Original size 960x1267

Натюрморт. Голландия. XVII век. Начало

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition
big
Original size 4096x981

Фрагмент. Амброзиус Боссхарт Старший. Букет цветов в нише. 1618

Концепция

Выбор данной темы основывается на восхищении работами малых голландцев, их мастерством изображения, вложении скрытого смысла в изображение обычных цветов или предметов быта. Также меня заинтересовала данная тема, потому что я видела работы некоторых авторов вживую. Мне нравится живопись и натюрморт, поэтому я хотела углубиться в истоки и развитие этого жанра.

В данном исследовании я хочу проанализировать зарождение жанра натюрморта, какие были у него типы в начале его становления и по мере развития, и для чего они были нужны.

Натюрморт как самостоятельный жанр в искусстве начал зарождаться только в XVII веке. Раньше предметы быта, букеты, столы с различными яствами и так далее изображались в качестве интерьера и дополнения к сюжету, основными действующими лицами в картинах были люди, так как заказчики-аристократы хотели запечатлеть себя, своих близких, а также было большое влияние религии, из-за чего в большинстве своём изображались именно религиозные мотивы и святые. В XVII же веке, после долгих лет войн и революций, Голландии и остальным провинциям Нидерландов получилось обрести независимость от Испании.[1] Голландия придерживалась протестантизма, с которым боролись многие правители Испании, поэтому, получив независимость, народ отказался от идей католицизма и хотел видеть не только религиозные сюжеты на картинах. По мере своего развития, в Голландии начал зарождаться жанр натюрморта, покупателями и заказчиками начали становиться не только аристократы или представители духовенства, но и простой народ, из-за чего зачастую размер полотен был небольшим, вследствие чего мастеров начали называть «малыми голландцами».

По мере своего развития, в Голландии начал зарождаться жанр натюрморта, покупателями и заказчиками начали становиться не только аристократы или представители духовенства, но и простой народ, из-за чего зачастую размер полотен был небольшим, вследствие чего мастеров начали называть «малыми голландцами». Во время борьбы за независимость, Голландия приобрела значительную силу, а города начали развиваться. Вследствие развития городов, каждый из них стал представителем своего типа натюрмортов: в одном городе больше развито рыболовство, и там преимущественно изображают морскую живность, другой город — портовый, из-за чего там преобладает кухонный натюрморт, и так далее. Через натюрморт люди хотели показать свой достаток, изображая пышно накрытые столы со множеством различных блюд, обилие различной дичи, искусные столовые приборы, тарелки, бокалы, или, так как заказчиками стали и простые рабочие, хотели изобразить предметы своего труда, чтобы повесить картины в своей мастерской или пекарне. Каждый художник специализировался обычно на одном жанре живописи, в котором желал достичь идеала, из-за чего голландские натюрморты выглядят так детализированно и реалистично.

Структурирование своего исследования я сделала по типам натюрморта, возникших в Голландии XVII века

В своём исследовании я отобрала картины голландских живописцев XVII века, которые бы ярче всего подчеркивали типизацию жанра натюрморт, а также опиралась на различные источники, подходящие к теме моего исследования.

Типы голландских натюрмортов

Завтраки (outbygons)

Original size 1130x785

Николас Гиллис. Накрытый стол. 1611

Этот тип натюрморта зародился в Гаарлеме, где большинство жителей были представителями богатой европейской знати.

post

Как раз из-за своей основной аудитории натюрморты, возникшие в этом городе, выглядят так пышно и изобилуют различными блюдами, не смотря на то, что это завтраки.

(Флорис ван Дейк. Натюрморт с сыром. Ок. 1615)

Original size 3051x2162

Клара Петерс. «Сервированный стол» 1611

Приобретя независимость, голландская знать хотела показать это через пышные столы с большим количеством блюд, сложную многопредметную композицию, живописцы старались отточить своё мастерство до идеала, чтобы передать всю роскошь той еды и утвари

Original size 3000x2060

Якоб ван Хюльсдонк. «Натюрморт с артишоками, редисом, спаржей, сливами и персиками в корзине». 1608—1647

Тональный натюрморт

post

В этом же Гаарлеме зарождается ещё один вид завтраков — более скромные, преимущественно однотонные, сдержанные, выглядящие немного небрежно, как будто человек срочно покинул свою трапезу, что делает эти натюрморты в какой-то степени меланхоличными.

(Виллем Клас Хеда. Натюрморт с серебряным кувшином и пирогом. 1645)

Original size 1230x725

Фрагмент. Виллем Клас Хеда. Натюрморт с серебряным кувшином и пирогом. 1645

1. Питер Клас. Натюрморт с солонкой. Ок. 1644 2. Геррит Виллемс Хеда. Натюрморт с глиняным кувшином

post

В этом типе натюрморта используются приглушённые тона и коричнево-бежевая палитра, что придаёт ощущение спокойствия, утренней безмятежности.

(Мартен Буллема де Стомме. Натюрморт с кубком-наутилусом. Год написания отсутствует)

Original size 4060x2955

В. К. Хеда. Натюрморт с ветчиной. 1656

Цветочный натюрморт (blompotje)

post

Утрехт — старый дворянский центр, в этом городе часто встречается именно натюрморт с цветами.

(Балтасар ван дер Аст. Корзина с цветами. 1622)

Original size 2866x4094

Амброзиус Боссхарт Старший. Букет цветов в нише. 1618

На натюрморте Амброзиуса Боссхарта Старшего мы можем заметить небольшую муху в самом низу картины. Этих насекомых голландские художники любили добавлять в свои работы, чтобы показать своё мастерство и запутать зрителя, дабы он подумал, что это настоящая муха и попытался её смахнуть.

post

Цветочные натюрморты имели большую ценность, так как все цветы писались с натуры, и в каждый из них закладывался свой определённый смысл, от чего художникам не редко приходилось ждать несколько сезонов цветения, чтобы удовлетворить желания заказчика.

