Комплексный анализ фильмов Лоис Уэбер
В наши дни разговоры о Голливудской киноиндустрии начала ХХ века пестрят упоминаниями Дэвида Уорка Гриффита и Сесиля Блаунта ДеМилля. Гораздо менее известна Лоис Уэбер, чье творчество было забыто и похоронено под пластом громких имен передовых режиссеров того времени несмотря на то, что в 1910-е годы ее фильмы имели колоссальный успех.
Фотография Лоис Уэбер, автор неизвестен
Ее работы показались мне крайне интересным объектом для изучения по следующему ряду причин. В своих фильмах Уэбер размышляет на остросоциальные темы, без стыда и стеснения показывая на экране жизнь такой, какая она есть, со всеми ее пороками и изъянами. Как женщина режиссер, Лоис очень чутко ощущает женский мир, что также отражается в ее некоторых крайне феминистических для прошлого века картинах. Ее творчество безусловно цепляет за счет трепетного авторского подхода к визуальной составляющей фильмов: оригинальные ракурсы, уникальные художественные приемы, особое внимание к выбору декораций и различных деталей.
В своем визуальном исследовании я хочу проанализировать творчество Лоис Уэбер с точки зрения тематических особенностей, визуальных приемов и материальной культуры внутри фильмов, выявить взаимосвязь этих элементов, изучить особый авторский подход при помощи фото ряда. В качестве предмета исследования было взято пять наиболее важных и значимых для комплексного анализа творчества режиссера фильмов.
1. «Саспенс» — один из самых популярных фильмов Уэбер, интересен с точки зрения ракурсов и необычных визуальных приемов, которые гипнотически влияют на зрителя, заставляя чувствовать себя тревожно и неуютно. 2. «Обувь» и «Где мои дети» — социальные драмы о женской судьбе, идейно связанные между собой, так как в «Обуви» мы видим причину, а в «Где мои дети» последствия, что, на мой взгляд, само по себе является интересным поводом для изучения. 3. «Лицемеры» — не менее важный в рамках анализа творчества режиссера фильм, в котором Уэбер размышляет на тему общественных пороков, места религии и истины в социуме. Картина стала реакционно неоднозначной, так как на экране показали обнаженную женщину, что было достаточно радикальным жестом для начала ХХ века. 4. «Немая девушка из Портичи» — историческая драма, что сильно отличает фильм с точки зрения жанровой специфики в сравнении с вышеперечисленными картинами. Этот аспект делает работу важной для рассмотрения, так как одна из целей исследования — показать работы режиссера с разных ракурсов.
Кадры из фильмов: «Саспенс» (1913), «Обувь» (1916), «Где мои дети?» (1916), «Лицемеры» (1915), «Немая девушка из Портичи» (1916)
В каждом из перечисленных фильмов немаловажную роль играют детали и декорации, что является неотъемлемой частью авторского подхода. Можно сказать, что Уэбер выстраивает диалог со зрителем при помощи материальной культуры внутри фильма, так как, парой, интерьер и декорации, жилищные условия героев говорят все за них самих, поэтому этот аспект также важен в рамках моего исследования.
Гипотеза: при помощи уникальных авторских приемов Лоис Уэбер отражает тематические особенности фильмов и управляет восприятием зрителя.
Тематические особенности фильмов
Тематические особенности фильмов: тревожный «Саспенс»
Кадры из фильма «Саспенс» (Suspense реж. Л. Уэбер, 1913)
«Саспенс» — один из немногих ныне доступных к просмотру в свободном доступе фильмов Лоис Уэбер, в котором нет ни остросоциальных посланий, ни радикальных высказываний. Вся картина построена на ощущении тревожной неизвестности, пугающем чувстве присутствия пары жутких глаз, которые пристально наблюдают за героиней и ее малышом.
Кадры из фильма «Саспенс» (Suspense реж. Л. Уэбер, 1913)
Когда бродяга встречается взглядом с хозяйкой дома, создается ощущение ломания четвертой стены, ведь кажется, что эти жуткие бездонные глаза проходимца направлены на тебя. Таким образом, зритель будто оказывается на месте героини, проживает ее страхи, ощущение неспособности оказать сопротивление и обезопасить себя и ребенка.
