Н. К. Рерих. Матерь Мира
Концепция
Являясь представителем русского модерна, Рерих создает самобытный художественный стиль, который эволюционирует на протяжении жизни художника, но эволюцию эту можно охарактеризовать как переход от сложного к простому, от подробного к обобщенному. Характерные для русского модерна декоративность и орнаментальность используются художников в ранний период его творчества, однако позднее он начинает использовать более минималистичный подход.
Н. К. Рерих. «Заморские гости». 1901; Н. К. Рерих. «Дозор Гималаев». 1925.
Н. К. Рерих. «Микула Селянинович». 1910; Н. К. Рерих. «Святой Сергий (Сотрудники)». ок. 1942-1947.
Картина «Матерь Мира» в сочетании с эскизом к этой картине является наглядным примером перехода от обильности к сдержанности. В финальном варианте картины Рерих отказывается от многообразия цветов, использованных в эскизе, вероятно, чтобы подчеркнуть ясность и торжественность образа Матери Мира. Цветовое решение картины создает ощущение глубокого сна или даже погружения под воду. В эскизе картины одеяние Матери украшено богатым орнаментом со зверьми и растениями, однако в финальной картине Рерих сохраняет лишь геометрические символы на одежде. Картине свойствен минимализм, не характерный для раннего творчества Рериха, однако развитый в его более поздних произведениях, особенно в пейзажах, зачастую практически полностью построенных на цвете и простых формах. Колористика является важной составляющей стиля Рериха. Цвета насыщенны, часто встречаются яркие чистые цветовые пятна. В картине «Матерь Мира» используется густой синий цвет, заполняющий почти все полотно, и оттенки синего в фигуре Матери. Такое цветовое решение делает пространство изображения космическим, погружает его в подобие ночи, ярко освещенной звездами, наполненной густым свежим воздухом. Бело-золотое сияние контрастирует с глубиной синего пространства.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира». 1924. Фонды Международного Центра-Музея им. Н. К. Рериха, Москва; Н. К. Рерих. «Матерь Мира» (Эскиз). 1924. Музей Николая Рериха, Нью-Йорк.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира» (Эскиз). 1924; М. А. Врубель. «Шестикрылый серафим (Азраил)». 1904.
Картину «Матерь Мира» можно отнести к живописи символизма. Изображенная героиня не является человеком, но олицетворяет собой концепцию, а пространство, окружающее ее фигуру, не является реальным пространством, но наполнено символами. Произведение замечательно тем, что расшифровка символов угадывается зрителем на интуитивном уровне, посредством ассоциаций, заложенных в культурном коде. Сочетание легко считываемых знаков, отсылающих к религиозным и философским концепциям, позволяет автору произведения говорить со зрителем напрямую, не присутствуя при диалоге. Художник транслирует информацию через интуитивно интерпретируемые образы и вкладывает свою концепцию в сознание зрителя, аккуратно привлекая его мысли в необходимое русло. Согласно утверждениям самого Н. К. Рериха, одной из его целей было расширение круга зрителей, способных понять и оценить его творчество, независимо от уровня их эрудиции и образованности. Художник видел необходимость повсеместно заполнять жизнь людей искусством, так как считал искусство важнейшей силой, запускающей эволюцию человечества.
Н. К. Рерих. «Будда Победитель». 1925; Н. К. Рерих. «Знаки Христа». 1924.
Картина «Матерь Мира» написана в 1924 году и является центральным произведением серии «Знамена Востока». Картины этой серии представляют мифологические личности, почитаемые Рерихом. Таким образом, серия представляет собой иллюстрацию к концепции учения, создаваемого четой Рерихов в этот период, и образ Матери Мира в системе этого учения занимает крайне важное место, являясь олицетворением истока мироздания. Цель данной работы — проследить, каким образом художнику Н. К. Рериху удается зашифровать в визуальных образах сложную идею так, чтобы широкий круг зрителей мог считать эту идею на своем уровне знания и понимания философских концепций.
Образ Богини-Матери
Пожалуй, первым, на что западный зритель обращает свое внимание при изучении картины «Матерь Мира», становится иконографичность изображения. В центре картины — образ женщины в характерной позе, которую можно сравнить с изображениями Мадонны в западном искусстве и на некоторых православных иконах. В этой позе часто можно встретить Мадонну с младенцем Иисусом на руках. Одеяние женщины также напоминает архетипичное одеяние Девы Марии.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира». 1924 (фрагмент).
Рафаэль Санти. «Мадонна Конестабиле». 1504; «Оранта Нерушимая стена». Мозаика. 1037. Собор Св. Софии, Киев.
