Original size 1140x1600

Лицо как маска в эллинистическом искусстве Древней Греции

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

1. Концепция 2. Театральные маски 3. Портретные скульптуры 4. Ювелирные изделия 5. Вывод

Концепция

Обоснование выбора темы

Выбор темы пал на образ лица и его связь с масками в древнегреческой культуре периода эллинизма из-за стремления понять, как в этот исторический момент меняется представление человека о собственной идентичности и способах ее отображения. В эпоху эллинизма происходили активный культурный обмен и расширение границ, которые отображаются в художественных канонах. Лицо не является идеализированным и обесчеловеченным и все чаще воспринимается как знак, созданный образ или культурный код. Эта двойственность между индивидуальным и знаковым пониманием меня и заинтересовала.

Принцип отбора материала

Материал для визуального исследования подбирался из трех групп: театральные маски, скульптурные портреты и ювелирные изделия с изображениями головы и лица. Все материалы принадлежат одному культурному периоду эллинизма, чтобы исключить стилистические расхождения, связанные с другими эпохами. Помимо этого признаком отбора считалось наличие ярких деталей, позволяющих говорить о связи лица и маски, таких как повторяющиеся варианты выражений лица, строгой симметрии или, напротив, акцентной гротескности. Каждый артефакт участвует в раскрытии вопроса о том, в каких формах древнегреческая культура использует лицо как символ, а не отражение реальной индивидуальности.

Принцип рубрикации

Исследование переходит от анализа самих масок, к «масочности» как художественному приему в скульптуре, а после к знаковой лицевой модели в ювелирных изделиях. Движение от маски физической к «маске» как идее показывает постепенный переход и проявление одного визуального признака на разных культурных носителях. Внутри каждой группы материалы также анализируются по одним критериям на разные типы артефактов для большей сопоставимости.

Принцип выбора и анализа текстовых источников

Для списка литературы я искала в первую очередь текстовые источники, которые связаны с театром, ритуалом и символикой масок, преимущественно в древнегреческой культуре. Такая специфика исследований, взятых в основу исследования, позволяет углубиться в семантику самих масок и лучше понять как действует их интерпретация на других артефактах.

Ключевой вопрос и гипотеза

Ключевым вопросом исследования является то, каким образом в эллинистической культуре формируется и функционирует образ лица как маски.

Я предполагаю, что в искусстве этой эпохи присутствует «масочность», она не случайна и не создана исключительно с декоративной целью, а заключается в принципе отображения личности как социально заданного образа. Маска и лицо представляют собой единый визуальный язык, позволяющий транслировать типизацию, эмоцию и поведение.

Театральные маски

Original size 2552x965

Два круга с терракотовыми масками, Ⅰ в. до н. э., Метрополитен-музей

Изначальной функцией маски было не скрытие личности, а ее замена. Атрибут становился проводником в иную реальность. В дионисийских культах маска помогала в переходе в состояние внутреннего божественного присутствия, которое подразумевало под собой становление носителя воплощением божества.

Однако к эллинистическому периоду маска трансформировалась из ритуального объекта во что-то новое и приобрела другие значения. Она стала сочетать в себе качества социального маркера, художественного приема и средства типизации образов.

Original size 1604x1002

Терракотовая комическая маска, Ⅳ-Ⅲ в. до н. э., Метрополитен-музей

Вся визуальная составляющая масок обработана без учета индивидуальностей. Черты максимально упрощены и структурны, больше похожи на упорядоченные графические элементы. Таким образом лицо строится как знаковая система, передающая типизацию, а не личностные человеческие черты.

Original size 1786x1251

Терракотовая комическая маска, Ⅲ-Ⅰ в. до н. э., Британский музей

Части лица маски, как правило, либо симметричны и упорядочены и не имеют в себе «живого», либо излишне преувеличены, как на примере изображения выше. Это дает отображение застывшей эмоции, роли и типа.

Original size 1272x1094

Терракотовая театральная маска, Ⅲ-Ⅰ в. до н. э., Британский музей

Рот часто становится акцентом или гиперболизирован и является «звуковым» элементом маски. Подчеркивается именно функция узнаваемого типа, а не лицо актера. Это позволяет маске играть роль визуального кода поведения и эмоции.

Original size 1929x1268

Мраморная театральная маска, Ⅲ в.до н. э., Национальный археологический музей Греции

Часто также допускается акцент на признаках возраста или статуса. Они отображаются через физиологическое изображение морщин, которые могут указать на типизацию зрелости человека физически и умственно.

