Original size 1140x1600

Средневековая архитектура Италии. Существует ли итальянская готика?

visual research

italy

themes

style

romanesque architecture

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

The project is taking part in the competition

Визуальные исследования (24 ноября)

Рубрикатор

1. Введение 2. Историческая справка 3. Почему романская архитектура получила такое название. Ее особенности 4. Романская архитектура Италии 5. Особенности готической архитектуры на примере типичных готических храмов 6. Архитектура Италии периода готики 7. Заключение 8. Библиография и источники

Введение

Думая о выборе темы для своего визуального исследования, я с большим удовольствием посмотрела другое визуальное исследование «Искусство готического витража: свет и цвет в архитектуре соборов». Там упоминаются соборы Франции, Германии, Англии, Португалии, Чехии, даже США (нач. XX в.), но нет ни слова об Италии. Мне стало интересно, что же происходило с архитектурой в средневековой Италии в целом и в готический период в частности. Ведь когда мы слышим что-то о готической архитектуре, на ум сразу приходят Кёльнский или Реймский собор, но никак не что-то итальянское. Сразу надо отметить, что самый известный «готический» памятник Италии — Миланский собор — не относится к периоду средневековья и нами не рассматривается. Да, он начал строиться в XIV в., но его создания постоянно останавливалось и начиналось вновь, отчего он был закончен только в середине XX в. Конечно, к этому моменту Средние века уже давно закончились.

Ответ на вопрос, вынесенный в заголовок «Существует ли итальянская готика в архитектуре?»: ДА, НО… А вот почему «но» и с чем оно связано — сейчас и узнаем.

Как источник для исследования темы я взяла сайт Магистерия, где об интересующем нас периоде пишет, например, Анна Пожидаева, кандидат искусствоведения, автор статей Большой Российской энциклопедии, а также другие серьезные авторы. Некоторые сведения были взяты из книги «Западноевропейское средневековье. Вариации прекрасного». Вачьянц А.М., Москва, Айрис Пресс, 2014 г. В качестве иллюстративного материала выбирались фотографии из курса лекций, который будет указан в библиографии, а также иллюстрации из общедоступных ресурсов, например из Википедии. Такие источники нам вполне подходят, так как упомянутые в исследовании памятники архитектуры очень известные и вероятность выбора неправильного изображения невозможна.

Для уточнения терминологии и периодизации мы также обратились к источникам по древнеримскому периоду, который предшествовал Средневековью, а также архитектуре периода варварских королевств. Появление нового стиля в искусстве не происходит везде равномерно и одинаково. Этот процесс не похож на то, как если бы мы из одной комнаты вошли в другую, а там уже новый дизайн. Это скорее как путешествие по осеннему лесу, когда одни деревья еще с зеленой листвой, другие стоят желтые, красные, а на иных уже пожухлая листва, а то и вовсе облетела. Поэтому ученые до сих пор дискутируют по поводу периодизации искусства Средневековья, особенно готики, но мы будем придерживаться привычной систематизации:

1. Архитектура Древнего Рима нашей эры (I в — 476 г.) 2. Период варварских королевств (V–IX вв.) 3. Романская архитектура (X–XII вв.) 4. Готика (XIII–XV вв.)

Историческая справка

Невозможно понять средневековую архитектуру, если выдернуть ее из исторического контекста. Начать нам придется с античности. Римская империя разрослась до тех земель, куда смогли дошагать римские легионеры. Начиная с императора Диоклетиана (с 293 г.) для более эффективного управления империей, была введена система соправителей. Сначала их было четверо, потом двое. Однако, император Константин прервал эту традицию, а в 330 г. вообще перенес столицу из Рима в Константинополь (Византия). Но центробежные силы было уже не остановить, последним единым императором стал Феодосий I, который сначала сосредоточил власть в своих руках, а потом сам же разделил ее между двумя своими сыновьями в 395 г. Так образовались Восточная римская империя, она же Византия, и Западная Римская империя, чей век оказался короток, и великое переселение народов ее просто смыло.

