
Рубрикатор
Обложка Рубрикатор Концепция 1. NFT 2. Блокчейн 3. AR/VR Заключение Источники
Концепция
С появлением Интернета жизнь каждого человека изменилась. Компьютерные технологии прочно вошли в нашу реальность. Тяжело представить хотя бы одну сферу деятельности, где компьютерные платформы не были бы задействованы. Сегодня цифровые инструменты сопровождают человека в течение всего цикла его жизни: он получает образование с помощью онлайн-программ, оформляет документы через государственный интернет-портал, заказывает продукты через приложение доставки и получает консультацию врача с помощью видеоконференций.
Культурный сектор в том числе стал участником масштабной информационной трансформации. Музыка теперь продвигается через стриминговые сервисы, книгу можно прочитать на планшете, а изобразительное искусство не ограничено холстом и стенами музеев. Арт-бизнес тоже столкнулся с некоторыми изменениями: на современном арт-рынке появилась возможность принять участие в торгах из любой точки мира с помощью онлайн-аукционов, создать предмет искусства в цифровой среде, изучить коллекцию через цифровой каталог или даже оплатить покупку криптовалютой.
Мое визуальное исследование построено по определенной структуре. Она определена таким образом, что современные цифровые технологии на международных арт ярмарках рассматриваются по отдельным главам, которые определены в соответствии с названием технологии, которую она представляет. Примеры применения технологии внутри главы распределены по временной оси: от наиболее ранних к более поздним. Такой подход позволит системно проанализировать влияние информационной революции на современный арт-рынок. Я разберу три ключевые и наиболее известные для широкой публики цифровые технологии: NFT, блокчейн и группу технологий AR/VR/XR. И рассмотрю кейсы, связанные с аукционными домами «Sotheby’s» и «Christie‘s’», ярмарками «Art Basel», «The Armory Show» и «Cube Art Fair» и многие другие.
Предметом исследования стали современные цифровые технологии на международных арт ярмарках.
Источники информации отбирались по принципу наличия научной обоснованности (материалы анализировались на соответствие признанным академическим стандартам), актуальность информации (предпочтение отдавалось публикациям последних пяти лет), а также экспертность авторов (учитывались работы признанных специалистов в выбранной нами области). Источники изображений избирались, исходя из фактора их правдивости (фото с официальных сайтов арт-галерей, личные кадры и др.). Такой подход к отбору и верификации источников позволил создать надежную основу для исследования, обеспечив его научную ценность и практическую значимость.
Гипотеза исследования состоит в том, что современные цифровые технологии активно внедрились в сектор арт-бизнеса по всему миру. Появление такого феномена как Интернет оказало сильное влияние на жизнь современного человека. Это сказалось на всех сферах жизни, в том числе и на социокультурной. Всемирная сеть создала новые каналы коммуникации между художниками, кураторами и зрителями, а также дала возможность появления новых идей и форматов творчества, воплощение которых ранее было невозможно.
1. NFT
NFT (Non‑Fungible Token или невзаимозаменяемый токен) — это цифровой сертификат владения уникальным активом, записанный на блокчейне. Такой сертификат подтверждает уникальность определенного цифрового объекта и фиксирует в базе историю его владения. NFT позволил создать формат нового цифрового искусства с прозрачными правами, автоматизированными роялти и глобальным доступом.
В 2017 году появились два интересных проекта: Crypto Punks и Crypto Kitties. Мэтт Холл и Джон Уоткинсон сгенерировали 10 тыс. картинок панков и токенизировали их на Ethereum Blockchain, после чего выложили их в открытую продажу.
CryptoPunks — это набор из 10 000 уникальных цифровых персонажей с различными характеристиками. В 2021 году Larva Labs выставила на традиционный аукцион в Christie’s набор из девяти CryptoPunks. Предполагалось, что он будет стоить 7–9 млн долларов, но в итоге его продали почти за 17 млн долларов.
В 2024 году Sotheby’s провёл аукцион, на котором выставил на продажу 104 CryptoPunks. Предполагалось, что они будут стоить 20–30 млн долларов. В марте 2024 года сообщалось, что кто-то купил на аукционе одного из CryptoPunks за 16 млн долларов.
Фото с аукциона Sotheby’s, Продажа коллекции токенов «104 CryptoPunks» (КриптоПанки), 2024; Мэтт Холл и Джон Уоткинсон, Коллекция токенов «CryptoPunks» (КриптоПанки), 2017
Обратимся к проекту художницы Ив Суссман «89 секунд в Альказаре» («89 seconds at Alcazar»). Первая его версия была создана 15 лет назад на основе картины «Менины» (1656) Диего Веласкеса.
