Павловский дворец-энциклопедия русского классицизма
Заголовки разделов
1. Введение — Концепция исследования 2. Специфика формирования архитектурной и декоративной концепции (вилла Ротонда) 3. Парадные интерьеры: Итальянский и Греческий залы, зал Мира и зал Войны 4. Художественная программа оформления верхней площадки Парадной лестницы (тема триумфа) 5. Токарное мастерство Марии Федоровны 6. Личные покои императрицы Марии Фёдоровны 7. Египтомания: Египетский вестибюль и парадная лестница 8. Заключение — выводы 9. Библиография 10. Список источников изображений
Концепция
Павловский дворец, построенный как резиденция Павла I и Марии Федоровны, является выдающимся памятником русского классицизма и одновременно художественным и архитектурным воплощением эстетических тенденций конца XVIII-начала XIX века. Именно в этом дворце отображены ключевые мотивы классицизма: от обращения к античности до египетской новизны, от строгой симметрии и геометрии до декоративности и мастерства в деталях. Исследование этого дворца важно не только как анализ архитектурного наследия, но и как культурный портрет эпохи.
Принцип отбора материала. В качестве базы для визуального исследования были взяты: фотографии интерьеров (Итальянского зала, Греческого, залов Мира и Войны), изображения вестибюля, парадной лестницы, жилых покоев Марии Федоровны, а также декоративные детали, предметы, резьба, мебель, лепнина и скульптура. Дополнительные материалы, такие как аналитические описания жилых помещений императрицы Марии Федоровны, использованы для уточнения бытовых и эстетических особенностей личного пространства владелицы. Эти данные позволили перейти от абстрактного рассмотрения классицизма к конкретным проявлениям художественных предпочтений Марии Федоровны.
Принцип рубрикации. Структура исследования выстроена по принципу «от архитектуры к деталям»: сначала- анализ архитектурной концепции дворца, затем-интерьерные пространства (парадные залы), после-декоративные детали и рукоделие, потом-личные покои и экзотические эстетические вставки (египтомания).
Принцип выбора и анализа источников. Для анализа используются исторические документы (архивные описания Павловского дворца, отчеты реставраций), каталоги музеев Павловска, научные статьи, посвященные жизни Марии Федоровны и ее роли как меценатки и художницы-декоратора. Анализ проводится сквозь призму визуальной методологии: сопоставляются архитектурные формы, декоративные элементы и исторические контексты, чтобы раскрыть, каким образом эстетика классицизма воплощалась в материальной культуре дворца.
Гипотеза
Ключевой вопрос: Как Павловский дворец отражает идеалы русского классицизма через архитектуру, интерьеры и мелкие декоративные формы, и какую роль в этом играет личность Марии Федоровны? Павловский дворец является не просто архитектурным сооружением, но и визуальной энциклопедией классицистических идей, в которой Мария Федоровна выступает не только как заказчик, но и как активная участница художественного процесса-ее токарные навыки, эстетический вкус и культурные предпочтения формировали уникальное декоративное наполнение дворца. Благодаря этому дворец становится символом идеального сочетания власти, культуры и эстетики классицизма в России.
Павловск и Павловский дворец. Наше время.
Специфика формирования архитектурной и декоративной концепции (вилла Ротонда)
Павловский дворец-уникальное произведение архитектуры, в котором пересекаются различные европейские влияния. Архитектор Чарльз Камерон, работавший в Англии и Шотландии, является одним из ключевых создателей дворца. Его концепция «виллы Ротонда» (вдохновленная работами Палладио) проявляется в симметричной планировке, строгих геометрических формах и колоннадной композиции. Камерон стремился привести в Россию идеал античной гармонии-возврата к классическим канонам, но при этом адаптировать их к местному ландшафту и светлому климату. Элементы ротонда, купол, плавные линии и пропорции-все это создает архитектуру, которая одновременно величественна и сдержана.
Парадные интерьеры
Итальянский зал
Первоначальная планировка двухъярусного круглого зала с четким поэтажным членением и куполом с верхним светом принадлежит Чарльзу Камерону. Он творчески развил мотив купольного зала знаменитой античной постройки — Римского Пантеона, а также Виллы Виченце итальянского архитектора XVI века Андреа Палладио, чье наследие было образцом для архитекторов эпохи классицизма XVIII века, так называемых палладианцев.
