

Фрагмент. Амброзиус Боссхарт Старший. Букет цветов в нише. 1618
Концепция
Выбор данной темы основывается на восхищении работами малых голландцев, их мастерством изображения, вложении скрытого смысла в изображение обычных цветов или предметов быта. Также меня заинтересовала данная тема, потому что я видела работы некоторых авторов вживую. Мне нравится живопись и натюрморт, поэтому я хотела углубиться в истоки и развитие этого жанра.
В данном исследовании я хочу проанализировать зарождение жанра натюрморта, какие были у него типы в начале его становления и по мере развития, и для чего они были нужны.
Натюрморт как самостоятельный жанр в искусстве начал зарождаться только в XVII веке. Раньше предметы быта, букеты, столы с различными яствами и так далее изображались в качестве интерьера и дополнения к сюжету, основными действующими лицами в картинах были люди, так как заказчики-аристократы хотели запечатлеть себя, своих близких, а также было большое влияние религии, из-за чего в большинстве своём изображались именно религиозные мотивы и святые. В XVII же веке, после долгих лет войн и революций, Голландии и остальным провинциям Нидерландов получилось обрести независимость от Испании.[1] Голландия придерживалась протестантизма, с которым боролись многие правители Испании, поэтому, получив независимость, народ отказался от идей католицизма и хотел видеть не только религиозные сюжеты на картинах. По мере своего развития, в Голландии начал зарождаться жанр натюрморта, покупателями и заказчиками начали становиться не только аристократы или представители духовенства, но и простой народ, из-за чего зачастую размер полотен был небольшим, вследствие чего мастеров начали называть «малыми голландцами».
По мере своего развития, в Голландии начал зарождаться жанр натюрморта, покупателями и заказчиками начали становиться не только аристократы или представители духовенства, но и простой народ, из-за чего зачастую размер полотен был небольшим, вследствие чего мастеров начали называть «малыми голландцами». Во время борьбы за независимость, Голландия приобрела значительную силу, а города начали развиваться. Вследствие развития городов, каждый из них стал представителем своего типа натюрмортов: в одном городе больше развито рыболовство, и там преимущественно изображают морскую живность, другой город — портовый, из-за чего там преобладает кухонный натюрморт, и так далее. Через натюрморт люди хотели показать свой достаток, изображая пышно накрытые столы со множеством различных блюд, обилие различной дичи, искусные столовые приборы, тарелки, бокалы, или, так как заказчиками стали и простые рабочие, хотели изобразить предметы своего труда, чтобы повесить картины в своей мастерской или пекарне. Каждый художник специализировался обычно на одном жанре живописи, в котором желал достичь идеала, из-за чего голландские натюрморты выглядят так детализированно и реалистично.
Структурирование своего исследования я сделала по типам натюрморта, возникших в Голландии XVII века
В своём исследовании я отобрала картины голландских живописцев XVII века, которые бы ярче всего подчеркивали типизацию жанра натюрморт, а также опиралась на различные источники, подходящие к теме моего исследования.
Типы голландских натюрмортов
Завтраки (outbygons)
Николас Гиллис. Накрытый стол. 1611
Этот тип натюрморта зародился в Гаарлеме, где большинство жителей были представителями богатой европейской знати.

Как раз из-за своей основной аудитории натюрморты, возникшие в этом городе, выглядят так пышно и изобилуют различными блюдами, не смотря на то, что это завтраки.
(Флорис ван Дейк. Натюрморт с сыром. Ок. 1615)
Клара Петерс. «Сервированный стол» 1611
Приобретя независимость, голландская знать хотела показать это через пышные столы с большим количеством блюд, сложную многопредметную композицию, живописцы старались отточить своё мастерство до идеала, чтобы передать всю роскошь той еды и утвари
Якоб ван Хюльсдонк. «Натюрморт с артишоками, редисом, спаржей, сливами и персиками в корзине». 1608—1647
Тональный натюрморт

