Источники предметных постановок в кино
Рубрикатор
1. Концепция 2. Символизм фламандского натюрморта 3. Натюрморт как приём в кино 4. Шанталь Акерман как наследница традиций фламандского натюрморта 5. Творческий проект
1. Концепция
Натюрморт легко упустить из виду. На первый взгляд натюрморты, а в особенности фламандские работы XVII века, изображают лишь изобилие бессвязных предметов, перекрывающих друг друга и борющихся за внимание. «Завтраки», «охотничьи трофеи», «лавки» или «атрибуты мирской суеты» на самом деле представляют собой сложную систему символов, раскрывающих грани бытия. Значительное влияние фламандского натюрморта прослеживается в языке кинематографа, так же оперирующего визуальными знаками и смыслами.
В современном мире мы окружены культурой потребления. Покупка, обновление, избавление — в цикле консюмеризма мы теряем значимость объектов; фламандский натюрморт напоминает нам о значениях и смыслах, заключённых во всех созданных человеком объектах.
Исследование посвящено символизму работ фламандских мастеров, запечатлевших атрибуты своего времени, и влиянию, которое их чуткая наблюдательность оказала на искусство, в особенности на кинематограф. Богатые композиции фламандского натюрморта, наполненные деталями, включают не только изображение роскоши и изобилия, но и сложную символическую систему, где каждый предмет мог нести метафорическое значение — от идеи быстротечности жизни до проявления социального статуса и духовных устремлений. Их умение передавать материальность и особенности предметного мира определило развитие новых форм художественного выражения, в частности в кино, где визуальные знаки создают многослойные смыслы и раскрывают характеры героев через окружение.
Исследование включает три части. Первая посвящена истории фламандского натюрморта и символике объектов, рассматривает исторический контекст и выстроенный мастерами язык передачи смыслов.
Вторая исследует явление натюрморта как визуального инструмента в кинематографе: натюрморт в статике создает реальный мир внутри истории и раскрывает сюжеты нетривиальным способом с помощью символа.
Третья часть рассматривает творчество бельгийского режиссера Шанталь Акерман как наследницы традиции фламандского натюрморта, чьи работы трансформируют понимание обыденности и предметов рутины. В её видении они становятся знаком социального давления и отражают ценности современного общества.
Цель исследования — выявление и анализ символических значений предметов в фламандском натюрморте XVII века, а также изучение их влияния на визуальный язык современного кинематографа. Наблюдательность и художественный подход фламандских мастеров преобразовали принципы изображения вещей в кино и обогатили трактовку объектов как носителей социальных и культурных смыслов в современной культуре потребления.
2. Символизм фламандского натюрморта
Фламандский натюрморт зарождается из итальянской, нидерландской и немецкой живописи XV — начала XVI, становясь самостоятельным жанром живописи в конце XVI в. Своего наивысшего расцвета фламандский натюрморт достигает в XVII в.
Для понимания уникальности фламандского натюрморта важен исторический контекст в котором сущетсвовала Фландрия, она же Южные провинции Нидерландов. С XVII в. начался экономический подъем Голландии, и она превратилась в «образцовую» капиталистическую страну, стала первой торговой и морской державой, «мировым извозчиком». Протестанские и бружуазные Северные провинции начинают борьбу за независимость, в то время как Юг оставался католическим и находился под властью испанских Габсбургов. В отличие от более сдержанного голландского натюрморта, в котором побеждает протестанская этика, фламандский натюрморт XVII века отражает богатство и изобилие своих католических заказчиков — дворян и сановников.
Повар у стола с дичью. Вос Паувель де Йорданс Якоб. Около 1640 г
Лающая собака, как символ слуха, существующие в симбиозе с символами вкуса (мясо, рыба) и обоняния (собака, нюхающая дичь); артишок служит символом земной любви; фрукты — символы лета и также идут в цикле с травами (символами весны), дичью (осени), и рыба (зимы); тыква — символ воскресения и спасения (согласно Библии, тыква выросла по воле Бога, чтобы дать тень пророку Ионе); яблоко — символ искупления; виноград — символ самого Христа.
