Привет! Это первый из лонгридов, которые суммируют лекции, входящие в курс типографики
Здесь вы прочитаете:
— какие есть взгляды на то, что такое типографика вообще
— как можно изучать типографику через её историю и связь со стилями в искусстве
Существует множество трактовок слова «типографика»
В графическом дизайне типографика часто понимается как использование дизайнером букв. Кто-то считает, что это жанр дизайна когда мы делаем макеты только из букв или преймущественно из букв. Одновременно это и навык, а именно насколько хорошо мы умеем это делать
В эдиториал-дизайне и дизане цифровых продуктов в область типографики часто включают ещё и стили, сетки, форматы, пропорци. Получается, что это уже не столько про шрифт, а больше про дизайн-системы или композицию
Иногда типографика отождествляется со шрифтами вообще, и тогда там и тайп-дизайн, и летеринг, и калиграфия, что в свою очередь уже не использование шрифтов а их сзздание
В рамках этого курса мы рассматриваем типографику как искусство оформления текста, использующее наборные шрифты. То есть мы работаем с теми буквами, которые кто-то уже нарисовал и собрал для нас в шрифт
Почему именно «искусство» а не «дисциплина дизайна»? Потому что в том виде как мы её знаем типографика оформилась вслед за европейским книгопечатанием, а дизайн появился значительно позже. Так что типографика — это скорее прикладное искусство, постоянно выступающее в синтезе с другими искусствами
Дальше о том, как история типографики связана с историей искусств и историей дизайна
Как уже говорилось выше, типографика появилась раньше чем дизайн, а именно в пятнадцатом веке
Почему полезно изучать её историю? Потому что так мы можем изучить основные типографические приёмы, типы шрифтов, шаблоны вёрстки, которыми дизайнеры пользуются до сих пор, ведь каждый из них появился в свой исторический период
Что это за периоды? История типографики тесно связана с историей искусств, так что, то как искусствоведы определяют так называемые «большие стили» применимо и для нас
На таймлайне можно увидеть, как большие стили в искусстве идут один за другим, иногда сосуществуя параллельно по несколько десятилетий, пока новый постепенно не заменит предыдущий
В свой классический период типографика развивалась вместе с книгопечатанием которое, как известно, появилось в эпоху возрождения
Возрождение — первый важный для нас этап развития типографики. Книги ренесанса образец лаконизма, точных пропорций, рациональной логики и тонкого вкуса. В это время создаются новые книжные шрифты — антиквы, значительно более удобочитаемые, чем предшествующие им готические
В старые времена стили развивались эволюционно, и каждый следующий базируется на наследии предыдущего. Искусствоведы не всегда могут провести между ними чёткую границу
Поэтому типографика барокко на первый взгляд не слишком отличается от типографики возрождения. Однако, приглядевшись можно увидеть что композиции становятся более сложными, отношения между их элементами — более нюансными и изощрёнными. Шрифты же наоборот становятся более строгими и всё меньше напоминают каллиграфический почерк
Типографика классицизма — финальный этап в развитии классической книжной типографики. Композиции немного возвращаются к лаконизму возрождения, а шрифты становятся максимально строгими и статичными, окончательно избавляясь от калиграфического наследия
В XIX веке происходит промышленная революция, меняются экономическое и общественное устройство ведущих стран того времени. Искусство реагирует и начинает развиваться революционно, через кризисы жанров
На схеме видно, что начиная с XIX века стили начинают «толкаться» и каждый следующий быстро вытесняет на периферию предыдущий
Первым стилем эпохи капитализма становится эклектика XIX века, когда всё предыдущее художественное наследие перемешивается в причудливый салат. В истории дизайна чаще можно увидеть термин «Викториансский стиль», и это в целом про то же самое
Викторианская типографика формировалась под воздействием бурно развивающейся тогда рекламы. В макетах максимум контраста, а в шрифтах невиданное до этого разнообразие. Начинается активное использование жирных начертаний антквы, гротесков, брусковых шрифтов, скриптов, а также возвращение декоративным элементам или, например, готике
Для нас важны те стили, которые оказали максимальное влияние на развитие типографики, поэтому пропустим модерн (который ар-нуво), где больше внимания уделялось иллюстрации и леттерингу, перейдём сразу к модернизму
После первой мировой войны набирает силу искусство авангарда, которое принято считать ранним этапом модернизма. В типографике это в первую очередь революционный графический дизайн внутри движения «Де-Стиль», Конструктивизма, Баухауза. В композициях динамика, асимметрия и внимание к пропорциям, в шрифтах простота форм и геометрия
По аналогии с ар-нуво пропустим и ар-деко — его типографические стандарты более или менее повторяют раннемодернистские. Как следующий этап развития нас интересует поздний модернизм
После Второй мировой войны по всему миру распространяется так называемый «Интернациональный стиль», развитый модернизм, объединяющий многие виды архитектуры и дизайна. Это время, когда профессия коммуникационного дизайнера приняла нынешний вид
Типографика позднего модернизма — это нейтралность и минимализм, сетки и дизайн-системы. В композициях иерархия и внимание к пропорциям, в шрифтах функциональность и удобочитаемость
Как реакция на повсеместное засилие модернизма, с семидесятых годов XX века в визуальных искусствах формируется постмодернизм. В архитектуре и дизайне это переосмысление арсенала модернизма в ироничном ключе, где-то как возвращение к наследию авангарда, где-то как деконструкция и нарушение всех мыслимых правил
В типографике постмодернизм ещё и совпадает с распространением компьютерной вёрстки и цифровых шрифтов, что значительно расширило творческие возможности. Композиции в это время имеют децентрализованный, антииерархический характер, в использовании шрифтов — контрастные сочетания и иногда полное разрушение структуры набора
О том что происходит сейчас говорить ещё рано, есть мнение, что мы живём в эпоху метамодерна, но каковы его типографические характеристики, пока непонятно
Ещё раз, о чём был этот лонгрид:
— В рамках курса мы договариваемся, что типографика — это искусство, использующее готовые шрифты
— Типографика появилась и развивается вместе с печатными, а теперь и с электронными технологиями
— История типографики тесно связана с историей искусств и историей дизайна
— Стили наиболее влиятельные в типографике это — возрождение, барокко, классицизм, викторианский стиль, ранняя и поздняя версии модернизма, постмодернизм
Это всё, пока!
В следующем лонгриде вы прочитаете о том как разбираться в шрифтах
