Образ русалки в докомпьютерной анимации
Эта глава посвящена образу русалки в период докомпьютерной анимации. Было рассмотрено 18 мультипликационных продуктов.
Из общей картины можно выделить две основных линии развития.
В советских мультфильмах и аниме, а также в нескольких западных фильмах заметно представлены сказочные, фольклорные, мифологические мотивы, антиутопии, в которых встречаются запоминающиеся, яркие, необычные, характерные образы русалок, причем некоторые созданы в оригинальных техниках.
Другое направление массы мультипликаций базируется на андерсеновской сказке. В них образ Русалочки, особенно в мультфильмах Disney и его подражателей уже отличается от оригинала: -Русалочка не только серьезная, задумчивая девушка. Мы видим ее и в возрасте 10-летней девочки, и подростка. -Сюжет чаще ориентирован на подростков и детей. -Цветовая гамма становится радикально иной: на первом плане яркие, кричащие плотные насыщенные оттенки, непрозрачность. -Оставаясь длинноволосой, стройной белокожей с большими выразительными глазами, русалка имеет более земную внешность. Больший акцент на женственные элементы фигуры, одежды и аксессуаров (тонкая талия, грудь обнаженная или в бикини в зависимости от возраста ЦА, украшения волос, бижутерия…). - В финале мультипликаций, на основе андерсеновского сюжета впервые встречается хороший конец. -У русалок, особенно в диснеевских адаптациях сюжета Андерсена появляются имена: Ариэль, Мелоди, Лена… - Их сопровождают друзья из морских обитателей — рыбки, краб, чайка, дельфины…
Русальчата (1938)
В промежутке между 1929 и 1939 годами студия Walt Disney вместе со своими первыми полнометражными фильмами выпускает цикл коротких эпизодов под названием «Весёлые симфонии»/Silly Symphony. Один из них-"Русальчата"/Merbabies. Одинаковые внешне малыши с рыбьими хвостами материализуются из морской пены и опускаются на дно чтобы поиграть и повеселиться с подводными обитателями. В конце они поднимаются на поверхность, заключенные внутри пузырьков и исчезают так же таинственно, как и появились. Персонажи-дети показаны беззаботными и забавными, но в то же время образ слегка мистический, неземной — в бессюжетном мультфильме не объясняется кто они, откуда появились и куда пропадают.
«Русальчата» (1938). Постер
Русальчата (1938)
Питер Пэн (1952)
Появление привычных девушек-русалок в мультипликации можно связать с м/фильмом «Питер Пэн», хотя они и фигурируют только в одном эпизоде и являются второстепенными персонажами.
«Питер Пэн» /англ. Peter Pan (США, 1952) — полнометражный рисованный мультфильм, созданный киностудией Walt Disney Productions в сотрудничестве с компанией RKO Radio Pictures. По сюжету Питер Пэн и дети семьи Дарлинг отправляются в волшебную страну Неверленд (Нетландия), где дети не взрослеют. Их ждет множество приключений, включая встречу с русалками.
-Характер: Русалки показаны аморальными-ленивыми, ревнивыми и самовлюбленными. Их интересуют лишь развлечения. У них отсутствует эмпатия к человеку. Это видно из фрагмента, в котором после издевательств над Венди Дарлинг, одна из русалок цинично объясняет Питеру, что они «всего лишь пытались её утопить». -Внешность: Эффектные девушки с хвостами. Морские атрибуты прикрывают грудь и украшают волосы. -ЦА: Мультфильм имеет рейтинг G (без возрастных ограничений), который присваивают классическим семейным комедиям и мультфильмам.
Русалки из мультфильма «Питер Пэн»
Русалки из мультфильма «Питер Пэн»
Можно сказать, что именно с этой точки русалки начинают свое «наступление» на экраны, которое станет полномасштабным после выхода в свет Диснеевской Ариэль в 1989 году.
Однако между первым заметным участием русалки в мультипликации и ее звездным часом у того же Диснея–период общего расцвета, поисков и открытий в мультипликациях, вышедших из разных студий. Наблюдается увлекательное разнообразие образов, в которых еще много от литературных и мифологических предшественниц.
