Эстетика природы и ее эволюция
Эсте́тика (от др.-греч. αἴσθησις — «чувство, чувственное восприятие») — философское учение о сущности и формах прекрасного в художественном творчестве, в природе и в жизни, об искусстве как особой форме общественного сознания.
Эстетическое отношение людей к природе — это результат многовекового исторического развития. Так, в архаичной культуре человек вписывался своей жизнедеятельностью в природу, больше поклонялся ей и возвышал ее. А вот искусство и эстетика античности открывала и воспевала красоту природы Земли — колыбели человечества и раскинувшегося вокруг нее необъятного космоса.
В этом визуальном исследовании я хочу проследить эволюцию развития эстетики и чувства прекрасного в природе у людей, начиная от палеолита и заканчивая нашим временем. Что считалось красивым для людей? Что они изображали чаще всего и почему? На эти вопросы я постараюсь ответить в этом исследовании.
**За ''природу'' я считаю изображения различных пейзажей и животных, ведь звери — это важная ее часть и играют большую роль в человеческом эстетическом восприятии природы.
Содержание 1 — Первобытная живопись
Первобытная живопись
Изображения лошадей в пещере Шове
Первобытная наскальная живопись наскальная, зародилась в эпоху позднего палеолита, примерно 40-12 тысяч лет до нашей эры. Самые ранние изображения датируются этим периодом. Для создания рисунков использовались натуральные природные пигменты по типу земляных краскок, сажи и угля.
Часто люди рисовали животных и сюжеты с ними. В основном рисовали охоту и сцены ритуалов. Животные были нарисованы достаточно просто, в общих формах.
Рисунок лошади в пещере Ласко
Животные пещеры Шовэ
Пещера Альтамира
Как можно заметить, древние люди не рисовали пейзажи. Пейзаж, как жанр искусства, не был актуален для их образа жизни. Искусство для них было чем-то практическим, к тому же, рисование пейзажей требует абстрактного мышления. Плюс пейзаж для древних людей не имел никакой символической нагрузки, а вот животные, играющие огромную роль в их жизни и являющиеся тотемами — имели.
Древний Египет
Живопись Древнего Египта. Фреска с садом и бассейном в поместье Небамона, 1350 до н. э
В искусстве древнего египта природа изображалась символично и была очень тесно связана с религиозными представлениями. Растения и животные наделялись божественной силой и часто являлись священными. Изображения природы часто встречались в гробницах, на листах папируса, храмах, а также в предметах быта.
Живопись Древнего Египта. Гуси. Роспись гробницы в Медуме, начало 3 тыс. до н. э.
Живопись Древнего Египта. Дерево с певчими птицами из гробницы Хнумхотепа в Бени-Хасане, XX век до н. э.
Египетские художники часто изображали животных и растения с высокой степенью реализма, но при этом сохраняли определенную стилизацию и условность. Древнеегипетский канон требовал изображать каждую часть тела так, чтобы она была видна наилучшим образом, поэтому образы в живописи могут показаться плоскими.
Живопись Древнего Египта. Из настенной росписи гробницы Небамона в Фивах, около 1350 до н. э.
Средние века
В средние века изображение природы в искусстве было в основном в качестве фона для религиозных или исторических сцен. Использовались довольно условные и схематичные изображения природы, с нейтральным либо золотым фоном, чтобы не отвлекать от персонажей или сюжета, изображенного на картине.
Пейзаж с замком стен 1635–1637. Национальная галерея, Лондон
Пейзаж не был развит как самостоятельный жанр, он был лишь фоном. Иногда природный фон и вовсе игнорировали, обозначая его очень условно, делая нейтральным и очень упрощенным.
Эпоха Возрождения
Уже в эпоху Возрождения природа наконец начала изображаться в искусстве как важный элемент и самостоятельного объект, а не просто фон для действующих фигур на картине. Художники начали уделять внимание более реалистичному изображению природы, по всем правилам перспективы и композиции.
Джорджоне. Буря. Около 1508 г.
В пейзаж начали закладывать символику и смысл, картины теперь можно трактовать по-разному. Художники не только пытались в точности передать природные формы, но и пытались передать духовную сущность, выражая свои идеи и чувства.
