Original size 960x1355

Музыка из предметов: Взаимосвязь между звуком и физическим объектом

PROTECT STATUS: not protected
3
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

1. Введение 2. Художественные практики   1. Лахлан Турчан: вода, свет и звук   2. Зимун: механическая архитектура звука   3. Юрий Судзуки: звуковая скульптура 3. Теоретическая перспектива 4. Визуализация звука и восприятие 5. Вывод 6. Список источников

Концепция

В современной художественной практике звук всё чаще выступает не дополнением к визуальному ряду, а равноправным, самостоятельным материалом, который способен определять структуру, форму и динамику произведения. Особенно ярко это проявляется в области медиа-арта, где звук взаимодействует с физическими объектами, превращая их в активные элементы инсталляции. Термин «музыка из предметов» в данном контексте обозначает не метафору, а буквальное использование объектов как генераторов, модификаторов или визуализаторов звука. Предметы становятся своеобразными «инструментами», чья материальность, а именно плотность, упругость, текстура, форма, влияет на характер звучания.

big
Original size 642x362

Лахлан Турчан «Light Object» (2025)

Интерес к подобным практикам растёт по мере того, как художники расширяют границы аудиовизуального восприятия, стремясь показать, что звук это не абстрактное явление, а физический процесс, который можно наблюдать через вибрации, движение, световые отражения, деформации поверхности. В отличие от традиционной музыки, ориентированной на мелодию или гармонию, «музыка из предметов» строится на непосредственном взаимодействии звуковой волны и материального носителя. В результате внимание зрителя переключается с музыкального содержания на структуру самого звучания и на механизмы, которые его порождают.

Original size 2480x1692

«Lucida (I–VI), Milan exhibition documentation» (2025)

Особенно важным становится тело объекта, то, как оно реагирует на вибрацию. Например, качающаяся под воздействием низких частот поверхность воды образует сложные волновые структуры, лёгкие механические элементы из картона или проволоки создают естественный шум, напоминающий дыхание или шелест листвы, металлические трубы усиливают и искажают звук, превращая движение воздуха в пространственную акустическую скульптуру. Через такие процессы зритель получает возможность видеть звук — наблюдать визуальные последствия акустического воздействия. Это меняет само восприятие медиа-арта. Произведение становится не статичным объектом, а живой системой, реагирующей на звук или производящей его.

Original size 2480x1342

«255 prepared ac-motors, rope, cardboard» (2017)

Цель данного исследования — рассмотреть, как современный медиа-арт переосмысляет отношения между звуком и предметом, анализируя примеры работ, в которых физический объект становится основным источником и визуализатором звука. В фокусе внимания находятся художники, активно работающие с материальными структурами и акустическими процессами, например, Лахлан Турчан, использующий воду и свет для визуализации низкочастотных вибраций, Зимун, преобразующий индустриальные материалы в механические звуковые архитектуры, и Юрий Судзуки, создающий интерактивные звуковые объекты, исследующие поведение звука в пространстве.

Original size 2480x811

«Untitled Sound Objects» (2008), «Lucida» прототип (2025), «Sonic Playground» (2025)

Включение именно этих художников объясняется тем, что их работы демонстрируют разные подходы к теме «музыки из предметов», от природных и органичных материалов до механических и пространственно-акустических. На их примере можно увидеть, как медиа-арт объединяет элементы инженерии, физики, акустики и художественного мышления, создавая новые способы восприятия звука как материального явления.

Original size 3000x2126

«Sonic Playground» (2025)

Актуальность исследования обусловлена тем, что в эпоху цифровой визуальности звук остаётся менее изученным компонентом медиа-арта, хотя именно через звук художники получают возможность работать с процессами, невидимыми в привычной оптике. Кроме того, тенденция к комбинированию цифрового и физического сегодня становится всё более значимой. Зрители тяготеют не только к виртуальному, но и к чувственно-телесному опыту, к наблюдению реальных физических процессов.