Невозможно обойтись без обзора произведений в которых возрождается Андерсеновский сюжет.
Русалочка (1968)
Короткометражка студии Союзмультфильм. Режиссёр И. Аксенчук. По мотивам сказки Г. Х. Андерсена, в которую советские мультипликаторы привнесли мифологические каноны. Ими был применён фотоколлаж, технологическое новаторство при изготовлении фонов. - Сюжет: Трагизм финала, который заканчивается гибелью русалки, подчеркивается словами гида: «Это очень печальная, уважаемые дамы и господа, история, очень печальная и очень прекрасная!». - Внешность: Большеглазая, длинноволосая, хрупкая неземная девушка с венком на голове. Русалка с хвостом. - Характер: Одухотворенная, самоотверженная, предпочла умереть, пожертвовав собой, чтобы остался жить ее возлюбленный принц. Один из ключевых для образа эпизодов (этого нет у Андерсена) — песня, которую поет русалка над лежащим без сознания принцем. Именно в пении, при помощи голоса отражается неземная возвышенная сущность героини.
Русалка поет. Мультфильм «Русалочка»
Мультфильм «Русалочка»
Русалочка /Аниме-фильм (1975)
«Русалочка», аниме-фильм (1975) режиссёра Томохару Кацумата-всё тот же пересказ классической мрачной истории о несчастных влюбленных. В центре сюжета — Марина, прекрасная юная принцесса-русалка из морской семьи (отец, бабушка, старшие сестры), которая рискует всем, влюбившись в спасённого ею юношу. Фильм выполнен в технике рисованной анимации, персонажи и фоны прорисованы вручную, а цвета нанесены специальными красками. Это классический метод, который использовался в японской анимации того времени.
В Фильме образ Русалочки близок к андерсеновской: Ангельской внешности, утонченная, поэтичная, сострадательная, грустная. Ее обнаженность в море и в первые моменты появления на суше сближает ее с природой, усиливает впечатление беззащитности. Превращение Марины в морскую пену в финале, полет ее души в рай- отсылка к религиозным мотивам оригинальной сказки. Вместе с тем, в своем возрасте (младше 15 лет) из-за своей серьезности она представляется в большей степени девушкой, нежели легкомысленным подростком.
При этом есть детали, сближающие образ с Диснеевским: Внешняя яркость-хвост в радужных переливах, блеск чешуек на хвосте, светлые длинные волосы, струящиеся в воде, огромные глаза. Русалочка уже не испытывает боли в ногах, после превращения в человека. Подчеркнута её детская миловидность. У нее есть друг говорящий дельфин. Она поет очень нежную песню -один из важнейших запоминающихся элементов её привлекательности. Конечно, андерсеновская русалочка тоже пела, но в мультипликации её песня оживает и оживляет, выходит за рамки литературного произведения, становится чем-то реальным и осязаемым.
Создается впечатление, что диснеевские русалочки унаследовали немало внешних и поведенческих черт Марины. Так, например, Марина принимает ботинок, найденный на затонувшем корабле за головной убор, а Ариэль-вилку за расческу для волос.
Целевая аудитория — дети старше 6 лет.
Марина исследует затонувший корабль. Аниме «Русалочка»
Марина исследует затонувший корабль. Аниме «Русалочка»
Марина спасает тонущего принца. Аниме «Русалочка»
В это же период появляется целый сонм фантазийных и сказочных русалок, которые играют главные роли в антиутопиях, мистических и драматических историях.
Русалка/Ningyo (1964)
«Русалка"/Ningyo (1964) — короткометражное аниме Осаму Тэдзука.
Сюжет: В мире, где запрещено воображение, молодой человек спасает рыбку, которая превращается в русалку. Ему никто не верит, так как видит её только он. Его арестовывают за «бредовые идеи», и заставляют забыть «видение». Финал можно воспринимать одновременно как оптимистичный или трагический, по желанию зрителя.
Стиль рисунка: Примитивизм, где герои сделаны из линий, цветом залиты только некоторые элементы.
