Original size 2480x3500

Ирония и пафос в современных обращениях к классике

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

The project is taking part in the competition

Визуальные исследования (27 ноября)

Концепция

Original size 1563x878

Современная архитектура часто обращается к другим стилям и эпохам. В основном это происходит из-за огромного культурного и исторического опыта, которые влияют на новейшие градостроительные практики по сей день. Современные обращения к классическим формам в архитектуре часто балансируют между пафосом — намеренным возвеличиванием, риторикой монументальности — и иронией — пародией, деконструкцией или игровым цитированием. Это визуальное исследование рассматривает, как эти два приёма сосуществуют и взаимодействуют в градостроительной практике конца XX — начала XXI века: когда классика становится не только источником форм, но и языком для культурного общения и критики.

Актуальность темы обусловлена тем, что классика продолжает влиять на современные архитектурные практики и теории, формируя новые подходы к проектированию и восприятию городской среды. Понимание принципов классической архитектуры помогает осмыслить современную архитектуру как культурный феномен, а также способствует развитию критического мышления в области дизайна и урбанистики.

Гипотеза исследования заключается в том, что современная архитектура, обращаясь к классике, использует приемы иронии и пафоса, тем самым создавая многослойные смысловые конструкции, которые не только отражают культурные и исторические коды, но и активно вовлекают зрителя в процесс интерпретации, тем самым расширяя границы архитектурного восприятия и функциональности. Многие современные проекты сознательно комбинируют оба подхода: они не только цитируют ордер и композицию, но и преувеличивают, карикатурят или «постановочно» интерпретируют детали, превращая классику в средство риторики и зрелищности.

Для исследования будут отобраны классические и современные постройки, а также здания эпохи постмодернизма, созданные признанными архитекторами, чьи работы стали знаковыми.

Основное внимание будет уделено современным объектам, которые демонстрируют характерные приемы пафоса и иронии в обращении к классике: использование монументальных и торжественных классических архитектурных элементов, игра с пропорциями, формами и контекстом. При выборе зданий будет учитываться их культурное и историческое значение, а также доступность визуального материала высокого качества.

Текстовые источники будут отобраны на основе их авторитетности и актуальности в области архитектурной теории и истории. В приоритете — работы ведущих исследователей классики и современности, статьи из профильных изданий. Особое внимание уделяется источникам, анализирующим конкретные архитектурные объекты и проекты.

Исследование будет структурировано по следующему принципу:

1. Концепция 2. Основные принципы классической архитектуры 3. Постмодернизм как главный источник иронии и пафоса в обращении к классике 4. Современная архитектура 5. Заключение 6. Библиография 7. Источники изображений

Каждый блок будет сопровождаться иллюстративным материалом и сопроводительным текстом, обеспечивающим глубокое понимание визуальных и концептуальных аспектов.

Таким образом, визуальное исследование позволит не только продемонстрировать художественные и архитектурные особенности классической архитектуры, но и выявить ее роль как культурного и социального феномена, формирующего современную архитектурную среду. Моя работа сможет показать как классическое наследие остаётся неиссякаемым источником вдохновения для современных архитекторов, порождая при этом множество разнообразных трактовок: от восхищения монументальностью и величием до пародирования и иронизирования.

Основные принципы классической архитектуры

Чтобы понять закономерности развития современной архитектуры, необходимо обратиться к истокам и рассмотреть фундаментальные принципы и особенности классики и ее канонов. Следует уделить особое внимание тому, какие именно классические элементы стали прототипами современных ироничных и пафосных построек, и как античная архитектура повлияла на формирование культурного и исторического опыта.

Истоки классического архитектурного искусства восходят к древнегреческой и римской культуре, где сформировались представления о совершенных пропорциях, симметрии и гармоничном построении формы. Эти идеи нашли выражение в ордерной системе — дорической, ионической и коринфской, ставших универсальными моделями для архитектурного проектирования.

Original size 1200x822

Афинский акрополь, Древняя Греция, V век до н. э.

