Особое место Эдварда Хоппера
• РУБРИКАТОР
1. Концепция
2. Сюжеты меланхолии
3. Пространство
4. Свет
5. Цвет
6. Кино
7. Вывод
8. Библиография и источники
«Одиночество — особое место»
Edward Hopper
• КОНЦЕПЦИЯ
Американский художник Эдвард Хоппер (1882-1967) — одна из самых значимых фигур в культуре XX века, чье творчество оставило большой след в истории мирового искусства.
Своими картинами Хоппер словно дотрагивается пальцем до самого уязвимого чувства каждого человека, который не раз ощущал одиночество будь то в толпе, на едине с собой или даже рядом с близкими людьми. Тем самым художник не оставляет ни одного зрителя равнодушным и прочно впечатывался в память миллионов.
Среди его работ прочно закрепился сюжет обратной стороны «американской мечты» — как жители ощущают себя в огромном городе, мегаполисе, где люди могут иметь практически всё, однако каждому из героев картин Хоппера не хватает чего-то очень важного и необходимого. Удивительно, что прошел целый век, но актуальности эти сценарии не потеряли, скорее наоборот — стали куда более насущными и злободневными.
Визуальное исследование поможет наглядно разобраться благодаря каким приемам, техникам и сюжетам такой сверхчувствительной фигуре, как Эдвард Хоппер, удалось так точно передать ощущение пропасти между людьми.
Nighthawks, 1942
Чем и кем вдохновлялся Хоппер, чтобы уловить эти моменты? Что помогает художнику через все картины сохранить лейтмотив отчужденности? Как визионеры и творческие единицы по сей день цитируют Эдварда в своих работах — живописи, кино, графике?
Цель исследования — проанализировать творчество и биографию автора, а также его влияние на современную культуру.
Невозможно понять творчество Эдварда Хоппера, не рассматривая его фигуру со всех сторон. В рамках визуального исследования будут затронуты наиболее показательные аспекты, такие как:
• Меланхолия. Это чувство выходит далеко за рамки простого приема в искусстве, являясь отражением его душевного состояния, размышлений о смысле жизни и окружающем мире. Его полотна пробуждают в зрителе тоску по ушедшему, печаль и заставляют задуматься о преходящей природе и изоляции человеческого существования.
• Пространство внутри. Для Хоппера не столько важны герои, сколько их окружения и обстоятельства. Он не придумывал персонажей, не наделял их характерами, не давал им историю.
• Пространство вне. Особое место в живописи художника занимает архитектура и внешнее пространство — улицы, поля, пустыри. Картины без человеческих фигур также способны транслировать ощущение тишины и напряженного ожидания.
• Свет. Художник использует свет, как сильнейший выразительный инструмент, который помогает сделать акцент на эмоциональном состоянии композиции. Свет для Хоппера буквально еще один герой, который связывает героев и ощущение полотна.
• Цвет. Узнаваемая палитра Хоппера характеризуется натуральными и приглушенными оттенками. При этом используется ограниченное количество цветов, что также помогает сосредоточить внимание зрителя на атмосфере сцены.
• Кинематограф. Творчество Хоппера было неразрывно связано с кино. Сначала кинематограф влиял на живопись автора, а позднее его работы стали полем для вдохновения многих режиссеров.
• СЮЖЕТЫ МЕЛАНХОЛИИ
«Вряд ли я пытаюсь изобразить американскую жизнь. Скорее я пытаюсь изобразить себя» Эдвард Хоппер
Room in Brooklyn, 1932
Когда появилось это чувство?
Основными сюжетами картин Эдварда Хоппера являются одиночество городской жизни, архитектура и свет.
Начиная с 1915 года в работах Хоппера начинает все отчетливее и отчетливее проявляться основная тема его творчества — одиночество. Сначала это были офорты, затем акварельная живопись и уже после — масляная.
Безмолвные и неподвижные люди, которые практически никогда не смотрят друг на друга, а даже если их взгляды пересекаются, то они глядят словно насквозь — их мысли всегда в себе.
Soir Bleu, 1914
Cape Cod Evening, 1939
Gas, 1940
Для автора всегда было важно передать глубину переживаний и эмоциональную наполненность композиции. Даже в картинах без человеческих фигур чувствуется особенный налет характерной Хопперу тишины и напряженного ожидания.
Early Sunday Morning, 1930
City Roofs, 1932
На некоторых многофигурных картинах Хоппера есть персонажи, которые уводят взгляд в книги, газеты, письма. Подобное ощущается как побег, как отстраненность, усиливая чувство пропасти между героями. Что-то схожее есть с современными людьми и смартфонами.
Погружение в литературу — как способ уйти от реальности и избежать контакта с окружающими.
Люди кажутся частью городской жизни, но в то же время отделены от неё.
Night Windows, 1928
Художник будто делает случайный кадр, успевает поймать момент, в котором его герои наиболее естественны и натуральны. Присущий Хопперу взгляд изнутри здания дает зрителю возможность подглядывать за чужой жизнью, наблюдая извне.
Apartment Houses, 1923
Cape Cod Morning, 1950
• ПРОСТРАНСТВО
В работах художника пространство не просто служит фоном, а становится важным средством передачи эмоционального состояния, социальной изоляции и внутренней пустоты.