В 2018 году, благодаря блокчейн-технологиям, художница создала новую версию «89 seconds atomized» (9:44 мин), основной идеей которой стало визуальное поле, поделенное на блоки 20×20 пикселей (2034 фрагмента), которые назвали «атомами». Вся система базировалась на блокчейне, где каждый «атом» является уникальным цифровым объектом и был продан как отдельный NFT. Владельцы фрагментов могут коллективно решать, когда и как демонстрировать работу, что показывает новый подход к совместному владению искусством. При показе каждый раз будут использоваться разные фрагменты, за счет этого работа постоянно будет получать новую интерпретацию.
Ив Суссман, Один из вариантов изображения «89 секунд в Альказаре», 2020-е; Диего Веласкес, «Менины», 1656
В 2021 году британский художник Дэмиен Херст запустил необычный проект «The Currency» — коллекцию из 10 000 уникальных работ, каждая из которых существовала в двух форматах: в качестве физической картины (оригинал) и как NFT (цифровой сертификат, подтверждающий владение). Коллекционерам, владеющим 10 000 экспонатов, был предоставлен выбор: сохранить оригинальные работы или сопутствующие цифровые NFT. Однако нюанс состоял в том, что при выборе NFT — оригинал вашей картины будет сожжен. Более половины коллекционеров (5149 человек) решили оставить себе физические оригиналы, но 4851 человек выбрали NFT. Стоимость каждого токена составляла около 2000 фунтов стерлингов, таким образом, общая ценность 4851 сожжённого предмета составила 9,702 миллиона фунтов стерлингов.
При этом перед тем, как сжечь каждое произведение искусства, Херст показывал его на камеру, чтобы зафиксировать уникальный код и отслеживать каждый сожжённый фрагмент. Позднее Хёрст сделал замечание, что сжигание работ оказалось «лучше, чем он ожидал», добавив: «Думаю, изначально я переживал по этому поводу, но на самом деле это скорее стало своеобразной трансформацией. Создаётся ощущение, что NFT-объекты (NFT) как бы уже создаются навсегда как NFT-объекты без исходного материала». Размышляя о будущем цифрового искусства, он добавил: «Я думаю, что NFT — это важная часть нашего мира. Конечно, некоторые люди будут считать их пустой тратой материалов, а некоторые — пустой тратой пространства».
Дэмиен Херст, фото с демонстрации коллекции «The Currency» (Валюта), 2021
На выставке VOLTA Basel 2021 галерея #MeetFrida Art представила двух молодых художниц, которые сочетают классическую живопись, скульптуру и цифровое искусство в новаторских подходах. Художницы, Джу Шнее и Роксанна Сауриоль, ломают классические представления и визуальные привычки, переосмысливают художественные традиции и создают новые цифровые миры вокруг своих работ.
#MeetFrida— одна из немногих галерей в мире, включивших NFT-искусство в своё портфолио.
Роксанна Сауриоль, «Бездна», 2021
В 2021 году на Art Basel была организована секция «Crypto Kiosk» от Galerie Nagel Draxler. В ней физические работы художников (Люка Уиллиса Томпсона, DotPigeon и других) предлагались для продажи на платформе OpenSea. Секция привлекла внимание коллекционеров и зафиксировала продажи на сумму более $100 000.
Секция «Crypto Kiosk» галереи «Nagel Draxler» стала продолжением выставки «NFТизм», организованной галереей совместно с Кенни Шехтером (который также является обозревателем Artnet News). Экспозиция восьми художников дополнена яркими сине-красными обоями от пола до потолка и различными физическими интерпретациями NFT, созданными галереей в сотрудничестве с художниками, представляющими «NFТизм».
Галерея применила нетрадиционный подход к продаже NFT на выставке Art Basel: коллекционеры могли расплачиваться фиатными деньгами прямо со стен, а затем приобретать предметы онлайн и хранить работы в цифровом кошельке для завершения продажи. Дениз Кокко, одна из организаторов, объяснила такой подход тем, что некоторые традиционные коллекционеры не были знакомы с данным способом приобретения произведений, и галерея пытается сделать NFT доступными.
