Kartell: роль «премиального пластика» в философии бренда
Современный логотип бренда Kartell, разработанный Филиппом Старком, 1963⁽¹⁾
[1] — Концепция
Послевоенная Европа 1940-50-х годов столкнулась с необходимостью массового производства доступных товаров для восстановления разрушенной экономики. Пластик — материал, ассоциировавшийся с дешевизной и утилитарностью, — казалось, был обречён оставаться символом компромисса между приемлемым качеством и доступностью. Однако итальянская компания Kartell, основанная в 1949 году химиком Джулио Кастелли, бросила вызов этому стереотипу, превратив полимеры в средство выражения элегантности, премиальности и инноваций. Бренд стал экспериментальной площадкой, где ведущие итальянские и международные дизайнеры получали возможность исследовать выразительный потенциал пластика, создавая объекты, балансирующие между промышленным производством и авторским высказыванием.
Философия «премиального пластика» — это не маркетинговая уловка, а цельная концепция, объединяющая технологические инновации, культурное позиционирование и демократизацию дизайна. Бренд доказал, что серийность не противоречит эксклюзивности, а синтетический материал способен конкурировать с традиционными «благородными» материалами — деревом, металлом, стеклом.
Стул Papyrus, Kartell, дизайнер Эрван Буруллек, 2008⁽²⁾
Выбор данной темы обусловлен желанием проанализировать уникальный феномен: каким образом Kartell удалось превратить «низкий» материал в носитель премиальных ценностей, не отказываясь при этом от принципов массового производства. Как Kartell последовательно конструировал новый культурный нарратив вокруг пластика, превращая его из символа одноразовости в воплощение современности, лёгкости и визуальной изысканности — в материал, достойный музейных коллекций и статуса дизайнерской иконы.
Принцип рубрикации визуального исследования основан на выявленных особенностях рассматриваемого бренда и ключевых факторах его философии и подхода к проектированию:
1. Концепция 2. Исторический контекст: Итальянская «лаборатория» для дизайнеров, работающих с полимерами 3. Философия бренда: «премиальный пластик» 4. Дизайн‑язык и визуальная идентичность: ———— Материалы: прозрачность, цвет, фактура ———— Технологии производства: «люксовые» поверхности в массовом производстве 5. Коллаборации: партнерство и гибкость 6. Культурное и экономическое значение: пластик как премимум и демократизация дизайна 7. Заключение
Предметом визуального исследования стали знаковые объекты Kartell, созданные с 1960-х годов по настоящее время: от революционного детского стула K1340 (1964) до культовых предметов вроде прозрачного кресла Louis Ghost Филиппа Старка (2002). Особое внимание я уделю материальности этих объектов — прозрачности полимеров, структурной логике поликарбоната, цветовым экспериментам и визуальным эффектам, достигнутым с помощью технологии инжекционного литья.
Принцип отбора материала включает анализ как эстетической составляющей дизайна Kartell (формообразование, цвет, фактура), так и глубокое изучение технологического контекста производства, культурных коллабораций с дизайнерами различных поколений и философских оснований бренда.
[2] — Исторический контекст
Итальянская «лаборатория» для дизайнеров, работающих с полимерами
Когда в 1949 году миланский химик Джулио Кастелли основал Kartell, его амбиции были далеки от революции в мире дизайна. Компания начинала с производства утилитарных предметов — автомобильных лыжных креплений (слева представлено фото макета автомобиля с лыжными креплениями из Музея Kartell)⁽³⁾, — где пластик использовался исключительно прагматично: как дешёвая альтернатива металлу и дереву. Но уже тогда Кастелли видел в пластике нечто большее, чем суррогат: он интуитивно чувствовал, что этот материал обладает собственной эстетической логикой, которую ещё предстояло открыть.
Переломный момент наступил в начале 1960-х, когда к компании присоединилась Анна Кастелли Феррьери (фото слева)⁽⁴⁾ — архитектор, дизайнер и жена основателя. Именно она превратила Kartell из производственной компании в культурную лабораторию. Анна понимала, что пластик требует нового дизайн-мышления: его нельзя просто использовать для имитации форм, созданных для дерева или металла. Полимеры диктовали собственную геометрию — текучую, монолитную, способную к сложным изгибам и прозрачности, невозможной в традиционных материалах.
