Российское уличное искусство: вызов серости города
Рубрикатор
1. Концепция 2. Москва 3. Санкт-Петербург 4. Екатеринбург 5. Нижний Новгород 6. Проблема уличного искусства в России сегодня 7. Заключение 8. Библиография 9. Ссылки на источники изображений
Концепция
Неоднозначной, но тем не менее неотъемлемой частью любой культуры является маргинальное искусство. Это та часть искусства, которая выходит за рамки общепризнанного, противоречит идеям и правилам общества. Маргинальное искусство действует другими методами и средствами, говорит на другие темы, создает совершенно иной визуал. Таким отличным от классических средств выражения является стрит-арт или уличное искусство.
Как пишет Игорь Поносов, стрит-арт является и определенным этапом в истории уличного искусства, и художественной практикой, включающей в себя создание несанкционированных произведений в пространстве города с помощью аэрозольной краски, кистей, валиков, трафаретов и иных материалов. Уличное искусство же более широкое понятие, охватывающее как стрит-арт, так и граффити, уличные перформансы, проявления акционизма и др. [1].
Тимофей Радя, «Эй ты люби меня»
Стрит-арт, и вообще уличное искусство, в России в наши дни довольно популярное явление — многие работы уличных художников становятся достопримечательностями, ради которых туристы специально едут в другой город, чтобы увидеть их вживую и пофотографироваться. Однако это искусство невозможно рассматривать исключительно с точки зрения достопримечательности. В силу своих особенностей стрит-арт не только меняет городскую среду, но и активно участвует в жизни города — это может быть и привычный фон, мимо которого местный житель проходит каждый день по пути на работу, а может стать местом борьбы между художником и властями города.
Крупные российские города зачастую отличаются своим серым обликом. Это может выражаться как визуально — из-за климата, архитектурных традиций, — так и образно — через ритм города, серость людской массы, погруженность каждого человека в себя. Но уличное искусство бросает вызов этой замкнутости и вовлекает человека в некое подобие диалога, останавливает его каждодневное движение и вносит яркие ноты в обыденность жизни. Арт-стрит, в отличие от музейных экспонатов, создается и существует в городе, то есть в готовой среде со своими особенностями местности, контекстом, и именно здесь воздействует на случайного прохожего — человека неподготовленного, вызывает определенную эмоцию.
Никита Nomerz, «Черномор», 2010
Структура работы строится таким образом, чтобы на примере главных столиц стрит-арта России показать то, как это искусство взаимодействует с городом. Были выделены четыре города — Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург и Нижний Новгород. Это культурные центры со своими устоявшимися традициями и отличительными чертами уличного искусства. Также будет уделено внимание состоянию российского стрит-арта в наши дни, тому, какие преобразования произошли за последние годы в этом искусстве.
При отборе и анализе источников обращалось внимание не только на искусствоведческие труды и статьи, исторические очерки по уличному искусству, но и на интервью и высказывания самих художников стрит-арта для более полного понимания вопроса. Визуальный ряд был подобран с тем, чтобы как можно нагляднее отобразить характер этого искусства и влияние его на городскую среду.
Москва
Москва — столица и крупнейший город России, где сконцентрирована культурная жизнь страны. И здесь, конечно же, свое развитие получил арт-стрит. Однако этот город среди прочего можно описать одним словом — «стерильный». Несмотря на то, что в 2010-х годах в Москве наблюдалась бурная деятельность уличного искусства и лояльность правительства по отношению к нему, в последние годы весь центр регулярно и тщательно избавляется от работ уличных художников, либо их проекты используются в рекламных и пропагандистских целях [8].
Zoom, «Джейсон против вывески», 2016. В настоящий момент эта работа закрашена, как и многие другие в центре Москвы
Один из самых масштабных и ярких художников Москвы является Миша Most. Его творчество разнопланово, он использует различные техники и формы, часто обращается к теме будущего, влиянию технологий и науки на общество [18].
Миша Most, «Arbatt», 2018
Миша Most, «COVID», 2020
Миша Most, работа № 4 из серии No future, 2007
Работы еще одного московского художника с очень узнаваемым почерком — Кирилла Кто — отличаются спонтанным характером. Чаще всего они представляют собой сообщения, основанные на осмыслении общественных процессов или личных переживаний, дополняющиеся иногда различными персонажами, составляющими личный «бестиарий» художника. Послания Кирилла Кто адресованы не только случайному прохожему — это может быть конкретный человек или сам создатель [1].