Художественные практики

Лахлан Турчан: вода, свет и звук

Одним из ярких представителей медиа-арта, работающих с физическим объектом как источником звука, является Лахлан Турчан. Его практика объединяет воду, свет и инфразвук, создавая зрелищные и чувственные инсталляции. Например, в работе «Mirror Speak» (2022) Турчан использует зеркальные металлические чаши, наполненные водой, под которыми располагаются сабвуферные динамики, излучающие инфракороткие тона. Эти частоты заставляют воду вибрировать, образуя (вибрационно-оптические) паттерны на поверхности, что визуализирует невидимые движения.

Original size 2480x1805

«Mirror Speak» (2022)

«Mirror Speak» (2022)
1 min
Original size 454x256

«Mirror Speak» (2022)

Другой важный проект — «Wavespace» (2023). В этой инсталляции бассейн с водой возбуждается акустическими волнами от 3 Гц до 90 Гц, и возникающие волны служат естественным оптическим экраном. Свет отражается и преломляется, формируя постоянно меняющиеся «картины жидкости». При этом показ сопровождается музыкой, что усиливает ощущение погружения и синестезии света и звука.

«Wavespace» (2023)
1 min
Original size 642x362

«Wavespace» (2023)

Original size 2480x1228

«Wavespace» (2023)

В статье «USA Art News», Турчан описывает свой метод как «естественный алгоритм»: «звук формирует воду; вода формирует свет; свет формирует восприятие». Этот алгоритм подчёркивает, что вода не просто посредник, а активный, восприимчивый материал, способный «запоминать» вибрации и реагировать на них как живое существо. В работе «Sympathetic Resonance» (2023) Турчан соединяет этот подход с взаимодействием публики: металлические сосуды с водой настроены на резонанс, и когда зрители приближаются, изменение их положения влияет на тональность и волны.

«Sympathetic Resonance» (2023)
1 min
0

«Sympathetic Resonance» (2023)

Таким образом, Турчан создаёт художественные пространства, где физический объект, а конкретно вода, становится своего рода музыкальным инструментом, а сама форма инсталляции частью синестетического перцептивного опыта, то есть стимуляция одного вызывает восприятие в другого.

Зимун: механическая архитектура звука

Original size 642x362

«200 prepared dc-motors, chains» (2022)

Другим значимым художником в контексте «музыки из предметов» является Зимун, швейцарский артист, наиболее известный своими звуковыми скульптурами и звуковыми архитектурами. Его работы строятся из простых индустриальных элементов, таких как картонные коробоки, пластиковые пакеты, деревянные балоки, проволока, которые приводятся в движение с помощью множества двигателей постоянного тока (DC-моторов).

Original size 2480x439

«43 prepared dc-motors, 31.5 kg packing paper» (2013)

«43 prepared dc-motors, 31.5 kg packing paper» (2013)
1 min
Original size 642x362

«43 prepared dc-motors, 31.5 kg packing paper» (2013)

В одной из его инсталляций, «43 prepared dc-motors, 31.5 kg packing paper» (2013), под массой помятых пакетов расположены моторы, которые слегка встряхивают бумагу, создавая приглушенные, шуршащие звуки, напоминающие дыхание или дуновение ветра.

«25 Woodworms, Wood, Microphone, Sound System» (2009)
1 min
Original size 2560x1280

«25 Woodworms, Wood, Microphone, Sound System» (2009)

Интересна также его работа «25 Woodworms, Wood, Microphone, Sound System» (2009), где используются живые черви, гнездящиеся в древесине, а их жующие движения усиливаются микрофоном, создавая тонкие, почти незаметные звуковые паттерны.

Original size 2480x522

«297 prepared dc-motors, 1247 m rope» (2019), «375 prepared dc-motors, insulated wire» (2017), «663 prepared dc-motors, 3315 m rope» (2018)

Согласно интервью, Зимун конструирует «архитектуры звука», в которых слушатель может «войти» слухом, воспринимая три-мерное звуковое пространство, созданное из массы небольших источников звука. Его подход часто описывается как принцип «примитивной сложности», простые элементы, повторяясь в большом количестве, создают сложные, непредсказуемые структуры.

