Влияние японских трэш и юмористических шоу на творчество Хитоси Мацумото
«В Японии смех всегда сочетается с насилием. Когда зритель смеется, это значит, что кому-то не повезло, кому-то причинили боль или тот попал в глупую ситуацию. В этом есть какой-то садизм. Мы в Японии выросли на садизме… Когда я начинал сниматься на телевидении, популярность пришла ко мне именно из-за того, что я публично унижал себя на сцене.»
— Такэси Китано
КОНЦЕПЦИЯ
Периодически в интернете начинают вирусится различная необычная японская реклама, либо же какие-то юмористические скетчи. Зачастую формы японской комедии непривычны западному человеку, из-за чего для ее правильного понимания необходимо погрузится в контекст и понять ее основы, так называемые каноны. Неподготовленного зрителя, особенно, может удивить формат комедийных японских телевизионных шоу, которые периодически переходят с привычного и понятного юмора в трэш контент.
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
Телевизионные программы, сами по себе, иное пространство «видео», в котором многие кино-законы играют по другим правилам. А в Японии ещё и другая традиция визуального материала (например, бесконечные надписи в передачах, которые присуще азиатским телешоу). Существует целая культура комедийных шоу, известных как Вартай (ワイドショー). Это отдельный жанр развлекательных программ, часто включающий в себя юмор, игривые шутки и иногда грубые, нелепые ситуации. Одной из характерных черт японской комедии является использование абсурда, неожиданных поворотов, преувеличений и юмора, часто на грани неприличия. Нередко в передачах используются элементы гиперболизированного насилия, странных ситуаций и нарушений социальных норм, чтобы вызвать у зрителей смесь смеха, шока и неудобства. Заигрывание с сексом и телесностью парой может пересекать грань порнографии. Например, в шоу «Sing What Happens» мужчина поёт, пока ему мастурбирует женщина. Особенность таких шоу — в их яркой визуальной стилистике, экспрессивной реакции участников и непредсказуемости происходящего.
телепередача Gaki No Tsukai, 1989-…
Как раз из такой визуальной экосистемы происходит Хитоси Мацумото, который может быть известен за пределами Японии больше, как режиссёром. Тогда как на своей родине он в первую очередь комедиант и создатель\участник такого рода комедийных шоу программ.
Свою карьеру Хитоси Мацумото начинал в дуэте Downtown в 80-х гг. с Масатоси Хамадой. Как и многие комики того времени, Хитоси и Масатоси придерживались жанра «мандзай» (漫才), в котором в дуэте есть две роли: Цуккоми и Боке. Вкратце и грубо, один играет Боке — это витающий в облаках персонаж, который терпит физические издевательства со стороны Цуккоми — прагматичный персонаж в паре, который зачастую использующий преувеличенные реакции на глупость. Позже они создали шоу Downtown no Gaki no Tsukai ya Arehende!! , которое стало известно своими эпатажными и весьма сюрреалистичными скетчами, играми, после которых следовали различные наказания, например, шлепки по попе. Это послужило его неким фундаментом.
Работа в такого рода телепроектах стала основой для развития Мацумото собственного киноязыка. Именно в этих шоу он начал исследовать границы формата юмора, сочетая неожиданные повороты сюжета, визуальную экспрессию и элементы театральности, которые позже были адаптированы в его фильмах. Мацумото не просто был создателем, но также и потребителем, и участником этих шоу. Он жил и до сих пор продолжает жить в этой системе.
телепередача Documental, 2016-…
Целью визуального исследования является рассмотрение влияния комедийных трэш-шоу на творчество Хитоси Мацумото и как бэграунд режиссёра проявляется в его фильмах. Выявление особенностей и в чём они выражаются. Исследование включает в себя анализ только полнометражной художественной фильмографии Хитоси Мацумото. Я буду анализировать каждый фильм режиссёра по отдельности, чтобы выявить его чарты и найти общие точки.
ЯПОНСКИЙ ГИГАНТ
Фильм «Японский гигант» — это мокьюментари на тему того, что большие монстры, нападающие на Японию — это норма и есть человек, который превращается в огромного бойца. Это напоминает миниатюру, в которой популярные поп образы высмеиваются, что чаще всего в японских шоу и происходит. Такого рода абсурд выходит далеко вперёд из-за чего странные диалоги между монстрами, драки, вторжением в дом — выглядит в фильме органично.
Поскольку японские шоу мультимедийные, иногда там появляются опросы мирного население, что в фильме и представлено, ещё и объяснение кто какое чудовище.
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
Важна последняя часть фильма, где вся 3д графика превращается в павильон. Это отсылка на франшизу «Super Sentai». Нелепость и абсурд происходящего доходит до пика, что свойственно Мацумото. Как было сказано до этого, всё напоминает на пародийную сценку, что в конечном итоге и является. Для этого использованы дурацкие костюмы и игрушечные дома.
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
СИМВОЛ
Ход с запертым человеков напоминает сюжет реалитишоу Susunu! Denpa Shōnen, где мужчина долгое время жил один и разговаривал только с камерой. Еду и различные устройства ему приносили не сразу. Предполагаю, что Мацумото был вдохновлён этим, поскольку само шоу было чрезвычайно популярно в свои года. И в фильме герой Мацумото парой разрушает 4 стену, словно смотрит в камеру, как и действующее лицо в Susunu! Denpa Shōnen, который всё время был напротив камеры.
Так же в фильме есть одна из характерных вещей для японских комедийных телепрограмм — эффект неожиданности, сюрреализм и насилие. Юмор в «Символе» строится из попыток героя выбраться из комнаты и то, как он нажимает на кнопки. Чаще всего герой испытывает повторяющиеся насилие. Этот приём виден и в телепрограммах самого Мацумото. Например, он проиграл в одной серии Gaki No Tsukai и в него несколько минут кидали пирогом в лицо.