Тот же божественный образ Матери может быть воспринят в отрыве от образа Мадонны. В шумеро-аккадской мифологии центральным образом становится богиня Иштар, или Инанна, в индуизме — богиня Кали, которая изображается обычно с синей кожей и открытой ладонью одной из рук. Для изображений богини Кали также свойственно кругообразное свечение за головой. Глубокий синий цвет и золото, наравне с геометричностью и условностью композиции, также характерны для индуистской иконографии. Сам Рерих писал о собирательном женском образе божества:
«Образ Матери Мира, Мадонны, Матери Кали, Преблагой Дуккар, Иштар, Гуань-Инь, Мириам, Белой Тары, Радж-Раджесвари, Ниука — все эти благие образы, все эти жертвовательницы…как добрые знаки единения. И каждая из них сказала на своем языке, но понятном для всех, что не делить, но строить нужно. Сказала, что пришло время Матери Мира.» Н. К. Рерих. «Великая Матерь»
Боги Шива, Вишну и Брахма поклоняются Кали. Ок. 1740 г. школа Басоли.
Рави Варма. Изображение Кали в форме Самхара Кали. 1910; Костёнковская венера (стоянка Костёнки-1). Эпоха палеолита; Статуя Гуаньинь эпохи Сун (XI век).
Ключевыми чертами образа Матери на картине являются положение рук и лицо, практически полностью скрытое головным убором. В христианской иконографии открытая ладонь, обращенная наружу, символизирует чистоту помыслов и открытость миру, людям. В индуистской иконографии и в буддизме такая позиция руки называется Абхая-мудра и символизирует примерно то же, вместе с бесстрашием и решительностью. Вторая рука женщины, лежащая на животе, как будто должна поддерживать младенца Иисуса. Однако он на картине не изображен. Можно предположить, что эта рука поддерживает весь мир и самое себя, соответственно, образ Иисуса как сына Бога заменяется всеобъемлющим образом Мира как воплощения божественного. Логичность такой трактовки подтверждается, собственно, названием картины.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира». 1924 (фрагмент); Н. К. Рерих. «Матерь Мира» (эскиз). 1924 (фрагмент).
Существует другой вариант картины «Матерь Мира», признанный эскизом. Он также был создан Н. К. Рерихом в 1924 году. Композиция и центральный образ на эскизе почти совпадают с финальным вариантом картины, однако некоторые важные детали изображений отличаются. Так, на эскизе руки Матери сложены у груди ладонями наружу. Одеяние матери обильно украшено образами животных и растений, в некоторых местах почти объемных, оторванных от ткани. Таким образом, Матерь Мира несет на себе пространство, вмещающее живых существ. Характер зооморфных изображений на одежде Матери напоминает пиктограммы и стилизованные изображения животных, распространенные в древних культурах, а также отсылает к неорусскому стилю, получившему широкое распространение в период модерна.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира» (эскиз). 1924 (фрагмент); Н. К. Рерих. «Двор князя Владимира Галицкого. Акт 3»; Н. К. Рерих. «Бояре. I акт», эскизы к опере «Князь Игорь» А. П. Бородина. 1914 (фрагменты).
Скрытые вуалью глаза совершенно не характерны для христианской иконографии. В восточных учениях закрытые глаза встречаются в композиции «Три обезьяны», символизирующей невосприятие и недеяние зла. В греческой мифологии завязанные глаза встречаются у богини правосудия Фемиды, и повязка символизирует беспристрастие. Вообще око, глаза как символ в различных культурах часто связываются с пророчествами, а также наличие глаз символизирует наличие жизни. Исходя из этого, закрытые тканью глаза Матери Мира можно воспринимать как нахождение в переходном состоянии, в состоянии ожидания. Если взять во внимание концепцию ожидания божественного суда, прихода Мессии и нового мира, характерную для многих религиозных систем, то открытие глаз Матери Мира может символизировать, собственно, развязку истории человечества и воцарение нового мира.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира». 1924 (фрагмент).
Материнский образ божественной женщины встречается в творчестве Рериха несколько раз. На картине 1931 года «Царица Небесная» изображается Мадонна в окружении ангелов. Изображение имитирует характерную иконописную стилистику, однако с использованием более крупных мазков и простых форм, свойственных кисти Рериха в этот период. Положение рук и орнамент наряда напоминают эскиз к картине «Матерь Мира». Картина «Матерь Турфана» написана в тот же год, что и «Матерь Мира». В ней используется похожая, но упрощенная композиция и цветовая гамма, повторяется тройное кольцо, обрамляющее фигуру Матери. Героиня этой картины приближена к реалистичному образу матери, она кормит младенца. У нее азиатские черты лица, что отсылает к азиатским материнским образам, которые схожи с европейскими и визуально, и концептуально. Название картины отсылает к древнему изображению Мадонны, найденному у турфанцев, одного из народов, населяющих Восточный Туркестан. В контексте размышлений о Матери Мира картина «Матерь Турфана» указывает на изначальное единство культур и единую образную систему, свойственную народам мира.