Юрий Судзуки: звуковая скульптура

Рассмотрим практику Юрия Судзуки — японско-британского художника и дизайнера, работающего с интерактивными звуковыми объектами.

Original size 2480x522

«Sonic Playground» (2025)

В проекте «Sonic Playground» Сузуки создаёт шесть ярко раскрашенных звукоскульптур из стали и труб, через которые звук передаётся и меняется в зависимости от положения слушателя: например, параболические отражатели позволяют услышать отражённые звуки, если наклониться или присесть. Эти объекты развивают идею того, что форма может контролировать акустику и «формировать» звук не только как генератор, но и как фильтр, усилитель или передатчик.

Original size 3840x2562

«Sonic Playground» (2025)

Ещё один проект Сузуки «OTOTONOMORI — Sound Forest» это звуковая скульптура в парке «Jing’an» (Шанхай), которая способствует взаимодействию публики. Элементы звучат, когда люди взаимодействуют с ними, создавая ощущение «живого леса», в котором объекты реагируют на присутствие.

Original size 2482x1201

«OTOTNOMORI — Sound Forest» (2025)

«OTOTNOMORI — Sound Forest» (2025)
1 min

Практика Сузуки демонстрирует иной подход к «музыке из предметов»: он не только генерирует звук из объекта, но позволяет слушателю стать соучастником в формировании акустического опыта через взаимодействие с формой.

Теоретическая перспектива

Для понимания феномена «музыки из предметов» важно обратиться к теоретическим основам саунд-арта, акустической архитектуры и восприятия звука.

Во-первых, звук-скульптура (sound sculpture) — это особая форма искусства, в которой звук является не просто наложенным компонентом, а частью структуры объекта. В таких работах звук рождается из материальной системы: резонанс, колебания, механические движения становятся «инструментом» и одновременно «местом» для звукорождения.

Original size 3270x1738

«198 prepared dc-motors, chains» (2022)

Во-вторых, концепция «акустической архитектуры» помогает объяснить, как звук можно воспринимать не только как музыкальное событие, но как среду. Работа Зимуна, в которой сотни моторных систем активируются и формируют звуковое пространство, может восприниматься как архитектура, в которой слушатель «проживает» звук, а не просто его слышит.

Original size 2480x1304

«Wavespace» (2023)

В-третьих, психологический и перцептуальный аспект: когда объекты вибрируют, они создают структуры, которые визуально и акустически связаны. Циматика — наглядный пример этого: паттерны волн воды (как в работах Турчана) можно рассматривать как визуальную форму звуковой волны, что усиливает синестетический эффект. В восприятии публики такие инсталляции часто вызывают чувство удивления, созерцания и субъективного диалога между человеком и объектом, поскольку зритель буквально «видит звук».

Original size 474x266

«Lucida» (2025)

Такая теоретическая база помогает обосновать, почему художники стремятся работать именно с материальностью объектов: объекты не просто являются полем приложения звука, они становятся активными компонентами акта творчества и восприятия.

Визуализация звука и восприятие

Ключевым элементом «музыки из предметов» является визуализация звучания. Художники используют разные стратегии, чтобы сделать невидимый звук видимым и ощутимым.

В работе Турчана визуализация происходит через воду. Вибрации низких частот формируют волны, отражённый свет проектируется, создавая постоянно меняющиеся паттерны. Это позволяет зрителю буквально «видеть звук».

Original size 0x0

«Wavespace» (2023)

Кроме того, в его «Watergrams» (2022) Турчан создаёт отпечатки волн на фоточувствительной бумаге: волны, сформированные под воздействием заданной частоты, запечатлеваются запечатлеваются фотомикрографически.

Original size 2481x388

«Watergrams» (2022)

У Зимуна визуализация и слышимость соединены через механические системы. Двигатели приводят в движение коробки, проволоку, шарики, визуальные движения и звук происходят одновременно. При этом множественные элементы создают «живые» паттерны, где каждая часть не синхронизирована идеально, что добавляет органики и непредсказуемости.

