Original size 570x782

Влияние авангарда на современную моду

«…одевание как процесс и как результат есть одна из форм визуального искусства, искусства создания образов, носителем которых становится непосредственно наблюдаемое человеческое „я“»

Энн Холландер «Взгляд сквозь одежду» (1993)

Содержание

I. Концепция II. Форма III. Паттерн IV. Цвет V. Заключение VI. Источники

I. Концепция

В XX веке мода и искусство стали тесно связанными областями, и стало ясно, что считать моду менее значимой культурной сферой, не способной конкурировать с высокими стандартами других элитарных видов искусства, а также поверхностно предполагать, что её единственная задача заключается лишь в удовлетворении потребности скрыть естественную наготу — ошибочно и в какой-то степени даже невежественно. С начала прошлого века мода стала играть значимую роль в популяризации искусства, не умаляя его эстетической ценности для массового потребителя. Этот феномен, в свою очередь, теперь способствует поиску новых возможностей для искусства, расширению его аудитории, развитию сотрудничества музеев с проектами в области моды.

Цель моего исследования — наглядно продемонстрировать, как та или иная картина может стать вдохновением для дизайнера, а в более широком смысле — повлиять на мышление, приблизив его к художнику.

Принцип подбора визуального ряда основывается на стремлении показать, какие именно элементы модельеры могут заимствовать и черпать из произведений изобразительного искусства, которые принято относить к авангарду. Таким образом, в этом исследовании изображения сопоставлены по трём составляющим: форма (силуэт), паттерн и цвет. Методика исследования подразумевает анализ произведений XX (расцвет авангарда) и XXI веков (популяризация моды в контексте современного искусства).

Сравнению подвергаются и дизайнерские образы, созданные лишь для эпатажа, показов на подиуме или в специализированной галерее, и та одежда, которая может с лёгкостью быть введена в гардероб современного модника, стремящегося сохранить индивидуальность.

Идея сопоставлять дизайнерскую одежду и картины авангардистов обусловлена тем, что конкретно система авангардизма важна для моды в контексте преобразования из продукта массового потребления в объект, способный быть самостоятельным произведением искусства, как и живопись, скульптура, музыка. Именно экспериментальные идеи и поиск нового, а не привязанность к консервативному и традиционному (для моды это — исключительный статус «оболочки тела», необходимой лишь для того, чтобы скрыть наготу, при этом ещё и привязанной к тенденциям и вкусам, которые меняются каждый сезон) делают из модных образов произведения современного искусства. Парадоксально, что в то время, как художественный авангард стремился установить новые стандарты и высокие идеалы, мода практически полностью заимствовала у него историю, метафоры, «язык» для достижения престижа и признания. В настоящее же время многие современные модельеры отказываются от какого-либо классифицирования своих работ, подобно бунтовавшим авангардистам-художникам.

Стоит отметить тот факт, что одни работы из визуального ряда являются оммажами и открыто отсылают на мировые шедевры, а другие имеют схожести без заложенного на то умысла автора (либо же заимствования происходят неосознанно, на основе визуальной памяти).

II. Форма

В «объёмной и текстурированной» авангардной моде тело воспринимается больше как сосуд; внимание акцентируется же на самой одежде, которая порой скрывает или изменяет человеческий силуэт. Кроме того, «самодостаточность» форм отсылает нас к идеям супрематизма.

Original size 4000x2177

Миучча Прада, платье «Prada» осень-зима 2011/12, Эдуард Криммер, «Женщина со снопом сена» (1929-1930)

Original size 4000x2177

Chalayan (Хуссейн Чалаян), коллекция «Ready-to-Wear» весна 2018, Казимир Малевич, «Супрематизм с восемью прямоугольниками» (1915)

Original size 4000x2177

Iris van Herpen (Ирис ван Херпен), «‎Haute Couture» осень 2018, Александра Экстер, эскиз костюма Аэлиты для кинофильма «Аэлита» (1924)

Original size 4000x2177

Comme des garcons (Рей Кавакубо), коллекция осень-зима 2017, Джакомо Балла, фрагмент картины «Дизайн мебели для гостиной» (1918)

Original size 4000x2177

Gucci (Алессандро Микеле), «Ready-to-Wear» осень 2018, Соня Делоне, эскиз из серии «Carnaval de Rio» (1928)

Original size 4000x2177

Comme des Garçons (Дзюнъя Ватанабэ), «Ready-to-Wear» весна 2015, Соня Делоне, фрагмент картины «Ритм цвета, № 1076» (1939)

Original size 4000x2177

Marni, коллекция весна-лето 2016, Наталья Гончарова, эскиз костюма к балету «На Борисфене» на музыку С. С. Прокофьева» (1932)

Original size 4000x2177

Comme des garcons (Рей Кавакубо), коллекция осень-зима 2019, Луиджи Руссоло, «Динамизм автомобиля» (1912-1913)

Original size 4000x2177

Maison Margiela, «Ready-to-Wear» весна 2011, Казимир Малевич, «Белое на белом» (1918)

Original size 4000x2177

Viktor & Rolf, «Ready-to-Wear» осень 2011, Александра Экстер, «Испанский танец» (1918)

III. Паттерн

Для авангардной одежды характерны абстрактный, геометрический и асимметричный принт. Узор может быть как простым, чётким, так и смешанным, сложным.