В 1964 году она совместно с Марко Дзанузо и Ричардом Сеппером создала детский стул K1340 — первый предмет мебели Kartell, полностью отлитый из пластика. Стул был не просто функциональным объектом для детской комнаты; он стал манифестом: пластик может быть красивым, цельным, осмысленным.
Занусо понимает пластик как материал, который позволяет штамповать сложные формы с высокой точностью, и его стульчик — это урок массовости без потери качества. Здесь нет ремесленной уникальности, но есть промышленная элегантность — каждая из тысяч копий идеально воспроизводит задуманную форму, и именно в этой повторяемости, в этой серийности заключена эстетика бренда.
Детский стл Kartell, модель K1340, Анна Кастелли Феррьери, Марко Дзанузо, Ричард Сеппер, 1964⁽⁵⁾
Этот объект открыл дверь в новую реальность. Kartell начал приглашать к сотрудничеству ведущих итальянских дизайнеров — Джо Коломбо, Марко Занусо, Ричарда Заппера, — предлагая им не просто выполнить заказ, а провести исследование, по итогам которого компания улучшала собственное производство, инвестируя в новые технологии литья и полимерные составы. Каждый дизайнер получал доступ к инженерным ресурсам, к возможности экспериментировать с формой, которые ещё никто не пробовал реализовать в пластике. Это была не фабрика, а именно лаборатория — пространство, где материал изучался как живая субстанция со своими возможностями и ограничениями.
В 1967 году вышел стул Universale 4867 с участием Джо Коломбо — первый в мире цельнолитой пластиковый стул, предназначенный для взрослых и пригодный для штабелирования. Коломбо не пытался сделать пластик похожим на дерево; он создал форму, которая могла существовать только в полимере: обтекаемую, скульптурную, лишённую швов и стыков. Стул выпускался яркими сериями — красным, зеленым, жёлтым, белым, чёрным, — превращая функциональный предмет в цветовое высказывание: ключевое отличие пластика от любого другого материала — богатейшая цветовая палитра
Стул Kartell Universale 4867, Джо Коломбо, 1967⁽⁶⁾
1970-е годы стали десятилетием консолидации философии бренда. Kartell продолжал экспериментировать с технологиями, внедряя газо-ассистированное литьё, позволявшее создавать полые конструкции с тонкими стенками и сложной геометрией. В 1969 году Анна Кастелли Феррьери спроектировала модульную систему хранения Componibili — цилиндрические контейнеры с дверцами, которые можно было комбинировать в вертикальные башни. Эти объекты были выполнены из непрозрачного ABS-пластика, окрашенного в насыщенные цвета — красный, оранжевый, зелёный (за 70 лет существования бренда появилось около 40 расцветок).
Componibili стали иконой поп-дизайна, но их значение было глубже: они демонстрировали, что пластик способен на визуальную изысканность, на тонкую пропорциональность, на статус предмета мебели, который является отражением поп-культуры.
Модульная система Componibili из непрозрачного ABS-пластика, Анна Кастелли Феррьери, 1969⁽⁷⁾
Вариации модульной системы Componibili, Анна Кастелли Феррьери, 1969
В 1978 году вышел Invisible Table при участии Токудзиро Ёсиоки первый предмет мебели Kartell из полностью прозрачного PMMA (оргстекла). Это был радикальный жест: стол, который почти не виден, который растворяется в пространстве, но при этом обладает структурной прочностью и визуальной элегантностью. Прозрачность стала одним из ключевых инструментов в арсенале Kartell — способом показать, что пластик может быть не просто цветным и ярким, но и тонким, почти нематериальным, играющим со светом и отражениями.
Invisible Table, Токудзиро Ёсиока, 1978⁽⁸⁾
Invisible Table, Токудзиро Ёсиока, 1978⁽⁹⁾
К концу 1980-х Kartell утвердился как культурный бренд, чья продукция регулярно экспонировалась в музеях — MoMA, Центре Помпиду, миланской Триеннале. Но компания не останавливалась на достигнутом. В 1990-е и 2000-е годы она пригласила новое поколение дизайнеров — Филиппа Старка, Рона Арада, Патрисию Уркиолу, Ферруччо Лавиани, — каждый из которых принёс свой взгляд на возможности полимеров.