Original size 2480x1695

«UTOOTO» (2025)

В случае Юрия Сузуки форма скульптур (трубы, роговые отражатели) сама по себе является визуальным индикатором направления и характера звука. Когда слушатель меняет своё положение, изменяется и акустический отклик, и визуальное восприятие: форма и звук вступают в диалог.

С точки зрения восприятия, такие визуальные отклики на звук усиливают вовлечённость зрителя. Зритель не просто слушает, но наблюдает, участвует и, возможно, влияет на процесс. Это создаёт опыт «живой материи», где объекты кажутся «чувствующими» или «отвечающими».

Вывод

Анализ практик Турчана, Зимуна и Сузуки позволяет сделать обобщённый вывод о том, что материальность объекта напрямую определяет его звуковой потенциал: форма, структура и материал — будь то вода, металл, картон или проволока — задают характер резонанса, частотный диапазон и тембровую окраску возникающего звучания. Важную роль играет и визуализация звука, поскольку применение циматики, механического движения или архитектурных конструкций делает звуковые процессы наблюдаемыми, а значит — расширяет опыт восприятия от сугубо слухового к аудиовизуальному. Интерактивность также оказывается значимой: когда объекты реагируют на присутствие зрителя, взаимодействие превращается в своеобразный диалог, в котором предметы словно «отвечают» через вибрацию, движение и звук.

Original size 2548x1453

«Sympathetic Resonance» (2023)

Существенным является и синтез природных, механических и цифровых компонентов — такая гибридность позволяет художникам создавать более сложные инсталляции, где звук возникает на стыке природных процессов, инженерных решений и цифровой синхронизации. Теоретически подобные работы опираются на концепции sound art и акустической архитектуры, которые дают возможность рассматривать инсталляции не только как визуальные объекты, но и как целостные акустические среды. В итоге исследование показывает, что «музыка из предметов» представляет собой самостоятельную художественную парадигму, в которой физические объекты становятся субъектами звучания, а звук — материальной силой, формирующей визуальные и перцептивные пространства.

Bibliography
Show
1.

Lachlan Turczan. Seism. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/works/seism (дата обращения: 20.02.2025).

2.

Lachlan Turczan. Mirror Speak. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/works/mirrorspeak (дата обращения: 20.02.2025).

3.

Lachlan Turczan. Wavespace. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/cymatics/wavespace (дата обращения: 20.02.2025).

4.

Lachlan Turczan Studio. Watergrams. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/cymatics/watergrams (дата обращения: 20.02.2025).

5.

Kravchuk, Daria. «‘Shaped by Water’: Lachlan Turczan and Google Design Studio’s sensorial installation.» StirWorld. Электронный ресурс. URL: https://www.stirworld.com/see-features-shaped-by-water-lachlan-turczan-and-google-design-studios-sensorial-installation (дата обращения: 20.02.2025).

6.

Zimoun. CV / Biography. Электронный ресурс. URL: https://zimoun.net/cv (дата обращения: 20.02.2025).

7.

Zimoun: Rapid Ear Movements. Интервью. The Quietus. Электронный ресурс. URL: https://thequietus.com/culture/art/zimoun-interview-various-vibrating-materials-oto-sound-museum (дата обращения: 20.02.2025).

8.

Zimoun. Various Vibrating Materials. Bandcamp. Электронный ресурс. URL: https://zimoun.bandcamp.com/album/various-vibrating-materials (дата обращения: 20.02.2025).

9.

Sound sculpture by Zimoun brings packing paper to life. Designboom. Электронный ресурс. URL: https://www.designboom.com/art/sound-sculpture-by-zimoun-brings-packing-paper-to-life-01-29-2014 (дата обращения: 20.02.2025).

10.

HEK — Haus der elektronischen Künste. 25 Woodworms, Wood, Microphone, Sound System. Электронный ресурс. URL: https://hek.ch/en/collection/artworks/25-woodworms-wood-microphone-sound-system (дата обращения: 20.02.2025).

11.

Yuri Suzuki. Sonic Playground. Электронный ресурс. URL: https://www.yurisuzuki.com/projects/sonicplayground (дата обращения: 20.02.2025).

12.