Кирилл Кто, «Спасибо за внимание и попытку понимания»
Кирилл Кто, «Возможно, эта надпись лишняя…», 2017
Санкт-Петербург
Имеющий прозвище «культурной столицы России» Санкт-Петербург так же стал известной площадкой для уличного искусства. Центр этого города, можно сказать, представляет единый архитектурный памятник, имеющий художественную и историческую ценность, из-за чего здесь существует непростая ситуация для стрит-арта и в плане закона, и с точки зрения внутреннего негласного правила не использовать под свои работы памятники архитектуры и скульптуру, а также чужие произведения [2]. Поэтому специфично и восприятие санкт-петербургского стрит-арта — либо это целенаправленный поиск, либо же совершенно неожиданная встреча в каком-нибудь дворе или закоулке.
Уличный художник Санкт-Петербурга, Максим Има, начинал свой творческий путь с абстракций. Сейчас он объединяет многофигурные, абстрактные композиции со шрифтами, составляющими фразы о стрит-арте и искусстве в целом, которые он перерабатывал из чужих высказываний, добавляя игру слов [7].
Максим Има, «Искусство — это масс-маркет»
Максим Има, «Извини, но такие времена…»
Более молодое поколение представляет Василий Базилевс (впервые занялся стрит-артом в конце 2010-х). Начинал с наклеек и плакатов, позже взялся за кисти и краски [13]. Его творчество отличает особый, авторский шрифт, так называемая вязь, близкая к арабской.
Василий Базилевс, пример авторского шрифта
Василий Базилевс, тэг «Вадик»
Василий Базилевс, тэг «Схемка»
Екатеринбург
Екатеринбург — промышленный город-завод с суровым обликом, которому присуще уникальное художественное самовыражение. Здесь сложились свои традиции и яркие черты современного искусства, здесь же получило широкое признание и развитие уличное искусство, благодаря чему этот город заработал репутацию «столицы российского стрит-арта».
Стрит-арт в Екатеринбурге будто бы стремится оживить, очеловечить пустые, серые, каменные улицы города; в то же время в проектах екатеринбургских художников нередко поднимаются злободневные, острые вопросы [6].
Тимофей Радя — один из известнейших художников стрит-арта не только Екатеринбурга, но и России. Большую часть его работ составляют граффити с философским, лирическим подтекстом, также в его творчестве присутствуют социальные проекты — его произведения, внешне часто сдержанные и несильно выделяющиеся в окружающем пространстве, активно врываются в сознание зрителя, заставляя его остановиться и подумать, не дать себе раствориться в городе [10].
Тимофей Радя, «Я бы обнял тебя, но я просто текст», 2013
Тимофей Радя, «Ваше мнение очень важно для вас»
В подобном ключе работает и стрит-артист Илья Мозги. Зачастую в своих уже более зрелых проектах он работает в монохромной гамме, использует трафареты и простые шрифты, к которым обращается все чаще, чтобы как можно точнее донести свою мысль [11].
Илья Мозги, «Пушкин», 2016
Илья Мозги, «Увидев страну Оз, кто захочет вернуться в Канзас», ок. 2013
Илья Мозги, «Без царя в голове», 2015
Нижний Новгород
Еще одной столицей стрит-арта в России является Нижний Новгород. Здесь уличное искусство также формируется на основе состояния и специфики самого города. Центр Нижнего Новгорода наполняют руины — выселенные деревянные дома и опустевшие улицы, что создает прекрасные условия и возможности для художников.
Работы нижегородских художников с одной стороны подчеркивают и акцентируют внимание на городских развалинах, но с другой стороны происходит некая идеализация, переработка и переосмысление этого пространства в историческом, культурном контексте. В изображениях различных персонажей, природных объектов выявляются неповторимые черты нижегородского стрит-арта — выраженная эстетизация и архаичность культурного подтекста [3].
Одним из действующих лиц стрит-арта Нижнего Новгорода стала команда «ТОЙ», дуэт уличных художников, его участники — Ерор и Сева. В своих проектах они обыгрывают современную народную культуру, фольклор и традиции, манера их сюжетных работ отличается примитивным, плоскостным характером, а шрифтовые надписи выделяются своей каламбурной составляющей.
Команда «ТОЙ», «Памятник Н.», 2014
Команда «ТОЙ», «Крутой»
Команда «ТОЙ», «Удостоился»
Другим известным художником этого направления является Никита Nomerz. Это стрит-артист с очень узнаваемым стилем и героями. Его проекты не просто привлекают к себе внимание, но зачастую и способствуют облагораживанию городской инфраструктуры и заброшенных зданий.
Никита Nomerz, «Части целого»
Никита Nomerz, «Большой брат», 2010
Никита Nomerz, «Хрусталь», 2020
Проблема уличного искусства в России сегодня
Стрит-арт — это искусство улицы, изначально маргинальное по своей сути, его смысл — вырвать прохожего из привычного контекста. Однако необходимо отметить, что сегодня это направление часто преобразуется в паблик-арт, становится музейным экспонатом, приобретает характер рекламы или пропаганды. Иначе говоря, превращается в удобный и прибыльный инструмент, теряя весь свой бунтарский дух. Выделяется также отдельный термин, как «уличная волна» — вошедший в обиход около 2016 года, он объединяет художников, сменивших (или объединяющих) уличную практику на галерейную [1].
