Программа трансформации «Музея уединения»
Основатель и история музея
В гипотетической стране будущего к власти приходит Ярополк Автократ, сделавший ставку на IT- сферу в ущерб другим отраслям. Его помощнику Сусликову, который, используя тщеславие правителя и художественный талант его внучки, удается лоббировать создание инновационного Музея уединения — знаменитого пространства, где искусство можно было созерцать в полном одиночестве. Однако вслед за кратким расцветом, вызванным неравномерным развитием экономики и усилением технологической диктатуры, музей был превращен в инструмент тотальной слежки, а затем закрыт. Сусликов оказался в тюрьме, а Автократ, проведя у власти 25 лет, совершил самоубийство.
Концепция основателя музея
Погружение в приватность Сеансовый формат, отсутствие конвейерности.
Социальный контекст Капсула это ответ на проблему дефицита уединения в современном обществе.
Детское состояние Капсула это защищённое пространство для творческого переживания и построения личного мира.
Кастомизация Адаптация капсулы под произведение (запахи, звуки, интерактивность) и зрителя. Так как часто успешное искусство обречено на массовое восприятие, музей позволяет зрителю персональный контакт.
Особенности Сеанс 7 минут, круговое движение капсул, меценатство, роботизированное обслуживание экспонатов, онлайн бронь и лист ожидания, режим работы 24/7.
Коллекция и вид экспонирования
Жан Мишель Баския, «На итальянском»
Андрей Кузькин, «Молельщики и герои»
Дженни Сэвилл, «Подпертая», 1992
рик Булатов, «Картина и зрители», 2011-2012
Фантики, скрученные Германом Виноградовым
Яёи Кусама, «Тыква»
Джозеф Кошут, «Стул», 1965
Сальвадор Дали, «Постоянство памяти»
Клод Моне, «Водяные лилии», 1905
Клас Ольденбург, Кусье Ван Брюгген, «Геометрическое ядро яблока», 1991
Лучо Фонтана «Пространственная концепция: ожидание», 1964
Леонардо Да Винчи, «Мона Лиза», 1503
Нежные бабы, «Грязь», 2010
Яёи Кусама, «Бесконечная зеркальная комната — души в миллионах световых лет от нас», 2013
Евгений Гранильщиков, «Фамильный сервиз»
Юнгён Чон, «Короткая ночь VII», 2020
Дэвид Хокни, «Поливаемая лужайка»
Эль Греко, «Святая Троица»
Дэмьен Хёрст, «Физическая невозможность смерти в сознании живущего», 1991
Критика
Музей уединения не создаёт приватность. Он инсценирует её в управляемых условиях и романтизирует изоляцию. Слежка маскируется под заботу, а технология, созданная для углубления личного переживания, обращена против самой сути приватности. На самом деле музей производит предсказуемое поведение, норму одиночества и эстетизацию технологического контроля.
Новый вектор развития
Переход из пространства индивидуального созерцания в публичный музей разоблачения наблюдения
В новом векторе музей начинает разрушать собственные механизмы и становится архивом наблюдения, пространством утечек и лабораторией невидимости. Вместо производства уединения музей нацелен на разоблачение механизмов контроля. Новая цель — не дарить уединение, а вооружать знанием о том, как оно отчуждается и симулируется в цифровую эпоху. Музей переходит от производства опыта к производству осознанности.
Принципы нового этапа
Прозрачность вместо приватности Архитектура слежки демонстрируется, а не скрывается. Музей перестаёт притворяться нейтральным пространством. Создается открытая система наблюдения, где все камеры музея становятся видимыми. Зрителям показывают, что и как фиксируется, и каждый посетитель может запросить запись своего визита.
Конфликт вместо гармонии Экспозиция строится на столкновении старой (созерцательной) и новой (критической) коллекций.
Агентство вместо пассивности Зритель становится со-исследователем и со-участником, изучая и обходя механизмы контроля.
Программа мероприятий и новая коллекция
Вместо классического разделения на экспозицию и мероприятия, в музее Уединения художественные произведения являются частью программы.
Биометрический сеанс
Зрителю предлагается войти в пространство — комнату с лампочками, мигающими по ритму сердцебиения, где фиксируются пульс, дыхание, движение. Данные сразу визуализируются и становятся публичными. Есть возможность только наблюдать их жизнь после выхода.
Рафаэль Лозано-Хеммер, «Комната пульса», 2006
Практики исчезновения
Программа включает в себя серию практик по уклонению от распознавания лиц, обучение жестам, гриму, поведению. Участники тестируют себя в пространстве музея.
Одежда, грим и прически для обмана систем распознавания лиц в музее выставляется как зона практики сопротивления алгоритму.
Адам Харви, «Резюме ослепления», 2010
Адам Харви, «Резюме ослепления», 2010
«Как не быть замеченным: чертовски поучительно» — видеоэссе 2013 года немецкой художницы и теоретика медиа Хито Штейерль, которое сатирически исследует вопросы невидимости, избытка информации, слежки и «визуальной политики» в цифровую эпоху, предлагая абсурдные инструкции по «скрытию» в условиях тотального контроля и постоянного присутствия в сети. Художница задается вопросом: возможно ли уединение в мире всеобщей видимости? И показывает, что традиционное «исчезновение» больше не работает. Единственный способ «не быть замеченным» системой — это осознать её механизмы и начать действовать тактически: маскировать данные, создавать помехи, строить автономные сети.
Хито Штейерль, «Как не быть замеченным: чертовски поучительно», 2013
«Ошибочная идентификация» Марио Клингеманна 2016. В основе работы лежат генеративно-состязательные сети (GAN) — алгоритмы, способные после обучения создавать гиперреалистичные изображения лиц, которых не существует. После чего художник применяет метод «нейронного сбоя», меняет или удаляет ключевые параметры, которые управляют процессом «рисования», и алгоритм становится непредсказуемым, а изображения превращаются в абстракции и цифровые артефакты.