Архитектурная традиция Древней Греции опиралась на идею точных пропорций, гармоничного построения и строго выверенной симметрии, что отражало идею поиска совершенной формы. Центральным её элементом стала ордерная система — дорический, ионический и коринфский ордера, различавшиеся характером колонн и оформлением капителей. Греческие мастера придавали большое значение тончайшей проработке деталей: от изящных спиралей волют в ионическом ордере до декоративных акантовых мотивов, украшающих коринфские капители.

Храм Парфенон, Древняя Греция, 447–438 гг. до н. э. / Храм Зевса в Афинах, Древняя Греция, VI век до н. э. — II век н. э.

Архитектурная традиция Древнего Рима отличалась практичностью и стремлением к техническим новшествам, соединяя наследие греческой классики с оригинальными инженерными разработками.

Римские мастера широко применяли арки, сводчатые конструкции и купольные перекрытия, что делало возможным возведение масштабных и прочных сооружений. В противоположность греческой ориентации на идеальные формы, римляне акцентировали внимание на функциональности и активно внедряли новые технологии, включая бетон, благодаря которому смогли создавать долговечные и внушительные архитектурные объёмы.

Пантеон, Рим, 27 — 25 гг. до н. э.

Римское зодчество прославилось созданием монументальных объектов, таких как Пантеон и Колизей, в которых пространственная гармония и инженерная изобретательность сочетались с торжественностью и декоративным богатством. Кроме того, через возведение триумфальных арок римляне стремились к выражению государственной мощи и имперской идеологии.

Колизей, Рим, 72–80 г. н. э. / Храм Сатурна, Рим, 489 г. до н. э.

Триумфальная арка Тита, Рим, 82 г. н. э. / Базилика Максенция, Рим, 312 г. н. э.

Градостроительные принципы Древнего Рима и Греции оказали огромное влияние на формирование архитектурного языка всей Европы. Так, ордерная система греков стала основополагающим идеалом построения капителей во всем мире. Широкое распространение также получили греческая стоечно-балочная система, где колонны поддерживали балки, образующие перекрытие, и римские бетонные арки, своды и купола. Знаковые символы римской государственности, такие как триумфальные арки, колонны и обелиски, начали появляться в крупнейших столицах мира.

Постмодернизм как главный источник иронии и пафоса в обращении к классике

Постмодернизм в архитектуре — это явление, возникшее в конце XX века как реакция на строгий рационализм и функционализм модернизма. Он характеризуется отказом от единого стиля, поиском новых смыслов через игру иронии и пафоса, а также смешением исторических и современных элементов.

После Первой мировой войны проблема с жильем усугубилась из-за разрушений и социальных изменений, вызвавших массовый переезд людей из сельской местности в города. Архитекторы чувствовали необходимость масштабных изменений, чтобы дать обществу более здоровые условия для жизни и труда. Таким образом, модернистская архитектура с ее технологичностью, стандартизацией и экономичностью оказалась особенно востребованной.

В 1933 году в Афинах прошла встреча архитекторов, входивших в Международный конгресс современной архитектуры (CIAM), созданный Ле Корбюзье и его соратниками в конце 1920-х годов.

На этом событии была принята «Афинская хартия» — градостроительная программа, основанная на глубоком анализе городской застройки по всему миру. Основным принципом хартии являлось строительство отдельных домов, хорошо освещённых солнцем, в отличие от плотных кварталов с узкими улицами. Кроме того, предлагалось строго разграничить городские территории по функциям — жилые, рабочие и деловые зоны. Старые городские районы в «Афинской хартии» подвергались резкой критике за их тесноту, загрязнённость, мрачность и вредное влияние на здоровье жителей.

Original size 735x428

Международный конгресс современной архитектуры, Афины, 1933 г.

Реализация принципов хартии началась лишь после Второй мировой войны. В это время стали активно развиваться огромные спальные районы социального жилья, построенные с использованием панельной технологии. В советских городах идея разделения на функциональные зоны становится очевидной: крупные промышленные районы соседствовали с крупными жилыми, где больницы, школы и магазины были спроектированы с учетом численности населения.

Original size 1500x844

Панельные дома, СССР, 1960-е гг.

