Классика и прогресс. Поиск баланса в ар-деко
Рубрикатор
-Концепция -Зарождение и развитие стиля -Влияние стилей на формирование в ар-деко -Архитектура -Ювелирное искусство -Интерьер и предметный дизайн -Вывод
Концепция
Стиль ар-деко зародился во Франции 20 века. Название стиля появилось после Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств («Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes»), которая была проведена в Париже в 1925 году. Одной из главных идеей и задач стиля являлось украсить жизнь людей, после тяжелого времени войн и революций начала столетия. На формирование стиля влияние оказали события времени, разные художественные направления, появление новых материалов и культурные особенности эпохи.
Сегодня стиль откликается в мыслях многими ассоциациями — роскошь, необычность форм, утонченность, стремление, интерес, всё это не просто так. Стиль проявил себя во многих направлениях, таких как архитектура, дизайн, промышленный дизайн, ювелирное и изобразительное искусство. Ар-деко сочетает в себе синтез неоклассицизма и модерна, поэтому можно говорить о поиске баланса в ар-деко между классикой и прогрессом. Именно баланс направлений внутри ар-деко и делает стиль особенным.
«Ар-деко — стиль многоликий, в котором смешалось много всего. Любовь к классическому искусству здесь уживалась с авангардными экспериментами, а сложные ремесленные техники — с увлечением передовыми промышленными технологиями.»[1] Ар-деко — эти диалог. Стиль сочетает в себе уважение и любовь ремесленных традиций и мастерство прошлого со стилем и тенденциями машинного века и технологий. Таким образом, стиль берет от классики монументальность и роскошь, а от прогресса динамику и технологичность, получая совершенно уникальный, элегантный стиль. Стиль ар-деко сочетает в себе наследие и принципы неоклассики, а также элементы египетских мотивов, авангардной геометрии и африканского орнамента. Ар-деко отличают следующие элементы: симметричные и четкие формы, яркие цвета, этнические и природные мотивы, дорогие материалы.
Главной задачей данного исследования является изучение стиля ар-деко с разных сторон, а также поиск элементов, в которых отразился баланс стиля ар-деко. Я изучу становление стиля, его основные особенности, влияние других стилей на ар-деко. Актуальность выбранной темы состоит в том, что ар-деко очень важен интересен для изучения, так как сложился в непростой период, имел активное развитие в разных направлениях и до сих пор является актуальным и используемым стилем. При выборе визуального материала для работы, я старалась подробно изучить стиль и показать путь его становления и развития в разных областях искусства и дизайна. Визуальный материал я подбирала исходя из специфики рассматриваемой темы и искала подходящие фотографии. Гипотеза данного визуального исследования, будет звучать так: ар-деко сложный многогранный стиль, который развивался на контрастах, поэтому помимо роскоши и изящества включает в себя как элементы классики, так и инноваций и технологий.
Зарождение и развитие стиля
Событие, положившее начало стилю ар-деко — Парижская выставка 1925 года. На выставке экспонировались работы современного декоративного искусства, дизайна и архитектуры.
Всемирная выставка 1925 года в Париже
Задача выставки заключалась, чтобы показать достижения в области искусства, а также, чтобы участвующие в ней страны, представили искусство, которое отражало бы роскошь и элегантность, но в то же время современность и новаторство, таким образом создавался новый стиль, сочетающий в себе баланс классического и прогрессивного, в то время обществу был необходим новый стиль.
Париж, 1925 год
Фотографии с международной выставки современных декоративных и промышленных искусств
Влияние стилей на формирование ар-деко
Изучая стиль ар-деко, становится интересно, откуда появилась его геометричность, цветовая палитра и используемые образы. Ар-деко появился на стыке модернизма и неоклассицизма. «Любовь к классическому искусству здесь уживалась с авангардными экспериментами, а сложные ремесленные техники — с увлечением передовыми промышленными технологиями."[1] Пиком развития стиля стал век технологий и инноваций, поэтому получается ощущение стыка классики и прогресса. Но также на стиль оказали влияние кубизм, конструктивизм, мотивы Древнего Египта и Африки.
