Преодоление жанровых границ в хорроре: от «Носферату» к «Солнцестоянию». on Mediiia
Original size 1012x1520

Преодоление жанровых границ в хорроре: от «Носферату» к «Солнцестоянию».

PROTECT STATUS: not protected
54

КОДИФИКАТОР

- Концепция - Появление жанра ужасов - Появление саспинса - Переход к слэшеру - Появление скримеров - Наличие антагониста - Влияние пространства - Переход к психологическому хоррору - Операторская работа - Заключение - Источники

КОНЦЕПЦИЯ

Существует множество приёмов, с помощью которых режиссёр доводит зрителя до сильнейших негативных эмоций. В принципе, во время просмотра фильмов любого жанра у человека выделяется два типа гормонов: эндорфин и адреналин. К хоррорам относится скорее адреналин, так как управляющая задача данного типа кино: вызвать в зрителе неприятные и отрицательные переживания.

Первоначально, хоррор зародился из темного фэнтези, затем, с развитием саспенса, жанр перешёл к построению на скримерах. Сейчас же, в новой волне хорроров, преимущество отдаётся психологической нагрузке.

Если брать во внимание то, как показывают перечисленные выше приёмы, то тема раскрывается сразу в нескольких направлениях: присутствие антагонистов, работа пространства и операторская работа. Как работают все эти примеры на конкретных примерах, откуда появились скримеры и что сегодня может заставить зрителя уйти из зала посередине фильма?

Прежде чем переходить к ответу на эти (и не только) вопросы, следует заметить, что хоррор можно разделить на несколько поджанров, однако в этой работе я сделаю акцент только на нескольких из всего множества: слэшер (сплэттер), психологический хоррор.

ПОЯВЛЕНИЕ ЖАНРА УЖАСОВ

«Замок дьявола» (1896г) — немой французский художественный короткий метр Жоржа Мельеса. Это одна из первых картин, в которой был воплощён фантастический образ, более того, это один из первых фильмов, где Мальес начал использовать спецэффекты, которые в дальнейшем положили путь ужасам. Например, превращение главного антагониста из летучей мыши в человеко подобное существо.

big
Original size 1280x894

«Замок дьявола» (1896г)

Original size 1280x894

«Замок дьявола» (1896г)

«Носферату, симфония ужаса» (1922г) — классический немецкий фильм ужасов Фридриха Марнау, который является неофициальной экранизацией романа «Дракула» Брэма Стокера. Официально, именно этот фильм считается полноценным первым хоррором. Во-первых, в отличие от выше приведённой в пример работы, здесь полноценный хронометраж, тщательная подготовка художников постановщиков и удивительная актёрская игра Макса Шрека, которые в совокупности дают пугающий эффект. Более того, в картине использовали контрастное освещение, чтобы подчеркнуть события, происходящие в фильме и глубже погрузить зрителя в ужас.

Original size 390x280

«Носферату, симфония ужаса» (1922г)

Original size 380x280

«Носферату, симфония ужаса» (1922г)

Original size 370x280

«Носферату, симфония ужаса» (1922г)

ПОЯВЛЕНИЕ САСПЕНСА

Для начала, саспенс (от лат. suspendere «подвешивать») — это состояние тревожного ожидания, беспокойства. (см. https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Саспенс) Впервые название этому ощущению дал Альфред Хичкок, однако использовался он ещё раньше, можно сказать, что начиная с прошумевшего фильма «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» (1896г) братьев Люмьер. Достоверно известный факт, что зрители пугались и вскакивали с кресел в театре. Так как происходящее на экране пробуждало в людях адреналин, который превращался в живой страх быть раздавленными поездом, можно однозначно судить, что приём работал.

Original size 630x450

«Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» (1896г)

«Сломанные побеги» (1919г) — художественный немой фильм Дэвида Гриффита. В данном случае саспенс достигается нарративно: зритель считывает, что герои находятся на краю гибели и переживает за них, соответственно, в момент убийства или спасения, персонажей, в тревожном ожидании финала саспенс достигает апогея. Стоит упомянуть, что тревога также нарастает за счет музыки.