Sonic Playground — Playful acoustics by Yuri Suzuki Design. CreativeApplications.Net. Электронный ресурс. URL: https://www.creativeapplications.net/project/sonic-playground-playful-acoustics-by-yuri-suzuki-design (дата обращения: 20.02.2025).

13.

Yuri Suzuki. OTOTONOMORI — Sound Forest. Электронный ресурс. URL: https://yurisuzuki.com/projects/ototnomori (дата обращения: 20.02.2025).

14.

Suzuki, Yuri. CV. Электронный ресурс. URL: https://www.yurisuzuki.com/yurisuzukicv.pdf (дата обращения: 20.02.2025).

15.

Pigott, J. Material systems and autonomy … (исследование о практике Zimoun). Электронный ресурс. URL: https://researchspace.bathspa.ac.uk/11587/1/11587.pdf (дата обращения: 20.02.2025).

16.

Kurze, Caroline. Sound Sculpture. IGNANT. Электронный ресурс. URL: https://www.ignant.com/2013/05/21/sound-sculpture (дата обращения: 20.02.2025).

Image sources
Show
1.

Публикация в Instagram: Lachlan Turczan. Электронный ресурс. URL: https://www.instagram.com/p/C--lMa2Pdi-/?img_index=1 (дата обращения: 20.02.2025).

2.

Видео Shorts: Cymatics / Lachlan Turczan. Электронный ресурс. URL: https://www.youtube.com/shorts/mRrbF2z6st8 (дата обращения: 20.02.2025).

3.

Turczan, Lachlan. Wavespace. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/cymatics/wavespace (дата обращения: 20.02.2025).

4.

Turczan, Lachlan. Sympathetic Resonance. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/works/sympathetic-resonance (дата обращения: 20.02.2025).

5.

Sound sculpture by Zimoun brings packing paper to life. Designboom. Электронный ресурс. URL: https://www.designboom.com/art/sound-sculpture-by-zimoun-brings-packing-paper-to-life-01-29-2014 (дата обращения: 20.02.2025).

6.

Профиль и публикации Yuri Suzuki. Instagram. Электронный ресурс. URL: https://www.instagram.com/yurisuzukilondon (дата обращения: 20.02.2025).

7.

Turczan, Lachlan. Watergrams. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/works/watergrams (дата обращения: 20.02.2025).

8.

Suzuki, Yuri. Utooto. Электронный ресурс. URL: https://yurisuzuki.com/projects/utooto (дата обращения: 20.02.2025).

9.

Turczan, Lachlan. Mirror Speak. Электронный ресурс. URL: https://www.lachlanturczan.com/works/mirrorspeak (дата обращения: 20.02.2025).

10.

Zimoun’s kinetic sound sculpture. Makezine. Электронный ресурс. URL: https://makezine.com/article/craft/zimouns_kinetic_sound_sculptur (дата обращения: 20.02.2025).

11.

Sound sculpture by Zimoun brings packing paper to life. Designboom. Электронный ресурс. URL: https://www.designboom.com/art/sound-sculpture-by-zimoun-brings-packing-paper-to-life-01-29-2014 (дата обращения: 20.02.2025).

12.

Google’s new immersive show created with artist Lachlan Turczan. USA Art News. Электронный ресурс. URL: https://usaartnews.com/news/googles-new-immersive-show-created-with-artist-lachlan-turczan-uses-sound-and-light-to-reflect-on-our-connection-with-water (дата обращения: 20.02.2025).

13.

Harry Bertoia. Wikipedia. Электронный ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Harry_Bertoia (дата обращения: 20.02.2025).

14.

Lachlan Turczan «Lucida» at Milan Design Week. Hypebeast. Электронный ресурс. URL: https://hypebeast.com/2025/4/lachlan-turczan-lucida-milan-design-week-garage-21 (дата обращения: 20.02.2025).

15.

Публикация в Instagram: Lachlan Turczan. Электронный ресурс. URL: https://www.instagram.com/p/DNn4VFhRa-K/?img_index=4 (дата обращения: 20.02.2025).

Музыка из предметов: Взаимосвязь между звуком и физическим объектом
3
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more