В 476 г. варварский король Одоакр сверг последнего римского императора, тем самым закончив огромный период античности и открыв новую эпоху — Средневековье.

Original size 1095x1192

Портрет Одоакра на монете.

Раньше Средние века называли «темными» именно потому, что просвещенный век античности уступил необразованной варварской силе. Варварские королевства возникали и исчезали, все сражались со всеми, но надо отметить, что в культурном плане варварская знать вполне отдавала дань уважения цивилизации, которую они свалили и затоптали. В силу своих возможностей они пытались соответствовать римским традициям, в частности в архитектуре. Здесь нужно упомянуть остготского короля Теодориха (493-529 гг.) — мы еще поговорим о нем позже.

Original size 2400x2400

Портрет Теодориха Великого на монете.

В итоге, в конце V в. на землях, в настоящее время принадлежащих Франции, Германии, северной Италии и Испании, было создано королевство франков, весьма устойчивое и просуществовавшее до смерти Карла Великого в 814 г. Карл был великим полководцем, держал в кулаке своих подчиненных и земли и в какой-то момент, сознавая свою исключительность, решил, что ему непременно нужен императорский титул. Короновался он в 800 г. именно как римский император, именно в Риме, именно папой римским. Германский король Оттон, правивший в 936-973 гг. пошел еще дальше и назвал свое государство Священной Римской империей. И далее все германские правители обязательно короновались этим титулом — император Священной Римской империи.

Древний Рим умер, но он передал свои земли, свою культуру, свою государственность и свою религию — христианство. Архитектурные принципы и особенности варвары также попытались перенять. Что у них получилось — мы увидим далее.

Почему романская архитектура получила такое название. Ее особенности

В Древнем Риме сложилось два типа архитектуры: базиликальная и купольная. Базиликой называли гражданское сооружение, в плане как вытянутый прямоугольник, разделенный внутри рядами колонн. Пространство между колоннами называется нефом. Базилики бывают 3-х и 5-и нефные. Центральный неф делался выше боковых, и эта более высокая часть прорезалась большим количеством окон. Таким образом решался вопрос освещения средней части, куда иначе бы не попадал свет из боковых окон. Самой большой базиликой стала базилика Максенция (308-312 гг.), чьи развалины на римском Форуме и сейчас удивляют своей масштабностью.

Original size 1600x800

Базилика Максенция. (308-312 гг.)

Самая известная купольная постройка Древнего Рима — Пантеон (118-128 гг.). Его назначение точно не известно, принято считать, что это был храм всех богов. Это одно из совершенных созданий человеческих рук и, видимо, именно это спасло его от уничтожения, как языческой постройки. Его пропорции идеальны, высота и ширина таковы, что в него можно вписать шар. Выполнен Пантеон из бетона, который древними римлянами широко использовался. Толщина купола в основании почти 6 метров, выше она уменьшается, чтобы облегчить конструкцию. В зените купола имеется так называемый окулюс — отверстие диаметром 8,3 м.

Original size 1718x1314

Пантеон. (118-128 гг.)

Original size 1024x682

План Пантеона.

Мавзолей Теодориха (ок. 520 г.), остготсткого короля, выглядит как типичная купольная древнеримская постройка. Он двухуровневый, перекрыт куполом. Но на куполе есть какой-то странный декор в виде выступов. Дело в том, что даже король не смог найти архитекторов, которые решат сложную инженерную задачу возведения купола. Его мастера смогли лишь взять огромный монолит и выдолбить его изнутри. То есть это не купол, а его имитация, а выступы были нужны для транспортировки и установки огромного камня. Хорошая иллюстрация того, что даже отсутствие технических возможностей не останавливало тягу варваров сделать «по-римски».

Original size 2048x1351

Мавзолей Теодориха. (ок. 520 г.)