Н. К. Рерих. «Царица Небесная». 1931; Н. К. Рерих. «Мать Турфана». 1924.
Рисунок на ткани, найденный близ Турфана. Реконструкция и оригинал. Из книги «Monuments et mémoires de la Fondation Eugène Piot», статья «La Madone bouddhique», автор Foucher Alfred. 1909
«…И еще подробность, связующая Восток и Запад. Помните ли турфанскую Матерь Мира с младенцем? Среди Азии, может быть, несториане или манихеи оставили этот облик. Или, вернее, этот облик остался претворенным от времен гораздо более древних.» Н. К. Рерих. «Алтай — Гималаи»
Иконографичность пейзажа
Н. К. Рерих. «Матерь Мира». 1924 (фрагмент).
Условность пейзажа свидетельствует о том, что сюжет картины связан с неким нематериальным миром. Горизонт опущен очень низко, и от этого фигура Матери Мира визуально увеличивается и возвышается над пейзажем, не говоря уже о том, что фигура эта в принципе несоотносимо больше, чем окружающие ее скалы. Условность окружения и несоотносимость его с фигурой, создающая ощущение «приклеенности» образа к пейзажу, характерны как для христианских икон, так и для восточных религиозных изображений. В картине присутствует характерный мотив трехчастности, отраженный как в форме скал, так и в геометрии свечения за спиной Матери, и в образах рыбок в нижней части картины, взгляды которых устремлены к Матери. На эскизе этой картины помимо неких восточных подушек фигура Матери опирается на очертания стен, уходящих в туман. Это можно воспринимать как стены некого божественного города, в православной традиции «Царства Небесного».
Андрей Рублев. «Рождество Христово». XV в.; «Преображение Иисуса Христа пред учениками на горе Фавор», икона Спасо-Преображенского собора в Переславле-Залесском. 1403 (фрагмент).
Верхняя часть картины представляет собой пространство неба, а нижняя — пространство воды, о чем свидетельствуют звезды и рыбы. В христианской традиции образ рыбы часто является символом Иисуса (ихтис). Также рыбы изображаются как атрибутика Всемирного потопа, сведения о котором содержатся в различных мировых мифологиях. Всемирный потоп как концептуальный образ может восприниматься как этап перерождения, очищения, ритуальной смерти и подготовки к новой жизни. Звезды в небе расположены в порядке двух созвездий. В левой части картины изображено созвездие Ориона, в правой — Большой Медведицы. Они отражены в различных мифологиях мира. Сияние Матери Мира оказывается в центре между созвездиями. В другом варианте картины (эскиз) звезды имеют человеческие очертания с нимбами, вероятно, учителей или святых.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира». 1924 (фрагменты).
Однако на картине граница между небом и морем размыта, и два мира практически сливаются в единое синее пространство. Фигура Матери Мира как бы левитирует вместе с элементами пейзажа. Создается ощущение космического пространства вне гравитации, или горнего мира. На языке символов это можно трактовать как идею о единстве мира, единстве всего живого. Кажущаяся трехчастность или кажущаяся дихотомия оказываются единым целым. Эта идея отражается и в христианстве в модели Святой Троицы, и в индуизме, и в языческих верованиях, часто использующих трехчастную модель мироздания. В различных философских концепциях дихотомия мира основана на существовании материи и не-материи, противоположных друг другу, но неразрывно связанных и проистекающих друг из друга. Таким образом, пространство, в которое помещена фигура Матери Мира, характеризуется условностью, подчеркнутой нематериальностью и иллюстрирует идею о единстве мироздания.
Композиционные особенности
Композиция картины симметрична и условно может быть вертикально поделена на три части, что сближает ее с композицией, принятой в иконографии. Такое простое и симметричное построение композиции упрощает восприятие картины и приковывает внимание к главному ее элементу — фигуре Матери. Художник использует геометричные формы, такие как круг, треугольник, квадрат. Эти формы зачастую символизируют божественное и земное (круг и квадрат), движение жизни, триединство. Сама фигура Матери Жизни вписывается в треугольник, в него же можно вписать очертания скал. Вокруг головы изображено кольцо света, похожее на нимб, еще одно такое кольцо вмещает в себя всю фигуру Матери. Пейзаж, окружающий фигуру, выглядит условным и подчеркивает величие центральной героини изображения. Наконец, немаловажным знаком, считываемым носителями христианской культуры, является глубокий синий цвет, который в христианской традиции часто сопровождает образ Мадонны. Присутствует на картине и золото, обрамляющее образ, как символ божественного света. Подобная структура изображения может служить своеобразной моделью мироздания. Всеобъемлющие понятия и концепции при помощи символов сжимаются в ёмкую композицию картины.