Внешность русалки: Привлекательная обнаженная девушка. Цветом выделен только рыбий хвост и волосы с украшением в виде морской звезды. Такое выделение подчеркивает связь с земной сущностью (прическа русалки напоминает прическу юноши) и с водным миром (плавники и морская звезда).
Персонажи не разговаривают, общение происходит через жесты, позы, мимику, иногда пояснение дается текстово.
Анимация резкая, с малым количеством кадров в секунду — такой монтаж усиливает эмоции главного героя, такие как отчаяние, страх, тревога. Фильм не имеет возрастных ограничений. Но поскольку главные герои скорее подросткового возраста, а содержание — философские размышления, то ЦА скорее подростки и молодые люди.
Герои мультфильма «Русалка»
Петр и русалка (1974)
«Петр и русалка"/Potr' et la fille des eaux (1974) — французская короткометражка Жана-Франсуа Лагиони.
Это история разорителя погибших кораблей- Петра, спасшего русалку, запутавшуюся в рыболовных сетях. Русалка — положительный персонаж, классической «русалочьей внешности: прекрасная обнаженная девушка с длинными светлыми волосами и зеленым хвостом.
Герои влюбляются друг в друга, но быть вместе им сложно, поскольку русалке тяжело находиться вне водной стихии, а мужчина не способен надолго задерживаться под водой.
Чтобы преодолеть этот барьер, Пётр отправляется к колдунье, и с ее помощью успешно обретает хвост, чтобы быть с возлюбленной. Однако возвращение к русалке приносит неожиданный сюрприз: пока он проходил обряд превращения, русалка обратилась к морским духам с просьбой о помощи в обретении ног взамен своего рыбьего хвоста. Теперь оба героя стали теми, кем раньше были партнёры, перевернув изначальные роли.
Эта история сочетает элементы комедии и сюрреализма, слегка высмеивая классическую трагедию Андерсена о русалочке, мечтающей превратиться в человека.
«Петр и русалка» (1974)
«Петр и русалка» (1974)
Лесная песнь (1976)
Лесная песнь — советская короткометражка в технике перекладки. Режиссер Алла Грачева.
- Сюжет: основан на народных песнях и легендах, весной юноша Лукаш будит игрой на свирели юную Мавку. Они влюбляются и поначалу счастливы. Потом Лукаш устает от лесной девушки и женится на земной подруге Килине. Наставник Мавки- Лесовик наказывает Лукаша, превращая в оборотня. Мавка силой любви возвращает Лукашу облик человека, сама проходит еще ряд мучительных испытаний, после которых исчезает. Лукаш пытается догнать её, но его заносит снегом в лесу. - Внешность: Мавка-прекрасная девушка с длинными темными волосами и в наряде из природных элементов (листьев и цветов), что отражает ее связь с природой. В ней воплощен образ лесной феи, похожей на русалку, но без рыбьего хвоста. - Характер: Мавка бессмертна, поэтому сначала легкомысленна и беспечна, ее заботят лишь танцы и веселье. При этом, она- добрая и наивная. Героиня, в образе которой объединены стихия и человеческое начало, становится трагическим напоминанием о последствиях человеческого эгоизма и предательства.
Лукаш и Мавка из мультфильма «Лесная песнь»
В синем море, в белой пене… (1984)
Мультфильм по мотивам народной армянской сказки. Режиссер, сценарист, художник, мультипликатор — Роберт Саакянц
По сюжету мальчик рыбачит с дедом в море, в сети попадает кувшин, из которого появляется морской царь. Он забирает мальчика в подводное царство и хочет сделать своим наследником, женив на своей дочери. Дочь подводного царя резко отличается от типичного изображения русалок в мультфильмах, ее образ карикатурный ведь вместо головы у нее — рыба с хвостом и плавниками. История наполнена интересными деталями, абсурдным юмором, не является нарочито детской, но и не содержит неуместных сцен — подходит для просмотра в любом возрасте. Сама «русалка» также скорее положительный юмористический персонаж, её характер сводится к желанию оставить главного героя в её царстве.
