Мягкий фокус в фотографии как медиатор между реальностью и воображением
Концепция
Мягкий фокус в фотографии действует как инструмент, изменяющий восприятие зрителем реальности, создавая эффект промежуточного состояния между реальным и воображаемым. Размытие границ изображения трансформирует привычное восприятие пространства и объектов, заставляя зрителя воспринимать их как более абстрактные и эмоционально заряженные формы. Мягкий фокус снижает значение конкретных деталей, переводя акцент на общее настроение и атмосферу сцены. Этот эффект проявляется в изменении реальности: размытые границы объектов стирают их четкие очертания, создавая ощущение текучести и эфемерности. Реальность становится гибкой и воспринимается как нечто, что существует одновременно в двух измерениях — материальном и воображаемом.
Вирджиния, Салли Манн
Искажение восприятия через мягкий фокус напоминает восприятие снов: сцены, лишенные четкости, становятся похожими на фрагменты памяти или воспоминаний, которые сложно зафиксировать. Зритель оказывается в пространстве, где граница между «здесь и сейчас» и воображаемым размыта, создавая двойственное впечатление — одновременно узнаваемое и отстраненное.
Мягкий фокус также воздействует на эмоциональную реакцию зрителя. Он создает визуальный аналог ностальгии или воспоминаний, когда реальность теряет свою остроту и превращается в нечто мечтательное и абстрактное. Эмоциональная неопределенность, возникающая из-за недостатка визуальной четкости, вызывает у зрителя ощущения неуверенности и мечтательной задумчивости.
Этот визуальный прием также меняет восприятие геометрии и формы объектов, превращая их из четко очерченных фигур в нечто более текучее и аморфное. В таком контексте мягкий фокус становится инструментом, который сглаживает контуры и подчеркивает взаимодействие света и тени, делая свет основным средством выражения.
Глубокий юг, Салли Манн
Мягкий фокус в фотографии действует как мощный инструмент визуального искажения, стирающий четкие границы между реальностью и воображением. Он работает на уровне восприятия, изменяя способы, которыми зритель интерпретирует изображение, и предлагая ему пространство для личной интерпретации. Это не просто технический приём, а глубоко философское средство, через которое фотограф передаёт многослойность мира, оставляя за зрителем свободу выбора между материальной реальностью и её символическим отражением.
Феномен полуреальности, возникающий благодаря мягкому фокусу, уводит зрителя от прямого восприятия фактов, заставляя его сосредоточиться на эмоциональных и абстрактных сторонах изображения. Важным следствием этого является создание определённой дистанции, которая формирует новый тип зрительского опыта. Этот опыт строится не на однозначной интерпретации увиденного, а на процессе размышления и поиска недосказанных смыслов.
Каждый из смысловых разделов данного исследования проиллюстрирован работами конкретного фотографа:
Искажение восприятия - Фотография как сон — Джулия Маргарет Камерон и Гертруда Кезебир - Эффект «дежа вю» — серия «Ближайшие родственники» Салли Манн
Пространственно-временная неопределённость - Переход между мирами — серия «Глубокий юг» Салли Манн и Василий Улитин
Эмоциональная реакция - Ностальгия и воспоминания — Василий Улитин - Эмоциональная неопределённость — Сол Лейтер
Геометрия и форма - Сглаживание контуров — Имоджен Каннингем - Акцент на свете и тени — Элвин Лэнгдон Коберн
Искажение восприятия
Фотография как сон
Искажение восприятия через мягкий фокус приближает фотографию к состоянию сна, где реальность представляется искажённой, фрагментарной и неопределённой. Зритель оказывается в ситуации, где привычная логика восприятия нарушена: мир на изображении одновременно и знаком, и чужд, что вызывает ощущение легкой дезориентации, как будто кадр зафиксировал момент между сном и пробуждением. Именно через эту размытость, отсутствие чёткого фокуса, фотография приближается к воспроизведению сна, заставляя зрителя осознанно или бессознательно искать ответы на вопросы о природе увиденного, о том, что действительно присутствует в кадре и что остаётся вне его границ.
Джулия Маргарет Камерон и Гертруда Кезебир
Женские образы Джулии Маргарет Камерон и Гертруды Кезебир часто выглядят как символические или библейские фигуры, стирая границу между реальностью и воображаемым. Размытые контуры усиливают чувственность и духовную значимость, превращая каждую женщину в героиню мифа или мечты.