Кадры из фильма «Саспенс» (Suspense реж. Л. Уэбер, 1913)
Интересно, что специфика постановки некоторых ракурсов словно заставляет самого зрителя почувствовать себя сторонним наблюдателем, неизвестным, который, затаившись, следит за происходящим, что делает фильм еще более дискомфортным и тревожным для восприятия. Наиболее ярко эта особенность проявляется при съемке сквозь балки крыши.
Кадры из фильма «Саспенс» (Suspense реж. Л. Уэбер, 1913)
Сцена погони крайне важна, с помощью нее очень четко передается восприятие времени в фильме, а точнее его скоротечности и нехватки, так как на счету каждая минута, муж стремительно мчится на помощь к своей семье. Торопливая смена кадров и сумбурность происходящего тяжким грузом давит на эмоциональный фон зрителя, создавая напряженную атмосферу. Здесь также следует отметить неочевидный, новаторский выбор ракурса, с помощью которого создается ощущение прямой вовлеченности зрителя в происходящее, словно ты сидишь на заднем сидении водителя и переживаешь чувство всепоглощающего страха и тревоги вместе с ним, беспомощно смотря в зеркало заднего вида.
Тематические особенности фильмов: «Обувь». Грехопадение от безысходности
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
«She sold herself for a pair of shoes» Из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
«Обувь» — это история вынужденного морального падения, морального падения от безысходности, от бедности, которая буквально перекрывает кислород главной героине Еве, заставляя задыхаться в собственной беспомощности. Фильм построен на ощущении безвыходности, Уэбер размышляет о социальной несправедливости, рассказывая историю девушки, которой пришлось продать себя за пару новых ботинок.
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
Композиция фильма достаточно статична и прямолинейна, как и само высказывание режиссера, ведь на экране мы видим жизнь такой, какая она есть, без прикрас и метафор, это жестокая правда о финансовой бедности, которая давит на Еву морально и физически, лишая ее возможности выбора. Потертые башмаки с дырами в подошве эпизодически показываются крупным планом на протяжении всего фильма, так как они являются олицетворением предела нищеты.
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
Желаемого эффекта воздействия на зрителя Лоис Уэбер добивается при помощи контрастов. Противопоставление двух миров отражает иерархию социального неравенства: кот героини питается помоями, а вся ее семья пьёт молоко, разбавленное водой, в то время как богемная элита регулярно устраивает праздные кутежи.
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
Также очевиден контраст между заношенной, потертой обувью с дырами в подошвах и новыми, начищенными полусапожками.
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
Говоря об антитезе, нельзя не упомянуть мечты Евы, в которых она представляет себя в окружении любящих детей и преданного мужа, что в корне противоречит суровой реальности, где жизнь героини состоит из слез, гнетущего чувства стыда и разочарования.
Тематические особенности фильмов: «Где мои дети?». Контроль рождаемости
Кадры из фильма «Где мои дети?» (Where Are My Children? реж. Л. Уэбер, 1916)
«Где мои дети?» — это тяжелая социальная драма на тему контроля рождаемости. По причине недоступности прерывания беременности в хороших и стерильных условиях многие дети рождались в неблагополучных семьях, живущих в трущобах. Эту острую проблему Лоис Уэбер отражает в сцене, где безответственные родители выясняют отношения при помощи грубой силы прямо на глазах у детей.
Кадры из фильма «Где мои дети?» (Where Are My Children? реж. Л. Уэбер, 1916)
Незаконные аборты привели героинь к ужасающим последствия. Невинная Лилиан, грубо соблазненная безответственным состоятельным братом хозяйки дома погибает у матери на руках. Эгоистичная миссис Уолтон, в тайне от мужа неоднократно избавлявшая себя от груза материнства, становится бесплодной. При помощи таких душераздирающих, правдивых историй режиссер действительно привлекает внимание к важному остросоциальному женскому вопросу.
Тематические особенности фильмов: «Лицемеры». Общество с двойным дном
Кадры из фильма «Лицемеры» (Hypocrites реж. Л. Уэбер, 1915)
Тернистая дорога в фильме — это олицетворение пути к правде, по которому люди не желают идти, предпочитая более легкую и предсказуемую тропу. Сколько бы люди ни проповедовали честность и нравственность, они не будут по-настоящему стремиться к истине, если она противоречит их комфорту.
Кадры из фильма «Лицемеры» (Hypocrites реж. Л. Уэбер, 1915)
Показателен эпизод, в котором женщина из высшего света предлагает прикрыться платком обнаженной Правде. Этот жест дает понять зрителю, что аристократам не нужна истина в своем первозданном обличии, так как она противоречит их построенному на пафосе и вежливом лицемерии мировоззрению.