Original size 1591x1106

Комическая маска, Ⅳ-Ⅲ в. до н. э., Метрополитен-музей

Так, основным визуальным признаком «маскообразности» становится сведение лица к знаку, который можно считать по визуальным признакам упрощения и гротескности. Лицо больше не является частью определенного человека, а приобретает систематическое значение.

Портретные скульптуры

Original size 1627x1054

Терракотовая голова пожилой женщины, Ⅲ-Ⅱ в. до н. э., Метрополитен-музей

Голова изображает пожилую женщину с морщинистой структурой и грозным выражением лица. Но преобладает не индивидуальность, а архетип старухи. Эмоция ярко выражена, но при этом лицо сохраняет схематичность. Оно напоминает театральные маски стариков, в которых возраст является не просто физическим фактом, а типовым знаком. Лицо обобщается к социальной категории, теряя индивидуальные черты.

Original size 1633x928

Терракотовая голова гротескного мужчины, Ⅲ-Ⅰ в. до н. э., Метрополитен-музей

Мужская голова на изображении выше имеет гротескное выражение и стилизацию. Благодаря тяжелому лбу и непропорциональности, остающейся в рамках систематизации частей лица, голова напоминает комическую, либо преувеличенно трагическую маску. Это подчеркивает именно роль и характер запечатленного образа, а не непосредственно его носителя.

Original size 1631x960

Террокотовая голова мужчины в головном уборе, Ⅲ-Ⅱ в. до н. э., Метрополитен-музей

В изображении мужчины в головном уборе изображена другая вариация отображения «маскообразности». Пропорции упрощены, а выражение статично. Лицо выглядит как знак, а не как характер. Роль мужчины как возможного рабочего или ремесленника отображается через упрощенность типа.

Original size 1506x975

Терракотовая голова пожилой женщины, Ⅱ-Ⅰ в. до н. э., Метрополитен-музей

Original size 1636x1207
0

Терракотовая гротескная голова, Ⅱ-Ⅰ в. до н. э., Метрополитен-музей

Изображение выше — самый яркий пример отображения гротескности. За счет нее лицо становится узнаваемым, но не приобретает индивидуальность из-за размытых черт без детализированности личностных акцентов. Голова остается безликой, однако сразу прослеживается комичность и типизация образа.

Original size 1280x855

Мраморные головы богов, Ⅲ-Ⅱ в. до н. э., Метрополитен-музей

Головы божественных персонажей достаточно ярко отличаются в изображении. В подобных изображениях наоборот в первую очередь запечатляется индивидуальность, не характерная для масок или скульптур обыкновенных людей.

В образах богов нет акцента ни на эмоциях, ни на гротескной внешности, привязывающей к типу, но уделено внимание персонализированным деталям, которые опускаются в «маскообразности».

Ювелирные изделия

В некоторых ювелирных изделиях этого периода присутствует образ лица. В нем также проявляются «маскообразные» мотивы.

Original size 1134x1153

Золотое кольцо со стеклянной подвеской в виде головы юноши, Ⅱ-Ⅰ в. до н. э., Метрополитен-музей

Отсутствие детализированности лица при сохранении системности и симметрии отсылает нас к маскам. Акцент сводится к крупному рту, все остальное же имеет размытое схематическое отображение.

Original size 1164x958

Стеклянный кулон в форме головы чернокожего африканца, Ⅱ-Ⅰ в. до н. э., Метрополитен-музей

Original size 1162x1076

Золотая серьга со стеклянной подвязкой в форме головы чернокожего африканца, Ⅱ-Ⅰ в. до н. э., Метрополитен-музей

В этих головах за счет отсутствия каких-либо эмоциональных или статусных черт создается безликая типизация, все еще сохраняющая функцию опознания маски.

Вывод

В эллинистическом искусстве Древней Греции лицо перестает быть индивидуальным портретом и превращается в знаковую систему. Гротескная гиперболизация, схематичность изображения, фиксированная мимика создают визуальный код, позволяющий считывать социальный, возрастной, эмоциональный тип.

Так, маска перестает быть предметом и становится способом изображения устойчивых ролей, отражая восприятие личности в культуре.

Bibliography
1.

Пантелеев А. Д. Маска в древнегреческой религии // 2015

2.

Кулишова О. В. Театральная маска в древней Греции: ее истоки и контексты функционирования // 2015

3.

Поникаровская М. В. Трагическая маска в древнегреческом театре // 2015

4.

Sophia Baltzoi The birth of the Tragic Mask through Ritual Practices // 2023

Лицо как маска в эллинистическом искусстве Древней Греции
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more