Фото Саймона Фогеля, стенд «Crypto Kiosk», Galerie Nagel Draxler, Art Basel, 2021
Международная выставка The Armory Show, «NFT, Contemporary and Digital Art» проходила в Нью-Йорке с 5 по 11 сентября 2022 года при организации итальянской компании «Art Innovation Gallery», представив работы 56 цифровых художников, в том числе заслуженных представителей крипто-арта, из более чем 20 стран, включая Италию, США, Египет, ЮАР, Таиланд, Азербайджан, Швейцарию, Турцию, Великобританию, Бразилию, Францию, Нидерланды и Австралию. Выставка начиналась с физического опыта и заканчивалась виртуальным пространством Web 3.0, где обсуждалось будущее современного и цифрового искусства, которое быстро консолидируется с помощью технологии блокчейна.
Вид на The Armory Show, «NFT, Contemporary and Digital Art» (NFT, Современное и Цифровое искусство), 2022, автор фото неизвестен
Подобный опыт два года спустя был повторен в рамках празднования 11-летия арт-ярмарки «Cube Art Fair».
С 4 по 8 сентября 2024 года центральное место ярмарки занял Таймс-сквер, где работы всемирно известных современных художников, включая Лусиану Гомес, Art by Fez, Оливию де Поссон и Сержа Стросберга, были представлены на билборде площадью 15 000 квадратных футов.


Любительские фото арт-ярмарки «Cube Art Fair» (Куб Арт Фэйр), 2024, автор неизвестен
Цифровые технологии не могли не затронуть и традиционное искусство. Так, в 2022 году в Венском музее Бельведера, где находится самое значительное собрание работ Густава Климта, цифровую копию шедевра мирового искусства — «Поцелуя» Густава Климта — разделили на 10 тыс. фрагментов, каждый из которых предлагали потенциальным покупателям в качестве NFT стоимостью около €2 тыс.
Цифровая копия «Поцелуя» в высоком разрешении была разделена сеткой 100×100, в результате чего получилось 10 тыс. уникальных частей, которые предлагали в качестве невзаимозаменяемых токенов. Продажа началась 26 января с регистрации на платформе thekiss.art, с 9 февраля сделка могла быть завершена, а официальный выпуск NFT состоялся 14 февраля — выданные владельцам сертификаты покажут, какая именно часть картины была приобретена ими за сумму ориентировочно в €1850 (то есть цифровая копия целиком стоит €18,5 млн).
NFT-презентация «Поцелуя» Густава Климта в Верхнем Бельведере, 2022, автор фото неизвестен
Выставка «Crypto Art PH 2024» на Филиппинской художественной ярмарке (Art Fair Philippines) расположилась в Макати и собрала 55 экспонентов на четырех этажах, демонстрируя разнообразные стили и направления современного искусства. Один из руководителей и кураторов проекта Ариас отметил, что предубеждения и негативное восприятие произведений искусства, созданных на основе невзаимозаменяемых токенов (NFT), сохраняются, и он назвал это проблемой, которую сообществу необходимо преодолеть.
Одной из основных секций «Crypto Art PH» стала выставка «Шепот приливов», исследующая сложную взаимосвязь природы и технологий, предлагая зрителям ощутить динамизм приливов и отливов через искусство. Среди художников, представленных на выставке, — Жопет Ариас, Исайя Качнио, Дэйв Лок, Шейла Аурелио-Ледесма, ОакосиМо, Мегс Эмпинадо, Ремстер Д. Б., Майкл Вильяэрмоса Фройлан, Нанц Матьенцо, Эммануэль Бернардо-Дедман, Джио Карло, Кензероарт, Цзян Леа Катедрилла Алехандриа, Хиро Гранада, Кай Перфекто, Аарон Балисакан, Марго Беллеза и Салаваки.
Таким образом, можно сказать, NFT позволил не только создать принципиально новое цифровое искусство, но также и переосмыслить традиционное (как в случае с Веласкесом и Климтом). NFT открыл новые возможности для арт-галерей и арт-ярмарок, трансформируя сами принципы экспозиций, продажи и взаимодействия с аудиторией через современные каналы связи.
2. Блокчейн
Блокчейн — это система записи информации, которая отличается высокой степенью ее за счет хранения информации в виде последовательной цепочки блоков, связанных между собой.
Технология блокчейна на международных арт-ярмарках используется для решения проблем прозрачности, подтверждения подлинности, управления правами и создания новых форматов взаимодействия с искусством.
Помимо этого блокчейн дает возможность оплачивать покупки через криптовалюту. Примеры таких случаев рассмотрим далее.
Аукционный дом Christie’s сотрудничал с компанией Artory для записи транзакций аукционов в блокчейне. Каждый лот и сделка получали цифровой сертификат, что повышало прозрачность и безопасность сделок, а покупателям предоставлялась регистрационная карточка для доступа к зашифрованной учетной записи приобретенной ими работы в базе Artory Registry.
