Техно как новая ритуальная музыка
Концепция
«В какой-то момент мы придем к тому, чем на самом деле является техно, и у меня есть ощущение, что оно будет связано с другими вещами — гораздо более масштабными вещами».[6]
Джефф Миллс (американский музыкант и диджей)
Техно — это своеобразное продолжение хауса, которое смогло зайти ещё дальше, отказавшись от мелодичности и привычных гармонических последовательностей. Оно делает акцент на гипнотическом эффекте, ритуальности танца и повторяющемся мотиве. Поразительное сходство этого музыкального направления с ритуальной музыкой превращает техно не просто в клубный жанр и даже не в культурный феномен эпохи. Оно выходит за эти рамки, приобретая сакральное, трансперсональное измерение и действуя подобно мантре. В своём визуальном исследовании я стремлюсь подробно рассмотреть ритуальность техно и мистическое сходство рейвов с древними шаманскими мистериями. В качестве визуального материала я использую небольшие авторские документальные фильмы о техно-культуре в Германии и Нидерландах. Я подбирала фильмы конца 1980–2000-х годов, потому что именно в период расцвета техно-культуры лучше всего можно проследить, какой тантрический эффект музыка производит на людейх.[5] Для начала разберём, как в древности возникал духовный экстаз посредством музыки, что считалось целительным катарсисом и духовным пробуждением. Затем проведём параллель с техно и рассмотрим концепцию техношаманизма. Углубимся в шаманские ритуалы, не отрываясь при этом от техно-культуры. Подумаем, почему подобная музыка вообще способна вызывать состояние транса и почему техно-рейвы обрастают духовностью. Затронем и щепетильную тему употребления тонизирующих веществ на техно-вечеринках.
Рубрикация: · концепция · духовное пробуждение посредством музыки · техношаманизм и техно мантры · техники звука и экстаз · техно-рейв как мистерия · толь психоактивных веществ · заключение
Исследование основано на зарубежных статьях и книгах, посвящённых рейв-культуре, на античных и французских философских трудах, а также на интервью известных диджеев и композиторов. Дополнительно учитываются исторические сведения развития ритуальной музыки и шаманских практик. Ритуальная музыка способна вводить в психоделическое, трансовое состояние, а танец до изнеможения лишь усиливает духовное и физическое преобразование. Техно унаследовало тантрическую идею трансформации тела и сознания, сосредоточившись на ритмических, вибрационных и звуковых практиках. Оно позволяет переживать интенсивные коллективные и индивидуальные состояния, сопоставимые с гипнозом или глубокой медитацией. Повторяющиеся интенсивные биты напоминают удары барабанов в ритуалах, а плавные переходы между сетами создают ощущение непрерывного звукового потока. В таком состоянии танцор может ощущать полноту смысла, ощущение собственной силы и глубокую связь с другими людьми, когда индивидуальное переживание сливается с общим ритмом. Особенно точно мою мысль подчеркивают слова Сергея Курёхина — композитора и мистика:
«Раньше не понимали, как можно использовать чужую музыку в своём собственном произведении, говорили — „плагиат“; с появлением же техно плагиат возведён в культ. Плагиат стал основным эстетическим элементом. Различные морфоструктуры налагаются на единый ритм, ритм, вызывающий экстатическое состояние. Ритм — основа любого ритуала, а техно — это новая ритуальная музыка». [11]
Сергей Курехин
Духовное пробуждение посредством музыки
О целительных и одухотворяющих свойствах музыки знали еще с древности. Аристотель, к примеру, рассматривал мистерии как мощный инструмент духовного и психологического исцеления. В этих ритуалах человек мог достигать состояния иступленного восторга и экстаза, испытывая катарсис и освобождаясь от внутренних напряжений. Безумие ведет к порядку.
«Некоторые люди впадают в религиозный экстаз, когда священные мелодии — использованные для возбуждения души к мистическому восторгу — возвращают их в состояние, подобное исцелению и очищению. Те, кого трогают жалость, страх или иные эмоции, испытывают нечто подобное, и все в определенной мере очищаются, их души оживляются и радуются. Очищающие мелодии приносят людям невинное удовольствие».[3]
Аристотель
кадр из фильма «Better Living Through Circuitry Electronic Dance Music Documentary», 1999 г.
