичным явлением аутизма. Известные саванты демонстрируют феноменальные способности в искусстве, музыке и других областях знаний. Существует теория о связи между аутизмом и гениальностью. Художники с аутизмом часто обладают высокой сенсорной чувствительностью и способностью к глубокой концентрации. Исследования показывают, что у аутистов часто развито оригинальное мышление, что способствует высокой креативности.
Задача моего исследования — Понять взаимосвязь между интуитивными и аналитическими методами в искусстве, раскрыть влияние психического состояния на художественное творчество, подчеркнуть значение сенсорного восприятия и текстуры в искусстве.
Рубрикация введена на основе ключевых аспектов художественного творчества, которые могут быть общими или различными для рассматриваемых художников. Принцип подбора визуального ряда основан на выборе одновременно схожих и рознящихся подходов авторов к созданию своих произведений, для того, чтобы подчеркнуть взаимосвязи и различиях между интуитивными и аналитическими методами в искусстве. Мной сравниваются работы известных художников современного искусства Павла Филонова и Джексона Поллока, с противоположными методами реализации творчества, и авторы с аутизмом, которые имеют интуитивность и спонтанность в своем подходе, отражающем уникальность восприятия ими мира.
Интуитивное и автоматическое рисование
Джексон Поллок, Номер II A, 1948
Интуитивное рисование основывается на идее, что каждый человек обладает врожденной способностью к творчеству, которую можно развить, если освободиться от навязанных стереотипов и ожиданий. Этот метод предполагает создание произведений искусства без предварительного плана или четкой концепции. Художник позволяет своему внутреннему миру проявляться на бумаге или холсте спонтанно и естественно.
Мэрилин Кошо, «Швейные феи», 2009
Автоматическое рисование связано с сюрреализмом и было популяризировано такими художниками, как Андре Бретон и Сальвадор Дали. Этот метод предполагает создание рисунков без осознанного контроля, позволяя руке двигаться по бумаге под влиянием подсознания.
Структура и хаос
Павел Филонов был известен своим аналитическим методом, который он применял для создания своих произведений. Этот метод включал в себя тщательное изучение и компиляцию законов природы и искусства. Его работы характеризуются высокой степенью детализации и структурированности, где каждый элемент имеет своё место и значение. Процесс создания картины у Филонова можно сравнить с научным исследованием, где каждая деталь тщательно анализируется и интегрируется в общую композицию. В его работах наблюдается тесная связь между всеми элементами, что создаёт ощущение целостности и гармонии.
1. Павел Филонов, «Набег» 2. Джексон Поллок «Мурал», 1943
В противоположность этому, Джексон Поллок использовал технику дриппинга. Поллок создавал свои работы, капая или разбрызгивая краску на холст, что позволяло ему освободиться от традиционных методов рисования. Его работы кажутся хаотичными и случайными, но в этом хаосе есть своя внутренняя логика и ритм. Поллок стремился выразить свои эмоции и внутренние состояния через свободные, неограниченные движения кисти, палочки или банки с краской .
Джексон Поллок «Земляные черви», 1946 2. Павел Филонов, «Ударники», 1934–1935
Несмотря на различие в подходах, работы Филонова и Поллока действительно могут казаться визуально похожими из-за буйства оттенков, сложности композиции, и даже движения кисти. Оба художника используют яркие, насыщенные цвета, что создаёт визуальную динамику. В работах художников можно найти множество деталей и элементов, которые взаимодействуют друг с другом.
Дэвид Барт, «Птицы», 2008
Эта картина создана десятилетним мальчиком. Можно отметить, насколько она перекликается своей структурностью с произведениями Филонова. Однако, несмотря на это, здесь мы наблюдаем чисто интуитивный подход к формированию визуального образа. Мальчик просто изображал знакомых ему птиц, что приносило ему умиротворение и помогало справляться с тревожными мыслями.
Павел Филонов, «Волхвы», набросок
На наброске к картине «Волхвы» Павла Филонова изображены множества деталей и персонажей, мелко прорисованных и составляющих сложную мозаику из линий и цветовых пятен.
Эмили Вильямс, «Портрет художника»
Удивительной схожестью в деталях обладает работа художницы Эмили Вильямс. Можно заметить как похоже на манеру Филонова автор дробит человеческие и животные лики, вызывая ассоциации с мифическим.
Эмили признаёт, что не всегда может вспомнить все источники своего вдохновения. Однако, если какой-то элемент казался ей подходящим, она обязательно включала его в картину. Весь процесс создания был интуитивным и спонтанным.
Более крупный фрагмент картины предназначен для представления аутизма художницы. Она описывает это как собрание случайных эпизодов своей жизни, которые включают в себя всё: от горгулий до риса, от симпатий и антипатий до эмоций. В этом произведении собраны самые разные элементы — руки, числа, коровы — и каждый из них имеет своё место в общей структуре.
Эмоциональная экспрессия через абстракцию
Эмоциональная экспрессия через абстракцию — это мощный способ передачи чувств и состояний без использования конкретных, узнаваемых форм или сюжетов. Абстрактное искусство позволяет художнику выразить эмоции, мысли и идеи через цвет, форму, линию и текстуру, создавая произведения, которые могут вызвать у зрителя глубокие эмоциональные отклики.