В 2018 году на децентрализованном аукционе был продан лот — «14 маленьких электрических стульев» Энди Уорхола, на сумму около $5,6 млн, или 903,65 BTC.
Энди Уорхол, «14 маленьких электрических стульев», 1980
В 2018 году Аукционный дом Christie’s побил рекорды, продав картины из коллекции «Американская обитель: коллекция Барни А. Эбсуорта» за 323,1 млн долларов, став первыми в мире искусства, кто записал такое количество арт-сделок на блокчейне.
В общей сложности на продажу было выставлено 90 работ. Помимо работы Эдварда Хоппера под названием «Рагу по-китайски» (полотно 1929 года оценивается в 70 миллионов долларов), в число экспонатов вошли редкие работы Джексона Поллока («Композиция с красными мазками», порядка 50 млн долларов), Виллема де Кунинга («Женщина и пейзаж», порядка 60 млн долларов), Джорджии О’Киф, Джаспера Джонса, Марсдена Хартли и Чарлза Шилера.
Из коллекции Барни А. Эбсуорта, Фрагмент картины «Рагу по-китайски», 1929


Джексон Поллок, «Композиция с красными мазками», 1950; Виллем де Кунинг, «Женщина и пейзаж», 1955
Один из наиболее смелых экспериментов в вопросе внедрения блокчейна в искусство провел Йонас Лунд в 2018 году — он сделал собственный творческий процесс децентрализованной экономикой на блокчейне.
Суть проекта заключалась в том, что в рамках концептуальной работы Йонас создал 100 000 токенов Jonas Lund Token (JLT) на базе сети Ethereum, где каждый токен стал цифровой «акцией» творческого процесса художника и предоставил его владельцу дальнейшее право участвовать в принятии решений о будущем искусстве Лунда.
Скриншот официального сайта «JLT», 2025
Еще один похожий пример можно найти в работе Murakami.Flowers — проекте, в котором цветы, характерные для работ художника Такаси Мураками, представлены в виде пикселей, напоминающих японские телеигры 1970-х годов, на блокчейне ETH. Однако каждый NFT был создан как семя до его публикации. Ключевым моментом работы является число 108: комбинация 108 фонов и цветов образует поле, всего полей 108. В каждом поле расположено 108 изображений цветов, что в сумме составляет 11 664 изображения. Число 108 отсылает к бонно, или земным искушениям. Долгожданная публичная продажа Murakami Seed NFT состоялась в начале апреля 2022 года.
Такаси Мураками, «Мураками.Цветы», 2022
В 2022 году в ОАЭ была открыта художественная ярмарка Art Dubai с новым разделом цифрового искусства и серией лекций на тему метавселенной. Campus Art Dubai, образовательная платформа для художников, представила NFT, созданные 12 художниками, принимающими участие в выставке этого года. Среди выставленных проектов: CarpETHereum (2021) Мазяра Камкара и Резы Войдани, содержащая в себе знак валюты Ethereum, завёрнутый в персидский ковёр — ода зарождению Web 3.0 на Ближнем Востоке. Также Emergeast, онлайн-галерея, посвящённая начинающим и находящимся на среднем этапе карьеры художникам из Ближнего Востока и Северной Африки, выставила в данной секции Art Dubai работы стоимостью от 0,8 до 8 ETH (от 1800 до 18 000 фунтов стерлингов).
Мазяр Камкар и Реза Войдани, NFT-анимация «CarpETHereum» (КарпЕТЕреум), 2022
В мае 2023 года Галерея Nagel Draxler в рамках Art Basel 2023 продала NFT-работу криптохудожницы Олив Аллен за 8 ETH, около 25 000 евро, уже в день открытия ярмарки.
Олив Аллен, «Посмертный или нулевой адрес NFT», 2023
На той же выставке художник и критик Кенни Шехтер также представил свою собственную коллекционную серию под названием CryptoMutts (Криптo Дворняги), продав 9000 экземпляров серии в день открытия Art Basel по цене .03 ETH за штуку. В разработанной Zaha Hadid Architects выставке виртуальной реальности («метавселенная») Шехтер представил серию в противовес проектам NFT, таким как Bored Apes и CryptoPunks, которые часто становились фотографиями профиля знаменитостей, а не самостоятельными произведениями искусства.