[3] — Философия бренда Kartell
«Премиальный пластик»
Превращение пластика из «низкого» материала в носитель премиальных ценностей — это не случайность и не результат маркетинговой кампании. Это итог последовательной стратегии, которую Kartell выстраивал десятилетиями. В основе этой стратегии лежит простая, но революционная идея: материал не имеет врождённого статуса. Статус создаётся контекстом — способом использования, качеством исполнения, культурными ассоциациями, которые накапливаются вокруг объекта.
В 2002 году Филипп Старк создал для Kartell кресло Louis Ghost, за основу которого взял форму классического французского кресла в стиле Людовика XVI — символа аристократии, роскоши и старых времен, — и полностью отлил её из прозрачного пластика. Кресло стоило в разы дешевле антикварного прототипа, производилось серийно, но при этом обладало собственным стилем и смыслом. Louis Ghost не имитировало роскошь — оно переосмысливало её, предлагая новую версию элегантности — лёгкую, ироничную и современную. Это кресло можно было увидеть и в музейной экспозиции, и в модном ресторане, и в минималистичной квартире.
Прозрачный стул Louis Ghost, Kartell, Филипп Старк, 2002⁽¹⁰⁾
Эта двойственность — массовость и эксклюзивность одновременно — лежит в основе философии Kartell. Компания никогда не отказывалась от серийного производства; напротив, она видела в нём демократический потенциал. Но демократизация не означала упрощение или снижение цены и качества. Каждый объект Kartell проходил через десятки тестирований форм и материалов, через точную настройку технологических процессов. ТекстИнжекционное литьё — грубый промышленный метод — в руках Kartell превращалось в инструмент создания «люксовых» поверхностей: идеально гладких, без швов, с тонкими переходами толщины стенок, с точной передачей насыщенности цвета при всей его прозрачности.
Kartell последовательно конструировал ситуации, в которых пластик оказывался рядом с традиционными маркерами роскоши — в музейных экспозициях, на страницах глянцевых журналов, в интерьерах люксовых отелей и ресторанов. Каждое такое размещение работало как культурное высказывание: пластик может находиться в этих контекстах на равных. И если в 1950-е годы пластик был синонимом дешевизны, то к 2000-м он стал символом современности, инновации, дизайнерского мышления.
Коллаборации с именитыми дизайнерами — ключевой инструмент философии бренда. Когда Kartell приглашает Рона Арада или Патрисию Уркиолу, компания не просто покупает имя; она получает доступ к авторскому видению, к исследовательскому подходу. Каждый дизайнер приносит свою эстетику, свои иде, свою интерпретацию возможностей пластика. В 1994 году Рон Арад, известный работой с металлом, создал для Kartell книжную полку Bookworm — волнообразную конструкцию из гибкого металла и пластика, которая может принимать любую конфигурацию, а в 2000 году он создал кресло FPE (фото слева⁽¹¹⁾). Bookworm стал символом «игривости» Kartell, его способности превратить функциональный объект — полку — в интерьерный арт-объект.
Книжная полка Bookworm, Рон Арад, 1994 в различных конфигурациях и цветах⁽¹²⁾
Но, возможно, самым важным шагом в превращении пластика в премиальный материал стала работа с эффектами поверхности. В 2000-е годы Kartell начал экспериментировать с металлизированными покрытиями, с эффектами «мрамора», с градиентными окрасами. Лампа Bourgie Ферруччо Лавиани, выпущенная в 2004 году, — барочный светильник с классическим силуэтом, но выполненный из прозрачного и металлизированного поликарбоната —закрепила некий манифест компании с переосмыслением предметов обихода былой аристократии. Лампа выглядит одновременно исторично и футуристично.
Bourgie показывает, что пластик способен на визуальную роскошь, на игру света и отражений, которая не уступает хрусталю или бронзе.
Лампы Kartell, коллекция Bourgie, Ферруччо Лавиани, 2004⁽¹³⁾
[4] — Дизайн-язык и визуальная идентичность бренда Kartell
Материалы: прозрачность, цвет, фактура
Материальная палитра Kartell — это прежде всего PMMA (полиметилметакрилат, оргстекло), поликарбонат и ABS-пластик. Каждый из этих полимеров обладает собственными структурными и визуальными качествами, которые Kartell использует в зависимости от цели проектрирования.