Итальянский зал Павловского дворца. Государственный музей-заповедник «Павловск»
Камерон задумал зал-ротонду с арками, выходящими в окружную галерею, в которую необходимо было поставить скульптуру. Архитектор В. Бренна, который завершил отделку зала, оформил четыре круглые и две плоские прямоугольные ниши. Они отделаны искусственным мрамором и завершаются в верхней части пышным лепным декором. Зал украшают античные мраморные скульптуры из собрания лорда Брауна: «Эрот, натягивающий тетиву на лук» и еще 3 статуи из собрания Лайда Брауна; и 10 мраморных барельефов, среди них «Обряд римской свадьбы», «Три Грации», «Октавиан Август», «Домициан», «Фаустина Старшая» и «Фаустина Младшая», приобретенные Павлом Петровичем и Марией Федоровной во время заграничного путешествия.
Эрот, натягивающий лук. римская копия I в. н. э. с греческой бронзовой статуи последней четверти IV в. до н. э.
Греческий зал
Интерьер Греческого зала Павловского Дворца
Самый торжественный в центральной части дворца, предназначался для балов и парадных приемов. Архитектурно-пространственный объем зала с колоннадой по всему периметру так же был задуман Ч.Камероном (1780-е гг.) в виде античного «перистиля». Камерон рекомендовал Павлу Петровичу и Марии Федоровне приобрести в Италии колонны из зеленого мрамора, так называемого верт антик (vert antique, франц.), которые он хотел использовать в отделке зала. Идея о колоннах зеленого античного мрамора, минерала очень редкого и дорого, также была заимствована у Адама, который включил подлинные вердантиковые колонны в отделку Парадной приемной во дворце Сайон-Хаус.
Стены зала облицованы белым искусственным мрамором, нижние панели выполнены из золотистого стюка, имитирующего желтый сиенский мрамор. По верху стен тянется широкая полоса лепного орнаментального фриза с изображением грифонов среди листьев аканта. Колонны коринфского ордера из зеленоватого искусственного мрамора под вердантик образуют нарядную декоративную колоннаду. Ее ритм перекликается с ритмом стенных ниш, в которых помещены гипсовые слепки с античных статуй: Меркурий, Венера Медицейская, Венера-Каллипига, Дионис, Афродита-Анадиомена, Аполлино, а также с работ известных итальянских скульпторов: «Фавн с козленком» Я.Сансовино (XVI в.) и «Психея с бабочкой А.Кановы (XVIII в.)
Нижние панели из золотистого стюка
часы «Парис и Елена» (Париж, 1795–1799 гг., мастерская П.-Ф.Томира, час.мастер Л.-Ж.Лагесс)
Гипсовые слепки античных статуй
Мебель, светильники, вазы подлинные, они были сохранены в эвакуации.
Диван в Греческом зале
Зал Мира
Архитектурные объемы и расположение элементов декора в точности являются отражением Зала Войны, отличаясь лишь тематикой лепного и резного декора. Здесь доминируют пасторальные мотивы и символы земного изобилия, изображены атрибуты мирной сельской жизни, искусства и любви: орудия сельскохозяйственного труда, музыкальные инструменты, колосья злаков, корзины с фруктами и цветами Круглая печь венчается фигурой павлина, птицы богини Юноны — покровительницы брака и семейного счастья. Рельефы в люнетах свода исполнены в 1804 году скульпторами С. Теглевым, М.Александровым и И.Теребеневым, главным образом, по гравюрам XVIII века. Среди них известные сюжеты — «Диана и Актеон» (С.Теглев) и «Суд Париса» (И.Теребенев). В нишах, как и в Зале войны — античные бюсты.
Зал Мира в Павловском дворце
В углах зала — восемь резных золоченых геридонов (подставок) с бронзовыми канделябрами французской работы XVIII века. Геридоны воссозданы после войны резчиком В.Полякиным по фотографиям и аналогиям. В нишах — древнеримские бюсты II — начала III века н. э.: портрет Юлии Домны, супруги Септимия Севера и матери Каракаллы, портрет римлянки в образе Юноны и портрет неизвестной римлянки. Такой же, как и в Зале Войны, французский фонарь золоченой бронзы. У окна по центральной оси — парная ваза Севрской мануфактуры, а против окна по оси с комнатами Южной анфилады — шедевр исторической коллекции Павловска — хрустальный треножник русской работы начала XIX века, поставленный в этом зале в 1810 году.