Музыка может помогать людям, находящимся в состоянии крайнего восторга, жалости или страха, возвращаться к более уравновешенному состоянию. Подробности этого процесса трудно восстановить, поскольку они связаны с дискуссионным понятием катарсиса, введенным Аристотелем в его определении трагедии (Поэтика). Очевидно, что Аристотель рассматривал катартический процесс как требующий музыки, выражающей эмоции, подобные тем, которые должны быть очищены.[4] О похожем явлении пишет Клара Пакман в своей статье «Техношаманизм: Ремикс шаманизма в рейв-культуре»:
«…Действительно, рейверы часто сообщают об ASC на рейвах и уходят, чувствуя себя исцелёнными или облегчёнными в каком-то важном смысле, причём многие из них относят рейвы к духовно значимым событиям (Ст Джон; Холтнер; Рашкофф)».[1]
При этом сам факт танца на техно-рейвах требует полного присутствия внимания в теле, что позволяет участникам переживать «особый телесный мистицизм, при котором мистическое единение ощущается на физическом, соматическом и кинестетическом уровнях». Танцевальный ритуал, разумеется, наследует традиции, применяемые неклассическими культурами: поддержание трансового состояния, шаманские и языческие техники. Также проводится параллель с индуистской тантрической практикой:
«…Дэвис проводит параллель между концепцией „тела без органов“ (BwO)* Дельёза и Гваттари и древними восточными мистическими практиками, подразумевая преемственность психоделического трансового танца с последней. В ходе этого процесса происходит трансмутация космической энергии, или шакти**, сексуальной энергии в „мощные эликсиры“ психоделических субкультур рейва».[8]
Грэм Ст Джон
*«Тело без органов» (Body without Organs, BwO) — концепция Дельёза и Гваттари, которая описывает состояние, когда тело перестаёт быть подчинённым обычной функциональной организации (например, органам, социальным ролям, привычным схемам поведения) и становится «потенциальным полем» для свободного потока энергии и ощущений.
**Дэвис проводит параллель между этим философским образом и индуистской тантрической практикой, где тело используется как инструмент трансформации энергии (шакти) через медитации, дыхательные практики, ритуалы и сексуальные практики. Идея в том, что и BwO, и тантра подразумевают свободу тела от обычной «организации» для усиления духовного или психофизического опыта.
Проще говоря, рейв-транс в психоделических культурах действует аналогично тантрическим практикам: тело и энергия участников освобождаются от привычных ограничений, что позволяет переживать интенсивные коллективные и индивидуальные состояния, воспринимаемые как «сильные энергетические потоки» для психики и сообщества. Таким образом, мы наблюдаем глубокую духовную, эзотерическую и мистическую основу ритуальной музыки и её сходство по воздействию с эффектом техно.
Техношаманизм и техно-мантры
Шаманизм — одно из древнейших искусств человечества, возникшее задолго до формальных религиозных систем. В его практике музыка играла ключевую роль как посредник между мирами: с помощью ритмичных звуков, песнопений и барабанного сопровождения шаман вводил себя и участников ритуала в изменённое состояние сознания.
«От африканских жрецов до корейских шаманов существовала и продолжает существовать вера в то, что танец и музыка могут открывать коммуникацию с нематериальными силами и приносить ощутимую пользу сообществам, вовлечённым в этот процесс: самопознание; более полное понимание природного мира; хорошее здоровье; и ощущение принадлежности к поддерживающей группе в часто тёмной и враждебной, но в конечном счёте понятной вселенной».[8]
Грэм Ст Джон
Термин «Техношаманизм» возник из-за сходства между искусством диджеинга и практикой шаманов. Диджей, подобно шаману, создаёт особую атмосферу, используя ритм, звук и свет, чтобы вести участников в изменённое состояние сознания. Он управляет потоком энергии на танцполе, направляет эмоциональные, телесные реакции аудитории и формирует коллективный транс, напоминающий шаманский ритуал. Из этого динамичного взаимодействия и возникает концепция «техношаманизма», которая утверждает, что диджей рейва может рассматриваться как современный шаман.
«Во-первых, он (диджей) изменяет темп и сложность своей музыки, чтобы вызвать изменённые состояния сознания (ASC). Наиболее релевантным параллелем этого признака является жанр EDM под названием „транс“, который опирается на модуляцию и накладывание повторяющихся ударных ритмов для вызова трансового состояния у аудитории, точно так же как шаман полагается на возрастающий темп своего барабана для содействия своим ритуальным переживаниям. Рейв также может рассматриваться как наполненный наркотиками „ритуал“, проводимый диджеем, который направляет аудиторию в изменённое состояние и позволяет ей исследовать новые грани реальности».[1]
Клара Пакман
кадр из фильма «Loladamusica Gabber 1995 dokumentumfilm», 1995 г.
