Костюмы Милены Канонеро в фильмах Уэса Андерсона

Идея и одежда в фильме — неразделимы. Сначала мы видим образ и только потом вслушиваемся в слова. Более того, если сказанное противоречит костюму, то на подсознательном уровне мы скорее поверим своему зрению. Нам не нужно анализировать костюм, чтобы уловить характер героя, его состояние, социальный статус, место жительства, особенности и глубже проникнуться в атмосферу кадра при грамотной композиции. Работа художника по костюмам — это не только знание моды, умение шить и создание одежды для персонажей, но и точное понимание видения автора, а также тесный контакт с актерами и съемочной площадкой.

Скорее всего, секрет кроется в ее любви к новому авангардному искусству и работе художником по костюмам у Стэнли Кубрика, которым Андерсон вдохновляется. Милена работала над огромным количеством успешных проектов: «Заводной апельсин», «Марафонец», «Барри Линдон», «Пасьянс Шанель» и «Мария-Антуанетта». Ее отличительной фишкой можно назвать глубокое погружение в материал и любовь к намекам о дальнейших событиях через одежду. При получении Оскара за лучшую работу над костюмом для фильма «Отель „Гранд Будапешт“» Милена подчеркивала, насколько она благодарная Уэсу за вдохновение и его уникальное видение.

В своем визуальном исследовании мне бы хотелось рассмотреть костюмы Милены Канонеро в фильмах Уэса Андерсона. У этого режиссера свой уникальный мир: его фильмы сложно отнести к определенному жанру, как и попасть в его стиль. Он очень тщательно относится к деталям и предъявляет много требований к актерам на площадке, чтобы все соответствовало его видению. В его работах визуальная часть играет огромную роль. Декорации похожи на кукольный домик, дети и взрослые ведут себя не по своему возрасту, каждая работа полна ярких насыщенных цветов и выверенной композиции. По этой причине попасть в его стиль довольно сложно. Но Канонеро смогла создать для его фильмов яркие запоминающиеся костюмы, которые при этом прекрасно дополняют картинку и нарратив.

Для полной картины я проанализировала все фильмы Андерсона, в которых Канонеро участвовала в качестве художника по костюмам: «Водная жизнь», «Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники», «Отель „Гранд Будапешт“», «Французский вестник» и «Город астероидов». Рубрикатор я построила, исходя из уникальных задач, которые Милене нужно было решить при работе над фильмами.

Андерсон любит рассказывать истории, происходящие когда-то в прошлом. Эстетика ретро — одна из его ярких стилистических черт. Канонеро нужно также демонстрировать это через костюмы, исследуя разные временные эпохи. Так, действие фильма «Отель „Гранд Будапешт“» разворачивается в вымышленном городе Зубровке в период между двумя мировыми войнами. Для создания ощущения приближающейся угрозы художница использует для костюмов фетр, который применялся в пошиве военной одежды; костюм владелицы отеля Мадам Д. меняется от принта с отсылкой на Климта до кроваво-красного цвета, что предсказывает ее скорую смерть и изменение старого порядка.

Костюмы протестующих студентов из «Французского вестника» пронизаны духом элегантного бунтарства 60-х, которое проявляется в деталях. Образы не кричат о принадлежности к какой-то субкультуре. Джульетта с протестующими девушками в юбках в клетку и зеркальцем (очень по-французски), а Дзеффирелли в классическом брючном костюме — именно так могли бы выглядеть студенты того времени. Все решают детали: взъерошенная львиная прическа героя Шаламе и шлем в сочетании с кожаной курткой у персонажа Лины Кудри.

Местами абсурдная история «Города астероидов» разворачивается где-то в пустыне в 50-60х годах. Канонеро продумывает всевозможные принты от горошка до мелких цветочков, одевает героев в гавайские рубашки в духе Элвиса Пресли. Образ персонажа Йоханссон пронизан изысканностью голливудских актрис того времени: жемчуг, темные очки и платье миди с цветочным узором в духе Грейс Келли из «Окна во двор» 1954 года.

В фильмах Уэса мало монологов персонажей о том, что они сейчас чувствуют. Идеально выверенные костюмы Канонеро играют большую роль в раскрытии персонажей. Особенно ярко это заметно в «Поезде на Дарджилинг», в котором три брата встречаются спустя год после похорон отца и отправляются в путешествие. Их серые костюмы на фоне ярких цветов и индийских паттернов показывают их скорбь и боль. Хотя эта серость их объединяет, сами костюмы у братьев разные по покрою и деталям, что подчеркивает их индивидуальность.

Особенно заметно различие в характерах читается по обуви персонажей: Питер носит лоферы, Френсис ходит в дорогущих туфлях, после их кражи, меняет их на купленные на рынке мокасины, а Джек и вовсе ходит босиком.

Изменение костюмов показывают внутреннюю трансформацию персонажа. Нед из «Водной жизни» впервые появляется в форме аэрофлота, на который работает. Постепенно он снимает части костюма, чтобы на время остаться в полностью белом образе, становясь чистым листом. Именно тогда он думает о том, стоит ли ему присоединиться к команде Зиссо. Далее Нед надевает голубой фартук в цвет командной формы на свою белую футболку, чтобы в итоге появится уже в полноценном костюме — голубом костюме и красной шапочке.

Еще одной визитной карточкой Андерсона является любовь к деталям, которую Канонеро полностью разделяет. Даже для второстепенных героев она до мелочей продумывает образ, отражающий их индивидуальность. Наемный убийца из «Отель „Гранд Будапешт“» помимо черной кожаной куртки на кнопках носит массивные кольца, похожие на кастет. Весь образ Агаты пронизан трогательностью и нежностью — от бежевого платья с округлым воротничком до медальона на голубой ленточке.

Отношения между героями также отражаются через образы героев. На рубашке Вудроу мы видим вышивку Brainiac, которую сделала его уже умершая мама. А Джек почти не снимает свой желтый халат, который можно в конце заметить на его бывшей девушке. Также братья всю историю не могут поделить вещи погибшего отца, его очки и ремень, которые представляют для них огромную ценность. Тот самый отцовский ремень становится символом примирения между героями. Интересно, что персонажи не фигурировали в фильмах даже в качестве флешбеков, но их связь с главными героями сразу читается.