(картинка: Gaki No Tsukai No reaction! Pie Hell, 2002)
телепередача Susunu! Denpa Shōnen (進ぬ！電波少年, 1998-2002)
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
В сюжете так же есть параллельная линия, рассказывается о мексиканском лучадоре. Тут важен легкий маскарад, например монахини. До конца сюжета мы не знаем, чем связаны 2 линии, но как и в телепередаче — это неожиданный поворот. В Символе так же использованы нарисованные заставки, объясняющие ход действия героя, словно он в гонке. При этом, он так же смотрит в камеру.
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
«Символ», 2009, реж. Хитоси Мацумото
НОЖНЫЙ САМУРАЙ
В «Ножном Самурае» Мацумото опять заигрывает с пародийными образами, как и в «Япоском гиганте». Что я имею в виду: если в гиганте образы «рейнджиров» обыденность и имеют уже некую постановочную природу, то в «Самурае» же насмешка над, устоявшимся образом. Хоть изображение самурая уже и в 50-60-х переставал быть нечто возвышенным, но у Мацумото это больше смахивает на пародию умирающего символа. Это прослеживается в постоянном унижение главного героя в угоду юмора. Например, фильме «Харакири» 1962 года, на экране герой всё равно в какой-то степени не изображён жалко. В битве он старается изо всех сражаться или с боем убежать. В то время как у Мацумото, когда на главного героя нападают, то это напоминает скетч, благодаря затемнённому фону и гипертрофированному нападению.
«Харакири», 1962, реж. Масаки Кобаяси
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
Поскольку по сюжету в «Ножном Самурае» герою надо рассмешить ребёнка, то представлена целая галерея юмористических, местами абсурдных миниатюр, большая часть, из которых насильственные и строятся на кривляние. Это прямая цитата наказаний из трэш шоу. Кроме этого, в фильме показаны ряд странных конструкций, которые любят на телевиденье. Например, в сцене с пушкой использован излюбленный монтажный приём телепередач, в котором одно действие показано несколько раз с разных ракурсов.
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
«Ножны самурая», 2010 реж. Хитоси Мацумото
R100
Последний на данный момент фильм у Мацумото «R100» посвящён BDSM теме, с которой не редко заигрывают на треш-шоу.
Есть несколько особенностей: во-первых, постоянное сексуализированное насилие, которое происходит постоянно и главное, что никто из окружающих не обращает на это внимание. Как и в шоу, многое, что происходит с главными участниками, окружающим людям всё равно или массовка не обращает внимание. Во-вторых, тот же неожиданный абсурд остаётся, который и до этого присутствовал в фильмах. Например, в конце фильма Катаяма, главный герой, оказывается беременным или неожиданная карусель в кадре.
(картинка: Gaki No Tsukai No reaction! 1989-…)
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
Любопытно в фильме то, как изображается возбуждение Катаями. Лицо деформируется и появляются волны. Мацумото не боится использовать графику, которая парой в комедийных шоу чересчур наполняет экран.
Так же, как и в телепрограммах в фильме присевают перебивки с названием фильма. Тут появляется идея, что в фильме идёт работа над фильмом 100-ним режиссёром. Из-за чего в R100 появляются, как и в «Гиганте» вставки с интервью, с некоторыми героями. А Секретные костюмы женщин на всё тело напоминают на латексные костюмы массовки, которая наказывает участников программы.
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
«R100», 2013, реж. Хитоси Мацумото
ВЫВОД
Благодаря долголетней работе на телевиденье Хитоси Мацумото разработал свой киноязык. Проанализировав его фильмографию мною, были выявлены ключевые точки.
Первая — это физическое насилие, которым злобоупотребляет японское телевиденье. То, как наказывают проигравших или же в каких обстоятельствах, находится герой.
Вторая — это неожиданный сюрреализм, то есть режиссёр держит зрителя в постоянном ожидание. Неожиданно автор может уничтожить 4 стену тем, что герой смотрит в камеру и мыслями показывает план побега или начинает брать интервью у героев фильма. Это может быть связанно с тем, что сами японские шоу смешивают несколько видов телепрограмм.
Третья — многое напоминает пародийную или просто комедийную миниатюру. Из-за чего парой есть ощущение гипертрофированности.
И четвёртая — это использования графики и необычных пространств. Сюда же и входят декорации, напоминающие телевизионные препятствия или же механизмы. Например, мысли героя в фильме «Символ» и 3д графика в «Японском гиганте».
Комедийные и треш шоу позволяют Хитоси создавать мир, в котором телевизионное юмористическое насилие не выглядит пошло. Оно органично, поскольку режиссёр вырос в такой среде.
«Японский гигант», 2007, реж. Хитоси Мацумото
Татьяна Розенштайн «В Японии смех всегда связан с насилием» Такэси Китано ответил на вопросы Татьяны Розенштайн // Журнал «Огонёк». — 2012. — №. 36. — С. 38.
Blair, Gavin (2016). «What’s Manzai?». Highlighting Japan June 2017. Public Relations Office of the Government of Japan. Retrieved 4 November 2019
Japan Zone article Retrieved on 2008-2-21. «The biggest name in comedy duos has to be Downtown
Японский гигант (大日本人, 2007, реж. Хитоси Мацумото)
Символ (しんぼる, 2009, реж. Хитоси Мацумото)
Ножны самурая (さや侍, 2010 реж. Хитоси Мацумото)
Харакири (切腹, 1962, реж. Масаки Кобаяси)
R100 (2013, реж. Хитоси Мацумото)