(Ян Брейгель Старший. Цветы в деревянном вазоне. 1606—1607)

Original size 3057x3924

Ханс Боллонгир. Цветочный натюрморт. 1639

Рыбный натюрморт (vischstuckie)

post

Этот тип натюрморта появился в Гааге — городе у побережья Северного моря, что привлекало художников к изображению морских животных на своих картинах.

(Абрахам ван Бейерен. Натюрморт с рыбами. 1650—1670)

Original size 2162x1459

Виллем Ормеа. Натюрморт с камбалой в корзине, треской, крабом и ракушками. 1646

post

Художники здесь изображают морской улов и рыбацкие принадлежности, что сыскало популярность среди рыбаков и различных лавок.

(Питер де Пюттер. Натюрморт с рыбами. 1630—1659)

Кухонный наюрморт

Роттердам — большой портовый центр, от чего в нём приобретает популярность полужанровый кухонный натюрморт.

Original size 3000x1813

Корнелис Делфф. Кухонный натюрморт. 1610—1620

Здесь любят изображать разную дичь, фрукты, овощи, кухонную утварь, а также сохранялась традиция изображать хозяйку, помещая её на второй план. Основными действующими лицами оставались предметы

Original size 2000x1158

Флорис Герритс ван Схотен. Натюрморт с фруктами, овощами и сценой ужина в Эммаусе. 1630

Роскошный натюрморт (pronkstilleven)

Начиная с 1650-х набирает популярность жанр «роскошного» натюрморта, который по своей эстетике отражает вкусы буржуазии того времени — мы снова наблюдаем пышно накрытые столы, с ещё большим количеством блюд, выпивки и дичи.

post

Родоначальником этого типа стал мастер из Утрехта, где немногим ранее зародился цветочный натюрморт, — Ян Давидс де Хем.

(Ян Давидс де Хем. Роскошный натюрморт с попугаем. 1650)

1. Питер де Ринг. Натюрморт с золотым кубком. 1640—1660 2. Виллем Калф. Натюрморт с блюдом Гольбейна, кубком-наутилусом и тарелкой с фруктами. 1678

post

Обилие разных тканей, фруктов, овощей различной формы и текстуры, требовали высокого мастерства художника, каждая картина написана с таким вниманием к деталям, что может показаться, будто ты смотришь на эти блюда вживую.

(Абрахам ван Бейерен. Банкет. 1667)

Обманка (trompe l’œil)

Голландские художники очень трепетно относились к деталям, прописывая каждую текстуру, от чего зрители часто не могли понять, реальность это или картина. В 1630-1660-х годах художники начали намеренно делать «иллюзионистские» натюрморты, чтобы запутать зрителей.

Original size 3785x2896

Самюэл ван Хогстратен. Натюрморт-обманка (Trompe l’œil). 1664

post

Художники, делая данный тип натюрморта, часто изображали якобы ниши в стене или «размещали» предметы на стену, чтобы зритель попытался взять изображённую вещь.

(Йоханнес Леманс. Натюрморт с охотничьими принадлежностями. 1670—1686)

Суета сует (vanitas)

Этот тип натюрморта возник в Лейдене, университетском городе и центре книгопечатания.

Original size 1593x1565

Хармен Стенвейк. Vanitas. Ок. 1640

В натюрморте ванитас изображались предметы, так или иначе напоминающие нам о бренности жизни и её скоротечности: череп, песочные часы, множество книг, потухшая свеча. Эти картины заставляют зрителя погрузиться в философские мысли, задуматься над смыслом своей жизни.

1. Мария ван Остервейк. Vanitas. 1668 2. Якоб де Гейн Младший. Vanitas. 1603

Поздний цветочно-фруктовый натюрморт

Во второй половине XVII века вновь стали популярны цветочные натюрморты, для которых показательными чертами является декоративность и ассиметрия в композиции букета.

1. Абрахам Миньон. Букет с кошкой и мышеловкой. 1670—1675 2. Виллем ван Алст. Натюрморт с фруктами. 1664

post

Эти натюрморты выглядят достаточно лёгкими и воздушными, за счет пустого пространства и расположения меньшего количества предметов на холсте.

(Адриан Корте. Натюрморт с гроздью винограда, мушмулой и бабочкой. 1687)

Заключение

Голландские художники впервые основное внимание переместили не на человека, а на предметы, которые этот человек видит в повседневности, передавая тонкую связь между человеком и тем, что его окружает. В каждом городе жанр натюрморта развивался по разному, имея между собой сходства и различия. Искусство голландских мастеров стало признанным во всём мире, и теперь мы можем наблюдать натюрморты из разных частей мира.

Bibliography
1.

П. Конский. Нидерландская война за независимость. — https://www.booksite.ru/fulltext/1/001/007/071/71672.htm (дата обращения: 22.11.2025)

2.

Филиппова А. Л. История изобразительного искусства: Третий год обучения: учеб. пособие / текст А. Л. Филиппова / науч. ред. А. Е. Филиппов. — Краснодар, 2020.

3.

М. И. Щербачева. Натюрморт в голландской живописи. — Типо-литография издательства Академии Наук СССР, Ленинград, 1945.

Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.29.30.31.32.
Натюрморт. Голландия. XVII век. Начало
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more