Динамичная музыка в Devil May Cry 5
Рубрикатор
• Концепция • Музыкальные темы персонажей • Динамическое изменение музыки • Влияние звукового сопровождения на игрока • Выводы по работе • Источники
Как студент направления «Геймдизайн», я решил связать своё визуальное исследование с играми. В частности с «Devil May Cry 5», музыкальное сопровождение которой навсегда осталось в моём плейлисте.
Игра является жанром «Hack-and-Slash» — Персонаж сражается с толпой врагов, используя разные виды оружия.
Отличительной чертой серии «Devil May Cry» является система стиля. Комбинации ударов дают очки — чем разнообразнее атаки, тем больше очков.
Действия игрока оценивают рангом: от D до SSS. В 5 части серии создали динамичные саундтреки, которые изменяются в зависимости от ранга.
В своей работе я хочу разобрать: Как главные темы персонажей раскрываются в музыкальном сопровождении? Как игра создаёт динамику при помощи музыки? Почему разные жанры музыки не создают диссонанс во время прохождения, а также почему динамическая музыка является сильным мотиватором для игрока.
Музыкальные темы персонажей
Тема Неро «Devil Trigger» — синтез электронной музыки и поп-рока с жесткими гитарными риффами.
Выбор данного стиля обусловлен выражением молодого персонажа для серии. Неро только начинает принимать свою сущность, полон энергии, эмоционален и импульсивен. Выразительная музыка отлично подчеркивает эту энергетику.
Композиция состоит из электронных битов и синтов. Менее выражена гитара, которая усиливается в момент припева, а также отзвука после него.
Текст песни повествует о множестве эмоций, которые переживает персонаж. О принятии своей демонической стороны и злости которую он испытывает в порыве эмоций.
Тема Данте «Subhuman» — это прямая противоположность электронной музыке. Композитор Коди Мэтью описал его как «гимн антагониста, который стал героем».
Классические части «Devil May Cry» были наполнены роком. Данте — прямое олицетворение прошлого серии. Поэтому его музыкальная тема тоже тяжелый рок.
Композиция состоит из тяжёлых гитарных риффов, дэткор звуков, а также грубого вокала с эхо в некоторых местах.
Текст композиции цикличен, но повествует об одном: Данте боится потерять контроль над своей демонической стороной.
«I cannot erupt, I must control»
В то же время он уже давно принял эту часть себя и готов её использовать при борьбе с другими демонами.
Тема V «Crimson Cloud» — это противоположность энергичным темам Неро и Данте. Как и сам персонаж.
V полагается на фамильяров-демонов в сражениях. Сам он более слабый и «аристократичный». Его тема такая же — менее заряженная и более плавная. Но всё ещё не спокойная.
В треке используются синтезаторные басы и едва уловимые струнные инструменты. Вокал ощущается рваным и специально растянутым, но это только подчеркивает тему песни и персонажа.
Текст песни очень двусмысленный. Он повествует о событиях игры в завуалированной форме. Множество отсылок на события из других частей. прошлое персонажа.
V это человеческая часть Вергилия — родного брата Данте.
Тема Вергилия «Bury the Light» сильно отлична от основного состава. Отчасти потому что была добавлена в DLC для игры. Отчасти потому что Вергилий противоположен 3 основным персонажам.
Вергилий более грациозный, загадочный. В отличии от своего брата он нанесёт 1 смертоносный удар, а не множество более слабых.
В треке используется большое количество синтезатора и трэп битов. Создаётся ощущение хора или концертного зала из-за мощного вокала и множества эффектов.
Текст песни повествует о мощи, которой является Вергилий. Он и есть Шторм, который надвигается на легионы демонов.
Тем не менее затронута и проблематика персонажа: он потерял всё и ищет ещё больше силы. В страхе потерять что он имеет.
Динамическое изменение музыки
Система динамической музыки в «Devil May Cry 5» представляет собой интеграцию звука в игровую механику.
Когда игрок повышает свой рейтинг стиля, музыка динамически переходит через различные фазы, добавляет новые инструменты, нагнетает атмосферу и наконец-то происходит «дроп».
