Во времена экокризиса и критики антропоцентризма кураторы и художники всё чаще обращаются к тому, что всегда окружало людей, что заполняло мир задолго до появления человека — к природе. Человек веками считал, что растения созданы, чтобы служить ему, относился к ним как к ресурсу. Встраивая растения в пространство музея, включая в экспозиции и даже превращая всю выставочную площадь в ботанический сад, люди пытаются переосмыслить собственное восприятие.
В своём исследовании я хочу рассмотреть характер этических проблем в отношении человека к миру растений и проанализировать, как кураторы и художники подходят к их решению, выстраивают межвидовую коммуникацию.

Куратор Borbála Soós, Becoming Plant, 2018
Исследование включает четыре раздела, в каждом из которых представлен один из типов восприятия взаимоотношений человека и растений. Раздел «Кризис экосистемы» посвящен тому, как художники и кураторы пытаются средствами искусства привлечь внимание к экологической катастрофе. В «”Превосходстве” человека» рассматриваются экспозиции, в которых растения служат источником эстетического наслаждения. Это взгляд на мир растений, созданный для человека. В «Выстраивании взаимоотношений» представлены попытки установить этичные связи с агентами окружающей среды. Раздел «Чувства и язык растений» описывает выставки, в центре внимания которых смещение угла зрения, желание поставить себя на место растения.
Кризис экосистемы
Потребительское отношение человечества привело к экологической катастрофе. Чтобы выжить, людям придется поменять не только векторы политики и экономики, но и взгляд на мир вокруг и его многочисленных агентов, в том числе растения. В этом разделе я рассматриваю, как это решается посредством искусства, как растения становятся главными героями выставок.
Куратор Катерина Грегос, RIBOCA, 2018
Цель выставки «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100» в музее «Гараж» — поставить в центр внимания экологические проблемы, сделать растения главной темой обсуждения и вместе подумать о том, как нам быть, чтобы предотвратить гибель планеты. Кураторы, художники и исследователи делают личный выбор в пользу ответственного подхода к будущему — и к этому же призывают нас.
Дуг Эйткен, «Сад», 2019; Анастасия Потемкина «Передайте мне соль, пожалуйста», 2019
Дуг Эйткен, «Сад», 2019
Аrt & science — гибридное направление в искусстве, объединяющее научные исследования и взгляд художника. На этом базируется фестиваль Ars Electronica. Одна из работ программы 2020 года —биотехнологическая звуковая инсталляция Symbiome — Economy of Symbiosis («Симбиом — Экономика Симбиоза») словацкой художницы Саши Спачал. Воспроизводя метаболический процесс в звуках, работа показывает, что симбиоз — это процесс, в котором постоянно идут переговоры об использовании природных ресурсов.
Саша Спачал, «Симбиом — Экономика Симбиоза», 2020
Саша Спачал, «Симбиом — Экономика Симбиоза», 2020
flora.onion / flora.onion 2.0 — фантазия Юлии Вергазовой о будущем, в котором растения устанут от эксплуататорства и пренебрежения и создадут свою цивилизацию без людей. Инсталляция выставлялась в МАММ как часть биеннале «Искусство будущего», показывая, что произойдет, если человечество продолжит игнорировать природный мир и его просьбы о помощи.
Юлия Вергазова, flora.onion 2.0, 2019
«Превосходство» человека
Первопричиной той критической ситуации, в которой природа и человечество находятся сейчас, стал антропоцентризм, гиперфиксация человека на самом себе. И до сих пор, создавая произведения о растениях и составляя экспозиции, людям бывает сложно не смотреть на человека, как меру всего.
Зураб Церетели «Я садовником родился»; Марина Звягинцева «Букеты Эмоций»
Человек видит в растениях декоративную функцию. Он любуется, наслаждается красотой и, когда его эстетические потребности удовлетворены, — выбрасывает.
Растения — центральные персонажи выставки «Цветы и только» кураторства Елены Ковылиной, однако, как правило, здесь они присутствуют в качестве украшения. Их назначение — помочь человеку абстрагироваться от глобальных проблем.
Куратор Елена Ковылина, «Цветы и Только», 2022
Растения нередко используются как материал для экспозиций, через мир природы художники и кураторы изучают формы и сочетания. Но возникает вопрос об этичности такого подхода, который создает иерархию, где растение становится только объектом, а человек —субъектом и творцом. Растения уже не могут восприниматься в отрыве от этических проблем.
Patrick Dougherty, Shindig, 2015
John Grade, Middle Fork, 2015
Другой пример — концерт для растений в Оперном театре «Лисео» в Барселоне. В этом перформансе с растениями пытались говорить, используя удобный для человека язык — музыку. В релизах указывалось количество растений, а не их названия, — как выражение «видового шовинизма», внимание было привлечено скорее к самому театру, нежели к растениям.
«Хризантема» Пуччини в исполнении струнного квартета UceLi, Оперный театр «Лисео», 2020
Выстраивание взаимоотношений
Следующий шаг человека после того, как он признает проблему, возьмет личную ответственность и изменит восприятие — выстраивание экологичных и этичных связей с агентами окружающей среды. В этом разделе я рассмотрю, как к этой задаче подходят художники и кураторы.
Куратор Juan García Mosqueda, «Architecture for Plants», 2019
Человек здесь больше не является единственным субъектом. Кураторы пытаются построить среду и систему, в которых растения и люди воспринимались бы как равные. Это достигается путём симбиоза человеческой культуры — того, что мы привыкли считать «домом», духовной пищей, и растений, которые вступают с этими частями человеческой жизни во взаимодействие.
Рашид Джонсон, «В нашем дворе», 2016
Куратор Juan García Mosqueda, Buffet, RIES, «Architecture for Plants»