Тем не менее, молодое поколение архитекторов, входивших в конгресс, начало выдвигать дерзкие идеи и открыто осуждать своих старших коллег. На одном из заседаний Ле Корбюзье вовсе не присутствовал, отправив письмо, в котором отмечал, что конфликт между поколениями снижает эффективность работы конгресса и настало время уступить инициативу молодым. Однако, когда подготовку одного из последующих конгрессов действительно доверили молодым архитекторам, их радикальные предложения вызвали такой резонанс, что в 1959 году конгресс прекратил своё существование.

Таким образом, конфликт поколений привел к появлению новых направлений. Молодые архитекторы, не знавшие ужасов войны и не нуждавшиеся в социальном жилье, стремились к ликвидации унифицированных районов и критиковали модернистские идеи. Уставшие от типизации модернизма, они жаждили экспериментов и возвращения к классическому архитектурному пафосу.

Original size 1024x680

Дом Ванны Вентури, Роберт Вентури, Филадельфия, 1962–1964 гг.

Дом, построенный Робертом Вентури для своей матери Ванны Вентури, считается одним из первых произведений постмодернизма.

Можно заметить, что сама форма дома напоминает упрощенный древнегреческий портик, только без колонн. Здание представляет собой классический фронтон, расположенный на антаблементе с окнами.

Original size 1000x689

Дом Ванны Вентури, Роберт Вентури, Филадельфия, 1962–1964 гг.

Множество ключевых элементов дома возникли как ответ на типичные приемы модернизма. Например, вместо плоской крыши здесь использована скатная кровля, а первый этаж закрыт, что придаёт дому ощущение прочной опоры на землю, в отличие от модернистских зданий на колоннах со стеклянными фасадами, полностью открывающими нижний уровень. Также декоративные арки служат чисто эстетическим элементом, что отражает возвращение к маньеризму.

Иными словами, Вентури не только обращается к классике, но и использует иронические приемы: «играет» с формами и намеренно сочетает исторические и культурные контексты, подчёркивая «сложности и противоречия в архитектуре». [1]

Небоскреб корпорации AT& T, Филип Джонсон, Нью-Йорк, 1984 г.

В начале 1980-х годов американский архитектор Филип Джонсон создает проект небоскреба для корпорации AT& T, который зачастую называют первым примером постмодернистского высотного сооружения. Небоскреб вдохновлен стилем ар-деко, его фасад облицован камнем, а у входа расположена высокая арка, которая напоминает арочные проходы древнеримской архитектуры. Однако характерной особенностью этой высотки является верхняя часть, выполненная в форме крупного треугольника высотой в несколько этажей с вырезанным посередине круглым отверстием, что напоминает «разорванные фронтоны» эпохи барокко.

Можно сказать, что здание отсылает к очертаниям триумфальной арки в древнем Риме: вертикально вытянутый силуэт, арочный проход, а на месте колонн расположены стеклянные вытянутые панорамы.

Высотка Филипа Джонсона вызвала негодование в обществе, так как отличалась от модернистских небоскребов, где часто использовали плоские крыши, подчеркивающие чистоту и технологичность форм. Многие критики обвинили архитектора в плохом вкусе, несмотря на его опыт и мастерство. На самом деле Филип Джонсон иронизирует над формами и стилями, сочетает несочетаемое и отходит от привычных модернизму правил. Он избегает модернистской серьезности и предсказуемости, и за счет своих неожиданных ходов создает карикатурное здание с отсылками не только к классике, но и к другим стилям, способное вовлечь и поразить зрителя.

Здание шоурума и лаборатории для компании Mazda, Кэнго Кума, Токио, 1990 г.

В 1990 году японский архитектор Кэнго Кума создал здание компании Mazda, отсылающее к древнеримской архитектуре. Центральным элементом композиции стала гигантская колонна с ионическим капителем, внутри разместились атриум и лифтовая шахта. По обе стороны от неё расположены современные корпуса из стекла и бетона, которые имитируют арочные конструкции, характерные для классической архитектуры. Таким образом, Кума создал ироничное постмодернистское здание, сочетая классические архитектурные формы с современными, а также играя с масштабами и формами.

