Визуальный язык коллажа и фотомонтажа в русском авангарде
Рубрикатор
1. Концепция 2. Коллаж как метод разрушения целостности - Густав Клуцис - Эль Лисицкий - Александр Родченко 3. Заключение 4. Библиография 5. Источники изображений
Концепция
Русский авангард радикально изменил представление об изображении, разрушив традиционную модель формы, основанную на непрерывной живописной поверхности и линейной перспективе. Особенно остро этот сдвиг выразился в таких медиа, как коллаж, фотомонтаж, графика и плакат, где разрушение формы стало не просто стилистическим приёмом, а ключевым визуальным методом нового революционного языка.
Если в живописи художники искали абстрактные формулы и геометризировали натуру, то в печатных форматах они применяли буквальное разложение образа: разрезание, вырезание, склейку, склейку с текстом, монтаж, наложение. В результате возник визуальный язык, в котором форма разрушена физически и концептуально, это разрушение стало основой новой конструктивистской визуальности.
Цель исследования — показать, как коллаж и фотомонтаж стали средствами разрушения классической формы и одновременно инструментами визуального конструирования нового мира. Я рассмотрю не просто технику, а смысловой сдвиг, при котором образ перестаёт быть «окном в реальность» и становится монтажной поверхностью, полем столкновения текстов, фотографий, ритмов, лозунгов и тел.
Коллаж и монтаж в авангарде анализируются как особые формы мышления через форму, где композиция передаёт не только содержание, но и идеологию: разрыв, напряжение, склейка становятся метафорами социальной революции. Также используется понятие тектонической формы из конструктивистской теории: когда форма «строится» из элементов, а не имитирует натуру. Эта тектоника и определяет логику разложения изображения: каждый элемент несёт функцию смысловую, ритмическую, коммуникативную.
Разрушение формы в коллаже — это не хаос, а намеренная деструкция целостности, направленная на создание новой конструкции. В советском плакате и графике это достигается через: фрагментирование изображения, столкновение фотографии и текста, уплощение пространства, монтажный ритм, повтор, диагональ, сбой симметрии.
Таким образом, традиционная визуальная цельность заменяется рваным, нарративным, агитационным пространством, в котором монтажные принципы становятся не иллюстрацией, а содержанием. Метод коллажа был заимствован из дадаистской и кубистской традиций, но в русском авангарде он приобрёл функциональную идеологическую направленность. Здесь разрушение формы служило массовой задаче «научить видеть» революцию, индустриализацию, новый ритм жизни. Для конструктивистов 1920-х визуальная агитация это не оформление, а социальное проектирование. Коллаж и фотомонтаж стали их рабочими методами, позволяющими «уплотнить» визуальную информацию, сделать образ активным и динамичным, включить зрителя в процесс «декодирования» смысла.
Коллаж и фотомонтаж в русском авангарде не просто заменили живопись, они стали альтернативой ей, задав новый путь для всей визуальной культуры XX века. Их принципы легли в основу современной рекламы, дизайна, инфографики, политического плаката, а также кибер-арта и цифрового монтажа в XXI веке.
Коллаж как метод разрушения целостности
Коллаж это столкновение фрагментов. Он разрушает традиционную живописную плоскость, соединяя несовместимые материалы: фото, графику, текст, штамп. Это средство визуальной деструкции и художественной сборки заново. техника коллажа в русском авангарде используется не просто для декоративного эффекта, а как средство отказа от линейной композиции и иллюзорного пространства.
Фотомонтаж Густава Клуциса, Работница Англии, 1929 год.
Густав Клуцис
Густав Клуцис — один из ведущих мастеров русского авангарда, работавший в жанре агитационного фотомонтажа. Его творчество объединяет принципы конструктивизма, политической пропаганды и визуального эксперимента. Он использовал коллаж как метод разрушения традиционной живописной целостности, вводя в композиции резкие диагонали, фотографии рабочих, архитектурные фрагменты и лозунги.
Г. Клуцис, Памяти погибших вождей, 1927
Клуцис не просто собирает изображения, он конструирует новые смыслы из разрозненных фрагментов: фотографий рабочих, архитектурных деталей, лозунгов, графических форм. В его плакатах нет единой перспективы, нет традиционного центра композиции. Вместо этого множественность визуальных акцентов, пересекающихся осей, острых диагоналей, которые направляют взгляд зрителя как стрелки агитационного механизма. Цвет (обычно — красный, чёрный, белый) работает не реалистично, а символически, как элемент структуры.