«Romano, Romanum» на латинском, языке образованных людей того времени, значило «римский». Конечно, романская архитектура впитала практически все из римской. Но были и новшества. Это поперечный неф — трансепт, который сначала придавал плану Т-образную форму, а затем форму латинского креста. Также появился атриум, он же «райский двор» — четырехугольный двор с колоннадой по периметру, и нартекс — помещение при входе, для новообращенных. В противоположном от входа торце делали апсиду — закругленную пристройку с купольным перекрытием, и это была алтарная, сакральная часть храма. Центрические купольные сооружения больше распространены были в Византии, но и на территории бывшей Западной римской империи они применялись как баптистерии (помещения для крещения) и капеллы (молельной комнаты).

По словам В. Гюго, «какой бы скульптурой и резьбой ни была украшена оболочка храма, под нею всегда находишь как бы в зачаточном, начальном состоянии римскую базилику».

Архитектура средневековья была преимущественно культовой. Когда христианство распространилось, появилось паломничество к реликвиям и потребовались храмы, вмещающие большое количество людей. За основу взяли базилики. Архитекторы столкнулись с тем, что центральный неф нужно делать широким, а деревянные перекрытия, использовавшиеся в римских базиликах, применить невозможно. Потому строители пользовались римскими же цилиндрическими и крестовыми сводами. К тому же каменные своды улучшали акустику, что было ценно для богослужений, рассчитанных на большое количество прихожан.

Original size 591x861

Карта паломнического пути.

Своды римского типа.

Original size 2543x1281

Планировочные решения храмов а. Христианская антика б. Базилика каролингского и оттоновского периода в. Романская базилика

Важно, что цилиндрический можно было опереть только на две сплошные стены, а крестовый — и на внутренние опоры. Если смотреть на планы романских церквей, то крестики на изображениях нефов — это как раз проекция крестовых сводов. Массив свода держали крепкие, широкие колонны во внутреннем пространстве и массивные, толстые стены. Они должны были не только не обвалиться под весом перекрытий, но и выдерживать осаду врага. Высокие башни как сторожа. Окна небольшие, как бойницы. В период непрерывных военных опасностей храм-крепость, монастырь-крепость, замок-крепость стали для людей спасением.

Функциональность и сравнительное несовершенство строительных технологий переплелись и обрели вид романского храма. Тяжеловесного, максимально закрытого и неуязвимого, практически без внешнего декора. Его задача была защитить, а не усладить глаз красотой.

Original size 3072x2304

Лессейское аббатство, Франция. (XII в.) Типичный романский стиль

Романская архитектура Италии

Романский стиль стал первым «большим стилем» на территории современной Европы. Его черты характерны и проявляются везде. Да, сложились свои школы, но он везде узнаваем.

Северная Италия, Ломбардия, много восприняла от византийской архитектуры. На конец X — нач. XI вв. перекрытия еще стропильные (деревянные), своды уже есть, но перекрывают не все пространство — для этого строителям пока недостает умения. Тем не менее мастера Ломбардии известны и за пределами Апеннинского полуострова, ведь именно они позже смогут воссоздать римские каменные своды.

Original size 3135x2090

Сан Винченцо ин Прато в Милане. (X в.)

Original size 2000x1493

Базилика Сант-Аббондио. (XI в.)

Флоренция известна базиликой аббатства Сан-Миниато-аль-Монте. Строительство началось в 1018 г. Трехчастное деление фасада с боковыми пониженными объемами и центральным высоким говорит нам о трехнефном виде интерьера. Особенностью флорентийской архитектурной школы стал так называемый инкрустационный стиль, когда фасады облицовываются разноцветным камнем, образуя геометрический рисунок. Такой же декор наблюдается и в интерьере. Потолок стропильный. Особенность храма — часть перед алтарем, называемая пресбитерий, приподнята, образуя как бы антресольный этаж. Под пресбитерием расположена крипта с реликвиями. Крипты и реликвии получили большое распространение в эпоху средневековья и связаны с явлением паломничества.