Скриншот официального сайта «CryptoMutts» Кенни Шехтер, 2025
Таким образом, блокчейн позволил расширить границы как цифрового, так и «живого», осязаемого искусства. Он сделал возможным участие в арт-аукционах без привязки к конкретной географической точке, а также интегрировал в финансовую систему арт-ярмарок оплату покупок криптовалютой, что в определенных случаях упростило процесс купли-продажи и расширило численность потенциальных покупателей.
3. AR/VR/XR технологии
AR/VR/XR — современные цифровые технологии, дополняющие реальность. Они помогают изменять восприятие действительности путем использования цифровых элементов или создания полностью виртуальных миров.
VR полностью погружает пользователя в киберпространство, AR накладывает виртуальные эффекты на реальный мир, а XR является обобщающей технологией, которая охватывает как специфику VR, так и AR.
В разделе «Открытия» ярмарки Art Basel Hong Kong 2018 можно было увидеть ряд VR-экспериментов, один из которых находился на стенде Long March Space, где серия работ художницы Ю Хонг «She’s Already Gone» («Она уже ушла») рассказывает о жизни женщины от рождения до старости в VR-эксперименте, каждая сцена которого была нарисована художницей вручную.
Ю Хонг, «Она уже ушла» (фото), 2018
Серия VR-визуализаций Тимура Си-Циня «Новые протоколы» была выставлена в рамках ярмарки Art Basel 2018 на территории Берлина (часть I, Art Basel Berlin 2018), Гонконга (часть II, Art Basel Hongkong 2018) и Милана (часть III, Spazio Maiocchi, Милан) и продолжает стремление художника передать новый смысл светской духовности, адаптированной к будущему. На фоне замысловатых цифровых ландшафтов пословицы Нового мира представляют собой духовную основу для мира настоящего и будущего.
Природное и синтетическое сливаются посредством цифровых рендерингов ландшафтов рекламы New Peace и захватывающего опыта виртуальной реальности. Выставка заключительной части проекта, которая открылась для публики во время Недели дизайна в Милане, также разместилась на рекламном щите размером 3×6 м во дворе Spazio Maiocchi и сопровождалась книгой и эксклюзивными сувенирами ограниченного тиража.


Тимур Си-Цинь, Вид инсталляции VR-проекта «Новый протокол», части I–III, Art Basel, 2018
It Will End in Stars (2018) — проект в виртуальной реальности Натали Юрберг и Ханса Берга для Acute Art, режиссёром и куратором которого является Даниэль Бирнбаум, выставлялся для широкой публики до 26 апреля 2020 года в галерее Julia Stoschek Collection.
Натали Юрберг и Ханс Берг создают интерактивную работу в виртуальной реальности, сочетающую эстетику видеоигры с эстетикой квест-комнаты. Подход к созданию начинается с материальных объектов, которые создаёт Юрберг. Берг сочиняет музыку для своих произведений и помогает превратить их из физического ландшафта в виртуальный.
Аниша Капура, Кадр из фильма «В себя, пади», 2018; Натали Юрберг и Ханс Берг, кадры «Всё закончится в звёздах», 2018
В 2018 году ярмарка современного искусства Art Central презентовала VR-картины тушью Десмонда Льюнга под названием «Dawn of Inner Reality» («Рассвет внутренней реальности») и «Floating Stones» («Плывущие камни») на стенде галереи Parkview. В этой работе технология виртуальной реальности используется в живописной манере, чтобы расширить концепцию технологической сингулярности — огромного искусственного интеллекта, который изменит человечество до неузнаваемости.


Десмонд Льюнг, Фрагменты VR-проекта «Плывущие камни», 2018
На Венецианской биеннале 2019 года Марина Абрамович совместно со студией Acute Art представила VR-проект Rising (Восхождение). Это работа, в которой художница продолжает исследовать границы восприятия и эмоционального участия зрителя в контексте климатического кризиса. Абрамович обращается напрямую к зрителю с помощью цифрового двойника: пользователь может коснуться её руки и тем самым поддержать экологические обязательства и «спасти» её, остановив нарастающий поток.
Rising (Восхождение) был доступен на VR-станциях в рамках биеннале, а также как VR технология в разные годы был представлен на таких площадках, как Музей искусства и науки, Сингапур (2021), Бангкокская художественная биеннале, Таиланд (2020), в 2019 на Ночи искусств (Лондон), Форуме Людвига (Ахен, Германия), в Центре Phi (Венеция), в Центре Phi (Монреаль). А также в качестве AR-проекта на Диалоге Нобелевской недели в Швеции в 2018 году.