Густав Клуцис, За социалистическую кузницу здоровья, 1931
Этот пропагандистский плакат-коллаж сочетает крупное фотографическое изображение женщины с мегафоном и графические жесты, расходящиеся красные и белые лучи. Фотографическая фигура наложена на обрывки текста и геометрических форм, создавая разрыв единства пространства: элементы размещены на разном масштабе, взгляд ведётся по динамичным диагоналям. Цветовая гамма подчёркивает драматизм композиции.
Г. Г. Клуцис, Из серии открыток Всесоюзной спартакиады, 1928
1. Клуцис Г. Г., Борьба за большевистскую уборку урожая, 1931 2. Клуцис Г. Г., Страна должна знать своих героев, 1931
Г. Г. Клуцис, Из серии открыток Всесоюзной спартакиады, 1928
Клуцис как мастер фотомонтажа намеренно сочетал шрифтовые и фотографические фрагменты в одном поле, полагая новый язык агитационного плаката Именно подобное сочетание несопоставимых фрагментов разрушает цельность обычного изображения, подчёркивая переосмысленность реальности.
Клуцис и Сенькин, «Дети и Ленин», Молодая гвардия, 1925
Фото, шрифт, линейная графика совмещены без попытки скрыть монтаж и символическое сопоставление вождя и народа через визуальную «склейку».
Эль Лисицкий
Эль Лисицкий — художник, архитектор, типограф, теоретик и один из наиболее влиятельных мастеров русского авангарда. В его творчестве коллаж и фотомонтаж выступают не как формальные эксперименты, а как инструменты конструктивного мышления, разрушающие традиционную репрезентацию и заново собирающие реальность.
Эль Лисицкий, Конструктор. Автопортрет, 1924
В отличие от экспрессивного коллажа кубофутуристов или политического агитплаката Клуциса, подход Лисицкого основан на геометрической строгости и рациональной декомпозиции образа. Его композиции не имитируют реальное пространство, они создают его с нуля. Коллаж у Лисицкого это способ мышления: мир не отображается, а строится заново из базовых элементов: линии, плоскости, текста, фотофрагмента, символа.
Коллаж: Рабочий и крестьянин / фотомонтаж Э. Лисицкого, фот. М. Альперта. М., 1932
- Обложка книги. Фотомонтаж: Эль Лисицкий.
Эль Лисицкий, СССР строит социализм, 1933
Эль Лисицкий, СССР строит социализм, 1933
Эль Лисицкий. Плакат «Клином красным бей белых!». 1920 год
коллаж Эль Лисицкого, Татлин за работой, 1922 год.
1. Эль Лисицкий, Обложка журнала «Вещь», 1922 2. Эль Лисицкий, Эскиз обложки журнала «Вrооm» (Vol. 2. № 3), 1922
Объединение типографики, коллажа и геометрии. Плоскость разрушена, а текст стал фигурой, фигура стала шрифтом. Коллаж как анти-живопись.
Эль Лисицкий, плакат для ЦПКиО, 1920-е
Александр Родченко
Александр Родченко один из самых влиятельных художников русского авангарда, стоявший у истоков конструктивизма и нового визуального языка советской эпохи. Его коллажи, фотомонтажи и полиграфические проекты 1920-х годов стали символом разрыва с традиционной системой изобразительности, основанной на гармонии, целостности и реалистической перспективе. Взамен Родченко предложил динамику, фрагментацию, ритм и активный монтаж.
Александр Родченко. Ленгиз: книги по всем отраслям знаний. 1925 год
Знаменитый плакат «Книги по всем отраслям знания» (1924), где фотография Лили Брик с криком на фоне концентрических текстовых лучей разрывает классическое представление о композиции. Фигура не вписана в пространство, она буквально вырвана и приклеена. Пространство не существует как единое поле, это сцепление слоёв, углов и смыслов. Всё изображение собрано по принципу визуального шока, где каждый элемент действует на зрителя отдельно и вместе.