Так например считается, что образ пантеры, ставший очень распространённым в стиле ар-деко, пришёл от вдохновения культурой Центральной и Южной Америки.
Жорж Барбье «Дама с пантерой», 1914 год (иллюстрация для Луи Картье)/Брошь Cartier Panthère (пантера)
Образы и стилистика Древнего Египта также нашли отражение а ар-деко. В 1922 году произошло важное историческое событие, повлиявшее на историю и на разные стили в искусстве — открытие гробницы Тутанхамона.
Гребень для волос ар-деко/Мотивы и узоры Древнего Египта
Древнеегипетские мотивы оказали большое влияние на образования стиля ар-деко. Художники и дизайнеры объединяли элементы Древнего Египта и мотивы инноваций и машинного века. Эта тенденция отразилась в разных направлениях, таких как архитектура, интерьер, ювелирное искусство и предметный дизайн.
Брошь ар-деко
Ниагара-Могавк-Билдинг (Niagara-Mohawk Power Building) в Сиракузах, штат Нью-Йорк, 1932 год
Общие формы и геометрия стиля ар-деко также напоминают египетские мотивы.
Узоры и геометрия ар-деко
Архитектура
В архитектуре стиль ар-деко получил распространение в 1920-1930х годах. Стиль оказал очень глубокое и важное влияние на архитектуру двадцатого века. Основными элементами архитектуры ар-деко, можно выделить — особую геометрию, общую устремлённость вверх, определённую цветовую палитру, наличие симметричных узоров.
Рассматривая архитектуру и внешний вид зданий, первое на что зритель обращает внимание в классицизме — фасад и ордер. В архитектуре ар-деко, отрдерная система, симметрия, чёткость линий — это то, что стиль взял от классики. «Архитектурный ордер — определённое сочетание несущих и несомых частей стоечно-балочной несущей конструкции, их пропорции, структура и художественная обработка."[2]
Классическая ордерная система
Однако, смысловая и конструктивная задача ордеров классики и ар-деко отличаются. В традиционной ордерной системе, ордер служил средством выражения архитектурной идеи и был важен для конструкции. В ар-деко также часто можно встретить тему классических ордеров, но они выполняют больше роль барельефов и визуально устремляют здание вверх, что в свою очередь уже отсылает к теме инноваций и прогресса в ар-деко.
Ордер в архитектуре ар-деко упрощён в декоративности, а также лишен таких деталей, как капители, антаблементы и колонны. Барельефы и объёмы также часто встречаются в архитектуре ар-деко.
Декоративные элементы зданий
Дженерал Электрик Билдинг, Нью-Йорк, 1931 год
Стелла Тоуер, 1927, Нью Йорк
Общее ощущение того, что архитектура устремляется вверх, усовершенствование материалов, игра с формами и линиями, создание ощущения роскоши, всё это стиль ар-деко берёт от новых технологий, инноваций, стремлению создать что-то новое.
Эмпайр-стейт-билдинг, Нью-Йорк, 1931
Дженерал Электрик Билдинг/ Здание Карбо и Карбида в Чикаго, 1929 г./Ратуша Буффало
Дейли-Ньюз-билдинг, арх. фирма «Холаберт и Рут», Чикаго, 1925
Крайслер Билдинг, Нью-Йорк, 1930 год.
В 1930-х годах внутри стиля ар-деко появляется стиль стримлайн (стиль струящихся линий), который зародился в странах Западной Европы и США. В это время ар-деко стал вдохновляться новыми технологиями, прогрессом, подражать в формах дизайну двигательных аппаратов. В 1936 году американский дизайнер Раймонд Лоуи впервые применил обтекаемую форму для паровоза.