«Когда я впервые столкнулась с виртуальной реальностью, я поняла, насколько безграничны её возможности. Всё, что ты можешь сделать телом, твой аватар может делать бесконечно», — Марина Абрамович.
Frieze New York 2019 впервые за восемь лет существования ярмарки содержал компонент виртуальной реальности. Посетители смогли увидеть работы с помощью высокотехнологичных гарнитур, при это ярмарка была доступна всем желающим по всему миру через бесплатное приложение Acute Art (с использованием базовой гарнитуры виртуальной реальности, например, Google Cardboard).
Раздел VR на ярмарке назывался Electric, и его куратором выступил Даниэль Бирнбаум, отобравший семь работ — шесть в виртуальной реальности и одну в дополненной реальности — для первой работы Frieze в этом направлении. Работа в дополненной реальности представляет собой исследование физического рисунка. Две VR-работы — это исторически сфокусированные работы, созданные в сотрудничестве с современными художниками. В этих работах технология используется для изучения работ Марселя Дюшана и Хильмы аф Клинт.
Одними из основных работ в данной секции Electric стали «Fall» Капура, «Rising» Абрамович и «It Will End in Stars» Юрберг и Берга.
Марина Абрамович, «VR-проект Rising», 2019
На лондонской арт-ярмарке Frieze 2019 впервые была представлена работа с дополненной реальностью. Посетители Риджентс-парка могли увидеть большие парящие ледяные плиты, произведения южнокорейского художника Ку Чон А., только на мобильных телефонах через приложение. Ограничивая доступ к определённой геолокации, как, например, в данном проекте, Acute Art помогает искусству дополненной реальности стать ценным для коллекционеров и музеев.
Фотография Ку Чон А, Скульптуры южнокорейского художника Ку Чон А «Плотность», 2019
MESHfair 2024 арт-ярмарке для создателей виртуальной реальности, 3D и метавселенной устраивала конкурс для 30 художников всего мира, в результате которого отобранные проекты можно было представить в виртуальном пространстве ярмарки. Выставка уделила особое внимание иммерсивным 3D-инсталляциям и искусству, связанному с пространственными вычислениями.
В 2024 году художники были отобраны по результатам открытого конкурса ведущими галереями, включая Unit London, Vellum LA, Artcrush и OFFICE IMPART. У каждого из них было пять недель на создание виртуальной работы, представленной в белых кубах MESHfair размером 12×12 метров в виртуальном мире Decentraland.
MESHfair (МЭШФэйр), Окружающая среда во время выставки, 2023; MESHfair (МЭШФэйр) Экскурсия по работам Дэва Харлана на выставке, 2023; Полный список художников, выбранных для MESHfair (МЭШФэйр), 2024
Таким образом, появление технологий дополненной, виртуальной и расширенной реальностей открывает новые возможности для арт‑бизнеса, обогащая способы восприятия искусства за счет дополнительных сенсорных каналов, что в перспективе способно усилить вовлеченность целевой аудитории как в сферу искусства в целом, так и в отдельные художественные объекты.
Заключение
Подводя итог, следует отметить, что современные цифровые технологии оказали существенное влияние на трансформацию международного арт‑бизнеса. Они сформировали инновационные каналы взаимодействия галерей и коллекционеров, открыли дополнительные форматы для презентации художественных объектов, а также дополнительную аудиторию за счет внедрения вспомогательных платежных решений. Технология NFT позволила общественности получить доступ к хрупким или недоступным артефактам посредством создания цифровых копий, а блокчейн обеспечил более надежную идентификацию данных через децентрализованное хранение информации в виде взаимосвязанных блоков.
Acute Art. AR‑инсталляция «Unreal City» [Электронный ресурс]. — URL: https://www.acuteart.com/projects/unreal-city (дата обращения: 12.11.2025).
Art Basel. A New Protocol: Campaign image for New Peace [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artbasel.com/catalog/artwork/65515/Timur-Si-Qin-A-New-Protocol-Campaign-image-for-New-Peace (дата обращения: 10.11.2025).
Bitforms. Disembodied Behaviors [Электронный ресурс]. — URL: https://www.bitforms.art/exhibition/disembodied-behaviors/ (дата обращения: 12.11.2025).
CoinDesk. Art collectors swoon over NFTs at elite Basel gathering [Электронный ресурс]. — URL: https://www.coindesk.com/ru/business/2021/09/25/art-collectors-swoon-over-nfts-at-elite-basel-gathering (дата обращения: 12.11.2025).