Дочь морского царя из мультфильма «В синем море, в белой пене…»
Сапожник и русалка (1989)
«Сапожник и русалка» — короткометражный советский мультфильм в стиле перекладки, творческого объединения «Поиск», режиссера Валерия Угарова. Мультфильм изначально был предназначен для взрослой аудитории. Даже название представляет собой оксюморон.
Сюжет: Сапожник нарисовал на вывеске прекрасную Русалку. Русалка ожила. Художник влюбился и перестал делать сапоги обитателям городка, чем они были крайне недовольны.
Новшество сюжета в том, что именно человек отказывается от прежней жизни и попадает в «потусторонний» мир вместе с русалкой. Городок и соседи при этом очень напоминают концлагерь, в котором заключен художник (на нем полосатая роба), а его соседи-это военные и охранники из этого лагеря. В фильме возникают мотивы войны, христианские, демонические, языческие мотивы и элементы: падающие самолеты в виде креста, огонь, красный и черный цвета, крик петуха перед рассветом, после которого русалка, которая ночью выглядела как человек с ногами, снова превращается в русалку.
Финал: С одной стороны- трагический, так как Русалка разрушает дома соседей и уплывает в озеро, а художник гибнет от разрыва сердца. Но при этом есть светлая нота-Сапожник, чтобы остаться с возлюбленной, уезжает с ней в иной мир на коне.
Внешность: Русалка- взрослая женщина с рыбьим хвостом, которая периодически то обретает ноги, то снова возвращается в облик русалки. Потусторонняя суть русалки выражена через ее изменения (она чернеет, краснеет), превращения лица в череп, оскал смерти на лице, потусторонний смех. Характер персонажа: Эротизм, сексуальность, изменчивость.
ЦА: Взрослые, ограничение по возрасту 18+.
Оживающая русалка из мультфильма «Сапожник и русалка»
«Сапожник и русалка»
Русалка (1996)
Российский короткометражный мультфильм режиссера Александра Петрова в технике «живопись по стеклу» (кадры рисуются масляными красками на стекле). В создании принимали участие школа-студия «ШАР», кинокомпания ДАГО, студия Панорама.
Сюжет: опирается на христианские библейские смыслы и на народные поверья. Молодой послушник весной на берегу реки встречает русалку и влюбляется в нее. Эта любовь к языческому существу ужасает старого монаха- наставника юноши. Позднее выясняется, что старика и русалку связывает страшная тайна. Русалкой стала девушка, которая утопилась от того, что в молодости старик обманул ее. Однажды старик гибнет при попытке удержать юношу от общения с представительницей иного мира. Его находят на берегу вместе с мертвой молодой женщиной. Молодой послушник хоронит их рядом по православному обряду.
Внешность: Девушка вполне земной наружности, обнаженная в основной части фильма, с очень белой кожей, длинными русыми волосами, большими темными глазами, украшена венком на голове и бусами.
Характер: улыбчивая, игривая, чувственная, не испытывает стеснения, плещется в воде перед юношей. Не говорит чего-то конкретного, но порой издает возгласы и слышатся обрывки ее пения.
Русалка играет. Мультфильм «Русалка»
Русалка и послушник. Мультфильм «Русалка»
Русалки на марсе (2015)
«Русалки на Марсе"/ Mermaids on Mars. Мультфильм в технике «стоп-моушн», снятый по детской книге писательницы Нэнси Геттье. Мальчик по имени Джулиан волшебным образом телепортируется на Марс, где встречает трех русалок, которым нужна помощь в защите от лидера марсиан. Он хочет разрушить последний водоем планеты. Русалки в мультфильме подчеркнуто красивые девушки в бикини, у них яркий макияж и необычные прически, они дружелюбные и веселые, при встрече с Джулианом они поют песню «Русалки — это не тайна». ЦА — дети 6+.
