

Белый шум
Концепция
Визуальное исследование «Визуальная материальность шума: от аналоговых помех до цифровых артефактов» посвящено изучению феномена шума как многопланового культурного и художественного объекта, который существует на пересечении звука, визуальной эстетики и технологической материальности. Традиционно шум воспринимается как побочный продукт звука или как нежелательный сигнал, который искажается или мешает восприятию музыки и речи. В экспериментальном звучащем искусстве, однако, шум приобрёл самостоятельное художественное значение. Он стал материалом, из которого создаются композиции, инсталляции и аудиовизуальные эксперименты. В этом исследовании акцент делается на том, что шум обладает не только аудиальным, но и визуальным измерением: его присутствие проявляется через физическую текстуру носителей, электрические и электронные сигналы, цифровые артефакты, а также через визуализации звуковых спектров.

Глитчи
Тема исследования фокусируется на визуальном измерении шума в истории звучащего искусства. Шум традиционно воспринимается как аудиофеномен-как побочный, нежелательный сигнал или как художественный материал в экспериментальной музыке. Однако шум имеет и визуальную материальность: он проявляется в текстурах аналоговых носителей, в искажениях электрических сигналов и в цифровых артефактах современных аудиофайлов.


Виниловая пластинка
Исторически визуальная материальность шума формировалась в тесной связи с технологией записи и воспроизведения. В эпоху аналоговой записи шум проявлялся как физические дефекты носителей: зерно фотоплёнки, царапины на виниле, трещины и перекрученные магнитные ленты. Эти дефекты были одновременно технической необходимостью и эстетическим элементом: они создавали уникальные визуальные и звуковые текстуры, которые фиксировались как в самой записи, так и в документации процесса звукозаписи. В экспериментах музыкантов и композиторов, таких как Пьер Шеффер и представители направления Musique concrète, шум становился художественным материалом, а визуальные проявления аналоговых носителей — частью композиционной системы. Фотографии студийных помещений, сканы лент и виниловых дисков, кадры со старых телевизионных экранов демонстрируют этот феномен и становятся самостоятельными объектами визуального исследования.
Белый шум
В конечном счёте, концепция визуального исследования «Визуальная материальность шума» предлагает рассматривать шум как полноценный объект искусства, обладающий собственным визуальным языком, который развивается параллельно с технологией записи, инструментарием и эстетикой звука. Это исследование объединяет исторический, аналитический, художественный и культурный подходы, создавая комплексное понимание того, как шум существует и воспринимается в визуальном пространстве звучащего искусства.
Глитчи
Исследование рассматривает шум как визуальный объект, способный формировать эстетический опыт и дополнять звуковую среду. Оно охватывает три ключевых этапа эволюции:
Аналоговые помехи


Кинопленка


Диски
Электрический и электронный шум
Глитчи


Обложка альбома Noise Noise Noise
Цифровые артефакты


Помехи
Исследование подчеркивает, что шум не ограничивается звуком, а существует в материальной и визуальной плоскости. Анализ визуальной эстетики шума позволяет понять, как технологии и художественные практики формируют восприятие аудио и видеокультуры, создавая уникальный визуально-звуковой опыт.
1.ПОМЕХИ
Эпоха аналоговой записи звука охватывает примерно середину XX века и характеризуется активным использованием магнитофонных лент, виниловых дисков и фотоплёнки. Визуальная материальность этих носителей напрямую связана с физическим процессом записи и воспроизведения.
аудиокассета BASF Ferro Extra I
Магнитофонная лента, используемая в студиях звукозаписи, не была идеально гладкой: она содержала микротрещины, пыль и следы механического трения. Эти дефекты не только влияли на звук, создавая характерный «шуршащий» или «шипящий» шум, но и имели визуальное выражение.
катушечный магнитофон Pioneer RT-909
Работа винилового проигрывателя
Винил как носитель также имеет ярко выраженную визуальную текстуру. Царапины, пыль и следы проигрывателя создавали уникальные визуальные и звуковые паттерны.
Работа винилового проигрывателя
Царапина на виниле не просто портит запись: она превращается в художественный элемент, влияющий на ритм, тембр и темп звучания. Визуальные проявления винила фиксировались как на самой пластинке, так и в фотографиях обложек или студийных интерьеров.


Виниловые пластинки
2. Перегрузки сигналов Электронный шум
Электрический шум возникает в результате перегрузок сигналов, нестабильности электронных цепей, искажений на ламповых усилителях и генераторах. Он имеет богатую спектральную текстуру — от мягкого гудения и треска до резких «шипящих» и «дрожащих» звуков.
Звуковая волна
Электронный шум часто создавался намеренно с помощью шумовых генераторов, эффектов обратной связи, педалей и синтезаторов.
Передняя панель винтажного стереоресивера.
Roland TB-303 Bass Line
Электромеханические приборы и генераторы создавали визуальные вибрации, вспышки и световые ритмы, которые можно интерпретировать как визуальный аналог акустического шума.
3. Пикселизация
Глюки
С началом цифровой эпохи звук и визуальная эстетика шума получили совершенно новые формы и средства выражения. Появление цифровых носителей, аудиоредакторов и программных синтезаторов позволило художникам и музыкантам работать с шумом на уровне данных, что привело к появлению цифровых артефактов как самостоятельного художественного и визуального явления.
В этот период шум перестает быть только побочным продуктом носителя или электронной среды — он превращается в программируемый, управляемый и визуализируемый феномен.
Помехи
Ошибки кодирования или сжатия файлов приводят к появлению визуальных сбоев, пиксельных фрагментов и искажений формы и цвета. В аудио это проявляется как искажения тембра, прерывания сигнала или шумовые клики.
Сжатие аудиофайлов: алгоритмы сжатия MP3 создают специфические артефакты, которые проявляются как характерный «цифровой шум» шипение, искажение высоких частот, фрагментация спектра.
Глитчи
Цифровые инструменты позволяют создавать шум и визуальные паттерны синхронно в реальном времени, используя алгоритмы, которые преобразуют аудио в графику и видео.


Roland SP 404
Электрический и электронный шум в этом периоде демонстрирует переход от физической к технологической материальности звука. В отличие от аналогового периода, где шум был связан с носителем, здесь он возникает из самой электронной среды. Визуальные параллели становятся неотъемлемой частью восприятия: мерцающие индикаторы, хаотичные световые паттерны и дрожание сигналов фиксируют динамику и непредсказуемость шума.
Итог
В ходе исследования визуальной материальности шума было проанализировано, как шум, традиционно воспринимаемый как аудиальное явление, проявляется в визуальной плоскости и становится самостоятельным объектом художественного восприятия. Исследование показало, что шум существует одновременно в звуковой и визуальной сферах, а его визуальные проявления эволюционируют вместе с технологиями записи и художественными практиками.
Шум
В целом, визуальное исследование подтверждает, что шум — это не просто акустический феномен, а художественный и культурный ресурс, обладающий собственной визуальной эстетикой. Он соединяет технологию, материал и художественное выражение, открывая новые возможности для интерпретации и создания аудиовизуального искусства.