Круглая печь с фигурой павлина, птицы богини Юноны
Парная ваза Севрской мануфактуры
Хрустальный треножник русской работы, XIX века
Зал Войны
Зал Войны в Павловском дворце
Первоначально — Парадная гостиная Павла Петровича. Необычная планировка в форме восьмиугольника с нишами между оконными и дверными проемами и перекрытием свода была задумана еще Ч.Камероном. В 1789 году В.Бренна завершил декоративную отделку зала, насытив его богатым лепным декором на темы военных атрибутов Римской империи. Рельефные панно с композициями военных трофеев и элементов вооружения римских воинов помещены по обеим сторонам ниш, оконных и дверных проемов, имеющих также арочное завершение и, словно вписаны в формы неправильных вытянутых прямоугольников. Белые рельефы на золотом фоне эффектно сочетаются с богато декорированным лепным золоченым фризом и выступающим карнизом, лепными кессонами и раковинами, украшающими ниши. Блеск позолоченной резьбы двери, ведущей в Северную анфиладу, и высоких торшеров с ликторскими связками, щитами и шлемами римских воинов из резного золоченого дерева усиливают впечатление торжественности зала.
Ниши с бюстами римских императоров Септимия Севера (кон I в н. э.), Элагобала (нач. III в. н. э.), полководца Агриппы (итальянская копия XVIII в. с античного оригинала).
В трех нишах помещены античные мраморные бюсты, а в четвертой установлена лепная печь, увенчанная фигурой орла бога Юпитера, сидящего на ядрах с пламенем. Также в едином стиле с отделкой была выполнена новая мебель, стилизованная под римские курульные кресла, окрашенные под античную зеленую бронзу с позолотой. Против окна по оси с Греческим залом установлена декоративная ваза синего фарфора, изготовленная в начале XIX века на Севрской фарфоровой мануфактуре, и, согласно исторической легенде, подаренная императором Наполеоном Александру I по случаю заключения Тильзитского мира. Против второго окна с 1810 года стояла декоративная ваза-треножник. Однако она погибла в годы ВОВ.
Лепная печь, увенчанная фигурой орла бога Юпитера
Художественная программа оформления верхней площадки Парадной лестницы
Верхний зал
Ведет из Египетского вестибюля в Верхний парадный вестибюль. Примечательны органично развивающиеся марши лестницы за аркой. Маски львов по правой стороне исполнены скульптором И. Прокофьевым. Роспись на фронтальной стене при подъеме на первые ступени выполнена в 1804 году. Потолок лестничного пространства по проекту В. Бренны первоначально был расписан декоратором К.Скотти, а после пожара 1803 г. Д.-Б. Скотти. Это орнаментальная тоновая роспись «под лепку». Над последним маршем лестницы с конца XVIII века висит люстра, состоящая из деревянного стержня и ветвей из золоченого железа с шестью стеклянными фонарями (Сестрорецкий оружейный завод (?), 1786 г.). Сохранилась также и подлинная чугунная решетка лестницы, выполненная в кон. XVIII века на том же заводе.
Маски львов в верхнем зале
Потолок, люстра над Парадной лестницей
На верхней площадке установлены напольные часы в корпусе из красного дерева со стеклянными вставками, расписанными в технике эгломизе (сочетание гравировки с живописью и отделкой золотыми или серебряными листками; С.-Петербург, 1790-е гг.)
Вид с Парадной лестницы на Верхний зал
Токарное мастерство Марии Федоровны
Мария Федоровна была не только консортом, но и увлеченной художницей-декоратором: она владела техникой токарного дела, работала с резьбой по слоновой кости и другим материалам. В Павловском дворце сохранились предметы, созданные ее рукой, особенно декоративные настольные украшения, секретеры, обелиски, чернильницы, отличающиеся тонкостью резьбы, изяществом форм и символикой.