Благовещение, 1866 и Благословение, Джулия Маргарет Камерон
Я жду (Рэйчел Герни), 1872 и Шепот музы, 1865, Джулия Маргарет Камерон
Венера журит Купидона и снимает крылья, 1872, Джулия Маргарет Камерон
Гретхен, 1870 и Ангел у гробницы, Джулия Маргарет Камерон
Силуэт женщины, 1899 и Ясли, 1899, Гертруда Кезебир
Эффект «дежа вю»
Мягкий фокус в фотографии вызывает эффект дежа вю, когда изображение кажется одновременно знакомым и неуловимым. Размытость деталей создаёт ощущение, что сцена уже была пережита, но её точные контуры остаются неясными. Этот визуальный приём воссоздаёт переживание двойственности: зритель ощущает, что видит что-то знакомое, но не может до конца понять, где и когда это происходило. Мягкость изображения усиливает это чувство неопределённости, играя на грани реального и мнимого, воспоминания и воображения.
Серия «Ближайшие родственники» Салли Манн
Серия работ Салли Манн подходит для главы об эффекте дежа вю, так как её фотографии создают ощущение знакомых, но не до конца ясных воспоминаний. Мягкий фокус и приглушённые цвета делают сцены одновременно близкими и чуть отдалёнными, вызывая эффект повторного переживания прошлого. Работы словно возвращают зрителя к смутным моментам детства, усиливая ощущение дежа вю.
Arundo Donax, 1988, Салли Манн
Эволюция, 1993, Салли Манн
«Иногда мне кажется, что мои единственные детские воспоминания — это те, которые я выдумала, рассматривая свои фотографии», — Салли Манн.
Серия «Ближайшие родственники», Салли Манн
Серия «Ближайшие родственники», Салли Манн
Пространственно-временная неопределённость
Переход между мирами
Мягкий фокус в фотографии символизирует переход между реальностями, создавая пространство на границе между материальным миром и воображаемым. Размытые объекты и нечеткие контуры визуализируют момент, когда зритель словно перемещается из одной реальности в другую, находясь в состоянии между сном и бодрствованием, между видимым и скрытым. Этот визуальный эффект усиливает ощущение погружения в промежуточные пространства, где привычные законы реальности перестают действовать, а границы между мирами становятся зыбкими и подвижными.
Серия «Глубокий юг» Салли Манн
В серии «Глубокий юг» Салли Манн мягкий фокус и туманные пейзажи создают пространство, где пересекаются миры прошлого и настоящего. Фотографии передают атмосферу перехода от материального к нематериальному, словно зритель находится на грани двух реальностей. Эти работы выражают чувство невидимого присутствия прошлого, которое продолжает жить в пейзажах южных штатов.
Глубокий юг, 1998, Салли Манн
Глубокий юг, Салли Манн
Василий Улитин
Работы Василия Улитина с мягким фокусом передают ощущение пространства между реальностью и воспоминаниями. В его фотографиях границы кажутся размытыми, как будто зритель попадает в пространство на стыке прошлого и настоящего.
На опушке леса, 1914 и Корабли в отлив, 1926, Василий Улитин
Без названия, 1930, Василий Улитин
Эмоциональная реакция
Ностальгия и воспоминания
Мягкий фокус в фотографии вызывает чувство ностальгии, придавая изображениям характер воспоминаний, которые со временем утратили свою чёткость. Размытые очертания объектов напоминают о том, как прошлое со временем становится смутным и неуловимым, сохраняя лишь общий эмоциональный оттенок. В фотографии, как и в воспоминаниях, детали ускользают, оставляя вместо них атмосферу, в которой зритель переживает знакомые, но уже изменённые моменты. Этот визуальный приём переносит зрителя в пространство воспоминаний, где реальность воспринимается через призму времени, и прошлое кажется одновременно близким и далёким.
Василий Улитин
Работы Василия Улитина, снятые с мягким фокусом, передают чувство ностальгии и глубокой привязанности к исчезающему прошлому. Его фотографии будто обволакивают зрителя лёгким туманом воспоминаний, где каждое изображение наполнено теплотой и невысказанным чувством утраты. Мягкость фокуса превращает повседневные сцены в образы, которые кажутся знакомыми и одновременно недосягаемыми, усиливая ощущение утраченной связи с моментами, оставшимися в памяти.