Русалки из мультфильма «Русалки на марсе»
Лес русалок/Mermaid Forest/Ningyo no mori (1991)
«Лес русалок» /англ. Mermaid Forest/ ромадзи, японский Ningyo no mori/. Режиссер Такая Мидзутани
Содержание: Прекрасная и страшная сказка по мотивам манги Румико Такахаси. В основе сюжета легенда о том, что употребление мяса русалок делает человека бессмертным, но может превратить его в монстра. В фильме русалки показаны как предмет для охоты. Это притча о человеке и природе, о любви, одиночестве и т. д.
Внешность: Русалки показаны как мистические прекрасные водные девы с длинными волосами, обнаженной грудью и рыбьим хвостом, но в естественной среде они меняют свой облик показывая чудовищную сущность. Это анимэ — одно из немногих анимационных произведений в жаре хоррора, на экране появляются жуткие откровенные сцены,
Русалки из аниме «Лес русалок»
И все-таки даже после всего буйства фантазий мультипликаторов разных стран главным медийным и коммерческим успехом анимационный образ русалки обязан вселенной Disney, у которого было немало подражателей:
Русалочка (1989)
Диснеевская версия мультфильма «Русалочка» (The Little Mermaid), выпущенная в 1989 году, стала настоящим культурным феноменом, оказавшим огромное влияние на мировое восприятие образа русалки.
Этот фильм смог вдохнуть новую жизнь в классическую сказку Ганса Христиана Андерсена, адаптировав её сюжет для широкой аудитории. Фильм подарил миру героиню Ариэль — юную, любопытную русалку. При сохранении главных элементов датской сказки (влюблённость в человека, потеря голоса), он во многом от неё отличался. Прежде всего это касается мучений русалочки при превращении в человека и потере голоса. В анимации героиня практически не испытывает физических страдании, но она печалится от возможной потери контактов с семьей. И главное отличие в счастливом окончании: свадьба с принцем, победа над колдуньей, примирение с отцом. Это контрастирует с финалом оригинала, отражающем христианские мотивы.
История Андерсена, по сути, не была детской сказкой. А анимации были направлены по большей части на семейную, детскую (девочки) аудиторию. Этот вектор, а также в целом, гуманистические идеалы общества конца 20 века, развитие детской психологии, педагогики и морально-воспитательных норм подразумевал удаление из истории для мрачных элементов, не вписывающихся в предполагаемую ЦА.
Ариэль в мультфильме 1989 года «Русалочка»
Ариэль в мультфильме 1989 года «Русалочка»
Ариэль спасает принца Эрика в мультфильме 1989 года «Русалочка»
По сравнению с андерсеновским персонажем, героиня мультфильма превратилась в искрящуюся весельем, радостью жизни, озорную бунтарку, нарушающую запреты отца. В этой ипостаси Русалочка приобрела рыжие волосы. Ее визуальным прототипом была 16-летняя актриса Алисса Милано, а актриса Шерри Стоунер стала моделью для пластики движений. И в сказке Андерсона и в экранизации Disney мы видим живущий своей жизнью полноценный подводный мир. На этом приключения Ариэль не закончились. Спустя несколько лет на экраны вышел мультсериал о жизни русалочки до событий мультфильма, длившийся три сезона.
Шерри Стоунер и Ариэль в мультфильме 1989 года «Русалочка»
Ариэль в мультфильме 1989 года «Русалочка»
Русалочка (1992)
«Русалочка» (1992)-49-минутный анимационный фильм студии Golden Films, снятый вслед за работой компании Disney. Последняя даже подавала в суд на Golden Films за внешнюю схожесть мультфильмов, но проиграла, так как для производства использовался сюжет в общественном достоянии.
История также основывается на сказке Андерсена — принцесса подводного царства Лена мечтает о принце и отдает ведьме голос за возможность стать человеком. Отличие в том, что Лена не пытается вернуть себе голос.
Внешность: девушка с длинными желтыми волосами и голубым русалочьим хвостом. На ней зеленое ожерелье и бюстгальтер. Ее друг- дельфин Винк. Характер: бунтарка, отстаивает собственное мнение. Лена продолжает посещать наземный мир вопреки воле отца. Как и предыдущие интерпретации персонажа — она добрая и самоотверженная.