Original size 2785x1568

«Сломанные побеги» (1919г)

ПЕРЕХОД К СЛЭШЕРУ

«Слэшер» (от англ. slash — удар с плеча, рубить). Преимущественно в фильмах данного поджанра нарратив незамысловат и нужен только для того, чтобы детально продемонстрировать убийство. Термин вошёл в активное использование после успеха фильмов «Техасская резня бензопилой» (1974) Тоуб Хупера и «Хэллоуин» (1978г) Дональда Плезенса

Original size 1360x768

«Техасская резня бензопилой» (1974)

Original size 2880x1800

«Хэллоуин» (1978г)

ПОЯВЛЕНИЕ СКРИМЕРА

«Скример» — это прем, который режиссеры используют для неожиданного выброса адреналина у смотрящего фильм. С момента популяризации слешеров, зрители стали требовать больше от хорроров, и создатели фильмов решили, что нужно добавить «перца» в истории, так «Пятница, 13» (1980г) Шона С. Каннингема относится не только к кровавому кино, но и дополнена резкими появлениями и ударами, которые помогают создать большее напряжение при просмотре.

Original size 3000x2000

«Пятница, 13» (1980г)

НАЛИЧИЕ АНТАГОНИСТА

Фильмам ужасов необходима определенная условность: мотивация страха главных героев и соотвественно зрителя. Так, в любом хорроре должен быть либо антагонист, либо какая-либо высшая сила, от которой персонажи пытаются спастись. Наличие подобного правила определяет мотив нарратива и применение приемов в кино. Например, фильм «Оно» (2017г) Андреса Мускетти. В фильме главным злодеем является Пеннивайз, кровожатный клоун, без которого истории не было бы в принципе, потому что именно он влияет на судьбу героев и толкает их к действиям, мотивирует их страхи.

В сравнении, если не будет классического злодея, то история пойдет по пути раскрытия личности героя, его проблем и внутренних страхов, к примеру, «Солнцестояние» (2019г) Ари Астера. Главной задачей режиссера в фильме было показать трагедию главной героини, которая лишилась семьи и стала чужой дорогому ей человеку. Чтобы раскрыть ее переживания, автор отошел от идеи антагониста, потому что в фильме преимущественно выступает внутренний конфликт, и более того, Ари Астер использовал жанр психологического хоррора, чтобы тщательней углубиться в проблемы персонажа.

Original size 904x508

«Оно» (2017г)

Original size 880x418

«Солнцестояние» (2019г)

ВЛИЯНИЕ ПРОСТРАНСТВА

Если в хоррорах новой волны акцент стоит на персонаже и на его внутреннем мире, то в более старых и «классических» картинах саспенс достигается за счет динамики — бега, который сопровождается скримерами, и изощренным пространством, о законах которого зритель зачастую узнает вместе с героем. Например, «Пила: Игра на выживание» (2004г) Джеймса Вана. В карине главные герои пытаются выбраться из западни, в которой их поджидают «квесты», а на кону их жизнь. В тоже время, в фильме «Солнцестояние», Ари. Астер отходит о сложного пространства, таким образом мы имеем поле и несколько хижин в деревне, зритель, как и герои, может четко представить карту местности. Зритель совершенно четко осознает, что за углом персонажа не поджидает монстр, однако, место пропитано дискомфортом. Здесь скорее акцент на стиль жизни язычников, их традиции, от которых крайне далеки герои: неудобные кровати и др работа художников постановщиков.

Original size 600x337

«Пила: Игра на выживание» (2004г)

Original size 840x420

«Солнцестояние» (2019г)

ПЕРЕХОД К ПСИХОЛОГИЧЕСКОМУ ХОРРОРУ

В классическом хорроре зрителя пугают монстры, другими словами, гротескные и ужасающие существа, в психологических же фильмах ужасов, страх зрителя основан на атмосфере и эксплуатации личных страхов, так же на ожидание угрозы. Режиссеры использую самы разные примы для визуализации ощущений и переживания персонажей, например, в «Черном лебеде» (2010г) Даррена Арнофски, внутренний конфликт героини тонко продемонстрирован, через то, как она сдирает с себя кожу. В «Маяке» (2019г) Роберт Эггерс демонстрирует ужасающую реалистичность жизни, он достает все «грязное белье» из ящика и демонстрирует его зрителя. Подобное вызывает дискомфорт, как герой выносит горшок и другие унизительные действия, через которые персонажу приходится пройти.