Ниже разобраны все этапы с выключенными звуками кроме музыки.
До получения первого урона игроком или демоном проигрывается интро. Трек спокоен, нет хаотичной энергии.
После первого удара начинает проигрываться куплет. Он зациклен на рангах от D до B.
По мере накопления ранга A, слова постепенно размываются, и повышается напряжение при помощи ударных. Игра готовит нас к «дропу».
После получения ранга S и выше начинает играть припев, используются все инструменты, добавляется энергетика.
Таким образом игра постепенно наращивает динамику боя. Играешь лучше = Музыка подстраивается.
Для получения высокого ранга нужно выдерживать темп и использовать разные приёмы. Тем самым создается реакция игры на действия игрока.
Ниже примеры того, как это ощущается с остальными звуками игры.
Как можно заметить, музыка всё-таки на заднем плане. Вырывается вперёд только в момент когда игрок достиг ранга S.
Сделано это в угоду удобства игрока. Нужно ориентироваться на звуки атак врагов, поэтому музыка не должны перегружать.
Влияние звукового сопровождения на игрока
В «Devil May Cry 5» звучание победной музыки создаёт ассоциацию с позитивным опытом для мозга.
Когда игрок видит возрастание ранга, он одновременно слышит музыку, становящуюся динамичнее. Это создаёт многослойное ощущение достижения для игрока.
Помимо этого музыка помогает попасть в состояние «потока». Когда игрок слышит ответ от игры на свои действия, он понимает что делает всё правильно и нужно продолжать.
Самый запоминающийся момент — когда игрок достигает S-ранга и припев трека начинает играть по максимуму.
В треке Неро припев громко заявляет: «Pull my Devil Trigger!». Звук становится громче и быстрее, создаётся ощущение что «тормоза отпущены».
Для Данте в момент «дропа» начинают повторяться фразы «You can not kill me» и «I am Subhuman».
В моменте это ощущается как взрыв эмоций. Данте достаточно спокойный персонаж, но в гневе он является страшной силой.
Дроп в треке V более сложный. Он не взрывается, а начинает протягиваться. Вскрики «Savior! Bloodstain! Hellfire! Shadow!» ощущаются как боль и печаль. Более значима тут именно музыка.
Для характера персонажа это полностью подходит. V является физически слабым и таит внутри огромную боль.
«Bury The Light» является моей любимой композицией из игры.
В момент «дропа» создаётся ощущение работы оркестра. Звук становится всепоглощающим. При этом он остается относительно спокойным в сравнении с другими треками.
Выводы по работе
«Devil May Cry 5» демонстрирует, что музыка может быть использована как полноценная механика, которая работает на пользу игроку и вызывает эмоциональный ответ.
Система динамической музыки:
Награждает игроков, создавая ощущение прогресса и достижения
Отражает персонажей
Создает обратную связь
Помогает игроку достичь состояния полного погружения
Музыка в «Devil May Cry 5» является важным инструментом для создания эмоционально резонирующего опыта игрока.
Когда впервые достигаешь ранга S, то по телу начинают идти мурашки. Ты осознаешь что ты сделал что-то крутое и хочешь это сделать вновь.
1–11. Devil May Cry 5/Gallery [Электронный ресурс] // Devil May Cry Wiki. — URL: https://devilmaycry.fandom.com/wiki/Devil_May_Cry_5/Gallery (дата обращения: 26.11.2025).
12–29. Devil May Cry 5. Геймплей: видеозаписи автора [Видеозапись] / личный архив пользователя. — 2025. — 18 файлов.
30–34. Devil May Cry 5/Gallery [Электронный ресурс] // Devil May Cry Wiki. — URL: https://devilmaycry.fandom.com/wiki/Devil_May_Cry_5/Gallery (дата обращения: 26.11.2025).
Devil May Cry 5. Обложка для проекта [Изображение] // Playground.ru. — URL: https://pix.playground.ru/devil_may_cry_5/2866174/ (дата обращения: 26.11.2025).