Заканчивается фильм хорошо — Русалка не умирает, а счастливо живет. В одной из строк вступительной песне звучат строки: «Я буду чем-то большим, чем морская пена». Это отсылка к оригинальной сказке, в конце которой русалка превратилась в морскую пену. Мультфильм для детской аудитории.
Лена в мультфильме 1992 года «Русалочка»
Русалочка/мультсериал (1992-1993)
Производство: Walt Disney Television Компания Уолта Диснея, США. Приквел полнометражного мультфильма «Русалочка» 1989. Первый телевизионный мультсериал «Диснея», основанный на его же полнометражном мультфильме. События сериала предшествуют событиям мультфильма 1989 года, при этом большей части персонажей сериала в мультфильме нет.
Из новшеств которые сериал привнес в образ подводных существ можно отметить появление разнообразных внешне персонажей русалок — таких как немая и глухая темнокожая русалка Габриэлла.
В сериале впервые будто звучит мысль о том, что русалка может быть какой угодно!
Габриэлла и Ариэль из сериала «Русалочка»
Второстепенные персонажи-русалки из сериала «Русалочка»
Русалочка 2: Возвращение в море/ The Little Mermaid II: Return to the Sea (2000)
Полнометражный сиквел диснеевского мультфильма 1989 года, вышедший сразу же на носителях без широкого проката в кинотеатрах.
Сюжет является отзеркаленной версией классической истории. Теперь главная героиня — Мелоди, дочь Ариэль и принца Эрика — жаждет плавать в океане, несмотря на запрет родителей. Она превратится в русалку при помощи ведьмы, а впоследствии вновь вернет себе человеческий вид.
Внешность: У неё длинные черные волосы, что нетипично для положительных персонажей русалок, но вероятно эта деталь нужна, чтобы добавить Мелоди черты обоих родителей. В образе русалки у нее красный хвост.
Характером Мелоди напоминает Ариэль. Она упряма, у нее независимая, бунтарская натура, она любопытна, поэтому, например, собирает ракушки со дна моря.
Дочь Ариэль — Мелоди из мультфильма «Русалочка 2: Возвращение в море»
Русалочка: Начало истории Ариэль (2008)
«Русалочка: Начало истории Ариэль"/The Little Mermaid: Ariel’s Beginning. Студии: Toon City Animation и DisneyToon Studios Australia Полнометражный анимационный мультфильм, Третий и заключительный в трилогии «Русалочка», но хронологически первый.
Сюжет разворачивается до событий оригинального фильма, когда Ариэль ещё была юной, и когда вся музыка в подводном королевстве Атлантика была запрещена королём Тритоном из-за горя после смерти его жены. Ариэль пытается оспорить этот закон.
Внешне и характером Ариэль соответствует версии из 1989 года, но закономерно выглядит младше.
Продолжения и приквелы «Русалочки» 1998 года, несмотря на изначально коммерческие цели и стремление эксплуатировать популярность оригинального персонажа, предлагают зрителю совершенно новую интерпретацию андерсеновской героини, расширяя сюжетные рамки оригинальной истории.
Ариэль и ее сестры в детстве их мультфильма «Русалочка: Начало истории Ариэль»
Ариэль и её сестры из мультфильма «Русалочка: Начало истории Ариэль»
Сказки Андерсена (2002)
«Сказочник» /дат.: Der var engang…)-Датский анимационный телесериал снятый к 200-летию Андерсена включает сказку о Русалочке в классической трактовке.
Этот эпизод сериала появился на фоне триумфального развертывания целой плеяды «безболезненных» фильмов Диснея и его подражателей, и сохранил большинство элементов оригинального произведения. Так, история заканчивается превращением главной героини в морскую пену. Это также единственный мультфильм, где русалочке после превращения больно ходить, как и в аутентичной сказке.
Героиня — молодая девушка, она добра, любопытна мечтательна и задумчива, у нее светлые волосы заплетенные в косу, украшенные голубыми жемчужинами и двумя морскими звездами, на конце хвоста три ракушки. Внешне образ яркий и приземленный при полном отсутствии эротизма. Уникальная деталь — перепонки на пальцах рук. Героиня носит майку вместо привычного бикини. Мультфильм в целом ориентирован на детей доподросткового возраста, не смотря на повторение сюжета оригинала все жестокие моменты показаны аккуратно.
