Искусство гэга в короткометражных фильмах Бастера Китона
Содержание
1. Концепция 2. Вдохновляя мультфильмы 3. Текстовые шутки 4. Трюки 4.1. «Невозможные» трюки 4.2. Акробатические трюки 5. Обман 5.1. Обман зрительских ожиданий 5.2. Обман героев внутри истории 6. Погони 7. Падения 8. Заключение 9. Источники
Концепция
Вспоминая юмористов эпохи немого кино, многие сразу могут вспомнить Чарли Чаплина, знатоки этого периода тут же напомнят о Гарольде Ллойде и Басторе Китоне. Без их комедий эпоха немого кинематографа не была бы так ярка и известна.
Они, киноактёры и кинорежиссёры, за свою жизнь успели создать множество лент с самыми разнообразными сюжетами, в каждой из которых можно встретить экспериментальные композиционные приёмы, незабываемые трюки и, самое главное, фирменные юмористические фишки.
И одна такая фишка уже упомянутого гэгмена зацепила моё внимание — отличительной чертой актёрской игры Бастера Китона является «невозмутимо-унылое выражение лица» (3). Казалось бы, каким образом может насмешить комик, который никогда не улыбается? Всё дело в контрастах: непоколебимо спокойное отношение сыгранных юмористом героев соседствует с совершенно абсурдными ситуациями, и лаконичная мимика здесь смешит вдвойне.
Это доказывает успех первой самостоятельной короткометражки Китона — «Одну неделю» критики расхваливали, режиссёра носили на руках, а его успех называли «„феноменальным“ и не имеющим аналогов» (2).
«Копы», Бастер Китон, 1922
Но всё не заканчивается только лишь уморительной «одноликостью» Бастера Китона. Также он известен как невероятный каскадёр, выполнявший все свои трюки самостоятельно: он неописуемое количество раз падал, убегал, получал по голове, горел заживо и тонул, причём практически без вреда для собственного здоровья. Это — неотъемлемая часть его кинолент, больших и малых, однако о вкладе в китоновское творчество последних часто могут забывать, пропуская его короткометражные фильмы и сразу приступая к просмотру крупных картин.
Короткометражные работы Бастера Китона заслуживают большего внимания. Ведь именно во время их создания Китон впервые получил полный контроль над творческим процессом — он, как самостоятельный режиссер, вырабатывал свой авторский юмористический стиль, позднее проявлявшийся и в полных метрах.
Этот вывод послужил началом работы над данным визуальным исследованием и причиной выбора именно короткометражных фильмов Китона, созданных в 1920 по 1923 год в количестве 19 лент.
Гипотеза выстраивается так: знание об основных видах гэгов в китоновских короткометражных фильмах — ключ к пониманию его авторского подхода к юмору. Та система комедийных приёмов, которую он разрабатывает за первые четыре года независимого кинопроизводства являются основой для его будущей творческой карьеры.
Чтобы понять, как Мистер «Великая морда кирпичом» (3) смешил своих зрителей, необходимо разобраться, на какие категории разделялись его шутки и какие из них встречались чаще всего, а следовательно, пользовались большим успехом.
Задачей данного визуального исследования является выявление и демонстрация основных видов юмористических приёмов рассматриваемого режиссёра в рамках его короткометражных работ. В каждой категории демонстрируются самые запоминающиеся, по субъективному мнению автора исследования, моменты.
Для этого визуальное исследование делится на следующие разделы: вдохновляя мультфильмы, текстовые шутки, трюки «невозможные» и акробатические, обман зрительских ожиданий и героев внутри истории, погони, падения. Под первым подразумеваются сюжеты и моменты, что позднее заимствуются мультфильмами, в центре внимания которых — буффонада.
Вдохновляя мультфильмы
Многие юмористические сюжеты, возникающие в короткометражках Бастера Китона, позднее могут быть замечены в мультфильмах 1930-1940-х годов. Как, например, один из сюжетов ниже — попадание в рай и ад, а затем пробуждение от кошмара — явно напоминает серию «Тома и Джерри», где бедный кот проходит через те же события, что и китоновский герой.
«Дом с привидениями», Бастер Китон, 1921
«Лодка», Бастер Китон, 1921
«Любовное гнёздышко», Бастер Китон, 1923
Также гипертрофированные эмоции персонажей, как биение сердца от страха и драматическое погружение в воду, тема технологий будущего и мультяшное насилие нередко заимствуются анимационными мультсериалами в качестве слэпстик-приёмов.
Текстовые шутки
Хоть Китон и был убеждён, что историю нужно рассказывать через действия, совсем обойтись без текста было нельзя. Поэтому он старался использовать интертитры редко, но метко — для предвосхищения того, что случится с героями, игры слов и единичных каламбуров.