«Всевидящее Око Божие», икона, Россия, нач. XIX в.; Дионисий. «Спас в силах». ок. 1500 г.
Иллюстрация к Вишну-пуране: боги демоны пахтают молочный океан. 1825.
Матерь Мира как часть учения Рерихов
Картина «Матерь Мира» отражает философскую концепцию, созданную Николаем Константиновичем Рерихом и его женой Еленой Ивановной и сформулированную в их учении, названном «Живая Этика». Учение объединяет элементы восточной философии с положениями теософии, основанной Еленой Блавацкой. В Живой Этике нашли отражение буддийские и индуистские верования о перерождении и единстве Вселенной. Учение Рерихов также получило название Агни-йога по названию фундаментального понятия этой философии — огне Агни, божественной энергии, к которой стремятся последователи учения, проводя внутреннюю духовную работу. Пространство картины «Матерь Мира» относится к «Огненному Миру», нематериальному миру духа, который в философии Рерихов, как и в некоторых восточных учениях, противопоставляется миру материальному. Сферы и свечение, изображенные на картине, становятся атрибутами этого мира и символизируют ауру. Для учения Рерихов важным стало объединение восточной и западной культур и поиск общего культурного кода народов. Матерь Мира — обобщенный образ богини-матери, известный со времен древних цивилизаций. Идея о бесконечном перерождении Вселенной как на уровне цивилизаций, так и на уровне отдельных душ, также отражается в образе Матери Мира как истока рождения.
Н. К. Рерих. «Майтрейя Победитель». 1927.
Н. К. Рерих. «Тень Христова». 1933.
Закрытые глаза Матери могут свидетельствовать об ожидании рождения Мессии. В контексте слияния восточных и западных культур им может быть как христианский Иисус, так и буддийский Майтрея. Антропоморфные образы звезд на эскизе картины символизируют учителей, почитаемых Рерихами. Матерь Мира, изображенная на одноименной картине по центру между созвездиями, является центральной, главной звездой, то есть, олицетворением духовного огня Агни. На картине «Звезда Матери Мира» Матерь предстает в образе светила, дарующего надежду путникам в пустыне, которые символизируют души, блуждающие по миру и стремящиеся к свету.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира» (эскиз). 1924 (фрагмент); Н. К. Рерих. «Звезда Матери Мира». 1924.
Помимо создания единой религиозно-философской системы, объединяющей восточное и западное мировосприятие, такой подход стал важным для Николая Рериха по причине стремления художника к повсеместному распространению искусства. Одним из положений Агни-йоги стало утверждение преобразующей силы искусства. Рерих считал, что именно искусство двигает эволюцию человечества, поэтому оно должно окружать людей, повсеместно внедряясь в повседневную жизнь. Эта установка перекликалась с тенденциями искусства модерна к декоративности — художники этой эпохи, в том числе сам Рерих, активно занимались декоративно-прикладным творчеством, оформлением спектаклей, печатных изданий, интерьеров и экстерьеров зданий, созданием декоративных предметов быта и украшений.
Н. К. Рерих. «Мадонна Защитница (Святая Покровительница)». 1933
С желанием обратить внимание на сохранение и поддержание науки, культуры и искусства связано создание художником Пакта Рериха и Знамени Мира. Знамя Мира представляет собой белый флаг с тремя амарантовыми сферами, помещенными в кольцо. По задумке автора они символизируют Единение и Вечность. Подобный символ встречается в буддизме как олицетворение трех драгоценностей доктрины, а сам Рерих указывал на сходство его с композицией иконы «Троица» Андрея Рублева. Таким образом, символ защиты памятников науки и культуры может быть интерпретирован как с позиций западного, так и с позиций восточного культурного кода. Символ Знамени Мира присутствует на картине Рериха «Мадонна Защитница», где представлен образ всеобъемлющей Матери, укрывающей иконографичный мир от нападения.
Н. К. Рерих. «Матерь Мира» (эскиз). 1924 (фрагмент).