Опираясь на кросс-культурное исследование этномузыколога Руже, Такахаси объяснил, что похожий метод «напряжения и освобождения» используется как диджеями на EDM (electronic dance music)-мероприятиях, так и музыкантами в шаманских ритуалах транса и ритуалах одержимости, где «ускорение темпа, повышение громкости, использование полиритмии, ритмические изменения, такие как синкопирование, и даже кратковременная остановка музыки — такие катализаторы являются техниками, которые нарушают течение музыки, вызывая транс». По этой причине в литературе диджеев иногда называют техношаманами.[7]
Одри Редфилд Мари И. Туан-Савар
Музыка на рейв-мероприятиях, в особенности повторяющиеся барабанные ритмы и пульсирующие звуковые паттерны, обладает свойствами, сходными с теми, что используют шаманы в своих церемониях и ритуалах одержимости духами. Эти ритмы способны погружать участников в изменённое состояние сознания, усиливать эмоциональное и телесное переживание и создавать ощущение коллективного транса. Подобно шаманским практикам, музыка действует как проводник между обычным сознанием и трансцендентными состояниями, позволяя людям испытывать интенсивные переживания, близкие к мистическим или духовным.
кадр из фильма «Better Living Through Circuitry Electronic Dance Music Documentary», 1999 г.
Такахаси подтвердил эти наблюдения, отметив сходства между музыкой, которую играют EDM-DJ, и музыкой, которую исполняют музыканты в ритуалах одержимости, предназначенных для призыва духов.[7]
Одри Редфилд Мари И. Туан-Савар
В этой концепции техно перестаёт восприниматься просто как музыкальный жанр и начинает функционировать как мантра. Его ритмы и повторяющиеся звуковые паттерны погружают слушателя в медитативное, трансовое состояние, способствуя внутреннему созерцанию и духовному переживанию. Действительно, есть множество диджеев, которые работают именно с техно-мантрами. Одним из примеров является Джефф Миллс (его поздние альбомы).
Техники звука и экстаз
Почему же возникает такой гипнотический эффект от музыки?
Четырёхдольный, мощный ритм бас-бочки выполняет не только роль танцевального драйва. Он также действует как инструмент для введения в состояние, напоминающее транс, через процесс, называемый «нейронная энтрейнмент» (neural entrainment). Проще говоря, мозговые волны начинают синхронизироваться с повторяющимися ударами музыки. Исследования показывают, что такой эффект наиболее выражен при темпах около 99–120 ударов в минуту, что типично для техно. Когда мозг «настраивается» на ритм, это может вызывать временное изменённое состояние сознания, при котором ослабляется чувство индивидуального «я», а чувство единства и связи с толпой усиливается — именно это и формирует центральный опыт ритуалов.[2]
кадр из фильма «Loladamusica Gabber 1995 dokumentumfilm», 1995 г.
«Э. Ниар обнаружил, что барабанные ритмы с частотой около 2–3 Гц наиболее эффективно вводят человека в изменённые состояния и часто встречаются в трансовых церемониях. Изучив материалы по Сибири, Африке, Гаити и Индонезии, он пришёл к выводу, что необычное поведение участников таких ритуалов во многом связано с воздействием ритмичных ударов на центральную нервную систему. Позднее среди исследователей укрепилось представление, что трансовые практики требуют длительного и прямого воздействия повторяющихся ритмов. При этом вход в транс связан не только со звуком: длительные повторения могут быть дыхательными, двигательными или вербальными — например, мантры и молитвенные формулы, которые нередко рекомендуется произносить вслух».[10]
Журнал «Изборский Клуб»
кадр из фильма «Technocity Berlin», 1993 г.
Это на самом деле удивительно, что рейв-культура переняла из языческих и обрядовых традиций этот гипнотический приём, который полностью изменил восприятие самой культуры рейва.
Техно-рейв как мистерия
Рейвы — это не просто способ уйти от повседневной жизни, а возможность попасть в совсем другой мир, более свободный и цельный. Участники ощущают единство с другими и переживают состояния, которые сложно испытать в обычной жизни. Со временем культура рейва развилась настолько, что стала не только социальным движением, но и чем-то вроде новой формы духовной практики. Она предлагает свои ритуалы, символику и ценности.
«Танцевальные вечеринки преобразовали роль, которую организованная религия когда-то играла, поднимая нас на сакраментальный и супраментальный уровень».[8]
Грэм Ст Джон
кадр из фильма «Technocity Berlin», 1993 г.