Подвесные светильники FL/Y, Ферруччо Лавиани, 1988⁽¹⁴⁾
PMMA — материал с исключительной оптической прозрачностью, близкой к стеклу, но значительно более лёгкий и ударопрочный. Kartell использует оргстекло для создания объектов, где прозрачность является ключевым эстетическим решением. Серия столов Invisible Table, представленная в предыдущей главе, стулья La Marie Филиппа Старка, выпущенные в 2010, подвесные светильники FL/Y в 1998 Ферруччо Лавиани — все эти предметы играют с эффектом дематериализации. Они присутствуют в пространстве, но не загромождают его; они функциональны, но визуально почти невесомы.
Стулья La Marie, Филипп Старк, 2010⁽¹⁵⁾
La Marie — это не просто стул, это риторическая фигура.
Он провоцирует вопрос: что делает предмет эксклюзивным? Редкость? Долговечность? Или всё-таки форма и визуальная выразительность? Kartell отвечает: форма и визуальная выразительность. И оргстекло здесь — идеальный материал, потому что он позволяет создать сложную, детализированную форму и при этом сохранить ощущение незагромождённости.
Поликарбонат — более гибкий и прочный материал, чем PMMA, что позволяет создавать тонкостенные конструкции со сложной геометрией. Именно поликарбонат используется для производства стульев Louis Ghost, Masters Старка(стула, объединяющего силуэты трёх классических дизайнов: Series 7 Арне Якобсена, Tulip Chair Ээро Сааринена и Eames DSW Чарльза и Рэя Имз, в единой монолитной форме). Masters — это одновременно урок из истории дизайна и современный объект, лёгкий, штабелируемый, доступный в десятках цветовых вариантов.
Стулья Masters Филиппа Старка (объединяют силуэты трёх классических дизайнов: Tulip Chair Ээро Сааринена, Series 7 Арне Якобсена и Eames DSW Чарльза и Рэя Имз на фото соотвественно), 2010⁽¹⁶⁾
Прозрачность поликарбоната становится не просто визуальным приёмом, но философским высказыванием. По своей сути это материал, который не претендует на постоянство, на монументальность. Он лёгок, почти эфемерен, но при этом прочен — выдерживает вес, не деформируется, не ломается. Это противоречие между визуальной хрупкостью и фактической прочностью создаёт напряжение, которое работает на культурный образ Kartell: пластик здесь — это материал парадоксов, материал, который нарушает ожидания. И эта способность удивлять, эта визуальная игра становятся частью премиального нарратива.
ABS-пластик — непрозрачный материал, используемый для объектов, где важна насыщенность цвета и матовая или глянцевая фактура. Componibili Анны Кастелли Феррьери, Mobil (1994) Антонио Читтерио — контейнеры на колёсиках с выдвижными ящиками — демонстрируют возможности ABS в создании плотных, насыщенных цветов: от классических чёрного и белого до ярких красного, зелёного, голубого.
Контейнер Mobil на колесах с тремя ящиками, Антонио Читтерио, 1994⁽¹⁷⁾
Цвет в языке Kartell — не просто декоративный элемент, но структурный компонент дизайна. Компания регулярно выпускает лимитированные серии, где классические модели окрашиваются в новые цвета — от пастельных розовых до металлизированных золотых и медных. Эти переиздания работают как культурные маркеры: они показывают, что объект Kartell не устаревает, он адаптируется к меняющимся эстетическим трендам, оставаясь при этом самим собой.
Новые оттенки Componibili, 2023⁽¹⁸⁾
Технологии производства: «люксовые» поверхности в массовом производстве
Технологическая философия Kartell основана на парадоксе: использовать промышленные методы массового производства для достижения визуального и тактильного качества, не уступающего ремесленным и люксовым объектам. Это требует постоянных инвестиций в адаптацию производственных процессов, в точную настройку параметров литья и в контроль качества на каждом этапе.
Инжекционное литьё — основной метод производства Kartell. Расплавленный полимер под давлением впрыскивается в форму, где застывает, принимая заданную конфигурацию. Этот метод позволяет создавать монолитные объекты без швов и стыков, со сложной геометрией и регулируемой толщиной стенок. Kartell инвестирует в создание высокоточных форм, которые позволяют добиться идеально гладких поверхностей, плавных переходов и минимальных погрешностей.