Original size 2180x1418

Базилика ди Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции. (первая пол.XI–XII вв.)

Original size 2880x2160

Собор Сан-Дзено в Вероне. (967-1398 гг.) Его схема.

Original size 1958x2075

Собор Святого Мартина в Лукке. (VI, затем XI вв.)

Original size 2560x2104

Собор на площади Чудес в Пизе. (XI в.)

Original size 1536x1028

Юг Италии, церковь Марторана в Палермо. (XII в.)

Original size 4574x3066

Север Италии, собор Сан-Марко в Венеции. (вторая базилика периода XI–XII вв.)

Original size 2000x1041

Дуомо в Парме. (XI–XII вв.)

Original size 3600x4620

Кафедральный собор в Модене. (XII-нач. XIV вв.)

Романский, с элементами готики интерьер собора Модены

Original size 2917x1956

Жилые башни аристократических родов в Болонье. (XI–XIII вв.)

Особенности готической архитектуры на примере типичных готических храмов

Готика зародилась во Франции. Росли города, развивались ремесла и торговля, жизнь стала не такой опасной. Постепенно строители вместо приземленных арок стали строить все более высокие, наполняя соборы воздухом и светом. Настоящим инженерным прорывом стало внедрение в архитектуру каркасной системы. Пришло понимание того, что свод не обязательно делать монолитным, и для его устойчивости нужны только ребра, получившие название «нервюры», пространство между которыми можно заложить камнем в один слой. Сами нервюры можно было сделать очень высокими, благодаря чему арки свода получили изящную стрельчатую форму.

Original size 2505x1542

1. Кладка каркаса готического свода и расположение нервюр 2. Поперечный разрез готического собора

А что же со стенами? Нервюры крестовых сводов приходили на стену в виде небольшой «пятки». Свод уже не давил на стену равномерно, нужно было лишь усилить толщину под этими «пятками». Благодаря этому стало возможно делать широкие и высокие окна, не опасаясь, что стена обрушится под тяжестью свода, или опирать нервюры на пучок тонких колонн. Благодаря этому в интерьере нартекс, нефы и трансепт стали сливаться в единое пространство. И еще одно замечательное нововведение: контрфорсы — опоры, вынесенные наружу. Они усиливали стену в месте давления нервюр на стены и гасили силу их распора. Готический каркас стал не только огромным инженерным достижением, но и художественной основой архитектуры этого периода. Постройки стали устремленными ввысь, легкими, ажурными, торжественными и наполненными светом. Витражи пришли на смену фрескам, обогатив свет цветом и по сути став аналогом византийских мозаик. Окон стало в разы больше: например, в Сент-Шапель в Париже целых 146 окон.

Original size 4217x2562

Сент-Шапель в Париже (XIII в.) — яркий пример готики

Архитектура Италии периода готики

Готику Италии называют «умеренной». Считается, что там она появилась в первой половине XIII в. в конструкции Базилики Святого Франциска в Ассизи 1228–1253 гг. Фасад вполне романский, лаконичный, однако отметим готический портал нижнего яруса, готическую розу второго яруса и окулюс третьего. В интерьерах верхней церкви хорошо виден готический каркас.

Original size 1024x866

Базилики Святого Франциска в Ассизи. (1228–1253 гг.)

Original size 1100x826

Церковь Сан-Франческо в Болонье. (XIII в.)

Original size 1280x850

Original size 3164x2845

Сиенский собор. (XIII-нач.XIV вв.)