Техно оказывает на сознание людей своего рода очищающий эффект. Во время рейва, погружаясь в ритм и звук и употребляя психоактивные вещества, участники словно освобождаются от тревог и повседневных забот. Можно сказать, что это похоже на групповую терапию: коллективное переживание музыки, движения и энергии толпы создаёт пространство для эмоциональной разрядки.
«Обычно рейву приписываются эффекты, варьирующиеся от личного „исцеления“ или восстановления до трансформаций на социальном, культурном или политическом уровнях;»[8]
Грэм Ст Джон
кадр из фильма «MFS Berliner Trance Documentary», 1994 г.
Однако рейв напоминает мистерию не только через переживания самих участников. Многие организаторы рейвов активно внедряют в свой визуальный стиль языческие элементы:
«Официальный сайт ибицских рейвов загромождён изображениями масок коренных американцев. Музыка часто описывается как „племенная“, и один жанр рейв-музыки называется jungle. На некоторых рейвах, например на тех, что проводятся в Сан-Франциско коллективом New Moon или коллективом Gateway, устанавливаются языческие алтари, стены украшаются священными изображениями из „примитивных“ племенных культур, и ритуалы очищения выполняются над вертушками и танцполом».[1]
Клара Пакман
Таким образом, техно-культура формирует вокруг себя атмосферу сакральности и ритуальности. Многие исследователи (например, Хатсон, 1999; Каванах и Андерсон, 2008; Норткот, 2006; Сент-Джон, 2012a; Сильван, 2002; Такахаси, 2004a, 2005, 2017) отмечали, что EDM-мероприятия отражают разнообразные духовные церемонии, ритуалы и шаманские практики, существующие в разных культурах и среди коренных племенных обществ. С этой точки зрения EDM-мероприятия можно рассматривать как лиминальные пространства, создающие субъективное психологическое состояние пребывания на границе между двумя экзистенциальными уровнями, что демонстрирует новые формы духовного опыта.
кадр из фильма «MFS Berliner Trance Documentary», 1994 г.
Роль психоактивных веществ
Изучение культуры электронной музыки, особенно того, как на танцполе возникает чувство общности, отпускания себя и переживания трансцендентности, будет неполным без учета роли психоактивных веществ, или «энтеогенов» — термина, предложенного Оттом (1993) для нейтрального обозначения шаманских психоактивных средств. Влияние M^MA, L^D и других веществ на танцевальную культуру всё равно заметно. Ритуалы с психоактивными веществами в традиционных культурах имеют много общего с психоделическими рейв-вечеринками. Например, пейот (кактус, традиционно используется в религиозных и обрядовых церемониях коренными народами из-за галлюциногенных свойств) у мексиканских уичоль или айяуаска (отвар из растений, распространенный у индейских племен и остального населения бассейна Амазонки, который употребляют, чаще всего, «для очищения души и разума и для общения с духами») у южноамериканских племён. Похожие элементы можно встретить и на «буш-вечеринках» (doofs) в Австралии. Хотя на таких вечеринках иногда используют L^D, наиболее популярным «танцевальным» веществом остаётся M^MA («E»). При этом многие участники отмечают, что приём психоактивов не является главным в их опыте. Даже если кто-то ограничивает или полностью прекращает употребление, первоначальный опыт с M^MA может «настроить» нервную систему так, что на следующих вечеринках люди естественным образом входят в изменённые состояния сознания благодаря музыке, танцу и атмосфере, без повторного употребления веществ.
«Популярность Эк^тази в EDM-культуре объясняется его эйфорическим и энергизирующим эффектом, а также тем, что он усиливает восприятие музыки. Как проиллюстрировал Рейнольдс (1999): „Акцент музыки на текстуре и тембре усиливает мягкие синестетические эффекты нарк^тика, так что звуки кажутся ласкающими кожу слушателя. Вы ощущаете, что танцуете внутри музыки; звук становится жидкой средой, в которой вы погружены“».[7]
Одри Редфилд Мари И. Туан-Савар
Надо отметить очевидное: употребление эк^тази и его сочетание с другими сильными нарк^тиками делают рейв-сцены опасными для психики и лишают их радостного и вдохновляющего настроения. При этом некоторые шаманы считают недопустимым вмешательство в разум сторонними веществами и полагают, что сознание шамана должно оставаться кристально чистым.