Предметы из слоновой кости и янтаря, оправленные в золоченую бронзу: настольное украшение с обелисками и чернильница работы Марии Федоровны (1800 г.).
Эта активность Марии Федоровны привносит в архитектурный и интерьерные язык дворца особую личностную окраску: ее авторский вклад не просто дополнение, а органическая часть визуального ансамбля дворца. Через ее токарное мастерство проявляется связь между властью, искусством и. интимной эстетика- она не просто покровительствует, но и творит.
Личные покои императрицы Марии Федоровны
Ряд помещений I этажа Павловского дворца занимают жилые комнаты императрицы Марии Федоровны, которые были созданы в начале XIX века при участии Дж.Кваренги и А.Воронихина. Они являются единственными апартаментами, где сохранилось убранство и предметы мебели той эпохи.
Анфиладу комнат открывает небольшая Передняя, из которой можно попасть в Камердинерскую, или Секретарскую.
Камердинерская
Следующее, самое большое помещение — Пилястровый кабинет. Он был отделан в 1800 году Дж.Кваренги и первоначально назывался Большой кабинет Его Императорского Величества.
Пилястровый кабинет
Из Пилястрового кабинета мы попадаем в кабинет «Фонарик», названный так по выступающему в Собственный садик фонарику. Кабинет украшают две кариатиды. Он был создан А.Воронихиным в 1807 году.
Кабинет «Фонарик»
Контраст между залитым светом «Фонариком» и затененным остальным помещением усиливает изящная мебель, выполненная в черном цвете с золотом. Она была изготовлена по рисункам Воронихина мастерами Битепажем и Шейбе. Камин украшают замечательные образцы французской бронзы, выполненные в конце XVIII века. Канделябрам придана форма изящных ваз с ветками роз. Между ними установлены античные светильники с фигурами сидящих девушек, выполненные по моделям Л. Буазо.
Кабинет «Фонарик»
Стены кабинета украшены картинами, дающими представление о характере дворцовых коллекций начала XIX века. Многие из них были закуплены в Италии при посредничестве художника О. Кипренского. Наибольший интерес представляют картины итальянских художников-академиков XVII–XVIII веков: Карла Дольчи, Гвидо Рени, Пармиджанино, Альбани и др. Здесь же представлены и работы французских мастеров конца XVII — начала XVIII века: Ш. Лебрена, П. Миньяра, С. Бурдона и крупнейшего испанского живописца — X. Рибейры.
За «Фонариком» следует Туалетная, архитектор Дж. Кваренги, 1800 год.
Туалетная
Туалетная комната была создана по проекту Д. Кваренги в 1800 году. Особое внимание привлекают изделия из цветного стекла и хрусталя, изготовленные на Петербургском стекольном заводе в начале XIX века по рисункам Воронихина. Таз и кувшин для умывания сделаны из синего и бесцветного стекла. Стол — из синего и янтарного стекла. Отделка темной и золоченой бронзой является работой мастера Дрейера. Кувшин был смонтирован из семи отдельных хрустальных частей разного цвета и является технической загадкой в области стеклоделия, до сего времени не разрешенной специалистами.
Следующее помещение — просторная Спальня, архитектор А.Воронихин, 1805 год.
Спальные покои императрицы
Гарнитур мебели с черненой резьбой: диван-кушетка, заменявший кровать, кресла и банкетки античных форм были исполнены по рисункам Воронихина в Петербургской мастерской мебельщика Ф. Гагемана. От этого ансамбля удалось найти и вернуть на прежнее место лишь диван-кушетку. Остальные предметы, утраченные во время войны, воссозданы заново мастером А. Хохловым и резчиком А. Виноградовым в 1959 году по чертежам архитектора А. Арнольда.
Спальные покои императрицы
Кроме гарнитура, в спальне находятся: шкаф с вышивкой, столики мастерской Г. Гамбса и замечательные образцы французской художественной мебели: стол-консоль, отделанный темной и золоченой бронзой мастерской П. Томира, и комоды красного дерева с бронзой. На них размещены канделябры с фигурками детей-сатиров из тёмной бронзы (исполненные по моделям М. Клодиона) и стеклянные вазы конца XVIII века (работы Петербургского стеклянного завода). Представляют интерес четыре вазы белого молочного стекла с росписью, подражающей греческим «краснофигурным» вазам.
