Как Seapunk изменил интернет культуру начала 2010-х
Концепция
Seapunk — субкультура, возникшая в 2011 году благодаря написанному спросони твиту о «панковской кожаной куртке, покрытой морскими ракушками». Эта шутка быстро переросла в полноценное движение, популяризируясь в Tumblr и Twitter, вошла в мейнстрим, и умирая оставила после себя нечто большее. В данном визуальном исследовании рассматривается одна из наиболее заметных интернет-субкультур начала 2010-х годов — Seapunk. Эта субкультура породила уникальную визуальную эстетику, которая оказала значительное влияние на современное интернет искусство, моду и дизайн, стала основой для музыкальных жанров и различных интернет субкультур.
Разделы
• Концепция • Возникновение • Визуальная эстетика • Музыка • Интернет • Переход в мейнстрим • Влияние на массовую культуру • Наследие • Заключение • Библиография • Источники изображений
Возникновение
Субкультура seapunk начала свою короткую жизнь в июне 2011 года после того, как известный бруклинский диджей, Джулиан Фоксворт (также известный как Lil Internet), опубликовал твит: «Seapunk leather jacket with barnacles where the studs used to be». Этот пост вызвал волну мемов, связанного с морем, а также вдохновил группу музыкантов создать забавные и нестандартные треки.
Shan Beaste «Zombelle» / Albert Redwine «Ultrademon»
Они начали делиться артом и музыкой, семплируя визуальные и звуковые элементы, вдохновленные 90-ми, используя элементы киберпанка, чтобы разработать океаническую эстетику. Вскоре Seapunk начал быстро становиться виральным, и небольшие издательства начали отслеживать каждое его новое проявление. На тот момент движение было андерграундным и в основном базировалось в закрытых Facebook группах.
Ecco The Dolphin: Defender of the Future
Но затем, в марте 2012 года, газета New York Times публикует статью с названием «Little Mermaid Goes Punk. Seapunk, a Web Joke With Music, Has Its Moment». После чего субкультура быстро перешла в мейнстрим
Публикации пользователей Tumblr
Визуальная эстетика
Визуальная эстетика seapunk основана на ярких, насыщенных океанских цветах, бирюзовых, аквамариновых и неоново-синих оттенках. Униформа сипанков — прозрачные пластиковые куртки, тайдай, и аксессуары из ракушек, что создаёт ретро-футуристический образ.
Представители субкультуры
Часто встречаются мотивы русалок, дельфинов и других морских существ, которые подчёркивают связь с океаном. Элементы из поп-культуры 90-х годов, графика ранних видеоигр и анимация интегрированы в визуальный стиль. Часто используются цифровые изображения, включающие 3D-объекты, вращающиеся геометрические фигуры и яркие неоновые цвета, создавая эффект погружения в подводный мир.
Эстетика seapunk также включает эклектичные сочетания различных элементов, таких как перья, радужные волосы, пластиковые Ray-Ban очки и символы 90-х, включая инь-ян и смайлики. Этот стиль воспринимается как игривый и фантастический, отражающий желание уйти от реальности в цифровую утопию, полную ярких и жизнерадостных образов.
Музыка
Музыкальный стиль seapunk сочетает в себе элементы электронной музыки, хауса, техно и амбиента с характерными морскими звуками и семплами из 90-х годов.
Основные исполнители, такие как Blank Banshee, Fire for Effect, Ultrademon, Azealia Banks, Kaizo Slumber, Machine Girl и другие, создают треки, которые включают в себя звуки океана, плеск волн и крики дельфинов, создавая атмосферу подводного мира.
Обложки seapunk альбомов
Splash Club 7 организовал по сути первый seapunk сборник, поскольку сам был первопроходцем в подобном стиле. Его идею разделили и много приближенных к нему знакомых. Эстетика обложки, как и название, выполнено в классическом стиле исполнении популярных сборников других жанров музыки в серии NOW Thats What I Call…
Эти звуки часто накладываются на яркие, энергичные биты и мелодии, создавая уникальный звуковой ландшафт. Музыка seapunk часто описывается как «водяная» и «плавающая», что подчёркивает её связь с морской темой. Она идеально подходит для создания расслабляющей, но при этом танцевальной атмосферы, что делает её популярной на клубных вечеринках и фестивалях.
Влияние seapunk на музыку также можно увидеть в визуальном сопровождении треков, включая цифровые анимации и видеоклипы, которые усиливают погружение слушателей в фантастический морской мир. Музыкальный стиль seapunk представляет собой уникальное сочетание ретро-ностальгии и футуристических звуковых пейзажей, создавая необычное и запоминающееся аудиовизуальное переживание.