Инжекционное литьё из вторичного сырья на фабрике Kartell⁽¹⁹⁾
Газо-ассистированное литьё — более сложная технология, где в процессе литья в полимер впрыскивается газ под давлением, создавая полые каналы внутри конструкции (например, светильник настольный Aledin). Это позволяет создавать объекты с тонкими стенками и сложной внутренней структурой, снижая вес и расход материала без потери прочности.
Газо-ассистированное литьё на фабрике Kartell ⁽¹⁹⁾
Окраска и финиширование — критически важные этапы, определяющие визуальное качество объекта. Kartell использует несколько методов окрашивания: добавление пигмента в массу полимера (для прозрачных и полупрозрачных объектов) и нанесение металлизированных покрытий (напыление). Каждый метод требует точной настройки, чтобы цвет был равномерным, покрытие — без дефектов, поверхность — идеально гладкой.
Результат этих усилий — объекты, которые выглядят не как массовая продукция, а как авторские изделия. Louis Ghost, выпущенный миллионными тиражами, сохраняет визуальную изысканность; Componibili, производимый с 1969 года, не теряет своего качества. Это и есть суть философии «премиального пластика»: превратить индустриальный процесс в инструмент создания культурных объектов, достойных музейных коллекций и статуса дизайнерских икон.
Kartell доказал, что материал не определяет статус объекта. Статус создаётся через качество исполнения, через культурный контекст, через наличие авторского высказывания. Пластик в станках Kartell перестал быть суррогатом и стал самостоятельным языком — языком современности и визуально-смысловой свободы.
[5] — Коллаборации
Партнерство и гибкость
В предыдущих главах я рассказала о парнерстве бренда Kartell с приглашенными дизайнерами. И теперь можно подвести итог этому партнерству: засчет постоянной смены дизайнеров, бренд не привязан к одному визуальному стилю и потому каждый новый предмет мебели выглядит оригинально. Каждый дизайнер может испытать пластик на прочность — буквально и метафорически. И именно эта открытость, эта готовность к экспериментам делает Kartell лидером на рынке на протяжении 70 лет: бренд не диктует моду, он её движет, предлагая для этого дизайнерам свою «лабораторию».
Но помимо коллабораций с отдельными дизайнерами, Kartell также часто делает коллаборации с брендами и организациями. Так, например c 2023 по 2024 год было реализовано 12 масштабшных коллекций совместно с другими брендами. Ниже будут представляны самые яркие из них.
Сотрудничество с разнообразными и актуальными партнерами еще раз подчеркивает статус Kartell как прогрессивного, открытого к новым идеям и трендам бренда
Стул RE-CHAIR из переработанных использованных кофейных капсул, предоставленных illycaffè, дизайнер Антонио Читтерио, 2024 ⁽²⁰⁾
Barbie x Kartell Seating Collection, 2024 ⁽²¹⁾
Barbie x Kartell Seating Collection, 2024 ⁽²¹⁾
Mattel Creations presents UNO x Kartell Componibili, 2023 ⁽²²⁾
INKMAN x Kartell, 2023 ⁽²³⁾
[6] — Культурное и экономическое значение
Пластик как премимум и демократизация дизайна
Важным феноменом стало то, что формы Kartell стали восприниматься как «монолиты». Пластик перестал быть материалом-заместителем, который имитирует дерево или металл, — он начал говорить на собственном языке. В нем нет швов, нет креплений, нет следов сборки. Форма цельная, как будто вылепленная одним жестом, и в этой цельности — новая эстетика — эстетика «промышленной скульптуры».
Именно эта монолитность, это отсутствие компромиссов между конструкцией и оболочкой стала визуальной подписью Kartell, прочно закрепившейся в культуре. Традиционная мебель — это всегда сборка: ножки крепятся к столешнице, спинка — к сиденью, обивка натягивается на каркас. В пластике же всё это исчезает — это уже не просто мебель, это пластиковые монолиты, чья форма кажется невозможной, потому что она слишком сложна, слишком детализирована для материала, который привыкли считать грубым.
Печать бренда на стуле 4867, дизайнер Джо Коломбо, 1967 ⁽²⁴⁾
Премиальность — это не всегда про дороговизну материала. Премиальность — это в первую очередь символический культурный капитал, способность объекта вызывать восхищение, желание, признание масс. И Kartell достигает этого не через редкость, не через ручную работу, а через дизайн, имеющий свою собственную философию. Каждый объект Kartell — это авторская работа, подписанная именем дизайнера, которые работают как гарантия качества. Купить стул Kartell значит купить не просто сиденье, а фрагмент культурного дискурса, объект, о котором можно говорить, который можно узнавать, который имеет свою историю.
