

✦ Концепция ✦
Концепция данного визуального исследования основана на анализе роли информации в современном искусстве и ее восприятии зрителем. В рамках работы особое внимание уделяется тому, как художники используют визуальные средства для передачи информации, выражения идей и формирования эмоциональных откликов. Исследование показывает, что в искусстве информация может выступать как в сакральной, так и в рациональной формах, что позволяет расширить понимание ее функций и значений. Причиной выбора темы «Информация в искусстве» стало желание понять, каким образом визуальные средства передают знания, идеи и эмоции, а также как художники используют информацию для создания смысловых и эстетических слоев в своих произведениях. Эта тема кажется особенно актуальной в условиях современного информационного общества, где поток данных постоянно растет, а методы их восприятия и интерпретации становятся все более разнообразными.
В рамках исследования появилась возможность проследить, как информация преобразуется и переплетается с художественными средствами, а также понять роль визуальных образов в формировании культурных и духовных ценностей. Связь темы с моим творческим проектом, в котором соединены витражи и диаграммы, помогает лучше понять, как сакральное и рациональное могут сосуществовать и дополнять друг друга в искусстве, создавая уникальный визуальный язык. Особый акцент сделан на взаимодействии между символами, образами и структурой произведений, а также на том, как зритель воспринимает и интерпретирует эти элементы.
В процессе анализа было выявлено, что художники активно используют визуальные коды, сочетая традиционные и современные приемы, чтобы донести сложные идеи и вызвать глубокие эмоциональные реакции. В этом смысле, информация становится не только носителем смысла, но и инструментом для создания уникального художественного опыта. Связь темы с творческим проектом подчеркнута через объединение витражей и диаграмм, что символизирует соединение сакрального и рационального. Витражи представляют собой сакральный аспект искусства — их прозрачность, свет и духовное значение, тогда как диаграммы — рациональный, аналитический инструмент, направленный на структурирование и систематизацию данных. Такое объединение подчеркивает двойственную природу информации в искусстве, где одновременно присутствуют эмоциональность и логика.
В целом, концепция исследования показывает, что информация в искусстве — это многослойный и динамичный процесс, который позволяет не только передавать знания, но и создавать новые смыслы, вызывающие у зрителя глубокие размышления и эмоциональный отклик.
В результате работы было показано, что на современном этапе искусства роль информации расширяется, превращаясь в важный элемент визуальной культуры, способный объединять разные сферы восприятия и выражения.
✦ Рубрикатор ✦
1. Концепция 2. Хроника событий 3. Устройство мира и человека 4. Правила 5. Заключение 6. Творческий проект 7. Библиография 8. Источники фотографий
✦ Хроника событий ✦
В 50–60-е годы компьютеры вовсю используют для сложных расчетов математики и инженеры — именно они стали пионерами цифрового искусства.
Компьютерный центр Колумбийского университета в 1965 г.

Изображения генерировали компьютерные алгоритмы, а «художник» только задавал параметры — в итоге получались геометрические абстрактные изображения, напоминающие рисунки авангардистов вроде Пауля Клее. Из «вводных данных» машина генерировала сотни картинок и по сути становилась соавтором. В 1965 году немецкий математик, физик и философ Георг Нис открыл выставку «Картины, сгенерированные компьютером» (Generative Computergrafik) в Нью-Йорке — так за направлением закрепилось название «генеративное искусство».

Художник Гарольд Коэн пошел еще дальше: в 60-е годы он увлекся программированием и начал обучать робота по имени AARON рисованию. Сначала робот создавал черно-белые абстрактные рисунки, но через десятилетие уже мог изобразить растения и людей в цвете. AARON работает на языке LISP, который создал Джон Маккарти — один из отцов искусственного интеллекта.


Георг Нис «Картины, сгенерированные компьютером» (Generative Computergrafik) в Нью-Йорке

Сейчас с понятием цифрового искусства у нас ассоциируется 3D-графика и виртуальная реальность: все это было уже в конце 80-х, но только для «избранных» — художников, которые работали над спецэффектами в кино и рекламе. Французский медиахудожник Морис Бенайон в 1987 году создал собственную студию ZA для работы с 3D и виртуальной реальностью и выпустил Quarxs — первый в мире мультфильм в HD-качестве по мотивам историй бельгийского графического романиста Франсуа Шутена.
The Quarxs, серия 3D-анимации (1991), Морис Бенаюн, 12 серий по 3 минуты.
«Предшественники интернет-искусства в 80-е годы — эксперименты со спутниковым телевидением. Оно позволяло в реальном времени устанавливать связь между двумя точками, то есть создавать телемосты. — Алексей Шульгин
IBM 7094 с консолью IBM 7151 (1962) / Творческое использование компьютерной графики А. Майклом Ноллом в Bell Labs (1962).

