Акант в работах европейских орнаменталистов XVII–XVIII веков
Концепция
Акант — один из наиболее распространённых растительных орнаментальных мотивов, применявшихся в европейском искусстве с античности и активно использовавшихся в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве и графике на протяжении нескольких столетий. Мотив представляет собой стилизованный лист с завитками, который легко адаптируется к различным декоративным композициям и используется как самостоятельный элемент или в сочетании с другими орнаментальными формами.
Стилизованный лист аканта аноним, 1726–1734
Меня привлекла эта тема прежде всего потому, что акант как элемент орнамента обладает высокой визуальной выразительностью, сложной пластикой и одновременно строгой структурой, что делает его удобным объектом для анализа и сравнения. Кроме того, исследование аканта позволяет увидеть, как один и тот же мотив интерпретировался разными мастерами, и какие приемы они использовали для передачи формы, объема и ритма листа.
Выбор темы обусловлен наличием большого количества источников с акантом и возможностью системного анализа вариаций этого орнаментального мотива в работах разных авторов. Материалы отбирались по следующим критериям: наличие чётко выраженного мотива аканта, идентификация автора и даты работы, качество изображения и репрезентативность для хронологического диапазона XVII–XVIII веков.
Исследование структурировано по авторам. Каждый раздел посвящён анализу работ конкретного мастера, с указанием хронологии и визуальных особенностей исполнения аканта. Такой принцип позволяет выявить характерные черты трактовки мотива каждым автором и проследить эволюцию стилизации аканта.
Выделяются следующие авторские блоки: 1. Шарль Мавело (Charles Mavelot) — 1685 2. Поль Андруэ Дюсерсо (Paul Androuet du Cerceau) — 1685–1742 3. Леонард Хекенауэр (Leonhard Heckenauer) — 1700–1775
Текстовые источники используются для уточнения дат, авторства и контекста работ. Основной анализ проводится на основе визуальных характеристик: форма, ритм, пропорции, способы передачи объёма и глубины.
Стилизованный лист аканта аноним, 1726–1734
Ключевой вопрос исследования: как разные европейские орнаменталисты XVII–XVIII веков интерпретировали мотив аканта. Гипотеза заключается в том, что, несмотря на единый мотив, трактовка аканта различается у разных мастеров, отражая индивидуальный почерк, техники исполнения и эстетические особенности эпохи.
Исследование строится как визуальное наблюдение за мотивом аканта в работах разных авторов. Оно позволяет проследить особенности исполнения, изменения в стилизации и повторяющиеся элементы. Такой подход обеспечивает целостное представление о трактовке аканта у европейских орнаменталистов XVII–XVIII веков.
Шарль Мавело (Charles Mavelot)
Картуш в форме сердца с завитками Шарль Мавело (упоминается на объекте), 1685
Картуш с ракушкой и цветочными гирляндами Шарль Мавело (упоминается на объекте), 1685
Картуш с короной и завитками Шарль Мавело (упоминается на объекте), 1685
Картуш с маскароном и двумя путти Шарль Мавело (упоминается на объекте), 1685
Картуш с ракушками и рыбами Шарль Мавело (упоминается на объекте), 1685
Картуш с тремя дельфинами Шарль Мавело (упоминается на объекте), 1685
Поль Андруэ Дюсерсо (Paul Androuet du Cerceau)
Три фриза с картушами Поль Андруэ Дюсерсо (упоминается на объекте), ок. 1670 — ок. 1685
Два фриза с лиственными завитками Поль Андруэ Дюсерсо, ок. 1670–ок. 1685
Маркетри с акантовыми лозами Поль Андруэ Дюсерсо, ок. 1670–1685
Два фриза с завитками фантазийных листьев Поль Андруэ Дюсерсо (упоминается на объекте), ок. 1670–ок. 1685
Три фриза с лиственными и цветочными мотивами Поль Андруэ Дюсерсо, ок. 1660–ок. 1690
Четыре тома с лиственными мотивами Поль Андруэ Дюсерсо (упоминается на объекте), ок. 1670–ок. 1690
Леонард Хекенауэр (Leonhard Heckenauer)
Орнамент с изображением женщины, сидящей на дельфине и держащей в руках листья аканта. Леонард Хеккенауэр, ок. 1679–ок. 1700
Мужчина с тростью на фоне листьев аканта Леонхард Хеккенауэр, ок. 1679–ок. 1700
Листья аканта из цветка Леонхард Хеккенауэр, ок. 1679–ок. 1700
Мотив аканта с цветком Леонхард Хеккенауэр, ок. 1679 — ок. 1700
Мотив аканта с цветком Леонхард Хеккенауэр, ок. 1679 — ок. 1700
Заключение
В ходе исследования подтверждена гипотеза о том, что трактовка аканта различается у разных европейских орнаменталистов XVII–XVIII веков. Несмотря на единый мотив, каждый мастер использовал собственные приёмы и стилистические решения, отражающие индивидуальный почерк, особенности техники исполнения и эстетические предпочтения своей эпохи. Исследование строилось как визуальное наблюдение за мотивом аканта в работах разных авторов и позволило представить целостное представление о трактовке аканта у европейских орнаменталистов XVII–XVIII веков, демонстрируя разнообразие подходов к изображению одного и того же орнаментального элемента.
Rijksmuseum [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.rijksmuseum.nl (дата обращения: 24.11.2025).
The Metropolitan Museum of Art [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.metmuseum.org/ (дата обращения: 27.11.2025).
Rijksmuseum [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.rijksmuseum.nl (дата обращения: 24.11.2025 — 27.11.2025)
