
Создание стилизованных 2D-эффектов для интеграции в трёхмерные среды требует грамотного выбора программного обеспечения на каждой стадии и понимания всего технологического пайплайна — от рисования первоначальных активов до их финальной реализации в движке. Выбор инструмента напрямую зависит от этапа работы, требуемого уровня контроля и итоговой платформы
Adobe Photoshop/Adobe After Effects
Основное применение Photoshop в контексте гибридной графики — создание спрайт-листов и отдельных текстур для систем частиц. Художник может работать в режиме анимации, используя временную шкалу Timeline, где каждый кадр будущего эффекта располагается на отдельном слое. Это позволяет визуализировать последовательность — будь то взрыв, магическое свечение или электрический разряд — и сразу оценивать динамику.
Blender
Система нодов позволяет процедурно генерировать и анимировать сложные 2D-формы и меши в 3D-пространстве Grease pencil — инструмент для 2D-рисования и анимации, встроенный в программу Blender. Позволяет создавать анимацию, раскадровки и другие 2D-элементы, которые взаимодействуют с 3D-контентом
Изначально Grease Pencil задумывался как «цифровой карандаш» для режиссёрских пометок и быстрых набросков — своего рода эквивалент мела на футбольном поле, позволяющий аниматорам и режиссёрам намечать траектории движения или области внимания прямо в сцене. Однако начиная с версии Blender 2.80, он превратился в мощнейшую анимационную систему
Unreal Engine/Unity
Ключевым преимуществом Unreal является наличие передовой системы частиц Niagara, представляющей собой настоящую среду визуального программирования для создания сложных каскадных эффектов.
В отличие от традиционных систем частиц, Niagara предоставляет художникам беспрецедентный уровень контроля над поведением каждой частицы. Для работы со стилизованными 2D-эффектами это открывает уникальные возможности — художник может создавать сложные иерархии эмиттеров