Cointelegraph. Slow food: Kenny Schachter reflects on blockchain art’s past, present, and future [Электронный ресурс]. — URL: https://cointelegraph.com/news/slow-food-kenny-schachter-reflects-on-blockchain-art-s-past-present-and-future (дата обращения: 11.11.2025).
Desmond Leung Official Site. INNER REALITY INTERFACE [Электронный ресурс]. — URL: https://desmondleung.net/INNER-REALITY-INTERFACE (дата обращения: 15.11.2025).
E‑FLUX. Yu Hongshe’s Already Gone [Электронный ресурс]. — URL: https://desmondleung.net/INNER-REALITY-INTERFACE (дата обращения: 17.11.2025).
Epoch Gallery. Substrata [Электронный ресурс]. — URL: https://epoch.gallery/substrata/ (дата обращения: 10.11.2025).
Kiozk. Виртуальная реальность Марины Абрамович [Электронный ресурс]. — URL: https://kiozk.ru/article/virtualnaa-realnost-mariny-abramovic (дата обращения: 12.11.2025).
KCRW. Events [Электронный ресурс]. — URL: https://www.kcrw.com/events (дата обращения: 12.11.2025).
ResearchGate. The Future of Art Fairs: Digital Innovations and Market Dynamics [Электронный ресурс]. — URL: https://www.researchgate.net/publication/383083981_The_Future_of_Art_Fairs_Digital_Innovations_and_Market_Dynamics (дата обращения: 15.11.2025).
Selected News. Memories of Myst: Substrata — a new artist‑run virtual exhibition is like entering a magical afterlife [Электронный ресурс]. — URL: https://selectednews.info/blog/memories-of-myst-substrata-a-new-artist-run-virtual-exhibition-is-like-entering-a-magical-afterlife/ (дата обращения: 13.11.2025).
Sedition Art. Virtual Reality Art at Art Basel Hong Kong [Электронный ресурс]. — URL: https://www.seditionart.com/magazine/virtual-reality-art-at-art-basel-hong-kong (дата обращения: 10.11.2025).
Verse Works. CryptoMutts by Kenny Schachter [Электронный ресурс]. — URL: https://verse.works/series/cryptomutts-by-kenny-schachter (дата обращения: 12.11.2025).
Volta Art Fairs. Meet Frida [Электронный ресурс]. — URL: https://www.voltaartfairs.com/basel/exhibitors-2021/meet-frida (дата обращения: 14.11.2025).
https://magazineart.art/exhibition/nochnoj-dozor-rembrandta-otpravljaetsja-v-puteshestvie/ // Арт Журнал // Первый показ в день рождения Рембрандта // Дата обращения: 11.11.2025
https://www.forbes.ru/forbeslife/455743-triptih-bekona-i-kriptopanki-na-poroge-novogo-rekorda-novosti-art-rynka // Форбс // Триптих Бэкона и Криптопанки на пороге нового рекорда // Дата обращения: 14.11.2025
https://www.interfax.ru/culture/632999 // Интерфакс // Christie’s проведет ноябрьские торги с использованием блокчейн-технологий // Дата обращения: 10.11.2025
https://kiozk.ru/article/virtualnaa-realnost-mariny-abramovic // Киоск // Виртуальная работа Марины Абрамович // Дата обращения: 15.11.2025
https://www.coindesk.com/ru/business/2021/09/25/art-collectors-swoon-over-nfts-at-elite-basel-gathering // CoinDesk // Коллекционеры произведений искусства // Дата обращения: 10.11.2025
https://laurieanderson.com/?portfolio=chalkroom // LAURIE ANDERSON Official Site // The Chalkroom Дата обращения: 16.11.2025
https://murakamiflowers.kaikaikiki.com/ // MURAKAMI TAKASHI Official Site // NFT Flower Collection // Дата обращения: 11.11.2025
https://news.artnet.com/art-world/nft-nyc-events-2132805 // ArtNet // A CryptoPunk digital art non-fungible token // Дата обращения: 12.11.2025
https://news.artnet.com/market/jackson-pollock-studio-floor-nfts-2336413 // ArtNet // Jackson Pollock // Дата обращения: 13.11.2025
https://news.artnet.com/market/nfts-art-basel-2011438 // ArtNet // Galerie Nagel Draxler Art Basel 2021 // Дата обращения: 15.11.2025
https://bitpinas.com/feature/cryptoartph-art-fair-ph-2024/ // Bitpinas // Crypto Art PH // Дата обращения: 11.11.2025