Рыбная лавка. Снейдерс Ф. Около 1616 г
Охотник с собаками у стола с дичью и фруктами. Вос Паувель де Йорданс Якоб. Около 1640 г
Рыба символизирует воду, битая птица — воздух, корнеплоды — землю.
Рыбная лавка. Снейдерс Франс. Между 1618–1621 гг.
Раки и омары ассоциировались с переменчивостью судьбы или мудростью.
Букет цветов в синей вазе. Ян Брюгель. 1609 г
В цветочном натюрморте каждый цветок несет свой смысл. Букет в вазах — аллегория человеческой жизни, где увядшие цветы и осыпавшиеся лепестки — знаки бренности. Бабочек часто изображали в окружении цветов, как символ бессмертной души.
Натюрморт (Суета сует). Гиллеманс, Ян Паувель Старший. 1654 г
О бренности человеческой жизни напоминают черепа и гнилые фрукты, зрелые плоды говорят о плодородие и расцвете жизни. Ростки зерна и ветви плюща — символы возрождения и круговорота жизни. Золотые и серебряные изделия напоминают о мимолетности роскоши. Песочные и механические часы олицетворяют быстротечность времени. Книги, географические карты, писчее перо и глобус служат символами науки и познания.
3. Натюрморт как приём в кино
Кадр из фильма «Счастье». Аньес Варда. 1965 г.
Аньес Варда в «Счастье» использует цветочные композиции для рассказа истории измены. Здесь цветы в вазе любовницы рифмуются с цветами жены дома.
Кадр из фильма «Счастье». Аньес Варда. 1965 г.
Кадры из фильма «Счастье». Аньес Варда. 1965 г.
Кадры из фильма «Счастье». Аньес Варда. 1965 г.
Кадры из фильма «Цвет граната». Реж. Сергей Параджанов. 1969 г.
У Сегрея Параджанова в «Цвете граната» натюрморт изображает культурный код Армении.
Кадры из фильма «Цвет граната». Реж. Сергей Параджанов. 1969 г.
«Существуют особые, насыщенные смыслом образы: гранатовый сок кроваво-красного цвета, что стекает из разрезанного плода на ткань и образует пятно в форме границ древнего Армянского царства; красильщики, поднимающие из чанов мотки шерсти, окрашенные в цвета национального флага, и так далее.» [6]
Кадры из фильма «Голова-ластик». Реж. Дэвид Линч. 1977 г.
Кадр из фильма «Твин Пикс: Сквозь огонь». Реж. Дэвид Линч. 1992 г.
У Дэвида Линча знаки и символы обладают большим значением для сюрреалистичности его миров. Голубая роза в приквеле «Твин Пикс» сообщает агентам ЦРУ перед о присутствие в городе потусторонних сил. В «Малхолланд Драйв» голубой ключ говорит о главной загадке фильма, в то время как голубая коробочка — метафора Ящика Пандоры. В «Голова-ластик» цветочная композиция на фоне главного героя отражает его внутренний мир, в контрасте с миром других персонажей.
Кадры из фильма «Малхолланд Драйв». Реж. Дэвид Линч. 2001 г.
Кадр из фильма «Малхолланд Драйв». Реж. Дэвид Линч. 2001 г.
Белые каллы, символ чистоты и непорочности, подсказывают об идеализированной и невинной фантазии, отличающейся от реальности.
Кадр из фильма «Солярис». Реж. Андрей Тарковский. 1972 г.
В «Солярисе» Тарковского натюрморт появляется в одной из открывающих сцен. Фарфор и надкусанное яблоко здесь символизирует хрупкость бытия, которую ощущает главный герой после потери жены.