Примеры использования мебели и осветительных приборов Kartell в интерьерах и экстерьерах ⁽²⁵⁾
И здесь возникает некий парадокс демократизации. С одной стороны, Kartell делает дизайнерские объекты доступными: они серийны, они не требуют ремесленного труда, они относительно доступны по цене (по сравнению с малотиражной дизайнерской мебелью). Любую позицию можно купить в сетевом магазине или заказать онлайн. Это демократизация в её буквальном смысле: дизайн выходит за пределы элитарного круга коллекционеров и попадает в повседневность.
С другой стороны, эта доступность не уничтожает символическую ценность объекта, а наоборот: именно массовость делает его узнаваемым и превращает в икону дизайна. Louis Ghost — это не безликий стул, это культурный маркер, который сигнализирует о причастности к современному дизайну, о знании кодов.
Эта двойственность — серийность и иконичность, доступность и премиальность — и есть культурное достижение Kartell.
[7] — Заключение
Пластик к середине XX века уже был повсюду — в упаковках, игрушках, дешёвой мебели, одноразовых предметах обихода. Он был синонимом массовости, но не в том триумфальном смысле, который вкладывали в неё модернисты, мечтавшие о демократизации комфорта, а в смысле обесценивания, банализации и недолговечности. Пластик считался материалом-невидимкой: его использовали, но не замечали, не любили, не коллекционировали. И Kartell в течение последних 70-ти лет совершает нечто, что можно назвать культурной «алхимией»: превращает пластик из материала второго сорта в носитель премиальных ценностей, не отказываясь при этом от серийности, доступности, массовости.
Философия «премиального пластика» оказалась не просто коммерческой стратегией, но масштабным проектом демократизации дизайна. Kartell показал, что премиальность — это не всегда дороговизна материала, потому что премиальность — это в первую очередь культурный капитал, способность объекта вызывать восхищение, желание. И благодаря контексту бренда пластик оказался не ограничением, а освобождением, открывающим новые визуальные возможности и формы. Таким образом, история бренда Kartell — это история о том, как культурный капитал способен перевернуть восприятие даже такого материала, как пластик.
Kartell: The Culture of Plastics: монография. — Milan: Skira Editore, 2019. — 420 p.
Kartell: The Absolute Transparency of Plastic: монография. — Milan: Electa Mondadori, 2022. — 380 p.
Design: The Kartell Story [Видеозапись] // Sky Arte. — URL: https://www.skyarte.it (дата обращения: 19.11.2025).
The Genius of Design: A History / P. Sparke. — London: Quadrille Publishing, 2009. — 320 p.
Galerie, M. The Chair: A History / M. Galerie. — New York: Thames & Hudson, 2018. — 256 p.
Джуджаро, Дж. Дизайн, который изменил жизнь / Дж. Джуджаро; пер. с англ. И. В. Топоревой. — Москва: КоЛибри, 2021. — 288 с.
Lees-Maffei, G. Made in Italy: Rethinking a Century of Italian Design: сб. ст. / G. Lees-Maffei, K. Fallan (Eds.). — London: Bloomsbury Academic, 2019. — 432 p.
Fiell, C. 1000 Chairs / C. Fiell, P. Fiell. — Cologne: TASCHEN, 2017. — 768 p.
Шмид, П.** Анатомия стула: эргономика, конструкция, типология [Текст] / П. Шмид // Проектор. — 2021. — № 3(45). — С. 88–95.
The Evolution of the Chair [Видеозапись]: лекция из цикла V& A Museum. — URL: https://www.vam.ac.uk (дата обращения: 19.11.2025).
Injection Moulding and the Democratisation of the Chair [Электронный ресурс] // Journal of Design History. — 2021. — URL: https://academic.oup.com/jdh (дата обращения: 19.11.2025).
The Italian Design 1960-1990: Between Aesthetics and Technology [Электронный ресурс]: коллективная монография. — URL: https://www.designhistory.org (дата обращения: 19.11.2025).
Статья о философии бренда Kartell [Электронный ресурс] // Проектор (Projector). — 2022. — № 4. — URL: https://projector.ru (дата обращения: 19.11.2025).