Original size 2000x1333

Жилой комплекс «Пространства Абраксаса», Рикардо Бофилл, Париж, 1978–1983 гг.

Одним из самых амбициозных и вызывающих неоднозначные оценки проектов является жилой комплекс «Пространства Абраксаса», созданный испанским архитектором Рикардо Бофиллом во Франции в начале 1980-х годов. Этот масштабный жилой комплекс состоит из трех основных зданий: первое выполнено в форме полукруга и получило название «Театр», второе — в виде буквы «П», называется «Дворец». Они расположены напротив друг друга, образуя замкнутый внутренний двор, в центре которого возвышается башня под названием «Арка».

Бофилл создал величественный, неожиданно монументальный и классически вдохновлённый архитектурный феномен.

Можно заметить, что прототипом комплекса является древнегреческая архитектура. Детали здания интерпретированы в увеличенном масштабе: колонны дорической ордерной системы превращены в эркеры и лоджии, а антаблемент занимает несколько этажей. Во внутреннем дворе комплекса расположились сразу несколько портиков — на входах и выходах. Кроме того, фасады украшены декоративными рельефами и элементами, выделенными насыщенными тонами — пурпурным и белым. Бетонная смесь, разработанная архитектором для данного проекта, придает поверхности сходство с известняком, материалом, традиционно использовавшимся во французских замках и дворцах.

Жилой комплекс «Пространства Абраксаса», Рикардо Бофилл, Париж, 1978–1983 гг.

Съемки фильма «Голодные игры: Сойка-пересмешница», Париж, 2013–2014 гг.

Так, с особым пафосом и иронией обращаясь к древнегреческой классике, Рикардо Бофилл создает неповторимый памятник архитектуры. Он не только цитирует классические ордер и композицию, но и преувеличивает и интерпретирует детали с помощью сочетания разных стилей, экспериментов с формами, масштабами и материалами. Величественный и монументальный вид «Пространства Абраксаса» привлек многих режиссеров современных антиутопий. Например, в 2015 году здесь был снят фильм «Голодные игры: Сойка-пересмешница».

Original size 1704x959

Национальная галерея, Роберт Вентури и Дениз Скотт-Браун, Лондон, 1990 г.

Крыло национальной лондонской галереи, спроектированное главными последователями постмодернизма Робертом Вентури и Дениз Скотт-Браун также обращается к древнегреческой классике. Существует интересная история про коринфскую ордерную систему этого здания, где колонны имеют лишь декоративную функцию и не несут дополнительной нагрузки. Во время реставрации крыла в одной из колонн была найдена записка от 26 июля 1990 года, оставленная Джоном Сэйнсбери, одним из спонсоров строительства национальной галереи. В письме говорилось:

«Если вы нашли эту записку, вероятно, вы демонтажируете одну из фальшивых колонн в фойе крыла Сэйнсбери Национальной галереи. Мне кажется, что эти фальшивые колонны — архитектурная ошибка, о которой мы будем сожалеть еще долго». [2]

Original size 0x0

Записка Джона Сэйнсбери, 1990 г.

Хотя Джон Сэйнсбери и считал колонны излишней декоративностью и пафосом, в 2019 году крыло лондонской национальной библиотеки получило награду «25 лет» от Американского института архитекторов и было провозглашено одним из самых ярких примеров постмодернистской архитектуры в Великобритании.

Современная архитектура

Original size 1400x928

ЖК «Римский дом», Михаил Филлипов, Москва, 2002–2005 гг.

В проекте «Римского дома» отчётливо ощущается влияние классики. Использование дорического ордера и аркад напрямую отсылает к наследию Древнего Рима и Греции. Одним из наиболее выразительных приёмов, применённых Филипповым, стало создание перед зданием круглой площади, очерченной декоративной колоннадой.

Проект показывает, что классические архитектурные принципы могут органично вписываться в современную городскую среду, формируя пространство, наполненное историческими ассоциациями и культурной преемственностью.

ЖК «Город набережных», Максим Атаянц, Москва, 2015 г. / Зимняя канавка, Санкт-Петербург, 2015 г.