Без названия, 1930-е и Деревня Юретино, 1930, Василий Улитин
Без названия, 1930, Василий Улитин
Эмоциональная неопределённость
Мягкий фокус создаёт эффект эмоциональной неопределённости, когда зритель не может до конца прочитать эмоции и настроения сцены. Размытые формы и неясные контуры оставляют пространство для личной интерпретации, заставляя зрителя сомневаться в собственных ощущениях и искать скрытые смыслы. Эта неопределённость усиливает эмоциональное напряжение, так как сцена не даёт однозначного ответа, вызывая у зрителя одновременно чувство тревоги и любопытства. Мягкий фокус открывает перед зрителем мир, где эмоции не фиксированы, а текучи и подвержены многозначным интерпретациям.
Сол Лейтер
Работы Сола Лейтера показывают людей и сцены через размытые силуэты и мягкий фокус, что создаёт ощущение неясности и эмоциональной отстранённости. Используя приглушённые цвета и размытые контуры, Лейтер усиливает впечатление неопределённости и сложности эмоционального состояния. Эти визуальные приёмы делают его фотографии примерами многозначности и эмоциональной неопределённости.
Такси, Сол Лейтер, 1957
Нью-Йорк, 1958 и Человек читающий, 1957, Сол Лейтер
Женщина с сигаретой, Нью-Йорк, 1952 и Фотопортрет из книги «В моей комнате», Сол Лейтер
Джин Пирсон, 1948, Сол Лейтер
Джоанна, 1950, Сол Лейтер
Геометрия и форма
Сглаживание контуров
Мягкий фокус сглаживает контуры объектов, устраняя резкие границы и превращая их в плавные, текучие формы. Визуальное смягчение деталей заставляет зрителя воспринимать изображение как единое целое, а не как набор отдельных элементов. Этот эффект размывает различия между фоном и объектом, создавая ощущение, что предметы не просто находятся в кадре, а растворяются в окружающей их среде. Сглаживание контуров делает изображение менее конкретным и более абстрактным, усиливая восприятие его как эмоционального и символического послания, а не как документации реальности.
Имоджен Каннингем
В женских портретах Имоджен Каннингем мягкий фокус смягчает линии и формы, создавая плавные, обтекаемые очертания и придавая образам естественность и гармонию. Этот приём уменьшает акцент на деталях и направляет внимание на общую форму и свет, что подчёркивает эффект сглаживания в визуальном восприятии женских фигур.
Ветер, 1910 и Лес за пределами мира, 1912, Имоджен Каннингем
Хождение во сне, 1968. Фотограф Имоджен Каннингем
Лежащая Феникс, 1968, Имоджен Каннингем
Акцент на свете и тени
Мягкий фокус переносит акцент с чётких деталей на взаимодействие света и тени, делая их основным выразительным средством. Размытые формы теряют свою жёсткость, а свет и тень начинают играть ключевую роль в создании атмосферы и настроения. Мягкое освещение и плавные переходы между светлыми и тёмными участками придают изображению глубину и загадочность. Это позволяет зрителю сосредоточиться на игре света, которая создаёт новые интерпретации и акценты, превращая фотографию в визуальную метафору, где свет становится символом скрытых эмоций и неявных смыслов.
Элвин Лэнгдон Коберн
В вортографиях Элвин Лэнгдон Коберн активно использует контрастные светотеневые эффекты для создания глубины и объёма. Его вортографии экспериментируют с освещением, чтобы подчеркнуть формы и текстуры, делая свет и тень основными выразительными элементами. Такой подход усиливает восприятие изображения через игру освещения, что соответствует теме акцента на свете и тени.
Вортография Эзры Паунда, 1916, Элвин Лэнгдон Коберн
Вортография, Элвин Лэнгдон Коберн
Заключение
Мягкий фокус в фотографии выступает не просто как технический приём, а как инструмент, позволяющий расширить границы визуального восприятия, соединяя реальность с воображаемым. Он создает пространство между четким и расплывчатым, конкретным и абстрактным, в котором зритель сталкивается с текучестью времени, эмоциональной неопределенностью и переходами между мирами. Мягкий фокус стирает резкие границы восприятия, превращая фотографию в медиатор, через который раскрываются сложные внутренние состояния, неуловимые воспоминания и ощущения. В этом пространстве теряется чёткое различие между прошлым и настоящим, реальным и вымышленным, что превращает фотографию в метафору человеческого восприятия — субъективного, неполного и всегда изменяющегося.
Барт, Р. Camera lucida: размышления о фотографии / Р. Барт. — М.: Ад Маргинем Пресс, 2016. — 192 с.