В этом же Гаарлеме зарождается ещё один вид завтраков — более скромные, преимущественно однотонные, сдержанные, выглядящие немного небрежно, как будто человек срочно покинул свою трапезу, что делает эти натюрморты в какой-то степени меланхоличными.
(Виллем Клас Хеда. Натюрморт с серебряным кувшином и пирогом. 1645)
Фрагмент. Виллем Клас Хеда. Натюрморт с серебряным кувшином и пирогом. 1645


1. Питер Клас. Натюрморт с солонкой. Ок. 1644 2. Геррит Виллемс Хеда. Натюрморт с глиняным кувшином

В этом типе натюрморта используются приглушённые тона и коричнево-бежевая палитра, что придаёт ощущение спокойствия, утренней безмятежности.
(Мартен Буллема де Стомме. Натюрморт с кубком-наутилусом. Год написания отсутствует)
В. К. Хеда. Натюрморт с ветчиной. 1656
Цветочный натюрморт (blompotje)

Утрехт — старый дворянский центр, в этом городе часто встречается именно натюрморт с цветами.
(Балтасар ван дер Аст. Корзина с цветами. 1622)
Амброзиус Боссхарт Старший. Букет цветов в нише. 1618
На натюрморте Амброзиуса Боссхарта Старшего мы можем заметить небольшую муху в самом низу картины. Этих насекомых голландские художники любили добавлять в свои работы, чтобы показать своё мастерство и запутать зрителя, дабы он подумал, что это настоящая муха и попытался её смахнуть.

Цветочные натюрморты имели большую ценность, так как все цветы писались с натуры, и в каждый из них закладывался свой определённый смысл, от чего художникам не редко приходилось ждать несколько сезонов цветения, чтобы удовлетворить желания заказчика.
(Ян Брейгель Старший. Цветы в деревянном вазоне. 1606—1607)
Ханс Боллонгир. Цветочный натюрморт. 1639
Рыбный натюрморт (vischstuckie)

Этот тип натюрморта появился в Гааге — городе у побережья Северного моря, что привлекало художников к изображению морских животных на своих картинах.
(Абрахам ван Бейерен. Натюрморт с рыбами. 1650—1670)
Виллем Ормеа. Натюрморт с камбалой в корзине, треской, крабом и ракушками. 1646

Художники здесь изображают морской улов и рыбацкие принадлежности, что сыскало популярность среди рыбаков и различных лавок.
(Питер де Пюттер. Натюрморт с рыбами. 1630—1659)
Кухонный наюрморт
Роттердам — большой портовый центр, от чего в нём приобретает популярность полужанровый кухонный натюрморт.
Корнелис Делфф. Кухонный натюрморт. 1610—1620
Здесь любят изображать разную дичь, фрукты, овощи, кухонную утварь, а также сохранялась традиция изображать хозяйку, помещая её на второй план. Основными действующими лицами оставались предметы
Флорис Герритс ван Схотен. Натюрморт с фруктами, овощами и сценой ужина в Эммаусе. 1630
Роскошный натюрморт (pronkstilleven)
Начиная с 1650-х набирает популярность жанр «роскошного» натюрморта, который по своей эстетике отражает вкусы буржуазии того времени — мы снова наблюдаем пышно накрытые столы, с ещё большим количеством блюд, выпивки и дичи.

Родоначальником этого типа стал мастер из Утрехта, где немногим ранее зародился цветочный натюрморт, — Ян Давидс де Хем.
(Ян Давидс де Хем. Роскошный натюрморт с попугаем. 1650)


1. Питер де Ринг. Натюрморт с золотым кубком. 1640—1660 2. Виллем Калф. Натюрморт с блюдом Гольбейна, кубком-наутилусом и тарелкой с фруктами. 1678

Обилие разных тканей, фруктов, овощей различной формы и текстуры, требовали высокого мастерства художника, каждая картина написана с таким вниманием к деталям, что может показаться, будто ты смотришь на эти блюда вживую.
(Абрахам ван Бейерен. Банкет. 1667)
Обманка (trompe l’œil)
Голландские художники очень трепетно относились к деталям, прописывая каждую текстуру, от чего зрители часто не могли понять, реальность это или картина. В 1630-1660-х годах художники начали намеренно делать «иллюзионистские» натюрморты, чтобы запутать зрителей.
Самюэл ван Хогстратен. Натюрморт-обманка (Trompe l’œil). 1664