Кадры из фильма «Лицемеры» (Hypocrites реж. Л. Уэбер, 1915)
Уэбер размышляет на тему общества с двойным дном. Люди ходят в церкви, прилично ведут себя на людях, соблюдая все законы морали, но при этом с легкостью готовы их нарушить в угоду своим желаниям. Ярким примером служит государственное лицо, которое проповедует честность, но при этом никогда не откажется от взятки.
Тематические особенности фильмов: «Немая девушка из Портичи». Историческая драма
Кадры из фильма «Немая девушка из Портичи» (The Dumb Girl of Portici, реж. Л. Уэбер, 1916)
В сравнении с другими фильмами «Немая девушка из Портичи» выглядит намного масштабнее с точки зрения объема массовки и разнообразия мест съемки, что обусловлено жанровой спецификой фильма. Историческая драма показывает ужасающие последствия народного восстания: уличный беспредел, погибшие люди, головы, насаженные на пики.
Кадры из фильма «Немая девушка из Портичи» (The Dumb Girl of Portici, реж. Л. Уэбер, 1916)
Как и в «Обуви» в «Немой девушке и Портичи» прослеживается тема нищеты. Люди спят на полу, в их жилище нет абсолютно ничего, кроме стола, пары стульев и шкафа, они умирают от болезней и просят милостыни на улицах. Деспотичное правительство облагает налогами даже фрукты, которые являются основным питанием бедняков.
Кадры из фильма «Немая девушка из Портичи» (The Dumb Girl of Portici, реж. Л. Уэбер, 1916)
Помимо исторических событий в фильме также показана любовная линия с трагичным концом, таким же трагичным, как и судьба народа после восстания. Фенелла умирает на руках любимого от рук обезумевшего брата. Масштабная народная и любовная личная трагедии сплетаются воедино, вызывая сильный эмоциональный отклик зрителя.
Авторские визуальные приемы
Кадры из фильма «Саспенс» (Suspense реж. Л. Уэбер, 1913)
Кадры из фильма «Лицемеры» (Hypocrites реж. Л. Уэбер, 1915)
Ярким визуальным приемом является использование специфичных рамок особой формы, сквозь которые видно разворачивающееся на экране действие. В «Лицемерах» через зеркало вместе с Правдой зритель видит то, что скрыто от глаз посторонних — истинные и порочные лица людей. «Саспенс» же вновь заставляет почувствовать себя сторонним наблюдателем, подглядывающим за героиней через замочную скважину. Таким образом, авторский прием помогает добиться нужного эмоционального воздействия на зрителя.
Кадры из фильмов: «Лицемеры» (Hypocrites реж. Л. Уэбер, 1915), «Где мои дети?» (Where Are My Children? реж. Л. Уэбер, 1916)
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
В «Лицемерах» за счет применения двойной экспозиции Правда предстает перед зрителем как некое призрачное чистое божество, она словно сливается с воздухом, со всем, что ее окружает, становясь олицетворением ангельского непорочного начала, так же, как и не родившиеся дети в «Где мои дети?». В «Обуви» все с точностью наоборот, при помощи двойной экспозиции показывается сон героини, в котором дьявольская рука нищеты пытается перекрыть ей кислород и поглотить ее, а во главу ночного кошмара становится ее отец, корень несчастий Евы.
Кадры из фильма «Саспенс» (Suspense реж. Л. Уэбер, 1913)
Новаторский прием триптиха в «Саспенсе» сильно выделяется среди фильмографии Лоис Уэбер. На экране зритель видит три параллельно протекающих действия, такая манера повествование вновь возвращает смотрящего к тревожному состоянию: глаз начинает скользить по экрану, пытаясь уследить за каждым героем и его действием, дискомфорт нарастает по мере приближения бродяги к матери с ребенком.
Кадры из фильмов: «Где мои дети?» (Where Are My Children? , 1916), «Лицемеры» (Hypocrites 1915), «Немая девушка из Портичи»(The Dumb Girl of Portici, 1916)
В работах Уэбер нередко встречается тонирование, которое придает особый тон настроения повествованию. При помощи такой техники режиссер делает фильм более визуально разнообразным, а также отражает эмоциональное настроение конкретных эпизодов и действующих в рамках этого эпизода героев.