1. Александр Родченко. «Приезжий с дач, городов и сел». 1923 2. Александр Родченко. «Нигде, кроме как в Моссельпроме». 1925 3. Александр Родченко. «Самый деловой, аккуратный самы самый „. 1923
Про это, Родченко, 1923 год.
В иллюстрациях к поэме «Про это» (1923) Родченко также разрушает цельность: фотофрагменты, типографика, обрывки образов поданы в монтажной структуре, как словесный и визуальный монтаж. Это создаёт новую семиотику формы, в которой образ это не зеркало реальности, а её сжатая, ритмически организованная формула.
Эскиз иллюстрации к первому изданию поэмы В. Маяковского «Про это». Часть 1. 1923. Родченко А.М.
Александр Родченко, Коллаж «Кризис», 1923 год
1. Александр Родченко, Обложка книги «Сифилис», 1926 2. Александр Родченко, Обложка книги «Материализация фантастики», 1927
Родченко, Джаз-банд.Из поэмы Маяковского «Про это», 1923
Броненосец Потёмкин: На днях в лучших кинотеатрах Москвы, Александр Родченко, 1926
«Киноглаз». Реж. Дзига Вертов Александр Михайлович Родченко, 1924
1. Александр Родченко, Обложка книги «Месс Менд. Взрыв света», 1924 2. Александр Родченко, Обложка книги «Месс Менд. Гений сыска», 1924
Броненосец Потёмкин Александр Михайлович Родченко, 1926
Коллаж и фотомонтаж в его практике — это не просто техника, а эстетическая и идеологическая программа. Отказываясь от живописного пространства, Родченко создаёт изображения, в которых каждый элемент (фото, текст, линия, цвет) выполняет самостоятельную функцию и находится в активном взаимодействии с другими. Его композиции это не сцены, а визуальные конструкции, собирающие реальность из обломков фотографий, лозунгов, геометрических форм.
1. Александр Родченко, Обложка книги «Разговор с фининспектором о поэзии», 1926 2. Александр Родченко, Обложка книги «Месс Менд. Янки едут», 1924
Александр Родченко, Коллаж из журнала «Новый ЛЕФ». № 5, 1927 год.
Заключение
Коллаж и фотомонтаж в русском авангарде стали не просто художественными приёмами, а принципиально новым методом конструирования реальности. Отказ от традиционного изобразительного пространства, разрушение целостности изображения, введение текста как визуального элемента и использование фотографии как фрагмента, всё это сформировало новую визуальную грамматику, соответствующую духу революционных перемен. Художники как Густав Клуцис, Эль Лисицкий и Александр Родченко продемонстрировали, что разрушение целостности не акт деструкции, а акт создания. Коллаж и фотомонтаж позволили им не просто изображать мир, а организовывать восприятие, формировать активного зрителя, способного «собирать» смысл из визуальных элементов. Их работы становятся идеологическими машинами, средствами агитации, архитектурой мысли.
Через резкие ракурсы, типографику, диагональные композиции, рваные фрагменты фотографий и текстов, авангардисты отказались от пассивной репрезентации и выработали язык действия, мобилизации, конструктивного мышления. Они разрушили визуальную целостность академической традиции, чтобы построить новую, революционную форму изображения, отражающую изменившуюся структуру мира и человека.
Библиография
Бобринская Е. А. «Механика жеста и художественная форма» http://ec-dejavu.ru/g/Gesture_vanguard.html https://arzamas.academy/mag/385-rodchenko http://www.raruss.ru/soviet-constructivism/3948-about-klutzis.html https://clck.ru/3MKwZC https://artguide.com/posts/1359 https://clck.ru/3MKwZw
Источники изображений
https://www.togdazine.ru/tag/2/page/1 https://www.wikiart.org/ru/el-lisitskiy/vse-dlya-fronta-vse-dlya-pobedy https://tehne.com/event/arhivsyachina/g-g-klucis-fotomontazh-kak-sredstvo-agitacii-i-propagandy-1931 https://www.nailyaalexandergallery.com/exhibitions/soviet-photomontage-1920s-1930s#: ~:text=Image%3A%20Gustav%20Klutsis%20%281895 https://www.togdazine.ru/article/1189 https://artguide.com/posts/1359