Original size 4000x2177

Дашa Гаузер, коллекция «Супрематизм» 2011, Казимир Малевич, фрагмент картины «Красный крест на черном круге» (1927)

Original size 4000x2177

Etro, «Ready-to-Wear» весна 2012, Фортунато Деперо, «Вечеринка стула» (1927)

Original size 4000x2177

Alma, New York Fashion Week 2019, Казимир Малевич, «Синий треугольник и чёрный прямоугольник» (1915)

Original size 4000x2177

Iris van Herpen (Ирис ван Херпен), «Catwalk Couture Show Paris» осень-зима 2018, Джакомо Балла, фрагмент картины «Движение автомобиля» (1913)

Original size 4000x2177

Celine, коллекция осень-зима 2012-2013, Соня Делоне, эскиз костюма (1969)

Original size 4000x2177

Alberta Ferretti (Альберта Ферретти), коллекция весна-лето 2014, Казимир Малевич, «Скачет красная конница» (1932)

Original size 4000x2177

Dsquared2, «Ready-to-Wear» весна 2015, Соня Делоне, «Электрические призмы» (1914)

Original size 4000x2177

Yves Saint Laurent, платье «Mondrian dress» из коллекции осень-зима 1965-1966, Пит Мондриан, «Композиция с красным, синим и жёлтым» (1930)

Original size 4000x2177

Anton Belinskiy (Антон Белинский), коллекция «Kiev Spring 2018», Казимир Малевич, «Женщина с граблями» (1932)

Original size 4000x2177

Chloé, «Ready-to-Wear» осень 2015, Ольга Розанова «Цветоконструкция» (1917)

IV. Цвет

Такая объёмная система идей, как авангардизм, в контексте моды объединяет несочетаемое: и множество ярких оттенков с необычными, смелыми цветовыми комбинациями, и минималистичные палитры, состоящие лишь из пары контрастных цветов.

Original size 4000x2177

Christian Dior, «Paris Haute Couture Fashion Week» осень-зима 2007-2008, Марк Ротко, «Белый центр (жёлтое, розовое и лиловое на розовом)» (1950)

Original size 4000x2177

Dries van Noten, «Ready-to-Wear» весна 2014, Василий Кандинский, «Картина с черной аркой» (1912)

Original size 4000x2177

Marni, «Ready-to-Wear» весна 2016, Казимир Малевич, «Супрематизм» (1915)

Original size 4000x2177

Basso & Brooke, «Ready-to-Wear» осень 2009, Владимир Баранов-Россине, «Автопортрет» (1912)

Original size 4000x2177

Chloé, коллекция весна-лето 2016, Казимир Малевич, «Супрематическая композиция» (1916)

Original size 4000x2177

Versace, коллекция весна-лето 2018, Василий Кандинский, фрагмент картины «Композиция VII» (1913)

Original size 4000x2177

Roksanda Ilincic, коллекция осень-зима 2014-2015, Мэл Бохнер, «Four Shapes» (1976)

Original size 4000x2177

Basso & Brooke, «Ready-to-Wear» осень 2009, Владимир Баранов-Россине, «Обнаженные танцовщицы» (1912-1913)

Original size 4000x2177

Marni, «Milan Fashion Week 2015», Казимир Малевич, «Супрематизм № 3» (1915)

Original size 4000x2177

Phillip Lim (Филлип Лим), «Ready-to-Wear» весна 2014, Марк Шагал, фрагмент картины «Видение. Автопортрет с музой» (1918)

V. Заключение

«Казалось, мода недостойна того, чтобы перед ней открылись двери музея… модное платье, определенно, проигрывало гобелену, мебели или изделиям из керамики»

Валери Стил

Чтобы приспособиться к изменчивым условиям творческого самовыражения, мода решила последовать системе ценностей высокого искусства и избавиться от клейма ассоциаций с недолговечностью и исключительной коммерциализацией, а для этого ей нужно было, уподобившись авангардистам, рушить традиции. Авангардные дизайнеры, как и художники, не опережают «тренды» — они невосприимчивы к ним.

В ходе исследования было доказано, что дизайнеры действительно нередко черпают вдохновение в работах авангардных художников, которые шли против стереотипов и традиций. Самыми яркими примерами стали известнейшее «платье Мондриан» от Ив Сен-Лоран, ни на что не похожие авангардные модели Виктора и Рольфа, Мартина Маржела, Рей Кавакубо, Хуссейна Чалаяна.

VI. Источники

Bibliography

Холландер Э. Взгляд сквозь одежду. М.: Новое литературное обозрение, 2015. С. 355

Коллектив авторов Мода и искусство. М.: Новое литературное обозрение, 2015. — 422 с.

Азнагулова Р. Р. «СТИЛЬ АВАНГАРД И ЕГО ВЛИЯНИЕ»; https://cyberleninka.ru/article/n/stil-avangard-i-ego-vliyanie/viewer (Дата обращения: 20.04.24)

Steele V. Museum quality: the rise of the fashion exhibition // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2008. Vol. 12.1. P. 9.

Image sources

Show

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyyoxq6RX9gdIDChW2Ni3SP09No4IiDjmMKRdRwclAsx9QQ-4FwsA99PfQsQFyMoEDq4sv5C65vm4LuMr_v3I9jqSG89JmsMZVbifsQ0CY1Pgq6wBtB9pgVh2IeXkywwttcfzpXzbj83Q1/s1600/prada-rtw-fw2011-runway-36_181124206336.jpg (дата обращения 10.04.24)

https://artinvestment.ru/content/download/news_2016/20160804_02_2%20(57).jpg (дата обращения 10.04.24)

https://www.vogue.com/fashion-shows/spring-2018-ready-to-wear/chalayan/slideshow/collection#42 (дата обращения 10.04.24)

https://pbs.twimg.com/profile_images/800657131187957760/f96EvIxi.jpg (дата обращения 10.04.24)