паровоз PRR K4s, 1936 год
Coulters Dept Store Wilshire Blvd 1938
NBC, Sunset Boulevard at Vine Street, ca.1940
Daily Express Building, 1932 год
Либерти Плейс, в Филадельфии, 1980 год
В советской архитектуре одним из ярких примеров ардеко можно назвать московскую станцию метро Маяковская. Можно сказать, что это стиль ар-деко, так как на станции есть большое количество плавных форм, использование разных материалов (камень, металл), круглые ниши со светильниками смотрящими вверх, наличие разных геометрических форм.
Станция метро «Маяковская», Москва, 1938 год
Ювелирное искусство
Украшения в стиле ар-деко выделяются яркой геометрией, большим количеством линий и элементов эклектики. В ювелирных украшениях также присутствует баланс классики и инноваций, это проявляется в формах, материалах и акцентах.
Немецкая актриса, Бригитта Хельм, в серьгах Раймона Тамплис, 1928 год
Украшение стиля ар-деко одновременно сочетают в себе мотивы классики, это отражается в чётких линиях и понятных формах и элементы инноваций, это видно в материалах и намёках в формах на здания и технику.
Кольцо Cartier, ар-деко
Серьги ар-деко
Американская актриса и певица Джанет Макдональд в украшениях ар-деко, 1930
В ювелирных украшениях также можно найти элементы стримлайна. Это выражено в плавности форм, пластичности и большем минимализме.
‘Art Deco Jewelry by Sylvie Raulet’ 1985
Art Deco Engagement Ring Designed to resemble mosaic tiles, this Art Deco ring features a set of emerald & trapezoid diamonds.
Жемчужные нити Коко Шанель «Жемчуг всегда прав» — золотые слова Коко
Tiffany & Co. Серьги-клипсы с рубиново-золотыми рифлениями, украшенные шестью маленькими круглыми рубинами на каждой клипсе, около 1950 года
Дизайн интерьера и предметный дизайн
Мебель и предметы обихода важная составляющая любого интерьера. Для стиля ар-деко мебель также стала очень важным элементом. После выставки 1925 года появились мебельные гарнитуры, то есть несколько предметов мебели объединенный одним стилем. В самом интерьере могли оставаться более классические элементы -колонны, высокие потолки, лепнина, но дизайн, мебель и декор создавали общий стиль ар-деко.
Большая гостиная. Интерьер павильона Жак-Эмиля Рульманна «Дом коллекционера» на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств. 1925 год
Комната, составленная Жак-Эмилем Рульманном и Людовиком Харангером. Павильон Жак-Эмиля Рульманна «Дом коллекционера» на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств. 1925
Фильм «Аромат дамы в черном» (Le Parfum de la dame en noir (1931) — Marcel L’Herbier — Générique parlé)
Интерьер из фильма «Наши танцующие дочери» («Our dancing daughter», США, Гарри Бомонт, 1928 год
Canadian Art Deco: Maison d’Ernest-Cormier, vue du salon, Montréal, Canada. 1922. (Канадский ар-деко: дом Эрнеста Кормье, вид из гостиной, Монреаль, Канада. 1922 год.)
Также интересно рассмотреть объекты предметного дизайна. Предметный дизайн ар-деко отличается яркой выразительностью форм, разнообразным орнаментом и активной геометрией. В этим объектах также чувствуется тонкий баланс — классика в понятных формах встречается с акцентами прогресса — материалами, узорами, линиями.
Пара больших французских бра-небоскребов в стиле ар-деко от Sabino (Pair of Large French Art Deco Skyscraper Sconces by Sabino)
Чайный сервиз Royal Doulton Tango в стиле ар-деко
Kem Webber lounge chair, 1936
Светильник в стиле ар-деко
Чёрно-белый флакон духов ар-деко
Вывод
Подводя итог, можно сказать, что ар-деко действительно многогранный стиль, который сочетает в себе баланс элементов классики в самых разных её проявлениях, и при этом прогресса. Так как стиль развивался в период стремительных открытий, создания новой техники и различных инноваций, именно поэтому данная тематика также нашла свое прямое отражение внутри стиля.