Марио Клингменн, «Ошибочная идентификация», 2018
Музей смотрит
«Поверхностное натяжение» Рафаэль Лозано Хеммер — это интерактивная инсталляция, в которой изображение гигантского человеческого глаза следует за наблюдателем. Произведение создано с использованием покадровой анимации более чем 500 фотографий, автоматически запускаемых компьютерной системой слежения. В новой концепции музея данное произведение представляет зрителя как главный экспонат.
Рафаэль Лосано-Хеммер, «Поверхностное натяжение», 1992
Рафаэль Лосано-Хеммер, «Поверхностное натяжение», 1992
«Фабрика Солнца» 2015 — крупноформатная видеоинсталляция, созданная Хито Штейерль и состоит из 23-минутной киноленты, демонстрируемой в специально организованном зале. Основной сюжет фильма повествует о студии захвата движения, чьё название дало имя работе. В ней танцоры, лишённые творческой свободы, выполняют монотонные движения, которые технологии трансформируют в рыночный продукт — цифровое солнце. Изображение постоянно меняет свою природу, переходя от эстетики документального кино и компьютерной игры к формату клипа. Эти кадры перемежаются имитациями теленовостей, сообщающих о расправе над протестующими, которые выступили против государственной программы по искусственному ускорению скорости света.
Хито Штейерль, Инсталляция «Фабрика Солнца», павильон Германии на Венецианской Биеннале 2015
Музей, который теряет данные
«Автономный куб» 2014 Тревора Паглена — это символ и инструмент перехода от музея как фабрики иллюзий к музею как месту доверия. Куб создают открытую точку доступа Wi-Fi в любом месте, где оно установлено. Любой желающий может присоединиться к этой сети и использовать ее для подключения к интернету. «Автономный куб» не обеспечивает обычного интернет-соединения. Скульптура направляет весь Wi-Fi-трафик через сеть Tor — глобальную сеть из тысяч ретрансляторов, управляемых волонтерами и предназначенных для анонимизации данных.
Если раньше капсула была черным ящиком, который изолировал человека для его тотального сканирования, то «Куб» — это прозрачный ящик, который соединяет тело с миром, но делает это анонимно, защищая его. Это модель децентрализованной, волонтерской сети, основанной на доверии. Данный проект не просто говорит о слежке, а позволяет от неё скрыться и построить прототип будущего, в котором технология служит не контролю, а взаимопомощи.
Тревор Паглен, «Автономный куб», 2014
Тревор Паглен, «Автономный куб», 2014
Заключение
Проект «Музея Уединения» завершился, исчерпав собственную утопию. Приватность, превращённая в услугу, обернулась системой слежки, а созерцание — формой дисциплины. Новый музей не предлагает вернуться к наивному наслаждению искусством в иллюзии безопасности — такой возврат был бы заблуждением. Вместо этого он провёл зрителя через полный цикл: от осознания себя объектом наблюдения в работах Лозано-Хеммера и Штейерль до практик сопротивления в инсталляциях Паглена и Харви.
Теперь музей становится пространством осознанного выбора. Можно принять цифровой фатализм, относясь к слежке как к неизбежному фону современной эстетики. А можно увидеть в экспонатах инструменты — прототипы иной цифровой среды, где наслаждение искусством и автономия не исключают, а дополняют друг друга. Искусство больше не спрятано в капсуле — оно встроено в реальность, которую посетитель музея учится видеть, анализировать и оспаривать.
Победа над солнцем. Dzen.ru. URL: https://dzen.ru/a/XGpVwnBK9QCuUnH5 (дата обращения: 20.12.2025).
Autonomy Cube. Trevor Paglen. Paglen.studio. URL: https://paglen.studio/2020/04/09/autonomy-cube/ (дата обращения: 20.12.2025).
15 лучших произведений искусства XXI века по версии Art News. MyDecor.ru. URL: https://mydecor.ru/news/art/15-luchshikh-proizvedenii-iskusstva-xxi-veka-po-versii-art-news/ (дата обращения: 20.12.2025).
Адам Харви и его способ борьбы с Большим Братом. Novate.ru. — URL: https://novate.ru/blogs/300113/22352/ (дата обращения: 22.12.2025).
Что надеть в условиях глобальной слежки. HI-News.ru. URL: https://hi-news.ru/technology/chtivo-chto-nadet-v-usloviyax-globalnoj-slezhki.html (дата обращения: 22.12.2025).
Бесконечная зеркальная комната от Yayoi Kusama. Kulturologia.ru. URL: https://kulturologia.ru/blogs/140212/16139/ (дата обращения: 22.12.2025).
Surface Tension. Lozano-Hemmer.com. URL: https://www.lozano-hemmer.com/surface_tension.php (дата обращения: 22.12.2025).
Hito Steyerl. How Not to Be Seen: A Fucking Didactic Educational .MOV File2013. MoMA.org. URL: https://www.moma.org/collection/works/181784 (дата обращения: 22.12.2025).
Hito Steyerl: Factory of the Sun. MOCA.org. URL: https://www.moca.org/exhibition/hito-steyerl-factory-of-the-sun (дата обращения: 22.12.2025).
Pulse Room. Lozano-Hemmer.com. URL: https://www.lozano-hemmer.com/pulse_room.php (дата обращения: 22.12.2025).
Тревор Паглен — художник, который снимает секретные военные объекты. TechInsider.ru. URL: https://www.techinsider.ru/design/405312-trevor-paglen-hudozhnik-kotoryy-snimaet-sekretnye-voennye-obekty/ (дата обращения: 22.12.2025).