Интернет
График популярности Seapunk (Google Trends)
Социальные сети сыграли ключевую роль в распространении и популяризации seapunk. Платформы, такие как Tumblr и Twitter, стали основными каналами, где поклонники делились изображениями, музыкой и луками, вдохновленными морской тематикой. На Tumblr пользователи публиковали цифровые работы с 3D-объектами и неоновыми цветами, сопровождающиеся тегами #seapunk, что способствовало формированию и укреплению визуальной эстетики субкультуры.
Публикации пользователей Tumblr
Массовое распространение в социальных сетях способствовало появлению множества художников и музыкантов, вдохновлённых эстетикой seapunk. Они создавали уникальные произведения, которые продолжали развивать и популяризировать эту субкультуру. Более того, благодаря соцсетям, seapunk получил глобальную аудиторию, выходя за пределы первоначальных сообществ и привлекая интерес из разных уголков мира.
Переход в мейнстрим
Seapunk, начавшаяся как нишевая интернет-субкультура, вскоре проникла в мейнстрим. Одним из ключевых моментов стало включение элементов Seapunk в выступления крупных артистов. Примечательным примером является Azealia Banks, которая в своем видеоклипе «Atlantis» использовала яркие морские мотивы и океаническую цветовую палитру, что помогло придать субкультуре более широкое признание.
Rihanna также внесла свой вклад в популяризацию Seapunk, надев на сцене аксессуары в стиле морских тем и включив атмосферу субкультуры в свои выступления. Это привлекло внимание миллионов поклонников по всему миру и сделало Seapunk более доступной и приемлемой для широкой аудитории.
С появлением Seapunk в мейнстриме возникли и дискуссии о культурной апроприации. Некоторые представители субкультуры высказывали опасения относительно того, что её оригинальный смысл и эстетика могут быть искажены или недооценены при включении в коммерческие продукты. Так выступление Рианны на SNL, вдохновленное сипанк эстетикой послужило началом конца субкультуры в ее первоисходном виде.
Влияние на массовую культуру
Seapunk оставил значительный след не только в музыке, но и в моде и цифровом искусстве. Яркая и свежая визуальная эстетика вдохновила многих дизайнеров и художников по всему миру. В моде Seapunk проявляется через использование океанической цветовой палитры, прозрачных пластиковых материалов, мотивов дельфинов, ракушек и морской тематики. Эти элементы часто встречаются на подиумах мировых модных домов и в коллекциях молодых дизайнеров, продолжая вносить вклад в развитие современной моды.
Loewe / Christopher Kane
В цифровом искусстве Seapunk проявляется через использование ретро 3D-графики, анимаций и других эффектов, которые придают работам характерный «киберпанковый» вид. Художники и дизайнеры активно вдохновляются эстетикой субкультуры Seapunk, создавая уникальные произведения и расширяя границы цифрового искусства.
Наследие
С начала своего появления Seapunk продемонстрировала способность к эволюции и адаптации. С течением времени элементы этой субкультуры начали переплетаться с другими культурными движениями, что привело к появлению новых ветвей и направлений.
График популярности Vaporwave, по сравнению с Seapunk (Google Trends)
Одним из таких направлений стал vaporwave, сформировавшийся в районе 2013-14 годов. Vaporwave унаследовал от Seapunk не только ретроэстетику и эксперименты с звуком, но и тенденцию к иронии и пародии на потребительское общество. Эти две субкультуры взаимодействуют и взаимообогащаются, создавая новые и уникальные формы выражения. Seapunk также оказала влияние на другие субкультуры, включая киберпанк, ретрофутуризм и альтернативную моду. Этот процесс интеграции и пересечения различных культурных движений увековечил субкультуру Seapunk.
Mermaidcore — стиль набравший большую популярность в 2023
Заключение
Субкультура seapunk была краткой, но яркой главой в истории интернет-культуры. Ее быстрая, но яркая жизнь оказала значительное влияние на культуру и музыкальную индустрию, вдохновив множество музыкантов и художников создавать нестандартные и экспериментальные произведения. В ходе своего существования seapunk привлекал внимание, вызывал споры и в конечном итоге стал объектом исследований СМИ. Хотя seapunk может быть и мертв, но его наследие живет в новых формах и проявлениях, отражая динамичность и эволюцию интернет-культуры.