Художники, делая данный тип натюрморта, часто изображали якобы ниши в стене или «размещали» предметы на стену, чтобы зритель попытался взять изображённую вещь.
(Йоханнес Леманс. Натюрморт с охотничьими принадлежностями. 1670—1686)
Суета сует (vanitas)
Этот тип натюрморта возник в Лейдене, университетском городе и центре книгопечатания.
Хармен Стенвейк. Vanitas. Ок. 1640
В натюрморте ванитас изображались предметы, так или иначе напоминающие нам о бренности жизни и её скоротечности: череп, песочные часы, множество книг, потухшая свеча. Эти картины заставляют зрителя погрузиться в философские мысли, задуматься над смыслом своей жизни.


1. Мария ван Остервейк. Vanitas. 1668 2. Якоб де Гейн Младший. Vanitas. 1603
Поздний цветочно-фруктовый натюрморт
Во второй половине XVII века вновь стали популярны цветочные натюрморты, для которых показательными чертами является декоративность и ассиметрия в композиции букета.


1. Абрахам Миньон. Букет с кошкой и мышеловкой. 1670—1675 2. Виллем ван Алст. Натюрморт с фруктами. 1664

Эти натюрморты выглядят достаточно лёгкими и воздушными, за счет пустого пространства и расположения меньшего количества предметов на холсте.
(Адриан Корте. Натюрморт с гроздью винограда, мушмулой и бабочкой. 1687)
Заключение
Голландские художники впервые основное внимание переместили не на человека, а на предметы, которые этот человек видит в повседневности, передавая тонкую связь между человеком и тем, что его окружает. В каждом городе жанр натюрморта развивался по разному, имея между собой сходства и различия. Искусство голландских мастеров стало признанным во всём мире, и теперь мы можем наблюдать натюрморты из разных частей мира.
П. Конский. Нидерландская война за независимость. — https://www.booksite.ru/fulltext/1/001/007/071/71672.htm (дата обращения: 22.11.2025)
Филиппова А. Л. История изобразительного искусства: Третий год обучения: учеб. пособие / текст А. Л. Филиппова / науч. ред. А. Е. Филиппов. — Краснодар, 2020.
М. И. Щербачева. Натюрморт в голландской живописи. — Типо-литография издательства Академии Наук СССР, Ленинград, 1945.
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/28/Ambrosius_Bosschaerts_the_Elder_-Bouquet_of_Flowers_in_a_Stone_Niche-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Basket-flowers-1622.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Nicolaes_Gillis_1611.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Floris_van_Dyck_002.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Clara_Peeters_-Mesa(Prado)_01.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/be/Willem_Claeszoon_Heda%2C_Natura_morta_con_brocca_d%27argento_e_torta%2C_1645.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/dc/Pieter_Claesz._008.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Jacques_de_Gheyn_II_Vanitas_Still_Life.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Harmen_Steenwijck_-_Vanitas.JPG (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Vanitas-Still_Life, _Oosterwijck.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8E%D1%80%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%82_XVII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Tromp-l’oeil_Still-Life_1664_Hoogstraeten.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8c/Willem_Ormea_-_A_still_life_with_a_basket_of_sole%2C_etc.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/03/Stilleven_met_vissen_Rijksmuseum_SK-A-25.jpeg (дата обращения: 22.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9a/Stilleven_met_vissen_Rijksmuseum_SK-A-1295.jpeg (дата обращения: 22.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0f/Adriaen_Coorte_-_Still_life_with_hanging_bunch_of_grapes%2C_two_medlars_and_a_butterfly.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/dc/Abraham_Mignon_-Bouquet_with_cat_and_mousetrap%2815714605337%29.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/78/Willem_van_Aelst_-Still-Life_with_Fruit-_WGA0044.jpg (дата обращения: 22.11.2025)