Интернет появился в 1989 году благодаря исследованиям в области фундаментальной физики — ученым из разных университетов нужно было обмениваться между собой данными. Четыре года спустя появился первый графический браузер Mosaic — и с этого момента началась история интернет-искусства. Mosaic воспроизводил страницы, написанные на языке HTML, с текстами, картинками и звуками. Художники использовали гиперссылки как медиум и инструмент, а примитивные пиксельные изображения стали частью новой эстетики.
Страница браузера MOSAIC
Например, в работе Оли Лялиной My Boyfriend Came Back From the War сцены о невозможности найти общий язык с любимым были разделены с помощью тега, который в ранних версиях HTML позволял разделить экран на несколько частей.
Работа Оли Лялиной My Boyfriend Came Back From the War

Нет-арт 90-х годов — искусство, которое родилось в диджитал-среде. Художники создавали его с помощью интернет-инструментов для просмотра в сети.

Показывать нет-арт с диска, на компьютере, не подключенном к сети, было читерством, хотя на выставке Documenta в 1997 году кураторы именно так и поступили. Во второй половине нулевых стало понятно, что интернет из анонимного подполья стал массовым развлечением с социальными сетями и бесконечным потоком контента. Постинтернет — это попытка «вытянуть» эстетику веба, мемов, имидж-борд (форум, который представляет собой бесконечную доску с сообщениями и фотографиями) в физическую реальность.


Выставка documenta
Кислотные цвета, стандартные фильтры Photoshop, градиенты, смайлики, элементы интерфейса и картинки с фотостоков, воплощенные в материальном искусстве, — основные «приметы» постинтернета.
Искусство постинтернета

Например, эстонская художница Катя Новичкова несколько лет работала над серией Approximations — на картонные или алюминиевые рекламные стенды «накатывала» фотографии животных: трогательных ягнят, милых попугайчиков или пингвинчиков.
✦ Устройство мира и человека ✦

Искусство отражает восприятие информации человеком и его взаимоотношения с окружающим миром. В процессе анализа было выявлено, что художественные образы служат не только средством эстетического выражения, но и важным инструментом для понимания структуры мира и внутреннего мира человека. Искусство визуализирует сложные идеи, концепции и чувства, делая их доступными и понятными для зрителя.
Восприятие информации через искусство происходит на нескольких уровнях: эмоциональном, интеллектуальном и духовном.
Информационное искусство
Оно помогает понять, как человек воспринимает и интерпретирует окружающую реальность, а также каким образом внутренние переживания и культурные ценности находят отражение в художественных образах. Влияние культуры и технологий заметно в том, что современные средства выражения позволяют создавать новые формы и формы подачи информации, расширяя границы традиционной живописи, скульптуры и других видов искусства.
Информационное искусство
Образы, созданные художниками, часто насыщены символами, аллюзиями и метафорами, которые связывают личное восприятие мира с коллективными культурными архетипами.
Информационное искусство
Влияние технологий, особенно цифровых средств, значительно расширило возможности передачи информации, сделав искусство более доступным и интерактивным. В то же время, традиционные формы остаются актуальными, сохраняя сакральные и духовные аспекты восприятия.
Информационное искусство
✦ Правила ✦

Этические нормы требуют соблюдения честности, уважения к авторству и ответственности за содержание. Особенно остро встает вопрос о допустимости использования чужих изображений, текстов и идей без согласия авторов, что может привести к нарушению авторских прав и этических стандартов.
Особенности взаимодействия художника и зрителя в контексте информационного обмена показывают, что современное искусство стало более интерактивным. Благодаря развитию технологий зритель не только воспринимает произведения, но и активно участвует в их создании и интерпретации.
Аллан Капроу 1927 — 2006, США
Энвайронмент, хэппенинг
Это способствует формированию диалога, где художник и зритель обмениваются идеями, эмоциями и знаниями. В результате, искусство перестает быть односторонним, превращаясь в совместное пространство для коммуникации и личностного роста.
Взаимодействие художника и зрителя

Юридические аспекты, связанные с авторскими правами и защитой интеллектуальной собственности, играют важную роль в современной художественной практике. Законодательство устанавливает правила использования и распространения произведений, защищая права авторов и предотвращая плагиат. В случае нарушения авторских прав могут возникнуть серьезные последствия, включая штрафы и судебные иски. Поэтому важно соблюдать установленные нормы, уважать труд других художников и правильно оформлять права на использованные материалы.
В целом, вопросы этики и закона тесно связаны с ответственным обращением с информацией в искусстве. Соблюдение этических стандартов помогает сохранять честность и уважение внутри культурного сообщества, а юридическая защита обеспечивает справедливое признание и вознаграждение за творческий труд.