Кадр из фильма «Заводной апельсин». Реж. Стэнли Кубрик. 1971 г.
Благодаря предметам, окружающим героя, мы узнаём многое без слов.
Кадр из фильма «Барри Линдон». Реж. Стэнли Кубрик. 1975 г.
В «Барри Линдон» Кубрика натюрморт зачастую служит для заявки кадра, после чего камера отдаляется для изображения полной композиции. Помимо прочего, предметная композиция важна для воссоздания атмосферы, в особенности в исторической драме.
Кадры из фильма «Барри Линдон». Реж. Стэнли Кубрик. 1975 г.
Кадр из фильма «Барри Линдон». Реж. Стэнли Кубрик. 1975 г.
Кадр из фильма «Мария-Антуанетта». Реж. София Коппола. 2006 г.
У Софии Копполы монтаж из предметных постановок в «Марии Антуанетте» показывают роскошный образ жизни молодой королевы, на контрасте с предшествующими сценами, отражающими меланхолию и одиночество героини.
Кадры из фильма «Мария-Антуанетта». Реж. София Коппола. 2006 г.
Кадр из фильма «Мария-Антуанетта». Реж. София Коппола. 2006 г.
Кадры из фильма «Мария-Антуанетта». Реж. София Коппола. 2006 г.
Кадр из фильма «Мария-Антуанетта». Реж. София Коппола. 2006 г.
Кадры из фильма «Мария-Антуанетта». Реж. София Коппола. 2006 г.
4. Шанталь Акерман как наследница традиций фламандского натюрморта
Женщина, чистящая морковь. Жерард Доу. Около 1650 г / Кадр из фильма «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, Брюссель 1080». Реж. Шанталь Акерман. 1975 г.
Радикально новое значение приобретают предметы в главном фильме Шанталь Акерман «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, Брюссель 1080». История трёх непримечательных дней бельгийской домохозяйки раскрыта полностью через предметы быта, будь то фарфоровая ваза или тарелка.
Кадр из фильма «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, Брюссель 1080». Реж. Шанталь Акерман. 1975 г. / Девушка, нарезающая лук. Герард Дау. 1646 г
Атрибуты реальности в фильме доминируют, Жанна Дильман — их заложница. Предметы не только отражают ее буржуазную реальность, они к тому же отражают вес ожиданий общества от женщины и матери-одиночки.
Кадр из фильма «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, Брюссель 1080». Реж. Шанталь Акерман. 1975 г.
«…Акерман, переосмыслив созерцательную статику и маскулинность, характерные для голландского искусства XVII века, в кинематографической форме искажает диктуемые повествованием каноны западной визуальности, создавая тем самым собственное лишённое нарратива феминистское произведение.» [2]
Старуха, разматывающая нити. Герард Дау. Около 1660 г
5. Творческий проект
В рамках исследуемой мной темы, также был создан творческий проект, который подразумевает под собой коллажное соединение натюрмортов Фландрии и современных сюжетов.
Роуэлл М. Objects of Desire: The Modern Still Life / М. Роуэлл. — Нью-Йорк: The Museum of Modern Art, 1997. — 232 с.
Лука Р. The Still Life (s) of Chantal Akerman: Akerman’s Moving Images and Dutch 17th-Century Painting // Dutch Crossing. — 2020. — Vol. 45, No. 3. — P. 263–278. — (дата обращения: 27.11.2025).
Праздник изобилия: 25 символов, зашифрованных в картине «Лавка фруктов» Франса Снейдерса // Вокруг Света. URL: https://www.vokrugsveta.ru/vs/article/8339/ (дата обращения: 17.11.2025).
Символы в натюрморте // LiveJournal. URL:https://esdra.livejournal.com/614401.html (дата обращения: 17.11.2025).
Jeanne Dielman As the Best Film Ever? // The Common Reader. URL: https://commonreader.wustl.edu/jeanne-dielman-as-the-best-film-ever/ (дата обращения: 17.11.2025).