Office in a Small City, 1953
Некоторые картины передают чувство замкнутого пространства, несмотря на присутствие в композиции окружающей / городской среды. Появляется ощущение невидимого ограничения, отделяющее героев от внешнего мира.
New York Office, 1962
Summer Evening, 1947
High Noon, 1949
Зачастую на картинах с несколькими людьми можно заметить, как между фигурами проходит вертикаль, словно разделяя героев друг от друга. Такой визуальный прием помогает сильнее передать ощущение изолированности каждого персонажа на полотне.
Sunlight in a Cafeteria, 1958
Room in New York, 1932
Hotel Lobby, 1943
New York Movie, 1939
• СВЕТ
Свет — один из доминирующих элементов живописи Эдварда Хоппера.
Morning Sun, 1952
Свет для Хоппера — это не только про освещение. В работах автора это важнейший элемент композиции, ещё один герой, который усиливает состояние запечатленного момента и помогает передать уникальное настроение.
Rooms By The Sea, 1951 | Sun in an Empty Room, 1963
Сильный контраст света и тени служит основой для цветовых решений и формирует особенную драматургию композиции. Свет у Хоппера может быть тусклым и искусственным, может быть выжигающе ярким полуденным, может быть мягким и закатным и каждый раз один словно сливается с состоянием героев.
Summer in the City, 1949
People in the Sun, 1960
• ЦВЕТ
Цветовая палитра Хоппера способствует созданию реалистичных, иногда немного холодных или меланхоличных сцен, передающих чувство одиночества, спокойствия или внутренней напряжённости.
Его палитра зачастую узнаваема и пересекается в разных сюжетах и полотнах. Эти сложные цвета делают картины эмоционально глубокими и наполненными, оставляя привкус изоляции и тоски.
Automat, 1927 | Sunday, 1926
Room in Brooklyn, 1932 | Western Motel, 1957
• КИНО
Кинематограф глубоко повлиял на Хоппера, как в плане поиска визуальных приемов, так и в плане выбора тем. Он видел в фильмах возможность исследовать глубины человеческой души и создавать определенную атмосферу, что впоследствии отразилось в его неповторимом стиле — сплаве правдивых изображений и выразительности, характерной для кино.
Double Indemnity, 1944 (dir. Billy Wilder) | Conference At Night, 1949 Характерное использование контрастного освещения и драматической атмосферы
«Многие мои картины — это как кадры из фильма. Я хочу, чтобы зритель почувствовал, что смотрит сцену из киноленты» Эдвард Хоппер
House by the Railroad, 1925 | Psycho, 1960 (dir. Alfred Hitchcock)
Режиссёры по сей день отсылают свои кадры к картинами Хоппера и цитируют его в своих произведениях. Сначала кино вдохновляло Эдварда на сюжеты, а после он стал вдохновителем для визионеров на многие годы. Это говорит о том, что его видение мира действительно было особенным и могло передать сложные чувства.
Twin Peaks, 2017 (dir. David Linch) | Office At Night, 1940
Inglourious Basterds, 2007 (dir. Kventin Tarantino) | Sheridan Theatre, 1937
The Lighthouse, 2019 (dir. Robert Eggers) | Lighthouse HIll, 1927
• ВЫВОД
Хоппер мастерски создает ощущение внутренней изоляции, передает чувство одиночества в современном обществе. Для автора важна каждая деталь — именно они все вместе, словно в синергии, помогают донести до зрителя важную мысль.
С годами актуальность его работ становится все сильнее и сильнее. В этих сюжетах каждый может найти себя, такого же жителя мегаполиса, человека, которому знакомо это ощущение одиночества в толпе. Возможно, благодаря его работам, мы можем найти понимание и принятие, осознание, что каждый человек подвержен этому чувству. Именно поэтому картины Хоппера так притягивают взгляд и задерживают его надолго, погружая в глубокие размышления.
«Великое искусство — это видимое отражение внутренней жизни художника, которая формирует его видение мира. Сколько бы ни изобреталось техник, даже самых изощренных, они не могут подменить собой главного качества —воображения».
Эдвард Хоппер
Edward Hopper
Лэнг О. Одинокий город. Упражнения в искусстве одиночества. — М.: ООО «Ад Маргинем Пресс», 2017
Edward Hopper and his paintings // Edward Hopper URL: https://www.edwardhopper.net/
Окно в город // The blueprint URL: https://theblueprint.ru/culture/art/hopper-i-kino
Нью-Йорк Эдварда Хоппера // Elegant New York URL: https://elegantnewyork.com/edward-hoppers-new-york/#
Эдвард Хоппер // WikiArt URL: https://www.wikiart.org/ru/edvard-khopper
Лэнг О. Одинокий город. Упражнения в искусстве одиночества. — М.: ООО «Ад Маргинем Пресс», 2017
«Американский свет» Эдварда Хоппера // NY MUSEUMS URL: https://elenanyguide.com/painting-edward-hopper/
Персонажи и пространства с картин Эдварда Хоппера // СОФТКУЛЬТУРА URL: https://softculture.cc/blog/entries/articles/cut-out-art-lyudi-dlya-kollazha-edward-hopper
Эдвард Хоппер // Arthive URL: https://artchive.ru/edwardhopper
https://www.christies.com/lotfinder/paintings/edward-hopper-chop-suey-6168966-details.aspx, Public Domain,