Цифровое искусство
Взаимодействие художника и зрителя, подкрепленное правовой базой, способствует развитию открытого, честного и уважительного культурного пространства.
✦ Заключение ✦
Технологии и социальные медиа — от искусственного интеллекта (AI), виртуальной реальности (VR) и дополненной реальности (AR) до цифрового дизайна и 3D-принтеров — изменили современное искусство и арт-рынок самыми разными способами, изменив способы создания, потребления и распространения искусства в нашем мире.
Помимо того, что технологии являются универсальным и выразительным средством искусства, они помогают художникам получить столь необходимую известность и экспозицию для своих произведений. Многочисленные онлайновые арт-платформы помогают им продвигать свои работы и поддерживать связь с арт сообществом.
✦ Творческий проект ✦
витражи + диаграммы
В своем проекте я решил противопоставить сакральное и мистическое и рациональный/ аналитический язык.
Название проекта говорит само за себя: я поставил перед собой задачу визуализировать классические витражи, в которых изображены графики, схемы или инфографика, отражающие исторические или духовные концепции, заложенные в соборе и самих витражах.
Для основы под витражи и диаграммы, я решил взять три основные тематики:
Мост между духовностью и знанием
Здесь представлены два витража. На одной половине — дерево, как симивол знаний, роста к знаниям, чего-то сакрального и священного.
На другом половине изображены графики, с данными о том, как быстро человек учится, как развивается наука и знания
Время и вечность
Первый витраж с изображением бесконечной спирали, часов или кругов, символизирующих вечность, божественный цикл.
Второй витраж\вторая половина — диаграмма или график, показывающий развитие представлений о времени, например можно взять математические формулы, которые бы как-то объясняли теорию времени.
Человеческое сознание и вселенная
Здесь я хотел изобразить образ человека, соединенного с космосом через символические линии или энергетические потоки, с элементами медитации или духовных практик.
А на второй половине изобразить модель мозга или нейронные сети, графики, отображающие работу сознания, нейронаучные схемы или диаграммы, иллюстрирующие связь между мозгом и космическими структурами.
✦ Источники ✦
Что такое цифровое искусство URL: https://dzen.ru/a/Zb3mI-NjZDBHs9ne (Дата обращения: 15.11.2025)
Цифровое искусство URL: https://znanierussia.ru/articles/Цифровое_искусство (Дата обращения: 15.11.2025)
Произведения искусства как ресурс информации по предметной области URL: https://spravochnick.ru/bibliotechno-informacionnaya_deyatelnost/proizvedeniya_iskusstva_kak_resurs_informacii_po_predmetnoy_oblasti (Дата обращения: 15.11.2025)
Цифровое искусство URL: https://www.hisour.com/ru/data/information-art (Дата обращения: 18.11.2025)
Информация в современной жизни и в искусстве URL: https://infourok.ru/informaciya-v-sovremennoy-zhizni-i-v-iskusstve-2415275.html (Дата обращения: 18.11.2025)
Информация в современной жизни и в искусстве URL: https://dzen.ru/a/ZSQz0jbWu2NrC0kw (Дата обращения: 19.11.2025)
Информационные технологии в искусстве URL: https://cyberleninka.ru/article/n/informatsionnye-tehnologii-v-iskusstve (Дата обращения: 19.11.2025)
Как развивалось цифровое искусство? URL: https://theblueprint.ru/culture/specials/pushkinskij-mediaiskusstvo-budushchego (Дата обращения: 21.11.2025)
ИИ — искусство URL: https://theblueprint.ru/culture/art/ai-issue-art (Дата обращения: 21.11.2025)
За 50 лет до Midjourney: история AARON — предка нейросетей, проявляющих себя в искусстве URL: https://www.pravilamag.ru/entertainment/698959-za-50-let-do-midourney-istoriya-aaron-predka-neirosetei-proyavlyayushchih-sebya-v-iskusstve (Дата обращения: 21.11.2025)
Quarxs URL: https://best-tv-shows.fandom.com/wiki/Quarxs (Дата обращения: 23.11.2025)
NCSA Mosaic — революционный браузер, популяризовавший World Wide Web URL: https://tproger.ru/articles/ncsa-mosaic (Дата обращения: 23.11.2025)
В столице Греции открывается первая из двух частей Documenta URL: https://rua.gr/news/hi-cult-ed-sp-rel/20817-v-stolitse-gretsii-otkryvaetsya-pervaya-iz-dvukh-chastej-documenta (Дата обращения: 24.11.2025)
Пост-интернет искусство Кати Новичковой: будущее в опосредованной реальности URL: https://plug.ee/2015/06/post-internet-iskusctvo-kati-novitskovoy-budushhee-v-oposredovannoy-realnosti/ (Дата обращения: 24.11.2025)
Информационное искусство URL: https://ru.ruwiki.ru/wiki/%D0%98%D0%BD%D1%84%D0%BE%D1%80%D0%BC%D0%B0%D1%86%D0%B8%D0%BE%D0%BD%D0%BD%D0%BE%D0%B5_%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE (Дата обращения: 24.11.2025)
Совместное искусствоURL: https://www.hisour.com/ru/data/participatory-art/ (Дата обращения: 25.11.2025)
Зритель как соавтор: 10 художников, работающих с публикой URL: http://www.lookatme.ru/mag/people/listings/197411-participatory-art (Дата обращения: 25.11.2025)