Материальная культура внутри фильма: отражение образа жизни персонажей через декорации и интерьер
Интерьер, жилище героев имеет большое значение в рамках анализа фильмов режиссера. Уэбер кропотливо подбирает каждую деталь декораций, дом — олицетворение души и внутреннего мира героев, а также их материального достатка.
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
Кадр, в котором героиня «Обуви» смотрит в треснувшее зеркало словно отражает наивысшую степень безысходности. Взгляд Евы полон пустоты и разрывающей горечи, направлен «сквозь» свое отражение. Трещина на зеркале будто олицетворяет душевный надлом, который переживает девушка, а также жизнь, разделившуюся на до и после.
Кадры из фильма «Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916)
Оформление комнаты отца Евы показывает его, как безответственного человека. В его комнате бардак, под кроватью валяется хлам, на столе грязь и мусор. Спальня героя — олицетворение его внутреннего мира, ведь глава семьи полностью отрекается от своих прямых обязанностей (содержания семьи) в пользу траты времени на курение и чтение, без зазрения совести позабыв о том, что он в ответе за благосостояние своих детей.
Кадры из фильма «Немая девушка из Портичи» (The Dumb Girl of Portici, реж. Л. Уэбер, 1916)
В «Немой девушке из Портичи» важной деталью интерьера является Божий крест на стене, который олицетворяет чистоту души главной героини, девушки, чье сердце способно дарить любовь и преданность до последнего вздоха.
Кадры из фильмов: «Где мои дети?» (Where Are My Children? реж. Л. Уэбер, 1916), «Лицемеры» (Hypocrites реж. Л. Уэбер, 1915)
Сравнивая интерьеры двух богатых пар, можно заглянуть в семейность их взаимоотношений. Герои фильма «Где мои дети?», несмотря на ложь жены и трещину, которая зияет в их отношениях, все равно любят друг друга. Их дом обставлен с трепетом и уютом, от него веет семейным теплом. Квартира героев из «Лицемеров», напротив, выглядит сухой и формальной, такой же, как и их брак по расчету, наполненный ложью и изменами.
Заключение
Итак, рассмотрев фильмы Лоис Уэбер с различной тематикой и жанровыми особенностями можно сделать вывод, что социальные проблемы имели для нее большое значение, ведь это часто отражалось в ее фильмах. Режиссер пробовала себя в различных жанрах, поэтому в ее фильмографии также встречаются исторические драмы, тревожные триллеры. Несмотря на такое жанровое разнообразие ее работы объединяет уникальный авторский подход с использованием различных экспериментальных визыальных приемов. Очень важную роль для Уэбер играли детали и декорации, к подбору которых она относилась с большим трепетом и вниманием. Все эти аспекты создают уникальный визуальный язык режиссера, с помощью которого она влияет на зрителя, раскрывая проблематику своих фильмов и отражая эмоции персонажей.
Алексей Г. Мэри МакЛарен и Лоис Вебер — Равновесие // сайт журнала «Сеанс» (URL: https://seance.ru/articles/mary-maclaren-portrait/) Просмотрено: 14.11.2023.
Lisa Singh The Silenced Woman of Silent Films: Why Lois Weber Has Not Been Rediscovered // сайт internet archive 31 декабря 2014 (URL: https://web.archive.org/web/20120327015737/http://michelebeverly.com/Documents/film2700_The%20Silenced%20Women%20of%20Silent%20Films.pdf) Просмотрено: 16.11.2023.
Pamela Hutchinson Lois Weber: «It Is Good to Be a Director» // Портал: « www.criterion.com» (URL: https://www.criterion.com/current/posts/7416-lois-weber-it-is-good-to-be-a-director) Просмотрено: 16.11.2023.
фото Лоис Уэбер: https://media.npr.org/assets/img/2019/01/04/loisweber_enl-6e6fea7c9317d6f6ef1232c1a90ce23b1dc1fc19-s1400.webp (Дата обращения: 10.11.23)
«Саспенс» (Suspense реж. Л. Уэбер, 1913).
«Обувь» (Shoes реж. Л. Уэбер, 1916).
«Где мои дети?» (Where Are My Children? реж. Л. Уэбер, 1916).
«Лицемеры» (Hypocrites реж. Л. Уэбер, 1915).
«Немая девушка из Портичи» (The Dumb Girl of Portici, реж. Л. Уэбер, 1916).