Собор Орвието (XIII–XVI вв.) и его самая примечательная часть — полосатый интерьер

Венецианская готика XV в.: дворец дожей и Ка-д’Оро

Заключение

Как мы увидели, в романской архитектуре Италии много школ, готическая же имеет более общие черты. Но еще более общей является ее неявность. Стремление вверх — есть, но не такое всепоглощающее, как во Франции. Декорирование фасада есть, но он не растворяется в скульптурном декоре, а становится основой для мозаики (Сиена, Орвието), цветного камня (Флоренция, Венеция). Структура фасадов и объемов осталась по-прежнему четкая, ясная, явно выраженная. Готический каркас не нужен здесь, чтобы практически избавиться от глухих стен, заполнив их витражами. Он здесь более инженерная потребность, нежели художественная. Простая изысканность древнеримской архитектуры сначала вошла в упрощенные романские постройки, а потом стала чуть более нарядной и затейливой в итальянской готике. Идеи древнеримского наследия пережили «темное Средневековье» и воплотились в эпоху Возрождения, вылившись, как нигде более, в абсолютные архитектурные шедевры.

Таким образом, полный ответ на наш вопрос таков: да, готика в Италии формально есть, но в сравнении с другими странами, это скорее намек на готику, «неохотная готика», настолько сильно на Апеннинском полуострове античное наследие.

Bibliography

Show

Готика: история, изучение и периодизация стиля // Курс: «Готика. Торжество большого стиля»: https://magisteria.ru/gothic-art/gothic-intro

Западноевропейское средневековье. «Вариации прекрасного». Вачьянц А.М., Москва, Айрис Пресс, 2014 г.

Первое романское искусство: архитектура и монументальный декор // Курс: «Искусство раннего Средневековья»: https://magisteria.ru/art-of-the-early-middle-ages/early-romanesque-art

Периодизация искусства раннего Средневековья // Когда началось и закончилось Средневековье: хронологические рамки // Курс: «Искусство раннего Средневековья»: https://magisteria.ru/art-of-the-early-middle-ages/periodization-of-the-art-of-the-early-middle-ages

Поздняя готика: новые архитектурные типы и формы // Курс: «Готика. Торжество большого стиля»: https://magisteria.ru/gothic-art/late-gothic-new-architectural-types-and-forms

Раннехристианская архитектура // Курс: «Искусство раннего Средневековья»: https://magisteria.ru/art-of-the-early-middle-ages/early-christian-architecture

Романика и готика: как поменялась архитектура с приходом христианства // Курс: «Как читать архитектуру»: https://magisteria.ru/how-to-read-architecture/gothic-and-romanesque

Романская архитектура северной Италии // Курс: «Романский стиль. Европа паломников и крестоносцев»: https://magisteria.ru/romanesque-art/romanesque-architecture-of-northern-italy

Романская архитектура юга Италии: между папой и норманнами // Курс: «Романский стиль. Европа паломников и крестоносцев»: https://magisteria.ru/category/romanesque-art

10.

Сводчатая базилика. Рождение романского стиля // Курс: «Романский стиль. Европа паломников и крестоносцев»: https://magisteria.ru/romanesque-art/the-romanesque-period-in-art-history

Image sources

Show

https://wowitaly.ru/rimskii-panteon-10-faktov/ (дата обращения: 23.11.25)

http://www.control-point.ru/italiya/rim-panteon/ (дата обращения: 23.11.25)

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D0%B4%D0%BE%D0%B0%D0%BA%D1%80 (дата обращения: 23.11.25)

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A2%D0%B5%D0%BE%D0%B4%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%85_%D0%92%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D0%B8%D0%B9 (дата обращения: 23.11.25)

https://italy4.me/lazio/roma/basilica-di-massenzio.html (дата обращения: 23.11.25)

https://account.travel/place/mausoleum-of-theoderic.html (дата обращения: 23.11.25)

https://magisteria.ru/romanesque-art/the-romanesque-period-in-art-history (дата обращения: 23.11.25)

Собственные фотографии из книги «Западноевропейское Средневековье» А. М. Вачьянц

https://www.abrisburo.ru/architect.roman.html (дата обращения: 23.11.25)

10.