https://verse.works/series/cryptomutts-by-kenny-schachter // CryptoMutts Official site // CryptoMutts verse Kenny Schachter // Дата обращения: 11.11.2025
https://www.acuteart.com/projects/unreal-city // Acute Art // Art «Unreal City // Дата обращения: 17.11.2025
https://www.artbasel.com/catalog/artwork/65515/Timur-Si-Qin-A-New-Protocol-Campaign-image-for-New-Peace // Art Basel // A New Protocol: Campaign image for New Peace // Дата обращения: 18.11.2025
https://www.artsy.net/artwork/laurie-anderson-the-chalkroom // Artsy // The Chalkroom // Дата обращения: 12.11.2025
https://www.e-flux.com/announcements/167927/yu-hongshe-s-already-gone // E-FLUX // Yu Hongshe // Дата обращения: 13.11.2025
https://clotmag.com/digital-culture/vr-installation-chalkroom-by-laurie-anderson-and-hsin-chien-huang // CLOT // Laurie Anderson // Дата обращения: 12.11.2025
https://www.smithsonianmag.com/innovation/augmented-reality-you-can-now-superimpose-publicly-exhibited-artworks-your-home-180976195/ // Smithsonian Magazine // With augmented reality // Дата обращения: 10.11.2025
https://www.timursiqin.com/exhibitions/campaign-for-a-new-protocol-part-i-2018 // TIMUR SI-QIN Official Site // Timur Si-Qin// Дата обращения: 15.11.2025
https://www.voltaartfairs.com/basel/exhibitors-2021/meet-frida // Volta // Roxanne Sauriol // Дата обращения: 16.11.2025
https://cryptonews.net/news/nft/11874227/ // CryptoNews // Contemporary and Digital Art // Дата обращения: 13.11.2025
https://desmondleung.net/INNER-REALITY-INTERFACE // DESMOND LEUNG Official Site // The DAWN of INNER REALITY // Дата обращения: 10.11.2025
https://epoch.gallery/substrata/ // EPOCH// Substrata // Дата обращения: 14.11.2025
https://www.ft.com/content/7f9d89d2-2c66-11e8-97ec-4bd3494d5f14 // Financial Times // Marina Abramović and Anish Kapoor at Art Basel Hong Kong // Дата обращения: 11.11.2025
https://www.nytimes.com/2019/05/01/arts/design/frieze-virtual-reality-vr.html // NYTimes // FRIEZE WEEK 2019// Дата обращения: 10.11.2025
https://www.theguardian.com/artanddesign/2019/sep/17/frieze-london-installs-first-augmented-reality-work-regents-park // The Guardian // Frieze London installs its first augmented reality work // Дата обращения: 14.11.2025
https://www.xibtmagazine.com/2020/02/nathalie-djurberg-hans-berg-it-will-end-in-stars-2018-at-julia-stoschek-collection/ // Xibt Magazine // NATHALIE DJURBERG & HANS BERG: It Will End in Stars // Дата обращения: 10.11.2025
https://hypebeast.com/2021/6/cube-nft-art-fair-nyc-times-square-billboard // HypeBeast // Cube Art Fair // Дата обращения: 15.11.2025
https://www.theartnewspaper.com/2022/02/11/eternal-return-italian-museums-to-sell-digital-copies-of-masterpieces // The Art Newspaper // Italian museums to sell digital copies of masterpieces // Дата обращения: 14.11.2025
https://www.bloomberg.com/news/articles/2022-03-03/big-cryptopunk-auction-at-sotheby-s-ends-in-mystery?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera // Bloomberg // CryptoPunks at Sotheby’s Auction // Дата обращения: 11.11.2025
https://www.theartnewspaper.com/2022/03/07/art-dubai-fully-embraces-the-new-metaverse-realm // The Art Newspaper // CarpETHereum // Дата обращения: 14.11.2025
https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/06/lyora-pissarro-and-the-allaux-brothers-unfolding-wings-of-the-heart-2022___25160654701.jpg // ArtNet // Liora Pissarro and the Allo brothers // Дата обращения: 10.11.2025
https://metro.co.uk/2022/10/11/damien-hirst-burns-10000000-in-artwork-to-make-point-about-nfts-17546343/ // Metro // Damien Hirst burns his artworks // Дата обращения: 10.11.2025
https://fadmagazine.com/2024/08/29/cube-art-fair-the-worlds-largest-public-art-fair-returns-to-new-york-city-for-its-11th-edition/ // FadMagazine // Cube Art Fair // Дата обращения: 10.11.2025