Русалочка из мультфильма «Сказочник» (дат.: Der var engang…)
Русалочка из мультфильма «Сказочник» (дат.: Der var engang…)
Выводы
Удивительно, что эпоха анимации русалки открывается в 1938 году курьезными образами загадочных подводных «пупсов» компании Дисней. Этот образ, оказавшийся единичным и мимолетным для своего времени, пребывал в анабиозе на протяжении более 70 лет, чтобы мощно возродиться на новом технологическом витке. Он остался гениально предвиденным прототипом героя совсем другого времени, о котором речь пойдет в следующей главе исследования.
Заметное воплощение мультипликационной русалки произошло в фильме «Питер Пэн» (1952), в виде эгоистичных, легкомысленных и недобрых взрослых дев во второстепенной роли, задавших внешний типаж (светлокожая, с длинными волосами, яркими красками, верхней частью бикини, грациозная, с рыбьим хвостом), который эксплуатируется по сей день.
А завершился период созданием вселенной русалок-целой плеядой анимационных продуктов Диснея и его подражателей, внешне не имеющих радикальных отличий от «Русалки 1952». При этом внутренне эти героини уже совершенно видоизменились-они как эхо повторяли датскую Русалочку с ее любовью к принцу, бесстрашием, добротой, но с каждым последующим откликом все меньше и меньше напоминали оригинал.
Надо отметить, что вне Диснея были прямые андерсеновские копипасты и несколько сказочных мифологических и даже сюрреалистических русалок, последние остались штучным уникальным явлением.
После анализа мультипликационных продуктов докомпьютерной эпохи в типичном образе русалки можно выделить собирательные черты образа и влиятельных факторов.
Касательно внутренней сути:
Любовь остается главной действующей силой характера и способностью русалок.
Русалка-главная героиня влюблена в человека, готова многим пожертвовать ради любви — отсюда знаковая смена русалочьего хвоста на ноги.
Когда русалка — второстепенный персонаж, то характеристики становятся более символическими и олицетворяют определенные идеи или понятия. Например, русалка может представлять собой силу природы, идеализированный образ, созданный другим персонажем, предостережение. Морские существа становятся более фантастическим и мистическим. Второстепенный статус также способствует усилению фольклорных элементов.
Русалки этого периода учатся дружить с всевозможными созданиями (в эпоху до мультипликации дружба с иными существами не была их явно присутствующей чертой).
Многие русалки- прямые реплики или отголоски андерсеновской сказки, переживают нравственные страдания (встречаются максимально смягченные варианты физического страдания), хотя мечты о душе, и в целом, религиозные мотивы, уже все дальше от анимационных персонажей. Однако в мультипликациях для взрослых образ русалки еще служит центром философской рефлексии по вопросам бытия.
Трагический финал чаще сменяется неопределенностью или хэппи-эндом.
Внешне:
«Водяная» дева преимущественно с рыбьим хвостом, облик которой становится все более земным, телесным, человекоподобным, в том числе за счет облачения в бикини и другие элементы человеческого гардероба.
Технически:
Анимация в основном выполняется в технике ручного рисования, есть экспериментальные версии (рисунок на стекле, стоп моушен). Сериал пока мало присутствует среди форматов. В основном русалочки представлены в короткометражных и полнометражных фильмах.
С появлением диснеевской русалочки начинается эпоха наступления фэнтези, которая разовьется в дальнейшем при помощи компьютерных технологий, когда любовь перестанет быть главной характеристикой, а функции русалочек уже не будут сводиться к получению ног и замужеству, но об этом в следующей главе.
Как бы то ни было, именно в период докомпьютерной анимации, помимо классического диснеевского образа, мультипликаторы, в том числе российские, воплотили на экране уникальных незабываемых русалок, которые стали общепризнанными шедеврами и продолжают притягивать внимание зрителей.