The Times Literary Supplement, 1982. UK, English // Internet Archive. URL: https://archive.org/details/TheTimesLiterarySupplement1982UKEnglish/Aug%2027%201982%2C%20The%20Times%20Literary%20Supplement%2C%20%234143%2C%20UK%20%28en%29/page/n5/mode/2up(дата обращения: 17.11.2025).
https://sun9-61.userapi.com/impg/S2r9jn1aGyc5iB2ciFcU24h3OGZjx7mwddVe2Q/A9ZeNtwUxqM.jpg?size=1024x805&quality=95&sign=253982498d43e3fe73853b748a4dd194&c_uniq_tag=bm-RyJEmy-l8SgCwTjexxT_qzIU3rSoX2Sz5bzaAwUg&type=album (дата обращения: 10.11.2025)
https://hermitagemuseum.org/api/files/fshow?needlePath=%2Fapi%2Fspf%2F60wDtzRW_zHI9wFrkTdG3MwnM9QuyB1CEN9raCBh-53GELr0uvM1ONPnjVgdAksG.jpg%3Fw%3D1600%26h%3D1600 (дата обращения: 10.11.2025)
https://collection.pushkinmuseum.art/api/spf/bWbIPnZBmwrfWeGd6SF_ot1NicA6DgYtwbpwM2MhoWtf856y9HYwwdGecSxp4yYZ.jpg?w=1000&h=1000 (дата обращения: 10.11.2025)
https://hermitagemuseum.org/api/files/fshow?needlePath=%2Fapi%2Fspf%2FP3jjNFapKkK6a3WhXoU9KYQlwALz9ActCrcZk-0wHoEeFpgcF_YF7WOibl5jer2S.jpg%3Fw%3D1600%26h%3D1600 (дата обращения: 10.11.2025)
https://hermitagemuseum.org/api/files/fshow?needlePath=%2Fapi%2Fspf%2F2bg0NcV7MCJtjm6NisFHFDwkbzoZLxEkE8iA2Mb5nw8rOW9VT_ciWOx7kpNAgYvg.jpg%3Fw%3D1600%26h%3D1600 (дата обращения: 10.11.2025)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jan_Brueghel_(I)_-_Bouquet_of_flowers_in_a_blue_vase.jpg (дата обращения: 10.11.2025)
https://hermitagemuseum.org/api/files/fshow?needlePath=%2Fapi%2Fspf%2F2bg0NcV7MCJtjm6NisFHFH3gMMSfuqdC8cHm065ZD2rXGInMQEbFE56JLP_I59Ne.jpg%3Fw%3D1600%26h%3D1600 (дата обращения: 10.11.2025)
Кадры из фильма «Счастье». Аньес Варда. 1965 г.
Кадры из фильма «Цвет граната». Реж. Сергей Параджанов. 1969 г.
Кадры из фильма «Голова-ластик». Реж. Дэвид Линч. 1977 г.
Кадры из фильма «Твин Пикс: Сквозь огонь». Реж. Дэвид Линч. 1992 г.
Кадры из фильма «Малхолланд Драйв». Реж. Дэвид Линч. 2001 г.
Кадры из фильма «Солярис». Реж. Андрей Тарковский. 1972 г.
Кадры из фильма «Заводной апельсин». Реж. Стэнли Кубрик. 1971 г.
Кадры из фильма «Барри Линдон». Реж. Стэнли Кубрик. 1975 г.
Кадры из фильма «Мария-Антуанетта». Реж. София Коппола. 2006 г.
https://www.pubhist.com/works/13/large/dou_woman_peeling_carrot.jpg (дата обращения: 10.11.2025)
Кадры из фильма «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, Брюссель 1080». Реж. Шанталь Акерман. 1975 г.
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/cc/Gerrit_Dou_1646_painting_Girl_Chopping_Onions.jpg (дата обращения: 10.11.2025)