Еще одним современным жилым комплексом, вдохновленным классикой, стал проект «Город набережных». Чтобы создать функциональное пространство в античной эстетике, Максим Атаянц придерживался принципа выверенных пропорций, что было характерно для архитектуры древней Греции и Рима.

Похожее использование аркады можно заметить во время прогулки по рекам и каналам Санкт-Петербурга. Архитектура северной столицы в большей степени подверглась влиянию классики из-за своего выдающегося исторического прошлого.

Книжный Парфенон, Марта Минухин, Кассель, 2017 г.

«Книжный Парфенон» — инсталляция из более чем 100 тысяч книг, созданная аргентинской художницей Мартой Минухин в 2017 году в немецком городе Касселе. Этот масштабный арт-объект был установлен на площади, где во времена Второй Мировой войны фашисты сожгли книги, находившиеся под запретом в нацистской Германии.

Обращаясь к древнегреческой классике, Марта воссоздает образ Парфенона из афинского Акрополя, иронично интерпретируя детали. Она сочетает величественный облик классической архитектуры с современными материалами, тем самым создавая многослойную смысловую конструкцию, которая не только отражает культурные и исторические коды, но и активно вовлекает зрителя. Таким образом, «Книжный Парфенон» становится не просто архитектурной метафорой, а настоящим памятником свободы слова.

Заключение

Современная архитектура многогранна. После перенасыщения однотипностью и строгостью модернизма, ей было предначертано перерождение, которое она обрела в обращении к античным истокам.

Проанализировав некоторые памятники современной архитектуры, стало понятно, что классика не утратила свою актуальность до сих пор. Одни архитекторы обращаются к ней с иронией и карикатурно интерпретируют градостроительные принципы древней Греции и Рима. Они играют с формами, материалами и масштабами, совмещают классические детали с современными и применяют архитектурные стили в новом контексте, создавая тем самым запоминающиеся многослойные смысловые конструкции. Другие архитекторы не только иронизируют, но и стремятся передать монументальность и величие античных памятников, пафосно интерпретируя классические элементы.

Современная архитектура, вдохновленная классикой, предлагает разные способы прочтения, активно вовлекает зрителя, вызывает эмоции, воспоминания и ассоциации. Она не только отражают культурные и исторические коды, но и превращает античное наследие в средство риторики и зрелищности. Таким образом, современные здания становятся не просто постройками, теперь они являются частью культурного диалога.

Bibliography

Show

Роберт Вентури, Артур Дрекслер, Винсент Скалли Сложности и противоречия в архитектуре. — 2-е изд. — Нью-Йорк: Музей современного искусства MoMA, 1977. — 136 с.

Thank God you’re knocking down the building I paid for — I hated it, says millionaire National Gallery donor in letter he insisted was hidden in columns he loathed. — Текст: электронный // dailymail: [сайт]. — URL: https://www.dailymail.co.uk/news/article-13786271/Builders-demolishing-column-National-Gallery-letter-rich-donor-paid-hated-pillar.html?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 18.11.2025).

Image sources

Show

https://www.shamardanov.ru/drevnyaya-grecziya.html?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 14.11.2025)

https://experience.tripster.ru/articles/samye-vnushitelnye-pamyatniki-antichnoj-civilizacii-v-mire/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 14.11.2025)

https://www.pinterest.com/pin/temple-of-olympian-zeus-columns-in-athens--20899585760614099/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 14.11.2025)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Кариатида (дата обращения: 14.11.2025)

https://zoon.ru/article/otdyh/dostoprimechatelnosti_italii/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 14.11.2025)

https://ru.pinterest.com/pin/527484175089715278/ (дата обращения: 14.11.2025)

https://wiki2.org/en/History_of_architecture?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 14.11.2025)

https://experience.tripster.ru/articles/samye-vnushitelnye-pamyatniki-antichnoj-civilizacii-v-mire/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 15.11.2025)

10.

https://experience.tripster.ru/articles/samye-vnushitelnye-pamyatniki-antichnoj-civilizacii-v-mire/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 15.11.2025)