Original size 700x289

«Черный лебедь» (2010г)

Original size 445x359

«Маяк» (2019г)

ОПЕРАТОРСКАЯ РАБОТА

Работа оператора всегда имеет большое значение, потому что зритель. следит за героями через призму камеры. Визуально некоторые моменты производят ошеломляющий эффект. В пример приведу два совершенно по-разному снятых кадра, но вызывающих единой эффект отвращения и шока. Во-первых, сцена из фильма «Маяк»: герой убивает чайку. Мы видим статичный кадр, камера на штативе, соотвественно зритель наблюдает за персонажем со стороны, будто стоя в паре метров от него. Создается ощущение, что мы видимо действие не на экране, а прям перед собой. Совершенно противоположным примером будет сцена из фильма «Необратимость» (2002г) Гаспара Ноэ, где один из персонажей убивает Солитера огнетушителем. К этой ужасающей и омерзительной сцене нас готовит головокружительная, в прямом смысле, работа оператора. камера летает так, слова муха, постоянно кружится и не показывает четко героев и пространство, укачивая, а в момент убийства, она замирает, как и дух зрителя, создавая тошнотворный эффект. Сам фильм официально причислен к триллерам, но после сцены с огнетушителем его можно отнести и к числу боди-хорроров.

Original size 1024x403

«Маяк» (2019г)

Original size 416x185

«Необратимость» (2002г)

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Возвращаясь, к первоначальному вопросу, как режиссёры играют с восприятием зрителя, стоит упомянуть, что крайне многие детали зависят от личного восприятия зрителя: кто-то больше любит слэшеры с литрами крови и скримерами, а кто-то предпочитает сложные и запутанные внутренние драм, показанные через неприятную атмосферу и тяжелые сцены.

Фильмы ужасов прошли немыслимый путь от момента зарождения кинематографа и до сегодняшних дней. Время не остается ни к чему равнодушным, оно преобразует и меняет формы искусства, приближая его к людям. С развитием монтажа, появление скримеров изменило жанр, а желание людей разобраться и понять себя пересмотрело концепцию ужаса в целом.

Хоррор — это история про страх, ужас, отвращение. Если при просмотре у зрителя возникает желание перемотать или выключить фильм, значит режиссеру удалось задеть его за живое, а следовательно, исполнить свою задачу.

ИСТОЧНИКИ

Фильм «Замок дьявола» // https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%97%D0%B0%D0%BC%D0%BE%D0%BA_%D0%B4%D1%8C%D1%8F%D0%B2%D0%BE%D0%BB%D0%B0_(%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC) (22.09.2022)

Поджанры фильмов ужасов // https://dzen.ru/media/id/5df21b3e2fda8600af6c2cd3/filmy-ujasov-podjanry-i-tipy-podrobno-poniatno-s-primerami-6175773944e70b6ef89d47f5 (22.09.2022)

Жанр Филм ужасов // https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC_%D1%83%D0%B6%D0%B0%D1%81%D0%BE%D0%B2 (22.09.2022)

История фильмов ужасов // https://translated.turbopages.org/proxy_u/en-ru.ru.0a83358b-635421e5-591516c3-74722d776562/https/en.wikipedia.org/wiki/History_of_horror_films (22.09.2022)

История скримеров // https://lifehacker.ru/uzhasy-bez-skrimerov/ (22.09.2022)

Как устроены скримеры в фильмах ужасов // https://unews.pro/news/110256/ (22.09.2022)

История саспенса // https://www.culture.ru/s/slovo-dnya/saspens/ (22.09.2022)

Фильм «Сломанные побеги» // https://www.culture.ru/s/slovo-dnya/saspens/ (22.09.2022)

История слэшера // https://slasher.fandom.com/ru/wiki/%D0%A1%D0%BB%D1%8D%D1%88%D0%B5%D1%80 (23.09.2022)

Преодоление жанровых границ в хорроре: от «Носферату» к «Солнцестоянию».
54
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more