«Псковский пинтерест» — это отпечаток собственного уникального опыта рождения и взросления в древнейших памятниках Псковщины. В этом лонгриде я попытаюсь передать тот восторг и глубочайшую привязанность к уникальному искусству моей родины, которые я переживаю каждый день.
Псков - один из древнейших городов на северо-западе современной России, впервые упомянутый в «Повести временных лет» в 903 году. Тем не менее, ранние следы человеческой жизни на месте псковского городища датируются двумя тысячами лет до нашей эры.
Количество уникальных памятников искусства превышает сотни, среди них есть даже объекты Юнеско. Псков - это город, в котором давние века изящно сочетаются с современной жизнью. Куда бы ты ни ступил - везде встретишь церковь и услышишь звон колоколов, найдёшь след из давно минувшего века. Дети и подростки, бегающие по крепостным стенам 14-ого века, - естественная картина детства каждого псковича.
Почему псковское?
Древнее искусство Пскова отличается от любого другого рядом особенностей - оно самобытное, игривое и страстное, вместе с тем практичное и традиционное. Только в псковских летописях среди исторических событий вы натолкнётесь на личные комментарии автора о том, что он устал, и ему бы хотелось сейчас пива выпить, но надо писать; только в псковских иконах вы столкнётесь с экспрессивными мазками красок и совсем вольными трактовками библейских сюжетов; только у псковских храмов вы почувствуете стойкую простоту и успокаивающую приземлённость.
Связь псковской и византийской живописи на примере собора Спасо-Преображенского Мирожского монастыря.
Фрески собора Мирожского монастыря в Пскове XII-ого века и фрески церквей бывших византийских земель в Герёме IX–XI-ых веков.
Несмотря на то, что византийские фрески IX–XII веков очень похожи на псковские, между ними всё же есть существенная разница.
Во-первых, композиция росписей византийских церквей больше напоминает окошки или кирпичи, чётко идущие друг за другом. Каждый сюжет очерчивает свои чёткие границы, тогда как у псковичей все персонажи и события будто находятся в общем пространстве.
Схемы фресок собора Мирожского монастыря и храма с типичной византийской системой фресок
Во-вторых, цветовая палитра фресок Мирожского монастыря всё же изменилась, по сравнению с фресками византийцев. Это неудивительно, так как земли юга и северо-запада обладают совершенно разными ресурсами. Для земель Пскова такой яркий лазурный оттенок синего очень редок, но зато крайне естественно появляется бутылочно-зелёный и коралловый розовый. Синий преобладает над традиционной псковской гаммой — псковичи помогали византийцам расписывать собор, учась у мастеров, а не покрывали стены краской полностью самостоятельно.
Выход псковской иконописи из тени Новгорода.
Находясь под сильным влиянием Великого Новгорода вплоть до XIII века, Псков перенял часть традиций новгородской иконописи, прежде чем развить свой стиль.
В начале XII века псковская живопись повторяет некоторые черты новгородской: простые линии, часть иконографии и популярных в Новгороде сюжетов, цветовую гамму.
Иконы XII века в Пскове и иконы XI–XII века в Новгороде
К XIII веку Псков становится практически независимым от Новгорода, проявляется и свой стиль в живописи - она наконец-то обретает экспрессивность, чувственность и динамичность.
Позы становятся более выразительными и размашистыми, художники позволяют себе наполнять образы на иконах более сложными и явными эмоциями, трактовать сюжеты по-своему и сочетать в иконах разные темы.
Композиции в рисунках становятся неустойчивыми, цвета более глубокими и насыщенными, тени и блики - констрастнее.
Так на примере иконы «Сошествие во ад» мы можем видеть особенности, свойственные псковскому искусству.
«Сошествие во ад» Псков XIV–XV век, Новгород XIII век.
Псковский иконописец вопреки канону одел Христа в яркое коралловое одеяние, подчеркивая его жертвенность; придал его позе динамики с помощью широкого шага, создавая особое чувство героизма от иконы. Новгородец же остался в своей привычной сдержанной манере - Иисус стоит ровно, композиция устойчива и статична, не наполнена яркими эмоциями и динамикой, одеяния соответствуют канону.
То, что подчёркивает особый дух псковского древнего искусства, прослеживается и в этой иконе — особый взгляд на мир, состоящий не только из честности в чувствах и нарушения канонов, но и в ценности человеческих жизней и свобод.
Обычно на иконах с данным сюжетом Ева либо стоит позади Адама, либо не может дотянуться рукой до Христа, либо Спаситель и вовсе не тянется к ней. В псковской же иконе Иисус держит и Еву, и Адама одинаково крепко, будто ставя их на один уровень.
К тому же, Христос спасает гораздо большее количество освященных автором праведников, чем положено по канону, будто бы сильно сочувствуя им и желая подчеркнуть масштаб подвига.
Не менее важной особенностью иконы является расположенный сверху деисусный чин, во главе которого находится святой Никола. Подобное выделение Николы свойственно только псковской иконе - псковичи выделяли его из ряда святых, приближая к Иисусу из-за уникального чуда воскрешения.
Несмотря на то, что Псков является пограничным городом, имеющим связь с западными европейскими народами, местные иконописцы будто бы намеренно избегают заимствований из чужих иконописных традиций, отдавая предпочтение развитию самобытного стиля.
Псковская живопись своеобразна и экспрессивна, но что насчёт архитектуры?