«Одна неделя», Бастер Китон, 1920
«Морозный север», Бастер Китон, 1922
Трюки
«Невозможные» трюки
Под «невозможными» трюками режиссёр подразумевал магические фокусы, изобретательность которых заключается в том, что они не поддаются обычным законам физики и течения времени.
«Дом с привидениями», Бастер Китон, 1921
«Кузнец», Бастер Китон, 1922
Позднее, во время работы над полнометражными фильмами, от такого формата гэгов было решено отказаться, так как они не вписывались в рамку логики сложного длинного сюжета.
Акробатические трюки
Но не только хорошее чувство юмора и острый ум были частью формулы успешных шуток. Бастер Китон как каскадёр придумал немало креативных акробатических номеров, вплетённых в ткань его кинокартин.
Можно назвать два главных компонента его успеха при работе с подобными трюками: точность и совершенная физическая сила. Без точного расчёта и правильного тайминга невозможно было бы выйти целым после падения на голову стены дома.
«Одна неделя», Бастер Китон, 1920
Кстати, представленный выше трюк с падением фасадной стены будет повторён артистом ещё несколько раз, и самым знаменитым станет именно вариант из фильма «Пароходный Билл-младший» 1927 года. Впоследствии его повторят в кино ещё бесчисленное количество раз.
«Соседи», Бастер Китон, 1920
«Бледнолицый», Бастер Китон, 1922
Обман
Обман зрительских ожиданий
Здесь комедийная техника строится на опровержении прогнозов зрителей — то, что казалось логичным увидеть на экране, заменяется неожиданными поворотом и такой эффект неожиданности радует и смешит.
«Одна неделя», Бастер Китон, 1920
«Козёл отпущения», Бастер Китон, 1921
«Шаронавт», Бастер Китон, 1923
Среди главных уловок можно выделить «игру в прятки», когда одни персонажи скрыты от других, неудачные побеги, внезапные беды или спасения от подобных бед.
Обман героев внутри истории
Данный приём подразумевает под собой как обман главным героем персонажей вокруг, так и ситуации, когда герой по своей глупости или наивности обманывается сам.
«Одна неделя», Бастер Китон, 1920
«Копы», Бастер Китон, 1922
Погони
Кто только не гонится за героями Китона в его лентах — они убегают от собак, головорезов, но в основном становятся жертвой именно полицейского преследования. Чаще всего история закручивается так, что властители закона проявляют к киногероям особое внимание.
«Пугало», Бастер Китон, 1920
«Копы», Бастер Китон, 1922
Падения
Гэги с падением — это отдельный вид искусства. Выверенный тайминг, комичные приземления и последующие реакции на них придают Бастеру Китону невероятную артистичность.
Представить его работу хотя бы без одного падения практически невозможно, настолько они запоминающиеся и интересные.
«Одна неделя», Бастер Китон, 1920
«Бледнолицый», Бастер Китон, 1922
По законом юмористического жанра в кинематографе с головой и телом героя после сильных ударов о твердую поверхность почти никогда ничего не случается. Исключениями являются анимационные мультфильмы: например, в ранее упомянутом «Томе и Джерри» персонажей часто размазывают в лепёшку, бьют сковородками и шарами для боулинга, получая блин вместо лица или кучку кеглей вместо туловища.
В кино с реальными же людьми такое правило редко, но может нарушаться, и в таком случае падение не проходит для главного героя бесследно.
«Любовное гнёздышко», Бастер Китон, 1923
Заключение
Проанализировав 19 короткометражных фильмов Бастера Китона, мне удалось выявить несколько основных видов комедийных приёмов, которые он чаще всего использовал при создании своих малых кинолент.
В них прослеживаются первоначальные варианты самых знаменитых китоновских гэгов — трюки с фасадной стеной, фирменные падения и многие другие. Но эти короткие юмористические сюжеты во многом интересны не только как способы нащупать почву для рабочих шуток, но и как развлекательные истории сами по себе, не менее интересные, чем полные метры.
Однозначно можно сказать: Китон — прекрасный визуальный рассказчик и изобретательный режиссёр, чьи даже ранние самостоятельные работы полны креативности и кропотливого труда. Его картины ценятся спустя век после их создания, о чём говорят слова Джорджа Миллера, который восхищается их создателем, тем, «насколько он был исключительным, насколько уникальным был разработанный им киноязык» (5). И конечно это наглядно доказывают сами короткометражные фильмы, с которых и начался самый известный и знаменательный период карьеры Бастера Китона.
«Кузнец», Бастер Китон, 1922
Источники
