Авторский замысел и визуальный язык «DC: The New Frontier».

Особые черты визуального повествования - неотъемлемая часть творческого осмысления художника. Многообразие комиксов DC доказывает первостепенность роли личности автора в художественном переосмысления классических сюжетов: интерпретации супергероев вселенной предстает в разных стилях и формах от произведениях к произведению. В стилях нарратива прослеживаются личные убеждения, представления художников об окружающем мире и эстетики, вдохновляющие их.

В данном исследовании речь пойдет о комиксе Дарвина Кука "DC: The New Frontier", ставшим по мнению многих фанатов одним из хитов среди комиксов вселенной DC. Удивительным фактом является то, что Дарвин Кук проявил себя здесь и как автор, и как художник, что является редкостью для индустрии.

Прежде чем приступать к анализу стоит подробнее остановиться на личности автора.

Дарвин Кук (1962-2016) - художник комиксов, писатель, аниматор карикатурист, прославивашийся во многом за счет работы под издательством DC Comics. Карьера Кука в индустрии комикса началась в 1985 году, после того как Кук устроился на работу в DC Comic. За свою карьеру Кук уходил из индустрии из-за финансовых трудностей и возвращался к индустрии комиксов вновь в начале 90-ых став художником-раскадровщиком у Warner Brothers Animation, а в последствии вернулся обратно в DC Comics, выпустив в 2000 году комикс “Batmen Ego” собственного авторства и став штатным художником “Женщины-кошки” в 2001, во время работы которой обсуждал с арт-директором DC Comics Марком Чиареллой идеи нового произведения, которое было большего масштаба, чем все над чем работал ранее Кук.

Осмысление новых сторон, с которых можно раскрыть Лигу Справедливости привело Дарвина Кука к идее о рассказе предыстории супергеройской команды.

Так он начинает работу над «DC: The New Frontier».

Такая концепция становится причиной ретроспективного взгляда Кука на переходный период между Золотым и Серебряным веками супергеройского комикса. Со слов автора, эпоха всегда много значила для него, и он изучал ее с точки зрения истории, социологии, дизайна и моды. Таким образом, в "DC: The New Frontier" Кук обращается к характерным чертам периода 1940-ых - 1960-ых и комикса существовавшего в рамках тех лет.

Данное визуальное исследование направлено на детальное изучение переосмысления истории "Лиги Справедливости" Дарвином Куком в комиксе "DC: The New Frontier", включающее в себя анализ сюжета и визуального языка.

Я выдвигаю гипотезу о том, что творческое переосмысление в совокупности с авторскими художественными решениями являются корнем уникальности данного произведения.

В ходе работы я обращаюсь к текстовым источникам, подтверждающим выдвинутую гипотезу, ссылаюсь к статьям, посвященным аспектам заданной темы исследования.

Начнем анализ "DC: The New Frontier" издалека - с анализа авторской конструкцией базового инструментария комикса: фреймов и баблов.

В работе Дарвина Кука не прослеживается искажения классического пространства фрейма или игры с пустым пространством, его фреймы - функция, отражающая композицию сюжета. На протяжении большей части действия фреймы делят пространство страницы на три части по вертикали, выстраиваясь друг над другом в три слоя. Иногда внутри этих слоев тоже происходят разбивки, но базовая композиция трёх равных частей не нарушается, за исключением особенных случаев.

Все изменяется в самые напряженные и динамичные моменты, когда эпичность сюжета доходит до своего максимума и требует пафосного контраста. Таким образом, индикатором кульминационных моментов в «DC: The New Frontier» являются Сплэш-пейджи¹.

В "DC: The New Frontier" Кук не играется со структурой бабла. Однако характерной особенностью становится манера неизвестного рассказчика, уникального для начала каждой новой главы. Закадровая речь, оформленная в прямоугольные баблы, поясняет читателю происходящее, а иногда и вовсе оформлена как рассказ героя в контексте закадрового общения с другим персонажем, однако в начале главы такой рассказчик не представляется - это детективная задача читателя сопоставить по происходящему в кадре личность нарратора с конкретным героем эпизода.

В работе так же прослеживается тяготение к эстетике бумажных носителей: отсутствующее разнообразие диалоговых баблов автор компенсирует за счет многочисленных вставок документации и обрывков писем.

Документационные и новостные вкрапления — единственное, что как и кульминационные моменты может прервать структуру фреймов, которой придерживается Дарвин Кук.

События в комиксе разворачиваются в первые годы после Второй мировой войны, раскрывая моральное осмысление вопросов войны и патриотизма. Этичность самосуда и насилия - один из вопросов, на который пытается ответить комикс. Рассуждение героев о моральных дилеммах, присущее больше к комиксам Серебряного века, сталкивается с убеждениями об абсолютном патриотизме, элементы которого прослеживались в комиксах Золотого века, выпускавшихся во время военных событий, когда США был "нужен американский, национальный герой, призванный побудить патриотические чувства американцев"².

Герои на протяжении всего комикса переосмысляют концепцию патриотизма, задаются вопросом о справедливости в решениях государства: в "DC: The New Frontier" идет преследование и дискриминация неподвластных правительству супергероев, а тех, что согласились работать на государство, но разошлись в идеологии с правительственными планами, с легкостью вышвыривают.

Одним из героев, неспособных принять жестокость войны, становится Хэл Джордан, убивший северокорейского солдата, чтобы спасти собственную жизнь. Кук визуально передает самый травмирующий для героя момент — пустым баблом со звуком выстрела. С точки зрения визуального языка крайне занятным кажется тот факт, что в момент выстрела Хэл закрывает глаза, из-за чего пустой фрейм — это и одновременно шоковое психоэмоциональное состояние героя и перенос зрителя на место Хэла, который предпочел ничего не видеть.

Следующий исторический этап, отраженный в произведении - Холодная война США и России. Успехи "советов" накаляют отношения между странами. Америке срочно нужны свежие достижения в этой гонке. В мире комикса в результате космической гонки США стремительно создает программу полета на Марс. В то же время по городу проходят слухи о том, что марсианине среди людей, что вызывает массовую истерию.

Космическая гонка вооружений заканчивается трагедией. Космический корабль программы "Парящее Облако" содержал серьезное вооружение: боеголовки с вирусом, парализующим веществом и с водородной бомбой. Все это на случай агрессии марсиан. Фарадей намеренно скрывал эту информацию, так как она была частью секретного протокола. Правда раскрывается после поломки корабля в результате диверсии одного из членов экипажа - двое других больше не могут ни двигаться дальше ни вернуться на Землю: это привело бы к детонации оружия на борту корабля. Оставшиеся члены экипажа героически жертвуют собой, подрывая свой корабль в космосе.

"DC: The New Frontier" затрагивает тему религиозного фанатизма и сектантства.

Так, в комиксе присутствует сюжет о спасении мальчика от жертвоприношения. И хоть секта выступает здесь лишь катализатором конфликта и остается фоном (основная роль данной главы заключается, скорее, во встрече Бэтмена и Джона Джонса), она все же служит важной характеристикой времени, которое отражается в комиксе.

Лейтмотив сходящих с ума на религиозной почве сектантов прослеживается сквозь все произведение, хоть и причина здесь основана на "вселенском" зле, воздействующем на людей, против которого супергероям предстоит сразиться.