Выводы
На протяжении тысячелетий музыка служила человеческим сообществам средством духовного развития: в обрядах перехода, ритуалах и сакраментах она помогала порождать внутреннюю трансформацию и переживания, выходящие за рамки повседневного сознания. В этом ключе техно можно рассматривать как продолжение древней традиции: его звуковые потоки и ритмическая репетиция формируют состояния, способные быть глубоко преобразующими для участников. При этом такие трансформационные эффекты современного электронного жанра остаются в научных и культурных дискуссиях мало замеченными. Техно — явление уникальное и в то же время во многом предсказуемое: оно возникло как продукт современного общества и одновременно попытка связать, казалось бы, несовместимые начала: грубую энергетику рейв-культуры и тонкие духовные поиски. Многие участники действительно обращаются к быстрым путям к трансцендентности — в том числе через психоактивные вещества — но суть переживания не сводится к автоматическому гипнотическому состоянию; важнее последующий катарсис и интеграция опыта. Ритуальная музыка издавна ставила своей задачей достижение именно таких преобразующих состояний, и техно, порой незаметно для самих слушателей, выполняет аналогичную функцию, погружая в особый коллективный транс. В заключение можно отметить, что техно — это не просто музыкальный жанр или форма развлечения. Оно является современным культурным инструментом, который продолжает многовековую традицию использования ритуальной музыки для трансформации сознания и духовного роста.
Technoshamanism: Remixing Shamanism in Rave Culture. URL: https://bpb-us-e1.wpmucdn.com/journeys.dartmouth.edu/dist/8/4292/files/2023/02/Technoshamanism_-Remixing-Shamanism-in-Rave-Culture-.pdf (дата обращения: 21.11.2025).
EEG Study Shows How EDM Drops Create Peak Pleasure. Midnight Rebels. URL: https://midnightrebels.com/eeg-study-shows-how-edm-drops-create-peak-pleasure/ (дата обращения: 21.11.2025).
Аристотель. Политика. Книга VIII. URL: https://classics.mit.edu/Aristotle/politics.8.eight.htm (дата обращения: 21.11.2025).
History of Western Philosophy of Music to 1800. Stanford Encyclopedia of Philosophy. URL: https://plato.stanford.edu/entries/hist-westphilmusic-to-1800/ (дата обращения: 21.11.2025).
The Intricate Dance of Beats and History: Techno’s German Roots. Feral Clo. URL: https://www.feralclo.com/blogs/news/the-intricate-dance-of-beats-and-history-technos-german-roots (дата обращения: 21.11.2025).
Jeff Mills: Techno Astral Traveller — Interview. DJMag. URL: https://djmag.com/features/jeff-mills-techno-astral-traveller-interview (дата обращения: 21.11.2025).
Electronic Dance Music Events as Modern-Day Ritual. ResearchGate.URL: https://www.researchgate.net/publication/320149232_Electronic_Dance_Music_Events_as_Modern-Day_Ritual (дата обращения: 21.11.2025).
Rave Culture and Religion. ResearchGate. URL: https://www.researchgate.net/publication/43456600_Rave_Culture_and_Religion (дата обращения: 23.11.2025).
Интервью с С. Курёхиным. LiveJournal. URL: https://kuryokhin.livejournal.com/82826.html (дата обращения: 23.11.2025).
Изборский клуб. Журнал. Выпуск 5, 2019. URL: https://izborsk-club.ru/magazine_files/2019_05.pdf (дата обращения: 23.11.2025).
Курёхин С. Книга (LiveJournal публикация). URL: https://kuryokhin.livejournal.com/155096.html (дата обращения: 23.11.2025).
[Loladamusica Gabber 1995 dokumentumfilm]. TerraSoundRecords, видео № HIU5EM91l2o. URL: https://www.youtube.com/watch?v=HIU5EM91l2o (дата обращения: 23.11.2025).
[MFS Berliner Trance Documentary | 4:3 Feature Film]. 4:3, видео № tjMS6EM8pWk. URL: https://www.youtube.com/watch?v=tjMS6EM8pWk (дата обращения: 23.11.2025).
[Technocity Berlin 1993 Doku full]. sgolowka, видео № AmG9HSh5uOk. URL:https://www.youtube.com/watch?v=AmG9HSh5uOk (дата обращения: 23.11.2025).
[Better Living Through Circuitry Electronic Dance Music Documentary | 1999]. 80s, 90s, 00s TV from VHS, видео № Tmw-mjelel4. URL: https://www.youtube.com/watch?v=Tmw-mjelel4 (дата обращения: 23.11.2025).