Не менее важным представляется и такое явление, как уход художников и их проектов в интернет среду. Арт-стрит в городском пространстве заключает в себе элемент неожиданности, выдергивает человека из его привычного бытия, и кроме того, как упоминалось выше, нередко это явление мимолетное, в чем есть своя ценность. Но интернет-каналы, социальные сети нивелируют весь эффект этого искусства на сознание зрителя.
Заключение
«Переосмыслить информацию, которую несет городская среда, и передать это в качестве визуальной формы — это и есть одна из целей стрит арта» Илья Мозги [11]. Стрит-арт — это активное, смелое искусство, действующее своими способами и средствами, часто идущими вразрез с общепринятыми нормами. И хотя сейчас это направление переходит больше в разряд полумаргинального — легализуется, используется в различных общественных целях, переносится в разряд музейного объекта — его ценность, как искусства с ярким самовыражением, бросающего вызов обществу и среде, все же сохраняется.
Поносов И. Искусство и город: граффити, уличное искусство, активизм / И. Поносов. Москва: Игорь Поносов, 2021. 286 с.
Кузовенкова Ю. А. Особенности освоения городского пространства сообществами граффити и стрит-арта // Вестник СПбГИК. 2017. № 4 (33). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/osobennosti-osvoeniya-gorodskogo-prostranstva-soobschestvami-graffiti-i-strit-arta (дата обращения: 20.11.2024).
Смирнова В.Н., Прохожев О. А. Уникальность стилистических элементов уличного искусства в Нижнем Новгороде // Вестник науки. 2023. № 11 (68). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/unikalnost-stilisticheskih-elementov-ulichnogo-iskusstva-v-nizhnem-novgorode (дата обращения: 20.11.2024).
Чернавских О. С. Стрит-арт в пространстве городской среды Екатеринбурга // Человек в мире культуры. 2017. № 1. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/strit-art-v-prostranstve-gorodskoy-sredy-ekaterinburga (дата обращения: 20.11.2024).
Шайдуллина А.В. Street art в культурном пространстве города: маг. дисс. 51.04.01: Екатеринбург, 2016. 125 с.
Швиндт У. С. Стрит-арт в восприятии населения крупного города: социологический анализ: автореф. на соиск. ученой степ. канд. соц. наук: 5.4.6. — социология культуры, Екатеринбург, 2021. 21 с.
Александра Генералова. Знакомьтесь, Максим Има — стрит-артист из Колпино, который курирует выставки в ЦВЗ «Манеж» и Музее стрит-арта [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://www.sobaka.ru/entertainment/art/109960?ysclid=m3q6v27p2c714152702, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Антония Лев, Слава ПТРК, Василий Grino, Дмитрий Aske. Положение дел: стрит-арт в Москве [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://petrograff.ru/polozhenie-del-strit-art-v-moskve/, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Аске Дмитрий, Сохарева Татьяна. Уличное искусство и не должно быть полностью легальным [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://petrograff.ru/dmitrij-aske-ulichnoe-iskusstvo-i-ne-dolzhno-by-t-polnost-yu-legal-ny-m/, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Екатерина Вагнер. Тимофей Радя: «Город — это сильный растворитель» [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://www.theartnewspaper.ru/posts/6865/, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Ирина Шминке. ЛЮДИ. Художник Илья Мозги. Все работы Ильи Мозги в Екатеринбурге, начиная с самых ранних. Творческий поиск и эволюция стиля [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://web.archive.org/web/20210628123637/https://ural-n.ru/p/hudozhnik-ilya-mozgi.html, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Команда «Той» [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://tikhaya.org/team-toy, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Мария Агафонова. 3 молодых стрит-арт художника из Петербурга, о которых скоро будут говорить все [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://www.sobaka.ru/entertainment/art/181901?ysclid=m3q7to3cot471043599, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Мария Назарова. Этот парень расписал весь Питер. Уличный художник Базелевс и его тексты-граффити [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://ambivert.club/bazelizm/?ysclid=m3q7v50n60266353726, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Художники. Кирилл Кто [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://crossarea.ru/street-art/artists/kirill-kto/, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Художники. Никита Nomerz [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://crossarea.ru/street-art/artists/nikita-nomerz/?ysclid=m3q92c7qvl915522491, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Целуйко Андрей. Граффити: формы бытования и специфика экспонирования [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://moscowartmagazine.com/issue/27/article/475, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
Misha Most [Электронный ресурс] — Режим доступа: https://www.mishamost.com/bio, свободный. — (дата обращения: 20.11.2024).