Sudjic, D. The Language of Things: Understanding the Chair [Электронный ресурс] / D. Sudjic // The Design Museum. — URL: https://designmuseum.org (дата обращения: 19.11.2025).
Kartell official website [Электронный ресурс] — URL: https://kartellnovinki.com/fl-y/fl-y-9053-b4 (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁾ — Логотип бренда «Kartell» [Электронный ресурс] // Wikipedia. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/File:Kartell_Logo.svg (дата обращения: 19.11.2025).
⁽²⁾ — Стул Papyrus Kartell [Электронный ресурс] // Pinterest. — URL: https://pin.it/HWDgzuGGz (дата обращения: 19.11.2025).
⁽³⁾, ⁽⁴⁾ — История бренда Kartell [Электронный ресурс] // Kartell. История, рождённая пластиком. — URL: Kartell. История, рождённая пластиком (дата обращения: 19.11.2025).
⁽⁵⁾ — Детский стул Kartell, модель K1340 [Электронный ресурс] // Kartell. История, рождённая пластиком. — URL: https://pin.it/7FLL1GPbU (дата обращения: 19.11.2025).
⁽⁶⁾ — Стул Kartell Universale 4867 [Электронный ресурс] // Pinterest. — URL: https://pin.it/36nYCVO2U (дата обращения: 19.11.2025).
⁽⁷⁾ — Модульная система Componibili для Kartell [Электронный ресурс] // Pinterest. — URL: https://pin.it/2WbvscE7K (дата обращения: 19.11.2025).
⁽⁸⁾, ⁽⁹⁾ — Invisible Tablel [Электронный ресурс] // Pinterest. — URL: Invisible коллекция Kartell дизайнер Tokujin Yoshioka (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁰⁾ — Стул стул Louis Ghost для Kartell [Электронный ресурс] // Pinterest. — URL: https://pin.it/2pCKgUApG (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹¹⁾ — кресло FPE для Kartell [Электронный ресурс] //– URL: Стулья Kartell FPE из Италии цена от 32800 руб — IB Gallery (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹²⁾ — «Bookworm» (Рон Арад) для Kartell [Электронный ресурс] // Поиск — Bookworm. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹³⁾ — Светильник «Bourgie» (Ферруччо Лавиани) для Kartell [Электронный ресурс] // Поиск — Bourgie. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁴⁾ — Светильник «FL/Y» для Kartell [Электронный ресурс] // Поиск — FL/Y. — URL: Поиск — FL/Y (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁵⁾ — Стул «La Marie» (Филипп Старк) для Kartell [Электронный ресурс] // Стул La Marie кристалл Kartell 4850/B4 — купить в официальном интернет-магазине. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁶⁾ — Стул «Masters» для Kartell [Электронный ресурс] // Поиск — masters. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁷⁾ — Контейнер Mobil «Mobil» (Ферруччо Лавиани) для Kartell [Электронный ресурс] // Поиск — Mobil. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁸⁾ — Componibili news Kartell [Электронный ресурс] // Поиск — Mobil. — URL: Search Componibili | Kartell (дата обращения: 19.11.2025).
⁽¹⁹⁾ — Обзор коллекции мебели Kartell [Видеозапись] // YouTube. — URL: https://youtu.be/HM5s_LG4XV4 (дата обращения: 19.11.2025).
⁽²⁰⁾ — Процесс создания мебели Kartell [Видеозапись] // YouTube. — URL: https://youtu.be/Dy--7PDH2Ik (дата обращения: 19.11.2025).
⁽²¹⁾ — Коллекция «Barbie x Kartell» [Электронный ресурс] // Barbie x Kartell Seating Collection | Kartell. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽²²⁾ — Коллекция «UNO x Kartell» [Электронный ресурс] // UNO x Kartell — Mattel Creations. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽²³⁾ — Коллекция «INKMAN x Kartell» [Электронный ресурс] // INKMAN x Kartell | Kartell. — URL: https://www.kartell.com (дата обращения: 19.11.2025).
⁽²⁴⁾ — Печать бренда на стуле 4867 [Электронный ресурс] // Pinterest. — URL: https://pin.it/3ZaBFujCr (дата обращения: 19.11.2025).
⁽²⁵⁾ — Мебель бренда Kartell [Электронный ресурс] // Pinterest. — URL: https://pin.it/3ZaBFujCr (дата обращения: 19.11.2025).