В нижней части эскиза к картине «Матерь Мира» можно увидеть маленькие фигуры двух людей в восточных одеждах, обращенных к Матери. Исходя из того, что картина представляет собой нечто вроде иконы учения Рерихов, можно предположить, что это фигуры Николая Рериха и его супруги. Николай Константинович преподносит Матери ларец, вероятно, свой вклад в искусство, а Елена Ивановна держит в руках книгу. Именно Елена Ивановна Рерих занималась переводом и составлением книг, связанных с учениями теософии и Живой Этики. В своих заметках она утверждает, что сюжет картины «Матерь Мира» явился ей во сне:
«Ночь на 18 июля 1924 года. Видение Матери Мира. Под утро сон перешел в видение, которое я сознавала уже вне сна. Яркое утро. <…> Внезапно серебро одежд рассыпалось на многоцветные искры, которые также быстро вновь собрались в серебро и гармонию магнетических движений — в радужную спиральную звезду — Додекаэдрон, необычайной красоты и образующей почти круг на ослепительном серебряном поле. Звезда эта искрилась, вибрировала и казалась живой. <…> Пред ним на переднем плане с правой стороны в полуобороте — сидящая женская фигура в голубовато — лиловых тонах, более реальная, нежели Старец. Голова и лик ее накрыты плотным платом, виднелся лишь подбородок слегка телесного тона. На покрывале рисунок квадратов, очерченных радугою. Женщина эта подняла руку — телесную, украшенную серебряными обручами, и как бы отстраняясь от чего-то внизу, на земле, повернулась к Старцу.» Е. Рерих. «У порога Нового Мира. Сны и видения»
Рерих, Н. К. Шамбала [Текст] / Н. К. Рерих — 1. — Москва: Международный Центр Рерихов, 1994 — 208 c.
Рерих Н. К. Алтай-Гималаи / Рерих Н. К. [Электронный ресурс] // Николай Рерих: [сайт]. — URL: https://rerih.org/library/3005
Рерих, Е. И. У порога Нового Мира. [Текст] / Е. И. Рерих — 1. — Москва: Международный Центр Рерихов, 1994 — 168 c.
Башкова Н.В. Н. К. Рерих как представитель русского модерна / Башкова Н.В. [Электронный ресурс] // Николай Рерих: [сайт]. — URL: https://rerih.org/library/5041
Рерих Н. К. Пакт Рериха / Рерих Н. К. [Электронный ресурс] // Культуру в жизнь! : [сайт]. — URL: https://culture-into-life.ru/pax_culture/
https://gallery.facets.ru/show.php?id=502&setSize=8 (дата обращения 17.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=503&setSize=7 (дата обращения 17.05.25).
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Six-winged_Seraph_(Azrael)._1904.jpg (дата обращения 19.05.25).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%97%D0%B0%D0%BC%D0%BE%D1%80%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5_%D0%B3%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B8#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Nicholas_Roerich, _Guests_from_Overseas.jpg (дата обращения 17.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=299 (дата обращения 17.05.25).
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Nativity_(15th_c., _Annunciation_Cathedral_in_Moscow).jpg (дата обращения 17.05.25).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Oranta-Kyiv.jpg (дата обращения 17.05.25).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D0%BB%D0%B8_(%D0%B1%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D0%BD%D1%8F)#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Shiva, _Vishnu, _and_Brahma_Adoring_Kali, _ca._1740, _Basohli, LACMA.jpg (дата обращения 22.05.25).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D0%BB%D0%B8_(%D0%B1%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D0%BD%D1%8F)#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Kali_by_Raja_Ravi_Varma.jpg (дата обращения 22.05.25).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D1%8F_%D0%92%D0%B8%D1%88%D0%BD%D1%83#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: The_Churning_of_the_Ocean_of_Milk_(6124603065).jpg (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=1518 (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=1350 (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=909 (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=504&setSize=5 (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=55&info (дата обращения 19.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=358&info (дата обращения 19.05.25).
http://www.cirota.ru/forum/view.php?subj=70633&fullview=1&order (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=357&setSize=6 (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=1509&setSize=8 (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=492&size=0&file=01 (дата обращения 19.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=347&setSize=5 (дата обращения 19.05.25).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D1%83%D0%B0%D0%BD%D1%8C%D0%B8%D0%BD%D1%8C#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Guanyin_(238493321).jpeg (дата обращения 19.05.25).
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%80%D1%8B_%D0%BF%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D1%82%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Venus_Figures_from_Kostenki_-_1.jpg (дата обращения 19.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=514&setSize=8 (дата обращения 22.05.25).
https://gallery.facets.ru/show.php?id=1579&setSize=4 (дата обращения 22.05.25).