Замыкает анфиладу небольшое овальное в плане помещение — Палатка, откуда был выход в Собственный садик.
Палатка
Египтомания: Египетский вестибюль и парадная лестница
Интерьер Египетского вестибюля
Египетский вестибюль является парадным входом во дворец, его архитектурно-художественное решение создает ощущение плавного перехода от экстерьера дворца к интерьеру: рустованные стены, окрашенные в тот же тон, что и фасад дворца, вымощенный черными каменными плитами пол и темные статуи возле стен. Через высокие застекленные двери открывается вид на парадный плац и парк, благодаря чему достигается единство с окружающей природой.
Роспись потолка Египетского вестибюля, изображающая амуров. Выполнено в технике гризайль
Роспись потолка в технике «гризайль» изображает занятия амуров, которые представляют собой аллегории времен года, например, амуры, греющиеся у костра — зима. Двенадцать статуй и расположенные над ними знаки Зодиака символизируют двенадцать месяцев года.
У ног статуй — атрибуты сельскохозяйственного труда, олицетворяющие занятия людей в тот или иной месяц года. Появление египетских мотивов в европейском искусстве рубежа XVIII–XIX веков связано, прежде всего, со знаменитыми египетскими походами Наполеона, в которых принимали участие историки и художники, привнесшие новую струю в формирование стиля империи (стиль ампир). Всеобщее увлечение египетскими мотивами породило явление египтомании, которое вышло за границы Франции.
Заключение
Таким образом, Павловский дворец действительно можно рассматривать как «энциклопедию русского классицизма»: он объединяет в себе архитектурные формы, декоративные приемы и эстетические символы, характерные для европейского и русского классицизма конца XVIII-начала XIX века.
В целом, Павловский дворец выступает как визуальный и символический лик императорской власти и культурного вкуса эпохи Павла I и Марии Федоровны — его дизайн и интерьеры рассказывают не только об архитектурных тенденциях, но и о личности заказчиков, их художественной активности и культурном идеале.
Павловск и Павловский дворец [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://www.peterburg.biz/pavlovsk.html (дата обращения: 27.05.2024).
. Tytyvainen. Павловский дворец. Живописные виды и интерьеры [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://tytyvainen.livejournal.com/70442.html (дата обращения: 27.05.2024).
. Interesniy_SPb. Павловский дворец: история и интерьеры [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://interesniy-spb.livejournal.com/513757.html (дата обращения: 27.05.2024).
. Anashina T. Жилые комнаты императрицы Марии Фёдоровны в Павловском дворце [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://anashina.com/pavlovskij-dvorec-zhilye-komnaty-imperatricy-marii-fedorovny/ (дата обращения: 27.05.2024).
. Артышевский А. Павловский дворец. Интерьеры. Из книги «Памятники архитектуры» [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000006/st024.shtml (дата обращения: 27.05.2024).
Анашина, Е. Павловский дворец: жилые комнаты императрицы Марии Федоровны [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://anashina.com/pavlovskij-dvorec-zhilye-komnaty-imperatricy-marii-fedorovny/, свободный. — Дата обращения: 27.11.2025.
Павловский дворец: планировка. Жилые покои Марии Федоровны [Электронный ресурс] // Государственный музей-заповедник «Павловск». — Режим доступа: https://en.pavlovskmuseum.ru/about/palace/layout/22/793/, свободный. — Дата обращения: 27.11.2025.
Tytyvainen. Павловский дворец: парадные залы [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://tytyvainen.livejournal.com/70442.html, свободный. — Дата обращения: 27.11.2025.
Interesniy_spb. Павловский дворец: Египетский вестибюль [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://interesniy-spb.livejournal.com/513757.html, свободный. — Дата обращения: 27.11.2025.
Зал войны в Большом Павловском дворце // livejournal URL: https://sinekvan.livejournal.com/910328.html?ysclid=lwt62yme4e850034197 (дата обращения: 27.05.2024).
Зал мира в Большом Павловском дворце // livejournal URL: https://sinekvan.livejournal.com/910459.html?ysclid=lwt19gqq1v227345154 (дата обращения: 27.05.2024).