Иоахим Патинир. «Пейзаж с Хароном, переправляющимся через реку Стикс» (1520–1524)
Геркулес Сегерс. «Скалистый пейзаж с дорогой и рекой» (между 1615 и 1630 годом)
Главные особенности пейзажей эпохи Возрождения: 1 — Использовали линейную и воздушную перспективу, дабы передать глубину пространства 2 — Природные элементы начали изображать более реалистично 3 — Включали архитектурные элементы, подчеркивающие величие природы 4 — Человеческая деятельность и природа гармонично сочетались друг с другом, выражая гармонию между человеком и миром
Эпоха возрождения была переворотным моментом в искусстве, произошел переход от абстрактного изображения природы к более детальному и реалистичному.
Питер Брейгель Старший. Сорока на виселице. 1568 г.
Изображение природы встречалось в различных жанрах, включая пейзаж, портрет, религиозные и мифологические сцены. Образы природы изображали с сюжетами из мифологии, что придавало картинам дополнительный смысл и культурную значимость. Саму природу часто наделяли символическими значениями. К примеру, цветы и колосья могли символизировать плодородие и красоту.
Ян Брейгель. Земной рай. 1608 г.
Эпоха Барокко
В эпоху барокко природа изображалась динамично и контрастно, с использованием эффектов пышности и умелой работой с перспективой, дабы вызвать у зрителя чувство благоговения перед мощью и величием природы. Природа не была просто фоном, как раньше, а стала если не главным, то точно важным элементом композиции, наполненной различной символикой.
Пейзаж с Орфеем и Эвридикой Никола Пуссен
Художники барокко стремились передать красоту и динамичность природы, часто используя волнистые линии, кистью и извилистые дороги. Эпоха барокко славится контрастными сочетаниями света и тени, цветов, форм и текстур, что вместе создает невероятно атмосферные картины. Художники барокко прорисовывали и обращали внимание на мельчайшие детали, создавая насыщенные на события и очень реалистичные композиции, отображающие мощь и красоту природы. В барокко художники стремились к созданию больших и сложных монументальных композиций.
Пейзаж с фермой на ручье Адриан ванн де Вельде
Барокко, как художественный стиль, подразумевал непринужденность изображенных сюжетов и его простоту. Сравнив его со средневековым стилем, можно сделать вывод, что живопись не ограничивалась одними лишь библейскими сценами и мифологией: появлялись портреты, пейзажи, зарисовки из жизни простых людей и самые незамысловатые сюжеты.
Хижина Адриан ванн де Вельде
Пейзаж с Полифемом Никола Пуссен
Холмистый пейзаж с шоссе Адриан ванн де Вельде
Слепец Орион ищет Солнце Никола Пуссен
Список литературы
1 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Пещерная_живопись#: ~:text=Наличие%20наскальных%20рисунков%20свидетельствует%20не, сообществ%20на%20момент%20создания%20изображений. 2 — https://artandyou.ru/articles/iskusstvo_i_kultura_drevnego_egipta/ 3 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Возрождение#: ~:text=Возрожде́ние%2C%20или%20Ренесса́нс%20(фр., (также%20Раннее%20Новое%20время). 4 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Барокко 5 — https://moluch.ru/archive/39/4451/ 6 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Эволюционная_эстетика 7 — https://www.bez-granic.ru/main/kakustroenmir/estetika-prirody.html
Ссылки на изображения
1 — https://kaplyasveta.ru/wp-content/uploads/2012/05/shovefreska.jpg 2 — https://veryimportantlot.com/cache/thumbed/750x0/f372a025305be84ffa71d61613d6063b_width_q60.webp 3 — https://veryimportantlot.com/cache/thumbed/750x0/dd7f2d4c1cb4144833a9cdaef32e7616_width_q60.webp 4 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Слепой_Орион_ищет_восход_солнца 5 — https://gallerix.ru/storeroom/1472725075/ 6 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Пейзаж_с_Полифемом 7 — https://art.biblioclub.ru/picture_52849_hijina/ 8 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Брейгель, Ян(Старший) 9 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Небамон
